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Vaya como iba el Summer Breeze 2013. Qué buen nivel de las bandas y que buen ambiente estábamos viviendo!! Además, teníamos el tiempo de nuestra parte, qué podíamos pedir más para arrancar con la última jornada del festival. Van Canto: Con un sol magnífico y un calor importante, nos fuimos corriendo hacía el Mainstage para ver en acción a un grupo muy particular, que solo utiliza una batería y los efectos de sus voces para crear melodías Heavy Metal. Para ser de las primeras bandas, consiguieron reunir un número importante de fans frente al escenario principal. Como siempre que les hemos visto, sus conciertos se caracterizan por su curiosa forma de sentir el Heavy Metal, haciendo los efectos de las guitarras y bajos con sus gargantas, simulando sus sonidos, intensidades y melodía. Muchos juegos con sus voces, donde destacan las voces solistas masculinas de Philip Dennis Schunke y las femeninas, más melódicas, de Inga Scharf. Otra seña de identidad de Van Canto es su gran dinamismo sobre el escenario, ya que todos los músicos no paran un solo instante quieto y eso da un color especial a sus canciones. Su set es una combinación temas propios de la banda como “If I Die in Battle”, “Neuer Wind” o “One to Ten” donde contaron con la colaboración de un guitarrista para hacerles el momento del solo, entre medias de grandes clásicos de la historia del Heavy Metal como el “Wishmaster” de Nightwish, el “Rebellion” de Grave Digger, “The Bard's Song” de Blind Guardian y sobre todo el “Master of Puppets” de Metallica con un previo de la banda jugando con el público y el “Fear of the dark” de Iron Maiden, que son los que verdaderamente levantan a la gente. Esta variedad de temas, hace que su actuación sea un tanto irregular, con las puntas de éxito en las versiones de los clásicos, con una reacción más fría con los temas propios. El set list de Van Canto fue: If I Die in Battle Wishmaster (Nightwish cover) Neuer Wind To Sing a Metal Song Rebellion (The Clans Are Marching) (Grave Digger cover) One to Ten The Bard's Song - In the Forest (Blind Guardian cover) The Mission / Master of Puppets Fear of the Dark (Iron Maiden cover) Fidler’s Green: No tenía ninguna referencia de esta banda más que las recomendaciones de nuestros amigos alemanes así que como suelen tener unos gustos parecidos a los míos, me fui a verlos a pesar de los mil grados de temperatura y de lo temprano que era. Petao o sea, en castellano normal, recinto abarrotado de gente dispuesta a fiesta, fiesta y fiesta. El polvo dificultaba ver la imagen de esta banda Folk en el escenario, son muchos y todos vestidos en plan camisa blanca, pantalón corto y a saltar. Son bastante simplones, con predominio de acordeón y palmas ideal para juerga y saltar desde el primer tema “Shamrock Tunes” al último. Banda alemana de Irish SpeedFolk Metal como se denominan ellos, no sabes en el fondo de dónde provienen porque su estilo es sólo juerga, ya está. Es una auténtica locura verles allí, comienza un poco de acordeón, unas notas de violín rápido y ya está liada la juerga padre sabiendo ellos  cómo llevar a la peña a su terreno obligando a todos en un minuto a agacharse para saltar todos a la vez en una explosión de júbilo (el efecto fue tremendo, que explosión de energía), de ordenar a todo el abarrotadísimo recinto quitarse la camiseta (negra) y agitarla en círculos por encima, qué pasote era ver todo el inmenso recinto con miles y miles de camisetas girando, impresionante (verlo en YouTube). Mientras iban desarrollando temas (cantados en Inglés), muy diferentes unos entre otros pero siempre con el tonillo divertido del violín y con estribillos repetitivos y fáciles como el “Folk’s Not Dead” con el que terminaron liándose allí la de Dios, era tremendo. Todo el mundo saltando, corriendo, pogos, mosh, surfeos, allí no se estaba quieto ni los de los chiringuitos. Eso sí, hubo una chufa de Wall of Death que no les salió nada bien ya que se les fue de las manos porque salieron corriendo hacia los contrarios antes de tiempo y hablando demasiado para al final nada de nada. Pierden muchísimo en los temas lentos, si fuera todo el rato a correr y a saltar serían estupendos pero cuando ya les da por ir de músicos pierden todo el encanto siendo curioso cómo pasan de molarte mucho a aburrirte en minutos.  