Noticias

Dark Moor – «Ars música»

El año 2013 nos trae uno de los regresos más esperados que teníamos dentro de nuestro país, una banda con una proyección indiscutible tanto a nivel nacional como internacional como es Dark Moor, que regresa con un disco titulado "Ars Música". Y es que el regreso era bastante esperado después de la buena acogida y buena crítica que tuvo el antecesor de este disco que hoy os traemos hasta Metaltrip, titulado "Ancestral Romance", un disco que hizo que la banda diese un salto de calidad más en su carrera y se destapase como una de las mejores bandas que tenemos, al menos a día de hoy, en nuestras tierras. Con este "Ars Musica", la banda da un salto más en sus composiciones, ganando un plus de calidad, y demostrando que son músicos con años de experiencia y muchas tablas junto a ellos, marcándose un gran álbum que, sin duda alguna, no dejará insatisfecho a ningún fan de Dark Moor, e incluso me atrevería a decir que les reportará nuevos fans, al menos todos aquéllos que aún no conozcan a la banda y les guste el sonido sinfónico de bandas como Tears Of Martyr, o otras como los archiconocidos Serenity. El disco se compone de 13 cortes de lo que Dark Moor mejor sabe hacer, donde podemos encontrarnos a la banda en un gran estado de forma y con ganas de deleitar a todos sus seguidores con un disco tremendo, como ya hicieran hace tres años con el citado "Ancestral Romance", una banda que ha ido en un aumento de calidad progresivo, que se hace más patente con cada disco y cada directo que da la banda, lo que les augura una prometedora carrera, a pesar de que son ya músicos con una amplia trayectoria. "Ars Music (Intro)": Una introducción que nos mete de lleno en el universo que la banda pretende crear en este disco. De corte misterioso a la par que épico, nos encontramos ante un tema de unos dos minutos de duración en el que podemos contemplar el enorme trabajo que se ha hecho con las orquestaciones, quedando estas muy bien elaboradas y grabadas, y formando un compacto conjunto que envuelve al oyente y le mete de lleno en la escucha de este disco. "First Lance Of Spain": Tema que, valga la expresión, es muy Dark Moor. Quiero decir que es un tema de los que se pueden escuchar en la banda como sus mejores obras, combinando leves cambios de ritmo durante el tema, con unas guitarras afiladas pero con uno sonido muy limpio por parte de Enrik García (que se marca un gran riff en la parte central del tema, como es costumbre en él); un combo de base rítmica por Roberto Cappa a la batería y Mario García a las cuatro cuerdas que sirve de apoyo de forma inmejorable para que Alfred Romero despliegue todo el potencial que tiene como vocalista, dejando un tema sensacional, con unas orquestaciones que le dan un ambiente muy trabajado, y que hacen que sea un tema muy bueno para comenzar el disco, introduciéndote de lleno en el universo que la banda crea en cada álbum y que lo único que puedas hacer sea seguir escuchando este asombroso trabajo. "It Is My Way": Un tema que se inicia con esa mezcla inconfundible de sonidos que suele hacer Dark Moor, haciendo que un gran riff de guitarra se mezcle con las orquestaciones de una forma que muy pocas bandas consiguen lograr. Un tema que coge un corte algo más intimista durante las estrofas, con un Alfred que saca sus mejores galas a relucir para envolver al oyente con su voz, apoyado en la enorme base rítmica que posee Dark Moor, y secundado por las seis cuerdas de la banda, cuya calidad quedó fuera de toda duda hace bastante tiempo. Un gran tema para seguir el recorrido por este "Ars Musica". La parte instrumental cobra especial relevancia en los estribillos, donde coge un plus de fuerza para acompañar a Alfred y los coros que hay en el tema, dejando un estribillo con un corte de calidad incuestionable, e incluso cierto toque épico. "The Road Again": El tema se inicia con gancho