Con motivo del lanzamiento del último trabajo de la banda madrileña Hamlet titulado “La Ira” y del comienzo de su gira de presentación, Luis y Molly, guitarrista y vocalista de la misma, nos dedicaron unos minutos de su tiempo, para contarnos algunas curiosidades sobre el disco, sobre la banda y sobre sus proyectos más cercanos. Esperamos que os gusten y las podéis leer a continuación:
Hola, ¿Cómo estás? Por favor ¿con quién hacemos la entrevista?
Hola, Somos Luis y Molly
Nuevo disco, cambios en la formación, pero Hamlet sigue vivo ¿Cómo es la salud actual de la banda?
Luis: Nos sentimos súper contentos con el disco nuevo que hemos hecho, cuando estás contento con lo que haces la salud es buena, es la mejor posible. Estamos muy bien, felices con lo que tenemos entre manos, a ver ahora como funciona todo, tenemos conciertos, etc…
Vamos al lio, álbum nuevo, ¿contarnos resumidamente que podemos encontrar en este nuevo trabajo “La Ira”?
Molly: Podemos encontrar a Hamlet en puro estado físico-mental, musical, en todos los estados.
La verdad como ha contado Luis, nos pilla en uno de los mejores momentos de nuestra carrera y esto queda reflejado en el disco. Este nuevo trabajo es muy directo, de impacto, con un nuevo sonido que hace tiempo queríamos plasmar en nuestras canciones, en un álbum, en nuestras canciones.
Este disco es sobre todo es toda la experiencia que tenemos desde que llevamos tocando, es muy enérgico, directo, con buenos riffs, creo que es un buen disco para disfrutar tanto en directo como en audio.
Hablando de sonido, ¿Qué sonido querías conseguir en “La Ira”?
Luis: Lo más crudo y sucio posible. Nosotros llamamos sucio a puro, somos un grupo cañero y de metal en muchos momentos extremos por los dos lados. Hamlet es un grupo de metal, a veces con tintes Punk, a veces con tintes mas Hardcoretas, otras veces más melódicos, por eso definimos a Hamlet como un grupo de Metal Extremo. Siempre se busca la suciedad y la agresividad, en el sonido lo hemos buscado muchas veces, a veces han salido más limpias las cosas, a veces de una manera y a veces de otra. En este buscábamos en las canciones un sonido, agresivo, sucio e intenso.
¿De que hablan las letras de “La Ira”?:
Molly: Principalmente siguen teniendo el sello de identidad de Hamlet a la hora de escribir. Como siempre plasmamos todas las sensaciones que nos rodean a la hora de grabar un álbum, son momentos, estados de ánimo, sensaciones, problemas, que desafortunadamente son muchos los que nos rodean, no a nosotros solos, sino a mucha gente. No solo escribimos por lo que nos ocurre a nosotros, sino lo que le ocurre a todo el mundo.
Seguimos denunciando cosas, porque tenemos un arma que es nuestra música, siempre lo hemos hechos y eso siempre va estar ahí, luego le damos nuestro punto que yo creo que esa es la seña de identidad de la banda. Las letras son comprometidas por supuesto con todo tipo de temas, con situaciones, con historias vividas. Nosotros nunca hemos estado alejados de la realidad y el nuevo disco sigue en esa línea.
El disco se ha publicado hace muy poquito, ¿Estáis contentos con el resultado y con lo que vais escuchando a nivel de críticas y comentarios sobre el mismo?
Luis: tenemos las mejores sensaciones positivas desde hace mucho tiempo, lo veníamos hablando antes Molly y yo, sobre todo por los comentarios de la gente.
Nosotros estamos contentos cuando la gente comenta que te cagas de nuestro trabajo, más que la crítica, (no es que la critica este mal, está siendo muy buena también) pero cuando la gente de la calle, la que nos vienen siguiendo, la que realmente no te esperas, es la que te llaman, te escriben y te dejan mensajes en el Facebook, sin que se lo pidas y cada día uno nuevo, diciendo que les encanta, que no lo pueden quitar, es cuando alucinamos.
Esto no suele pasar con todos los discos, a veces las críticas son buenas, pero esto no es siempre así. Es a gusto de cada uno, fiarse del criterio de la crítica musical es complicado, los medios son quince, diez… la gente es muchas, si todas ellos dicen que está bien, nosotros creemos que hemos hecho algo bien.