No hay que pedirles nada más que te diviertan, el resto olvídalo. El set list de FIDDLER’S GREEN en el Summer Breeze 2013 fue: Shamrock Tunes P stands for Paddy Jump Scolding Wife Walking High Victor and His Demons Greens and Fellows Rocky Road to Dublin The More The Merrier Yindy The Night Pat Murphy Died Greens and Fellows Folk’s not Dead Moonspell: Sobre las 16:00 en el Main Stage le tocó el turno a los Portugueses  Moonspell, con bastantes expectación  para ver a la banda de Fernando Ribeiro, que salían al escenario que estaba muy bien decorado con el ojo del logo de la caratula del segundo Cd de su último disco “Alpha Noir” y  con el sonido de fondo de aullidos de un lobo amenazador, dispuestos a darlo todo sobre el escenario, como suele ser usual en ellos, que nunca fallan y hacernos disfrutar de la magia que desprenden cada uno de sus tema. El tema elegido para empezar su actuación fue “Axis Mundi”, con buen sonido y Fernando moviéndose sin parar, llamándonos mucho la atención la máscara de metal que le cubría toda la cara, la cual le daba un aspecto duro, terrorífico siguiendo con “Alpha Noir”, el tema homónimo de su primer doble álbum. Además de los temas  nuevos nos hicieron un pequeño repaso por sus temas más conocidos como “Night Eternal” que nunca falla y pertenece al disco con el mismo nombre, llegando a uno de los himnos de la banda como es “Opium” que nos transportó al pasado, con Pedro Paixâo dejando su guitarra y haciéndolo muy bien a los teclados, volviendo nuevamente a “Alfa Noir” con “Raven Claws” en la que salió Mariangela Demurtas vocalista de Tristania  a cantar con Fernando, haciendo muy bien,  destacando muchísimo  Pedro al teclado. Después del anterior tema y de la colaboración de la simpática Mariangela, Fernando muy en su papel de frontman que se le da estupendamente nos anima a gritar con el nombre del siguiente tema “Em Nome Do Medo” también nuevo, y en el que destaco Ricardo Amorim a las cuerdas y la batería de “Miguel Gaspar”. Ya llegando al final descargaron tres clásicos de la banda, temas suaves, envolventes y cautivadores como “Vampiria” con todos moviéndose sobre el escenario y nosotros con ellos y “Alma Mater” de su primer trabajo “Wolfheart” que fue presentada por Fernando diciéndonos que era la tercera vez que tocaban en el Summer Breeze en ocho años y que estaban encantados de ello, para finalizar con “Fool Moon Madness” con la que cerraron una actuación ejemplar como todas las de los Portugueses, que con su buen hacer nos envuelven en su atmosfera de misterio y nos contagian con su magia, es un gran placer cada vez que los vemos. El set list de MOONSPELL en el Summer Breeze 2013 fue: Axis Mundi  Alpha Noir  Night Eternal  Opium  Raven Claws  Em Nome Do Medo  Vampiria  Alma Mater  Full Moon Madness Knorkator: Llevo unos 3 años intentando ver a esta friky banda alemana encima de un escenario y lo tengo todo menos altura para poder verlos. En Wacken imposible – pero ni de lejos y aquí, otra pero peor, ya que fue en el Pain Stage y a todos los alemanes y similar (austriacos, suizos, etc) les dio por venir a verles. No sé con quién hubo más gente, pero con estos era imposible moverse por allí. Al final, bajita y poca cosa que es una, tuve que irme a verlos a la pantalla. Esta banda está compuesta por un pintoresco personaje cuyo cuerpo serrano está horripilantemente tatuado en un 90% y que no para de decir cosas con las que la peña se parte la caja mientras que su música es un compendio de cosas raras, en alemán o versiones infumables de por ejemplo, “All That She Wants”, bailable y pegadizo además de ser de los temas más famosos interpretados en todo el festival junto con el “Ma Baker” de los setenteros Boney M que puso aquí a todo Dios a cantar y a bailar. Graciosos. Lo que fue una pasada fue cuando el tatuado se metió en una burbuja enorme de plástico para comenzar a rodar por encima de las cabezas de toda la peña, qué pasote mientras los cuatro TeleTubbies iban surfeando uno detrás de otro. El resto nada, no hay por dónde cogerlos si no eres alemanoparlante. El  setlist de KNORKATOR en el Summer Breeze 2013 fue: Der ultimative Mann Ich will nur ficken All That She Wants Ma Baker Du nich Summertime