y fuerza, capturando al oyente dentro de los sonidos que salen por los altavoces y no dejándole salir. La entrada de Alfred, con un combo de guitarras limpias y algún pequeño punteo eléctrico queda, sencillamente, genial. Un tema donde Dark Moor demuestra su gran nivel, y lo bien que se entienden los músicos que forman parte de la banda. Los coros a cargo de Berenice Musa (con la que ya contaron en el "Ancestral Romance") resultan soberbios, haciendo que el estribillo sea el punto que termina de enganchar al oyente, dando como resultado de todo esto una grandísima composición. "Together As Ever": El tema se inicia cañero, con un punteo de guitarra soberbio por parte de Enrik García. La entrada de Alfred se produce con toda la armonía que el talentoso vocalista es capaz de imprimir a este tema, haciendo gala de la pedazo de voz que posee, y demostrando ser, a día de hoy, uno de los mejores vocalistas que tenemos en España. Un tema que sigue la fórmula que llevamos viendo en este disco, orquestaciones que le dan un corte épico al tema, mezclándose con unos coros tremendos, y un tema de gran calidad, con una vorágine de sonidos que atrapa al oyente casi sin quererlo, siendo una gran composición, y demostrando que este disco viene dispuesto a pegar muy fuerte, y demostrar que Dark Moor se merecen todo el reconocimiento del mundo. "The City Of Peace": El tema se inicia con mucha caña, sacando a relucir esa influencia del Power que la banda siempre ha tenido. Un tema de ritmos rápidos y que se combinan con los sonidos de las orquestaciones que la banda ha incluido en un grandísimo tema. Alfred se sigue mostrando a un altísimo nivel, marcándose el que posiblemente sea el mejor disco de Dark Moor hasta la fecha. Un tema con cambios de ritmo interesantes en los puntos más adecuados, para darle el corte épico que la banda busca, sin perder la esencia que siempre les ha caracterizado, magnífico trabajo y magnífica canción. "Gara And Jonay": Y siguiendo el homenaje que la banda le ha rendido en algunos temas a la herencia cultural española, nos encontramos con esta canción. Un tema que se inicia con teclado y la voz de Alfred en un tono muy melódico y cargada de armonía. Poco a poco se unen los demás instrumentos, comenzando por la base rítmica, en un tema con un corte más íntimo, pero no por ello exento de calidad, pues el trabajo realizado, sobre todo a las voces, es sensacional, y dejan un grandísimo tema para la historia de la banda, siendo para mí uno de los mejores de este disco, y visto el nivel creo que es muy difícil destacar un tema por encima de los demás. "Living In A Nightmare": Volviendo a la senda de las influencias más power metaleras de Dark Moor, nos volvemos a encontrar con un tema plagado de fuerza, con ritmos rápidos, un bajo excepcional y unas guitarras de sobresaliente. Alfred sigue a lo suyo, haciendo gala de su grandísima voz. Un tema de orquestaciones épicas y que bien podría alcanzar el nivel de obra maestra de la historia de Dark Moor, pues la verdad es que la combinación de sonidos que salen por los altavoces es tremendamente buena, con un grandísimo nivel, y además usando lo que la banda mejor sabe usar, orquestaciones de gran nivel combinadas con ese toque de caña que son capaces de aportar a su música. "El Último Rey": Si hay otra forma clásica de hacer música por parte de Dark Moor, sin duda la vamos a poder encontrar en este tema, cantado íntegramente en castellano por cierto. Un tema donde las orquestaciones adquieren más importancia, rozando casi un papel protagonista durante los sectores instrumentales del tema, así como en los estribillos. Un tema en el que, una vez más, la banda muestra el gran nivel que posee, y sobre todo, que son capaces de parir obras épicas como este tema, ya que este corte épico que tiene es totalmente indiscutible, gracias sobre todo a las orquestaciones y la voz de Alfred