Una fría tarde de domingo en Febrero, con la resaca de la fiesta de la noche anterior y con el ambiente que invita más a quedarte en casa viendo una película al abrigo de una manta, no era el mejor escenario para salir de casa e ir de concierto.
Amon Amarth – La Riviera
Quizá eso fue lo que pasó en el concierto del domingo de los vikingos suecos Amon Amarth, que presentó una entrada algo superior a los tres cuartos de sala, algo menor de los esperado y eso que los compañeros de la gira también hacían atractivo el concierto, como los americanos Huntress y Savage Messiah. A pesar de esta anécdota, el ambiente general de los tres conciertos fue muy bueno, con un público con muchas ganas de acompañar a sus bandas y sobre todo con Amon Amarth, dándolo todo en las canciones más clásicas.
Savage Messiah:
Sobre las 19:20 aproximadamente, con la sala algo vacía, pero con el público dispuesto a disfrutar muchísimo de lo que le deparaba la noche, salían al escenario los chicos de Savage Messiah, banda de Thrash Metal con pinceladas de Heavy formado en el año 2007 por Dave Silver a la voz y guitarra y que fueron los encargados de caldear el ambiente mientras la sala se iba llenando poco a poco, cumpliendo con creces su objetivo.
Savage Messiah
A Dave Silver, le acompañaron en esta ocasión Joff Bailey a la guitarra, Mira Slama al bajo y Andrea Gorio a la batería y nos presentaron su último trabajo “The Fateful Dark” en el cual basaron su repertorio.
Los británicos que ejecutaron un Thrash Metal muy marcado por el Heavy más clásico, con mucha melodía, tanto instrumental como vocal, eligieron para empezar su “Iconocaust” tema que abre el disco y en el que destaco el papel de Dave a la guitarras, demostrándonos su saber hacer, con riffs rápidos, pesados y Andrea a la batería con su contundente pegada.
Con un solo tema el publico ya se mostraba encantado, levantando los brazos y moviendo la melena al son de temas como “Cross Of Babylon” con el que continuaron su actuación donde volvía a destacar el papel de las guitarras tanto la de Dave como la de Joff que se lucieron a los solos, y la estupenda base rítmica formada por Mira al bajo y Andrea a la batería, que no nos dio tregua en ningún momento con su sonido atronador.
Dave y los suyos venían dispuestos a darlo todo, mostrándose muy agradecidos con el público, sonado nítidos, compactos, viéndoseles compenetrados, activos y entregados con sus fans, que les respondían moviéndose y aplaudiendo cada uno de los temas como en “Hellblazer”, donde bajaron un poco las revoluciones, dándonos un respiro, volviéndolas a subir al máximo con “Scavenger Of Mercy” muy bien recibida por todos, donde Dave compagino su voz rasgada con sus peculiares agudos, quedándole muy bien, pese a que en algunos momentos pareciera que no iba a llegar .
Savage Messiah
Ya llegando al final de su actuación le llego el turno a “The Fateful Dark” donde destaco el papel de Joff a los coros, muy compenetrado con Dave para continuar con “Minority Of One”con la que cerraron su actuación, dejándonos a todos muy satisfechos y encantados con lo que habíamos visto y escuchado.
El set list de Savage Messiah fue:
- Iconocaust
- Cross Of Babylon
- Hellblazer
- Scavenger Of Mercy
- The Fateful Dark
- Minority Of One
Huntress:
Huntress eran los siguientes en salir al escenario. Tras el buen sabor de boca que dejaron Savage Messiah, ganándose al público madrileño, la bruja Jill y sus secuaces tenían la difícil papeleta de lidiar con el ansia que reinaba en la sala ante la salida cercana de los cabezas de cartel. Su última visita en 2012 dejó varias buenas sensaciones, y tras menos de tres años, volvían a nuestro país como acompañantes de una de las mejores bandas del panorama musical, y la verdad es que no lo hicieron nada mal a pesar de algunos fallos de sonido.