Ich lass mich klonen Alter Mann Böse Konflikt Wir werden alle sterben Hate: Los polacos Hate, como es habitual en ellos, con mucha solemnidad en la intro antes de salir al escenario, relleno con dos paneles laterales con los logos de la banda. La larga intro anticipo la salida solemne y lenta de los músicos, hasta el final cuando salió su guitarrista y vocalista, Atf Sinner, que dio la orden y a dar caña. Como ellos mismos lo definen Metal extremo, con toques grandilocuentes, con “Eternal might”, que acabó con el bajista Mortifer, con su ritual escupiendo fuego y dando gusto a los fotógrafos que estábamos desempeñando nuestra labor en el foso. Pero como si les hubiera tocado una barita con mala suerte, el cabezal de la guitarra de Atf se vino abajo y con ella buena parte de la actuación. Incomprensiblemente para un festival de la talla del Summer Breeze la reparación, cambio del monitor se hizo eterna y calculo que estaríamos casi diez minutos hasta que lo cambiaron, cortando totalmente la magia que había causado el primer tema. Con enorme profesionalidad, Hate, una vez resuelto el problema  continuaron con su  concierto con “Omega”, donde siguió la propuesta brutal de los polacos, que se nota que tienen trabajados los conciertos y están muy coordinados en sus movimientos en sus escenarios. Esta vez sí, el sonido les acompaño y el sonido que desprendían las PA era brutal. Riff brutales, mucho headbanging y sobre todo movimientos muy solemnes y señoriales en el escenario, con temas como “Erebos” más oscuro y brutal, con la batería de Hexen echando mucho humo. El final de su concierto vino con “Sadness Will Last Forever”, con mucho doble bombo y partes instrumentales, con el final para “Hex”, que es su último himno brutal, con el que terminaron su concierto. Quisieron seguir, pero no les dejaron, la avería del cabezal les dejó sin tiempo. El set list de los polacos fue: Eternal Might Omega Wrists Erebos Sadness Will Last Forever Hex Grand  Supreme Blood Court: Es una banda holandesa donde alguno de sus miembros son viejos conocidos por pertenecer a Asphyx y según sus propias palabras su estilo es Brutal Traditional Doom Death Metal. Al tocar en la fantástica carpa (Party Tent) ya tenían mucho ganado ya que el sonido es espectacular para este tipo de recintos adornado encima con unas buenas luces muy coordinadas con los temas. Comenzaron su descarga con “Bow Down Before the Blood Court”, de su álbum de debut teniendo los mismos movimientos de pelo todo los miembros de la banda, moviéndose siempre muy estudiadamente, todos a la vez haciendo lo mismo. Concierto muy intenso, unos ritmos repetitivos hasta la saciedad pero que al final sabían darle los giros necesarios con cambios de ritmo sorprendentes que hacen que su música sea difícil, no es nada comercial, pero si lo ves en estas condiciones de buen sonido te permite interesarte en ellos, pasando a la categoría de banda inclasificable. Pasaban de una intensidad melancólica demasiado densa a un ritmo trepidantes acercándose en ciertos acordes al Thrash en segundos aunque para mí gusto, el tono de la voz tan seca de su vocalista (Grand Prosecutor Van Drunen) repetitiva hasta el extremo dando la sensación de que sólo tiene un par de tonos. Temas largos quedando de manifiesto la calidad de sus componentes destacando a Arwyn Zuur al bajo, que le da mucha animación al show con sus movimientos desafiantes al ritmo de esos ritmos pesados y densos pero con la particularidad esa de cambiar en microsegundos a ser una banda rápida, cañera y totalmente desbocada pero dentro de un orden perfecto como en “Piled Up for the Scavengers”, un tema con una fuerte base Thrash pero mezclándolo con partes muy complejas donde la voz de Van Drunen cobraba protagonismo adaptándola a estos ritmos rápidos. Para terminar, “And Thus the Billions Shall Burn”, intensa donde cogieron una estructura rítimica al principio que no abandonaron hasta ya el final del tema y del concierto, con Van Drunen elevando el micrófono en plan levantamiento de pesas y dando por finalizado a un show perfecto para ganar nuevos adeptos a su complicada música. El setlist de GRAND SUPREME BLOOD COURT en el Summer Breeze 2013 fue: Bow Down Before The Blood Court Veredictum Sanguis Fed To The Boars Circus Of Mass Torment