Romero, magnífica canción, aunque me siga resultando un tanto extraño escuchar temas en castellano en esta banda. "Saint James Way": Un tema con gancho y caña, nuevamente. El toque orquestal es maravilloso, haciendo una introducción al tema con potencia y garra. Una vez más, la entrada de voz es cogiendo todo el peso del tema, apoyándose para ello en una base rítmica inmejorable y en sonidos limpios de guitarras, para desembocar en un estribillo que alcanza, como es costumbre en Dark Moor, el apogeo del tema, enganchando al oyente con la combinación de sonidos que salen por los altavoces, en un muy buen tema que nos acerca al final de este magnífico trabajo. "Spanish Suite (Asturias)": El tema se inicia con un riff de guitarra soberbio por parte de Enrik García, que marca una introducción al tema demostrando sus cualidades con las seis cuerdas. A los pocos segundos se le van incorporando tanto las orquestaciones que la banda ha incluido en este tema como la base rítmica, repartiendo caña cuando nos aproximamos al minuto del tema. Un recorrido por un tema puramente instrumental que resulta ser un broche de oro inmejorable para un retorno por todo lo alto por parte de Dark Moor, un retorno que, como ya hemos comentado, no va a dejar indiferente a nadie, y que seguramente a sus fans guste y mucho. La edición limitada del CD contiene además dos bonus tracks, una versión acústica del tema "The Road Again", y la versión instrumental del tema "Living In A Nightmare". El disco ha sido grabado en los New Sin Studios de Italia y producido por Luigi Stefanini (Rhapsody Of Fire, Labyrinth, Vision Divine) y Enrik García, y estará a la venta el 18 de junio del presente año. Dark Moor son: Alfred Romero - voz Enrik García - guitarra Mario García - bajo Roberto Cappa - batería Los sitios donde podrás encontrar toda la información de la banda son: www.dark-moor.com www.facebook.com/pages/DARK-MOOR/69276031993?fref=ts El tracklist de este "Ars Musica" es: Ars Music (Intro) First Lance Of Spain It Is My Way The Road Again Together As Ever The City Of Peace Gara And Jonay Living In A Nightmare El Último Rey Saint James Way Spanish Suite (Asturias) The Road Again (Acoustic Version) Living In A Nightmare (Orchestral Version) Scarlet Records 2013. 9/10   By: joseph@metaltrip.com

Ragnarök 2013 – Lichtenfels (Alemania) – Sábado 6/04/13

Segundo día del Ragnarök Festival, amaneció  más soleado y sin el frio del día anterior, cosa que se agradeció, sobre todo los que habían pasado la noche anterior en el camping a temperaturas bastante bajas. Con  más gente en el festival y muchas ganas  de pasarlo muy bien viendo a tantos grupos de Viking/Pagan y ritmos oscuros y ancestrales, nos dispusimos a vivir nuestra segunda jornada de festival. Esto es lo que vimos desde muy primera hora de la mañana.   Rabenwolf: Rabenwolf  procedentes de Hamburgo fueron los encargados de abrir esta segunda jornada del festival y a una hora muy temprana ya que iniciaron su actuación sobre las 11.00 de la mañana dispuestos a hacernos disfrutar muchísimo con su folk metal de tintes oscuros. Los alemanes con un público que bastante numeroso pese a las horas  eran (quizás necesitaban quitarse algo de frio después de la noche anterior)  dejaron  el pabellón muy alto en los 25 escasos minutos que duró su actuación,  ya que animaron e  hicieron disfrutar muchísimo   a los allí presentes desde el primer minuto con  tema de su álbum debut  titulado “Aus alten Zeiten”  como fueron  “Aufbruch” con la que iniciaron su actuación con Skadia muy bien a la flauta,  destacando Stormmson a la voz  y Lord a la guitarra ,  un enorme vikingo de rastras que sobresalía y llamaba la atención con respecto a sus compañeros, “Der ewige Kampf ” con mucha fuerza, con ellos moviéndose , el público aclamándoles en la que destacaron   la combinación de voces de Hati a los teclado  y Stormmson, que lo vivió