¿Os lo esperabais?
Molly: Somos una banda con los pies en el suelo, lo primero que queremos es hacer el mejor trabajo posible. Tenemos nuestro punto de calidad para saber si algo está bien y debe salir a la calle, y de ahí parte todo, creo que el grupo siempre ha mantenido ahí un nivel, esperas, mejor que esperar deseas. “La Ira” es un buen trabajo, la respuesta hasta ahora va siendo espectacular, nosotros los deberes los hemos hecho por nuestro lado, lo que venga ahora bienvenido
En cuanto a vuestra labor individual en “La Ira”. Ahora mismo ¿Cambiarías algo?
Luis: Buena pregunta. A veces se cambian cosas en el estudio antes de que salga un disco, más de lo que la gente se cree, pero no, realmente ahora con lo que tenemos no cambiaria nada. Es lo que hemos querido, por eso estamos muy contentos, pero no siempre se consigue, hay que evitar escucharlo mucho, lo tocamos, a veces de tanto hacerlo te puede llegar a hartar y cambiarias algo. Pero no cambiaríamos nada, es lo que queríamos.
Lo que hay que hacer cuando estas grabando es estar muy seguro y conforme. A mi me ha pasado, con “Irreductibles” antes tenía otros riffs al principio y un día llegue y le cambie el riffs, la canción en conjunto me gustaba, pero le faltaba algo, si lo hubiera grabado así desde el principio, si que ahora pensaría que querría cambiar algo, siempre lo sabes con anticipación.
La portada del disco me parece impresionante, habladme un poco de ella, ¿qué intentabais reflejar en la misma? ¿Quién es su autor?
Molly: Su autor es Víctor García que trabajo con nosotros en “Amnesia”, nos encanto desde el primer momento que la vimos. Creo que es una portada perfecta para el disco, tanto en el sonido como en el enfoque que le hemos dado, tiene muchos detalles, no pudo acertar de mejor manera, da juego para hacer cosas en el escenario.
Luis: Es un tablero de guija, el carnero es una representación de la ira, del mal, y también quiso hacer como la representación de una carta de tarot. Cuando nos la enseño, dijimos “para adelante”-
El repertorio que incluiréis en los conciertos de presentación supongo que estará centrado en el nuevo disco, pero ¿incluiréis también temas clásicos de la banda?
Luis: Vamos a tocar el disco entero, menos la bonus track, nos encanta tocarlo y luego haremos otra parte de clásicos de la banda.
“la Ira” ha salido al mercado a través de Maldito Records. ¿Qué tal la experiencia con ellos?
Luis: Estamos empezando, está todo muy hablado con ellos. En el 2010, nosotros no queríamos una discográfica, el mercado discográfico no está como antes, no se venden discos, solo que un sello este detrás de un disco de Hamlet, quiera sacar copias, eso a nosotros nos enorgulleces.
Tenéis un tema en concreto del disco que destacarías.
Molly: yo concretamente no, no ha pasado nunca con ningún disco nuestro, tenemos los clásicos que han marcado huella, adelantamos “Imperfección” porque creíamos que era un pepinazo, cada vez que escuchas el tema y lo tocas, las canciones nos van sorprendiendo, algunas más que otras. Es un álbum completo, me quedaría con las trece.
¿Y de vuestra discografía?
Molly: hay muchas canciones, eso es una locura, álbumes como “Siberia”, que tuvo un ambiente, un filin especial, “Revolución”, “Insomnio” lo que produjo en nosotros, “El álbum negro”. Nosotros intentamos que las más significativas estén en nuestros conciertos, a veces escuchar los discos y descubres alguna joya. Es difícil, con once discos elegir algo, es complicado.
¿Por Qué elegisteis “Mi Religión” como single del disco?
Luis: Realmente el tema que elegimos desde el principio fue “Imperfección”, siempre nos gusta enseñar una canción que pueda reflejar que es el disco, que aglutine todo. Luego a partir de ahí, nos gustaba cualquiera para hacer el video y que fuera el single. Vimos la letra que habla de nosotros, de nuestra gente, nos pareció muy chula la aptitud de la canción, lo que hemos querido reflejar en este disco es el local de ensayo, la crudeza y luego Ibon Antuñano que es el que hizo el disco, dijo, “Luis yo creo que esta es la canción, el tipo de rollo que queréis mostrar”, lo hablamos entre todos y por eso fue este tema,
¿Como veis la proyección internacional del disco?