Piled Up For The Scavengers ...And Thus The Billions Shall Burn Grave: Llegaba el turno de unos clásicos, como los suecos Grave y su versión Old School del Death Metal. Bandera de Suecia sobre las pantallas de su guitarra, con una iluminación tenue con muchas luces rojas, azules y verdes y sobre todo mucho humo saltaron a dar lo que quería la gente, mucha rabia y fuerza en los temas, que puso a las primeras filas a hacer headbanging como locos. Una combinación del Death Metal más clásico, con guitarras más sucias y con partes más rápidas cercanas a ritmos más punk. “Turning Black” puso su visión del Death Metal más crudo, con unos riffs más sucios y poderosos. Otro tema que logré identificar “Morbid Way to Die”, donde Ola Lindgren, el guitarra, vocalista y líder indiscutible de la banda pidió un “no Fucking moshpit”, para que pudiéramos escuchar un tema con un riff duro y demoledor. Las distorsiones de sus guitarras anticiparon su trallazo “Into the Grave”, que puso muchas melenas al vientos y que incluso el cámara que llevan grabando el concierto hizo headbanging y que acabó con el propio Ola de rodillas frente a su bajista Tobias. Se despidieron, dando las gracias por nuestro apoyo durante los 25 años de Death Metal, en un detalle que les honró. El set list de Grave fue: NO Amongst Marble and the Dead Disembodied Steps Inhuman Morbid Way to Die Passion of the Weak Deformed Into the Grave You'll Never See Eddie Spaghetti De camino corre que te corre a uno de los escenarios grandes, me llamó la atención los sonidos tan sumamente de la América profunda que salían del Camel Stage, un pequeñísimo escenario de la marca de cigarrillos que había actuaciones de cachondeo. Como aquello sonaba fantásticamente decidí quedarme un rato quedándome fascinada con el sujeto vestido de negro, gafas de sol, sombrero cowboy y actitud arrogante donde las haya. El caso es que me sonaba su cara y sí, era él, el miembro de Supersuckers en solitario haciendo las delicias de los poquísimos que nos quedamos a verle. Una voz profunda, muy americana, grave y varonil, perfecta para su Country Blues Rock que en esta ocasión, le tocó interpretar acústicamente aunque si no hubiera tenido ni guitarra hubiera dado igual. Una fuerza, un poderío, arrogante y chulo, demostró que era el Jefe, metiéndose con todo el mundo (sus chistes contra el “cursi” nombre del festival nos hizo partirnos de risa) y sobre todo demostrando que es un artista muy completo. Entre chiste y tema, su coletilla era “Cha-chaaaa”, en tono jocoso haciendo que lo coreáramos todos logrando que su descarga nos resultara cortísima. Lástima no haber podido ir a verle en España en su gira de hace pocas semanas, qué tío más completo y divertido. No tenemos setlist. Hatebreed: Sobre las 20.00 horas en el Main Stage que congregaba a muchísimo público, les llegó el turno a la banda de New Haven (USA) Hatebreed,  la cual no son una banda difícil de ver, son bastantes habituales en muchos festivales y giran constantemente, así que son pocas las personas a las que les gusten que puedan decir que no les han visto, pero aun así es una banda que no aburre, que movilizar al público y  les hace disfrutar mucho con su perfecta ejecución de los temas en directo, ya que los americanos consiguen crear un sonido muy compacto y contundente. Hatebreed con un nuevo disco en el mercado titulado “The Divinity of Purpose” venían con muchas fuerzas a presentárnoslo y hacernos disfrutar mucho con su música, empezando su actuación con “In Ashes They Shall Reap” uno de sus clásicos de su álbum “Hatebreed” , continuando la fiesta con “Everyone Bleeds Now” del mismo trabajo que la anterior  y con su vocalista, el carismático Jamie Jasta, pidiendo a la gente circle pits todo el rato y moviéndose de un lado al otro del escenario al igual que su compañero Frank "3-Gun" Novinec a la guitarra que no paraba. Con tan solo dos temas los americanos ya tenían al público más que contento, pidiendo más,  llegando el momento de los temas nuevos temas como “Honor Never Dies” que sonó muy bien, muy en la línea de la banda y en el que Jamie Jasta lo puso todo a nivel vocal, “Indivisible”, volviendo a sus clásicos con “As Diehard as They Come” de su trabajo ”Supremacy”, con el público haciendo Crowd Surfing sin parar y