y ponía mucho empeño, “Sturmzeit” con buenos riffs de guitarra de Æringi al principio del tema y la voz limpia de Hati, para seguir con los guturales y la voz oscura de Stormmson y “Gezeiten” en la que bajaron un poco el ritmo, más melódica que las anteriores, muy buena. Un buen concierto, con un buen sonido y con mucha actitud el de los de Hamburgo que se nos hizo muy corto y nos dejó con ganas de mucho más, esperamos volver a verlos pronto sobre el escenario para poder disfrutar más si cabe de su actuación. Asenblut: La actuación de ASENBLUT  nos mostraba en sus primeros compases a una banda influenciada por el Black metal de tonos agudos y baterías rápidas, con un sonido un tanto chillón pero resolutivo a fin de cuentas y con unos músicos dispuestos a levantar el ánimo a los primeros madrugadores del festival. Nada que ver con lo que los alemanes nos iban ofreciendo a medida que pasaban los minutos ya que las canciones se iban sucediendo sin que pudiésemos encasillar a la banda en un estilo concreto.  Hasta el punto en el que las referencias a los suecos Amon Amarth eran tan evidentes que hacían olvidar esos primeros registros más "extremos". Death Metal marcadamente melódico con fases de buen Thrash Metal se intercambiaban a partes iguales mientras el guitarrista principal Claus Cleinkrieg adornaba los temas con unos solos un tanto obligados y no siempre eficaces. Actuación correcta en líneas generales pero sin mucho más que destacar. Northland: Y llego el momento de los Españoles Northland sin duda una de las bandas que más nos hizo disfrutar con su Folk metal divertido y fresco, haciendo que el pabellón se convirtiera en una auténtica fiesta y que nosotros nos pusiéramos muy contentos por ver como una banda de nuestro país había moverse a los Alemanes, cantar, bailar y levantar sus cuernos al son de su música. Hoy por hoy podríamos decir que Northland  son una de las bandas nacionales con mejor proyección internacional  y eso quedo muy  patente desde el primer minuto de su actuación la cual iniciaron con su tema homónimo. Con un buen sonido, con ellos muy compenetrados y con su vocalista Pau dándolo todo a la voz guitarra en mano, y es que el chico tiene mucho nivel  y sobre todo sabe carisma para ganarse a un público que por lo menos en el día anterior se mostró bastante parado  y disperso con algunas bandas, una pena que llegando al final del tema Alex tuviera un problema con su guitarra teniendo que abandonar el escenario permaneciendo fuera del casi todo el resto de la actuación. Supliendo el resto de la banda su ausencia con mucha profesionalidad, continuando con temas como “Whispers In The Wind”, “Where The Heroes Die” en el que Pau pide al público un Wall of Death, organizándose el público rápidamente para que a su señal se organizara la fiesta, los golpes, los saltas y todo lo que ello conlleva, muy divertido y ella que destaco muchísimo Pau Vázquez al violín. “The Old Town's Inn”  que Pau presento, animando a todos a cantar y saltar al ritmo divertido de la canción y ya llegando al final ” Immortal Forest Song” en la que Pau cede su guitarra a Alex para que vuelva al escenario, detalle muy aplaudido por todos  y “Revenge” un broche de lujo para una actuación muy buena pese a los problemas técnicos que tuvieron, esperamos volver a verles muy pronto sobre el escenario y que tengan mejor suerte. El set list de Northland fue: Northland Whispers In The Wind Where The Heroes Die The Old Town's Inn Immortal Forest Song Revenge Midnattsol: No había mucha expectación por ver a la banda alemano-noruega en el Ragnarök a juzgar por la afluencia de gente que había cuando aparecieron, uno tras otro, tan sólo con el cartel de fondo con su logo y dejando que su carismática vocalista (Carmen Elise Espenæs) saliera la última, toda ella como es habitual vestida de blanco pero en esta ocasión falda corta y vestido plasticorro. Sin