Molly: Hay muchos trabajos del grupo que los hemos defendido en el extranjero, incluso con bandas importantes como Sepultura, creo que Hamlet siempre ha sido un grupo internacional, por así decirlo, creo que nuestros ánimos siempre ha ido por ese camino, a diferencia de otras cosas que se hacen aquí , por supuesto, siempre ha sido nuestro camino. Estamos orgullosos de que Colin Richardson , Kurt Ballou que es el que ha mezclado en esta ocasión el disco, hayan escuchado el material y nos hayan dicho que querían trabajar con nosotros directamente, independientemente de muchas cosas que la gente haya querido pensar, pero no es así porque la implicación de los mismos en los proyectos ha sido espectacular. Para nosotros es un baremo brutal, que esa gente con ese nivel quiera trabajar con nuestra música, eso nos dice que nuestros trabajos están mega capacitados no, lo siguiente, para salir fuera a tocar. Esperamos que con este disco tengamos la continuidad fuera que no hemos tenido y que pateemos muchos culos por ahí.
¿Como veis esta proyección en las bandas nacionales?
Luis: Nosotros llevamos muchos años y nunca ha sido fácil, se pueden hacer muchas cosas, porque hay su público, pero hay que trabajar mucho, no desanimarse, y no creerse el mejor grupo del mundo. Lo que nosotros hemos tenido es paciencia, trabajar mucho, no nos desanímanos a la primera de cambio, esta complicado, pero para nosotros también.
Contarnos como veis la escena española en estos momentos, ¿Cuál es vuestra percepción de la misma y de la situación actual de la música en España?
Luis: En la escena del metal, en todas ellas, hay mejores grupos que nunca, a nivel de conciertos, nosotros empezamos a tocar en sitios que eran impensables y nos daba igual tocar para veinte, que para treinta personas, era muy difícil. La gente está muy preparada, más que nunca y les decimos que deben aprovechar las redes sociales, internet, etc… que nosotros no lo teníamos, que aprovechen todas esas armas para hacerse promoción, que no se quejen si la gente no va a los conciertos. La situación económicas mala , hay gente que prefiere hacer otra cosa que es ir a un concierto, Hay dejarse la vida aunque vayan veinte personas , no eres una mierda porque vayan veinte personas a verte, a lo mejor es una mierda al que le van a ver mil personas, porque se lo han metido en la radio, en el telediario o en la tele por los ojos, económicamente es un fastidio porque tocar conlleva muchos gastos y eso hay gente que no lo ve, tocar es difícil, pagar ensayos, instrumentos, salas, pero lo que no puede hacer un grupo, es lanzar consignas de que la gente no va, lo que hay que hacer es trabajar. A todos nos gustaría que fuera más gente a los conciertos, pero es eso lo que hay.
¿Contadnos vuestros próximos proyectos?
Molly: Empezamos la gira y nuestros proyectos son carretera y mas carretera. Este verano haremos festivales, luego haremos salas. Nuestro objetivo principal y en lo que estamos trabajando es salir fuera.
Si tuvieras que definir con un adjetivo un concierto de Hamlet, ¿Cuál sería?
Luis: intensidad,
Molly: perseverancia, ilusión.
¿Cómo ha sido la adaptación de la banda tras los recientes cambios en vuestra formación?
La adaptación ha sido buena, la base del grupo es la que es y no ha habido ningún problema, ahora tenemos a Ken como guitarra directo, es súper amigo nuestro, tiene un sonido muy similar al nuestro, trabajo ya antes con nosotros, así que perfecto.
Por favor, me gustaría que dedicaseis unas últimas palabras a nuestros lectores.
Que gracias por tomarte la paciencia por entrevistarnos y que la gente eche un vistazo a “La Ira”, que creemos que les va gustar y a la gente que lo ha escuchado, que vaya a nuestros conciertos, que apoyen la escena.
Muchas gracias por vuestro tiempo y espero veros pronto.






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