moviéndose con ellos, “To the Threshold”, “Proven”, “Defeatist”, “Never Let It Die” uno de sus himnos con Jamie saltando y brincando incitando a la gente a moverse todo el rato. Después de una tanda de temas conocidos los de  New Haven volvían al repaso de su nuevo trabajo con “The Language” siguiendo con otro tema antiguo como fue “Perseverance”, “Tear It Down” para llegar a la versión de la tarde con “Ghosts of War” de Slayer, muy bien interpretada y con la que el público se vino más arriba aun si cabe. Para la recta final de su actuación nos reservaron “Live For This” donde destaco  “Matt Byrne” a la batería y Jaime bailando y saltando como el solo sabe, “Straight to Your Face”, “Betrayed by Life”, “I Will Be Heard” para finalizar con su himno “Destroy Everything” un buen tema para cerrar una correcta actuación, muy en su estilo, con una banda que hace todo lo posible por gustar y conectar con el público que nunca les falla. El set list de HATEBREED en el Summer Breeze 2013 fue: In Ashes They Shall Reap  Everyone Bleeds Now  Dead Man Breathing  Honor Never Dies  Indivisible  As Diehard as They Come  To the Threshold  Proven  Defeatist  Never Let It Die  The Language  Perseverance  Tear It Down  Smash Your Enemies  Ghosts of War  Live For This  Straight to Your Face  Betrayed by Life  Last Breath  This Is Now  I Will Be Heard  Destroy Everything Amorphis: Con una iluminación en tonos rosas y azules, que le daba mucho misterio y mucha gente congregada ante el Pain Stage les tocaba el turno a los finlandeses Amorphis que capitaneados por su vocalista y Frontman Tomi Joustsen  nos iban a hacer pasar un buen rato con su música. Los finlandeses muy serenos y tranquilos, porque eso fue lo que nos transmitieron, mucha tranquilidad, nos tenían preparado un repertorio lleno de sus temas más conocidos, empezando su actuación con el tema “Shades of Gray" tema perteneciente a su último trabajo “Circle”, seguida de “Sampö” de su trabajo “Skyforger” y en donde intentaba captar constantemente nuestra atención, interatuando y animándonos a participar. Los chicos de  Amorphis no son muy movidos y entregados sobre el escenario sobre todo su guitarrista  Esa Holopainen que estaba muy estático, pero Tomi Joutsen logró acaparar todas las miradas y también cubrir él solo el poco movimiento y entrega del resto de los componentes ya que no paró de moverse él y sus largas rastas dejándonos impresionados como siempre con  sus molinillo de cabeza. Después de estos temas que sirvieron para ir calentando un poco el ambiente llegaron “Silver Bride” de su trabajo “Skyforger” uno de sus clásicos que fue coreado por nosotros junto a Tomi, que se encontraba en muy buenas facultades vocales, haciéndolo muy bien, quizás mejor que en las últimas ocasiones en la que los vimos, siguiendo con “The Castaway” de su trabajo “Tales From the Thousand Lakes” muy bien interpretada destacando “Niclas Etelävuori” al bajo, “On Rich and Poor” de su tercer trabajo “Elegy” donde el público se mostró muy animado. Con “Nightbird's Song” nos volvieron a deleitar con un temas de su nuevo disco “Circle”, el cual nos resultó delicioso, con ellos moviéndose y en donde quedó muy patente la buena labor de Santeri Kallio al teclado, seguido de “Hopeless Days”, tema lento, bonito y en donde destacaron  Santeri Kallio y Esa Holopainen a la guitarra, “The Wanderer” y para llegar al final con dos clásicos como son “The Smoke” y su himno “House of Sleep” que todos cantamos con ellos. Un buen concierto el de los finlandeses, muy sereno, bonito, lleno de calidad, con un sonido bueno y con una iluminación muy acorde con su estilo, que creo una atmosfera muy íntima, de misterio, haciéndonos vivirlo y conectar mucho  con ellos. El set list de AMORPHIS en el Summer Breeze 2013 fue: Shades of Gray  Sampo  Silver Bride  The Castaway  On Rich and Poor  Nightbird's Song  Hopeless Days  The Wanderer  The Smoke  House of Sleep  Enslaved: Con los noruegos Enslaved ya sí que hubo expectación y la capar del Party Stage registró una de las mejores entradas de la noche. La verdad que los que allí estuvimos no lo pasamos mal y pudimos vivir en directo una de las mejores actuaciones del festival. Con una puesta en escena cada vez más trabajada, donde sobre todo llama la atención las poses del