nada de los molestos humos de atrezzo, Midnatsöll comenzaron con intro seguido de “Haunted”, de su nuevo álbum, con buen sonido pero con algún problemilla puntual en el micro de Carmen que fue rápidamente resuelto. Todo el peso de la banda recae en las ganas que tiene la gente de ver a la noruega (hermana menor de la maravillosa Liv Kristine) pero ya la hemos visto varias veces y es que …. Que es muy mona, que su generoso escote le hace ganar adeptos y poco más ya que el  salero tiene poco y cantar, voz dulce pero es tan sosita y creo que tan tímida que después de mirarla y admirarla físicamente, el interés decae bastante. El resto de la banda se compenetra mucho con ella pero por lo menos lo intentan más, se mueven mucho más que otras bandas del festival y sobre todo mola ver a su preciosa bajista, Birgit Öllbrunner que da animación al show, dentro de lo que cabe esperar. Su semi Folk-Metal es un tanto sosito o digamos mejor descafeinado sólo resultando más interesante cuando se ponen a vocalizar en noruego que entonces es cuando se llena el escenario de más energía y fuerza como en el mejor tema que tocaron, “En Natt i Nord”, un tema más rápido que el resto del show, con Carmen intentando animarnos (a los de primeras filas con su escotazo sí les llegó sus intenciones) pero te imaginas más de su voz de lo que realmente te llega, una lástima. Tras la marchita, un tema lento y melodioso pero que ahí nos demostró Carmen que el poderío de familia (de Liv) no lo tiene vino otro tema en Noruego precioso, largo y muy bien desarrollado que me encantó llamado “Kong Valemonts Kamp” para casi unirlo con “My Re-creation” como final a un concierto sosito en general. Su setlist fue: Intro Haunted Metamorphosis En Natt i Nord Kong Valemonts Kamp My Re-creation Obscurity: En el momento en el que los alemanes OBSCURITY saltaban al escenario del Ragnarök Festival, el abarrotado recinto contaba ya con un aspecto inmejorable. Una importante cantidad de gente se acercaba expresamente hasta aquí con la intención de disfrutar y participar activamente de este show aniversario de la banda, la cual quería celebrar sus 15 años de vida de una manera especial. El show contó con alguna que otra sorpresa pero, sobre todo, con fuego.  Mucho fuego. Constantemente y en algunas ocasiones, sin venir mucho a cuento en mi humilde opinión. Ni que decir tiene que la actuación de OBSCURITY fue una de las más celebradas y esperadas por parte de los asistentes al festival. No en vano, los de North Rhine-Westphalia cuentan tras de sí con un largo recorrido en la escena alemana, con seis discos editados hasta la fecha y un buen número de actuaciones a lo largo y ancho del país. El último álbum, denominado precisamente "Obscurity", fue el que contó con una mayor representación dentro del setlist de la banda. El tema que da nombre tanto a la banda como al propio disco fue interpretado junto a cuatro fans, que tuvieron la oportunidad de colaborar en este aniversario tras haber participado previamente en un pequeño concurso a través de Internet. En líneas generales resultó un concierto sobrio y completo, con sonido demasiado abrumador por momentos, pero que nos muestra una banda activa y respaldada por un buen número de seguidores. Pagan/ Viking metal de aspecto melódico y pesado, que resultó ciertamente monótono en algunas fases. Riger: Con gran expectación esperaba la gente la actuación de los germanos Riger, que tienen muy a honra su cultura. Con mucho público congregado frente al escenario, una intro con tono muy solemne y mucho humo sobre el escenario, saltaron los cinco integrantes de Riger, con Ingo Tauer, su vocalista como exponente principal. Con pecho descubierto y con una actuación muy fibrosa y sentida fue la nota más destacada de un grupo que canta en alemán y que tiene una música muy cercana al Viking con letras alusivas a la cultura germana más tradicional. Su