Huntress
La cazadora salió lista para perturbar las almas de los asistentes creando un ambiente lúgubre en el que enlazar sus hechizos hechos música. Tapada con una capucha, Jill llevó la batuta del concierto en todo momento, recreándose en la escenificación teatral de sus canciones. Arrancaron con “Senicide”, y aunque una de las guitarras se comía el sonido, el quinteto supo sobreponerse y encauzar el concierto. Jill gesticulaba, se movía, se acercaba al borde, y aunque su voz se veía solapada por los instrumentos, cuando se distinguía, sus gruñidos ponían la piel de gallina.
Tras “Destroy Your Life” (como me gusta este tema), se lanzaron con un nuevo tema, del que será el tercer álbum de esta saga, que como nos comentó previamente en la entrevista, los estaban probando en directo antes de los arreglos finales. El tema estaba bastante bien, algo más progresivo a lo que nos tienen acostumbrados la formación.
Huntress
Su concierto fue de menos a más, y aunque la gente tenía ganas de Viking Metal, respondió con entusiasmo a las arengas de Jill Janus. Entre cambios de capuchas (una de ellas con púas en los hombros) y movimientos esquizofrénicos, los temas iban cayendo hasta uno de los momentos más graciosos de la noche. Presentando al guitarrista como traductor, la cosa se fue de madre. Resulta que no hablaba español, más bien un “Mejicano Sucio”. Y fue traduciendo lo que nos contaba Jill con un toque de humor típico de dibujos animados de los 80. Para los de la Logse, en los 80 los dibujos animados venían doblados en mejicano (el oso Yogui era el mejor). Jill intentaba explicar que Lemmy había escrito un tema para el grupo, que Jill le había pedido que fuera una canción de amor, y que la leyenda le había escrito un tema que se titulaba “I Want To Fuck You to Death”, que traducido por el guitarrista era: “Te voy a chingar en el huerto”. Ante las risas del público, el tema sonó espectacular.
Para terminar, “Eight of Swords” cerró espléndidamente el concierto, con un grito que recorrió la sala, un grito que Jill mantuvo dirigiéndose a ambos lados del escenario sin cortalo. Espectacular. Un muy buen concierto de poco más de 45 minutos que sin duda mostró lo que este grupo, con apenas dos discos en el mercado y un tercero en el horno, pueden dar de sí.
El setlist de Huntress fue:
- Senicide
- Destroy Your Life
- Harsh Times On Planet Stoked
- Spell Eater
Amon Amarth:
Amon Amarth
Con ya el ambiente caldeado con los conciertos de las bandas anteriores, los técnicos de Amón Amarth se dispusieron a preparar el escenario, presidido por un enorme telón, bien iluminado, con la portada de su último álbum publicado, “Deceiver of the Gods”.
Como viene siendo habitual en los conciertos de los suecos, un tema de los Iron Maiden anticipa la clásica intro que llama a la batalla vikinga y que anticipa la salida al escenario de los cinco suecos para ofrecernos sus himnos. Desde la pasada edición del Wacken no los había vuelto a ver en directo y más tiempo hacía que nos los veía en un concierto en España, con lo cual alguna sorpresa me deparó su actuación.
La poderosa descarga la inician con un tema de los actuales, “Father of the Wolf”, en la línea música poderosa de Amon Amarth, con esas guitarras dobladas con enorme fuerza, una banda muy bien coordinada en sus movimientos y un Johan Hegg y su imponente planta dirigiendo como los grandes frontmans, las hordas al ritmo de su música. Todo muy trabajado, como en “Deceiver of the Gods”, donde se nota la cantidad de conciertos que tienen encima y se ve que en el escenario se mueven muy bien, sobre todo Johan y el bajista Ted Lundström, con un papel más discreto para los guitarras Johan y Olavi y sobre todo el tapado Fredrik tras su kit de batería, del que sale en pocas ocasiones a recibir el aplauso de sus fans.
La sorpresa, al menos para mi, fue escuchar a Johan Hegg intentando comunicarse con su público en castellano, que generó momentos simpáticos entre canciones y se le nota su interés por aprender la lengua.