guitarrista Arve Isdal, que es el que más se presta al espectáculo con sus continuas poses y guiños al público. Pero lo que verdaderamente atrae de los noruegos es su propuesta musical, muy variada y amplia, dentro del Metal Extremo, pero sin perder de vista momentos más pausados. Canciones bien estructuradas, mucha intensidad, músicos que lo viven y una fuerza contagiosa que partía del escenario, que era muy atractivo. Abrieron con el tema que da nombre a su último trabajo de estudio, “RIITIIR”, muy étnico y vikingo en su apertura y que fue recibido de forma muy ardorosa por el público. Siguieron con otro tema emblemático de la banda, “Ruun”, que también daba nombre a un disco de 2006, de su época más Viking. Pero la que sonó como un cañón “Ethica odini”, de su anterior álbum, que en su variedad y enormes cambios de ritmo fue el tema del concierto. Absolutamente brutal. Tras el gran subidon, un poco de “relax”, con el segundo tema más reciente que tocaron “Roots of the Mountain”, más cañero y oscuro, donde Grutle, el bajista y cantante, tuvo algunos problemas con su micro y fue apoyado por el teclista Herbrand. Las pausas entre las canciones servían para tomar algo de aire. Continuaron con “Convoys to Nothingness”, muy persistente y machacona, con partes más pesadas y densas. Unas bromas de Grutle, comentando que no eran AC/DC, antes de presentar a la banda y su siguiente tema “Allfaðr Oðinn”. Acabaron su concierto con otro tema emblemático de la banda, “Isa”, que también dio nombre a su álbum de estudio de 2004, más extremo y que vino acompañado de un esquizofrénico juego de luces, que puso la nota variada al tema. Sensacional concierto de los noruegos, que hicieron un concierto brutal dentro de su enorme variedad y calidad. El set list de los noruegos fue: RIITIIR Ruun Ethica Odini Roots of the Mountain Convoys to Nothingness Allfaðr Oðinn Isa In Flames: Llegaba el momento esperado por muchos, la descarga de los suecos In Flames. Sin duda alguna, fue la banda que más público reunió en todo el festival. El recinto del Summer Breeze estaba completamente lleno y por primera vez el movimiento frente al Mainstage era bastante complicado por la aglomeración de gente que se concentraba. Gran ambiente y muchas ganas de comenzar el concierto. No se hizo esperar mucho y arrancaron con un tema más actual, en concreto el título de su último álbum de estudio, “Sounds of a Playground Fading”, que fue genialmente recibido y rápidamente nos metió en órbita sobre los suecos. El señor Anders Fridén, aparte de cantar me dio la impresión que tenía ganas de cachondeo y pidió a la gente que a volar antes de comenzar “Where the Dead Ships Dwell”. Dicho y hecho, sobre nuestras cabezas empezaron a pasar alemanes deseosos de seguir con el cachondeo y hacer trabajar al personal de seguridad. Un escenario un tanto austero para un cabeza de cartel, era la iluminación la que ponía la nota diferente, aunque como siempre pasa en el escenario principal, se echa en falta algún cañón de luz que ilumine a las estrellas principales. Anders, muy dicharachero, también comento al menos en un par de ocasiones que era su último show de la gira de presentación de “Sounds of a Playground Fading”, pero que se iban a concentrar en grabar un nuevo trabajo y volver al festival. Con “Trigger”, la petición de wall of death fue satisfecha y se montó la mundial al ritmo de la música de los suecos, que siempre con los arreglos que meten, suenan encorsetados. No faltaba de nada, columnas de fuego, humo, juegos de luces variadas y el público saltando al ritmo de “Only for the Weak”. Las primeras notas de “Cloud Connected” levantaron la ovación y ya me dio la sensación que In Flames tenía muchos de sus seguidores incondicionales en el concierto, que seguía todo según querían los suecos. Anders comentó que íbamos a cantar un tema de los 90, con “The hive”, que fue acompañado de petardos y un gran solo de Bjorn Gelotte, que poco a poco fue adquiriendo más protagonismo y ganando el centro del escenario de su compañero Anders. Tenía ganas de cachondeo Anders y se notó cuando quiso picar al público cuando comentó que en Graspop Metal Meeting habían volado muchos fans y que fue impresionante, había que superarlo y “sois bienvenidos”. Me puse a contar los que volaban