ataque empezó con “Vinter mauern aus stein” un tema muy poderoso, que con la cantidad de humo que pusieron sobre el escenario, parecía que estábamos en los bosques de Turingia haciendo el bárbaro, más que en un concierto. “Brandschiff” con partes más melódicas seguía la línea guerrera de la banda. El resto de músicos me resultaron muy estáticos durante su concierto y solo Ingo daba señales de vida sobre el escenario. Una parte más melódica vino con “Germania”, con partes de guitarra más melódicas. Con “Streyf”recuperamos el tono más solemne y con ligero regustillo Amon Amarth. El último corte fue “Auf die atmen” con un riff de guitarra pegadizo, todo un himno que levantó a la gente. Interesante me resultó el concierto de Riger, aunque mejorable la parte escénica de los músicos y tanto humo me sobra, pero hay que verles más veces para poder medir su potencial. El set list de los alemanes fue: Prolog Vinter mauern aus stein Des blutes stimme Angriff Brandschiff Zunft der Lúgner Germania Streyf Auf die atmen Hellrunar: Le tocaba el turno a esta banda alemana de Pagan Black Metal que después de una bienvenida a los asistentes, fueron los únicos de todo el festival que comenzaron su show presentándose con un “Somos Helrunar” para entrar a saco a descargar potentemente su primer tema, “Unten und im Norden” que sonó sobre todo contundente, bruto que es lo que todos los asistentes buscábamos aunque con un sonido un tanto difuso de instrumentos. Después de tanta caña estábamos ya cogiéndoles el tono a esta formación cuando zas, bajada de rollo con un frenazo para ir desarrollando temas con mucha melodía pero que fue un cortazo de ganas de marcha para lo que el público esperaba aunque su vocalista se encargó de mantener el interés de la gente con una marcadísima pronunciación de las frases de sus temas, en alemán, con lo que pudo transmitir perfectamente sus historias ancestrales de naturaleza y leyendas que fueron muy bien recibidas para de repente otra aceleración brutal – era como corro, freno, corro en su desarrollo, a trompicones. La ausencia total de efectos de humo fue característica de su show permitiéndonos contemplar totalmente a la banda (cosa rarísima en el festival en general) por lo menos te facilitaba fijarte en los dedos mientras sonaban unos riffs de guitarra muy conseguidos con la curiosidad de que en algunos temas sostenían los tonos durante segundos dándole un final muy original a los mismos y que resultaron muy del agrado del público. Además de presentarse a sí mismos como banda, tuvieron el detalle de primeramente – en alemán – explicar el contenido de las letras de los temas cosas que a excepción de Midnatsöll y de los fantásticos Northland, nadie más hizo. No tuvieron tampoco mucho tiempo para explayarse pero quizás fue mejor para ellos ya que los temas son todos de corte muy similar y si les escuchas durante ya tiempo puede que te lleguen a resultar monótonos – un concierto con algún altibajo por el desarrollo del mismo de corro/freno/corro pero a mí fueron de los que más me gustaron. Su setlist fue: Unten und im Norden Unter dem Gletscher Nebelspinne Aschevolk Älter als das Kreuz Menhir: Y llego el momento de los Alemanes  Menhir banda de pagan Metal que se caracteriza por  los riffs armónicos de sus guitarras, ritmos de velocidad media, voces limpias y un aire oscuro en alguno de sus tema. Con bastante público, con el escenario adornado con un dos pancartas con el logo del grupo tras las cuales se encontraba prácticamente escondido  su batería Erwin  y una enorme piedra en representación del nombre del grupo iniciaron su actuación con el tema homónimo de la banda, en el que pudimos apreciar la buena voz de Heiko Gerull con sus distintos matices, en algunos momentos mas oscuros, para continuar con temas como “Wotans Runenlied” muy aclamado y cantado por el público, destacando mucho el teclado ,“Einherjer”  