Amon Amarth
El siguiente bloque de canciones, nos deparaba “Live for the Kill” del álbum “Twilight of the Thunder God” que empezó a levantar la complicidad de la gente al rítmo de la música de los suecos, uno de sus temas clásicos del mismo álbum, “Free Will Sacrifice” y su ya clásico “Asator”, que con columnas de humo, que se repitieron en varios momentos de su concierto dando un ambiente más infernal y que consiguió levantar totalmente a todo el personal.
Continuábamos con un poco de épica y su “For Victory or Death”, que realmente hizo pocos prisioneros y el sonido, no conseguido al 100%, pero que no ensombreció el resultado final del concierto. Se notaba que los músicos los pasaban bien sobre el escenario y Johan se mostró simpático en sus comentarios y más de una ocasión levantó a la gente para corear con sus voces la melodía de sus canciones. Volvíamos a su último álbum con “As Loke Falls”, previo brindis de Johan bebiendo con su cuerno vikingo y con Olavi y el guitarrista Johan marcando una melodía que cantó buena parte de la La Riviera.
Amon Amarth
Da gusto verles dándolo todo, melenas al viento en su visión del Death más accesible donde están ganando cada vez más seguidores Amon Amarth. Otro clásico que consiguió levantar, si se podía más, al público fue “Death in Fire, con esas columnas de humo simulando el fuego, que me quedó un poco más rebajada que la original, pero siempre un tema indispensable en su set list. Casi sin parar, “The Last Stand of Frej”, que fue su versión más apagada en su tema más denso y diferente, que marco una pequeña pausa a su intenso concierto.
De nuevo un intento de Johan Hegg de comunicarse en castellano, simpático y que siempre fue agradecido con el aplauso de la gente y más cuando dijo que nos iban a dar un poco de Heavy Metal, con su “Guardians of Asgaard”, que desató la locura y donde el público colaboró desinteresadamente con la banda.
Llegaba el momento de temas más clásicos como la intensa y demoledora, “Cry of the Black Birds”, donde cambiaron el telón con la imagen de la gira. “War of the Gods” ensordecedora, con una marcha marcial y donde las columnas de humo crearon aún más ambiente, con esa melodía atronadora que saben crear los suecos, como en “Victorious March”, marcial y como marcha militar llama a la batalla y se nota una vez más que Amon Amarth tienen su show muy trabajado.
No hubo mucha pausa para bises, mejor, así que rápidamente volvieron al escenario al ritmo de una intro que simulaba las olas del mar y las tinieblas, donde apareció Johan con el Martillo, para delicia del personal, para presentar “Twilight of the Thunder God” que resultó atronadora.
Amon Amarth
Para el final, Johan, empezó con la tontería de que si en Barcelona gritan más que en Madrid, que está un poco sobado, pero bueno, hay que entenderlo como forma de calentar a la gente. Todo ello antes de tener el detalle de dedicarnos a los allí presentes su último himno, “The Pursuit of Vikings”, que desató la locura y que puso fin a un concierto muy interesante, que sin llegar a emocionar, demuestra que la maquinaria de los suecos funciona muy bien, con un trabajo bien estructurado donde el peso importante lo llevan los temas de su último álbum, pero intercalado con los temas que han hecho grandes a Amon Amarth y que será difícil que salgan de su set.
El set list de Amon Amarth en Madrid fue:
- Father of the Wolf
- Deceiver of the Gods
- Live for the Kill
- Free Will Sacrifice
- Asator
- For Victory or Death
- As Loke Falls
- Bleed for Ancient Gods
- Death in Fire
- The Last Stand of Frej
- Guardians of Asgaard
- Shape Shifter
- Cry of the Black Birds
- War of the Gods
- Victorious March
- Twilight of the Thunder God
- The Pursuit of Vikings
Hemos publicado más fotos de este concierto en nuestra página de Facebook.
- Crónica y fotos: javier@metaltrip.com
- Crónica: gema@metaltrip.com & yalinku@metaltrip.com
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