y lo tuve que dejar, pero creo que más de uno cuando llegó al foso no pudo ser sujetado por el personal de seguridad. Superaron seguro lo del Graspop. “The Mirror's Truth” o la más reciente “Deliver Us” volvieron a levantar a un público, donde se nos pidió el circle más grande del festival, no se si se consiguió, pero casi. Pasaban ya los 70 minutos de concierto y la cosa iba terminando. “Take This Life” vió como Anders se bajó al foso a cantar con la gente y con un ejército de personal de seguridad detrás, protegiendo al sueco, que comentó que esas cosas gustan mucho para luego subir a Youtube. Finalizaron con “My Sweet Shadow”, que sirvió como fin de fiesta y centro de los fuegos artificiales, que parecían poner fin al festival, a pesar que aún quedaban algunos conciertos. Mejor que otras veces que les hemos visto recientemente, con un concierto con más ritmo y dinámico, pero sigo con la sensación que todo suena como demasiado grabado y falta algo de naturalidad y esos pequeños fallos que hacen siempre tan entrañable un concierto de Metal. El set list de los suecos fue: Sounds of a Playground Fading Where the Dead Ships Dwell Pinball Map Trigger Only for the Weak Cloud Connected The Hive Ropes Fear Is the Weakness The Quiet Place All for Me The Mirror's Truth System Deliver Us Take This Life My Sweet Shadow Tristania: Esta  banda noruego-italiana (por su vocalista Mariangela Dermutas) no salieron precisamente en olor de multitudes, con poco público, además entiendo que por los tan bruscos cambios en su formación, en su logo, en su rollo, etc etc etc ayudados por la hora ya de cierre del festival el sábado donde el 90% está más ocupado en recoger su cosas del camping que ver a las bandas. Llevaban su logo actual, muy moderno nada parecido ni por asomo al de sus comienzos, saliendo primeramente su guitarrista muy convencido él de lo bien que iban a estar, triunfal. Tras completarse la banda, primer tema siendo “Number” el elegido, bueno no está mal para ya salir Mariangela Dermutas toda radiante, de negro, falda corta, un tanto diferente al sentido de la banda (guapísima morena, pero bien morena) cantando un “Beyond the Veil” de su exitoso álbum homónimo, que le han dado un toque diferente, que cuesta reconocer el original. Lástima porque este es mi tema favorito de la banda y porque lo pone en sitio oficial, que si no creía que no la habían tocado. Si además de que de los orígenes de la banda no queda desgraciadamente nada, tienes una vocalista que será muy guapa pero en escena me hace recordar el pasado de la banda, (madre mía, Vibeke hija vuelveeee). Reconozco su esfuerzo y su calidad, pero me quedo con el pasado. Insistían en interpretar temas de su último álbum, que aún no es muy conocido precisamente, todo aderezado a que además, le daban más protagonismo de las guitarras que a la poderosa voz de Mariangela, que hay que reconocer que canta bien, pero con un estilo, que no me llega. Todo esto hizo que si éramos pocos quedamos todavía menos en la carpa. Buen sonido con el que contó Tristania, pero una banda completamente distinta en todo a la de sus orígenes y si la primera era una pasada, esta tiene como trabajo para volver a consolidarse. Después de otro tema nuevo, “Night on Earth” de su reciente “Darkest White”, con Mariangela ya plena de fuerza y poderío pasando a “Himmelfall” donde de repente la subieron la voz desde la mesa de mezclas y ya fue el acabose, ella dando saltos, la voz como si hubiera dos partes en el escenario, algo extraño. Se que es muy difícil, pero vuelve Vibeke, vuelve Morten o cambiad el nombre, parece otra versión de Tristania. El set list de Tristania en el Summer Breeze 2013 fue: Number Beyond the Veil Darkest White The Wretched Exile Night on Earth Himmelfall Year of the Rat Requiem Architects: En Party Stage  y sobre las 23:45  salían los británicos Architects con poca gente al principio volviéndose  más numerosos poco a poco, viendo muchos fans de la banda ya que se mostraban muy expectantes mientras esperaban el comienzo de su actuación. Los británicos nos deleitaron con un set list lleno de composiciones muy técnicas, con riffs de guitarras muy complejos, compases rítmicos oscuros, golpes de sonidos muy marcados y con una ejecución muy perfecta. Su cantante Sam Carter no paraba de interactuar con nosotros y de pedir que nos moviéramos. Durante su actuación hicieron un repaso de los temas de su último trabajo titulado “Daybreaker” y que aprovechando la ocasión nos venían a presentar, iniciando su actuación con el tema titulado “Alpha Omega”  de este último trabajo en el que predominan temas con letras reivindicativas  que hablan de política y de la sociedad, siguiendo sin mucha tregua y con el público muy entusiasmado, moviéndose con ellos con “Day in Day Out “ de su cuarto trabajo “The Here and Now” y Sam se dirige al público para pedirle que hiciera un circle pits respondiéndole un sector del mismo con gran entusiasmo, continuando con “Even If You Win, You're Still a Rat” de su último trabajo , en la cual disfrutamos de los estupendos riffs de guitarra de Tom Searle y Tim Hillier-Brook que no paraban de moverse. Con un público desatado, saltado y moviéndose con ellos  Sam se dirigió a nosotros para dedicar el tema   “Follow the Water” de su tercer trabajo titulado “Hollow Crown” a los políticos que toman las decisiones por nosotros, empezando las primeras notas con ellos saltando de un lado para otro y el público quitándose sus camisetas y moviéndolas en círculos sobre sus cabezas , una locura, siguiendo con de temas como “Black Blood” donde destacaron los distintos matices de voz de Sam,  “Daybreak”, "Outsider Heart" donde vimos un wall of death a petición de Sam, para llegar al final con “Early Grave” y “These Colours Don't Run” . El set list de ARCHITECTS en el Summer Breeze 2013 fue: Alpha Omega  Day in Day Out  Even If You Win, You're Still a Rat  Follow the Water  Black Blood  Daybreak  Outsider Heart  Devil's Island  Early Grave  These Colours Don't Run  Primordial: De nuevo nos encontrábamos con los irlandeses Primordial sobre un escenario. Esta vez parecía la situación ideal, con un escenario grande, con la seguridad de encontrarnos con el mejor equipo de sonido y eso si, la iluminación es lo que se nos quedó un tanto pobre. Los de A.A. Nemtheanga saltaron solemnemente al escenario de la carpa del Party Stage al ritmo de lo que parece una canción tradicional irlandesa, con Alan cubierto con una capucha y como siempre de una forma muy vehemente, como más convincente que de costumbre, vamos que le noté un poco más acelerado de lo habitual. Eso si, la carpa estaba llena a la mitad de su capacidad, pero de un público entregado, a la disposición de los irlandeses. Arrancaron su concierto con “No Grave Deep Enough”, un tema de los más actuales de la banda, que puso de manifiesto que Primordial venía a agradar a su público, en un ambiente muy oscuro, con una iluminación en tonos muy oscuros y con un Alan cubierto con una capucha que le daba un toque más siniestro con sus habituales pinturas de guerra. Como si volvieran a sus orígenes, “Gods to the Godless”, de su trabajo del 2000 “Spirit the Earth Aflame”, nos devolvió el lado más primitivo de los irlandeses, con un Alan excesivamente entregado. Los siguientes temas, “Bloodied Yet Unbowed” más lento, denso y melodía enrevesada, con Alan cantando sentado en el borde de la tarima del escenario, o la más persistente “As Rome Burns”, con una batería más marcial de Simon. Un detalle bonito de Primordial al dedicar la intensa “The Coffin Ships” a sus amigos de Solstafir. Quedaban dos temas, “Heathen Tribes” con su melodía que te captura y su himno y habitual final de sus conciertos “Empire Falls”, que contó con las voces del público en muchos momentos. No se puede negar que Primordial le ponen intensidad y gusto por crear atmosferas pesadas, con melodías cargadas. Buen cierre para un fabuloso festival. El set list de Primordial fue: No Grave Deep Enough Gods to the Godless Bloodied Yet Unbowed As Rome Burns The Coffin Ships Heathen Tribes Empire Falls Con este concierto de Primordial se cerró el Summer Breeze, con un excepcional nivel de las bandas, con los típicos fallos que transcurren durante las actuaciones en directo, pero un festival que año tras año crece en pequeños detalles y que es una clara referencia en los festivales veraniegos en Europa. Hemos publicado más fotos del Summer Breeze 2013 en nuestra página de Facebook. Crónica y fotos: gema@metaltrip.com, rocio@metalrip.com y javier@metaltrip.com Fotos: Summer Breeze