donde destacó la voz de Heiko y la guitarras de Fix, con ellos algo parados, al igual que el público, “Das alte Lied des Windes”donde se movieron algo más. Un actuación buena, con sonido bueno, pero sin terminar de conectar del todo con el público que algunos momentos se mostraba algo frio quizás porque ya se iba notando el cansancio después de dos días de fiesta. Nocte Obducta: Banda alemana del Palatinado que fue de las representantes del Avant-Garde Metal en el festival por lo que tenías que ir en plan abierto a que sonidos intensos te invadieran y así lo consiguieron con su sonido creando atmósferas misteriosas durante todo su show. Con un comienzo muy melódico, muy tranquilo y lleno de sentimiento, los alemanes arrancaron con “Leere”, de su recién sacado álbum “Umbriel”, un tema instrumental en su mayor parte hasta que después de dejar el ambiente lleno de suavidad y melancolía, aderezado con efectos de luces tenues rojas y azules, aparecieron sus vocalistas consiguiendo unos fantásticos dobletes de voces, casi todos guturales pero en tonos distintos que arrancaron brazos en alto de acompañamiento. Me sorprendió totalmente su bajista, muy influenciado por Miun de los Dream Theater a la hora de sostener su instrumento del que salían a veces notas un tanto chocantes y en discordancia con el resto de la composición. Me encantaron los finales vocales de los temas, con screams en dos tonos perfectamente sincronizados y cuando eran un tanto limpias (no totalmente) cambiaban radicalmente a voces muy varoniles, con mucha templanza y acompañadas perfectamente por la banda cuyo guitarrista lleva un peinado a lo Misfits flequilloso total (que sinceramente le tenía que estar molestando pero bien a la hora de tocar). Temas largos, composiciones muy curradas y sobre todo creadores de una atmósfera misteriosa que es verdad que a la hora de directo y más en festival, necesitas estar muy despejado y con muchas ganas para que no te dejen chafao pero musicalmente son una pasada sobre todo al escuchar temas como el fantástico “November”, el larguísimo penúltimo tema totalmente envolvente que arrancó muchísimos más aplausos que muchas de las bandas del festival para terminar ya más metidos en sonidos más rápidos de Black Metal clásico con “Solange…” ya más rápido. Muy buen concierto pero mejor en sala que en festival – se les apreciará todavía más su alta calidad. Su setlist fue: Leere - (Teil II) Es fließe Blut Der Durst in meinen Augen Glückliche Kinder Fick die Muse November / Und Pan spielt die Flöte (Desîhras Tagebuch, Kapitel II) Solange euer Fleisch noch warm ist Solefald: Como en todos los festivales siempre descubres una banda que te llama la atención y en esta ocasión, fueron los noruegos de Solefald los que llamaron positivamente mis respetos. Definirles musicalmente es muy difícil, ya que en cada canción vamos descubriendo múltiples facetas de una banda que hace Metal, pero llena de matices diferentes e influencias de lo más variado, por partes de teclado y sintetizadores que aún le dan mayor variedad. Todo ello perfectamente estructura y creando temas muy interesantes. Unos músicos vestidos un tanto estrafalariamente, sin seguir los cánones metaleros, pero con una música de alto nivel. En la variedad de sus canciones podemos encontrar influencias más Punk como “CK II Chanel NO.6”, partes más extremas como en “Red view”, partes más industriales, partes más melódicas, donde uno de los cantantes se resentía. Cerraron su concierto con “When The moon is on the wave”, pidiendo que guardáramos silencio, para pedir que acompañáramos la música con nuestras palmas, para regalarnos un tema variado y con mucha intensidad, donde el cantante flojeó en las partes de las voces más claras. Una banda muy polifacética, variada y a primera vista y escucha muy interesante. El set list de los noruegos fue: Jernlov CK II Chanel NO.6 Red View The USA Don’t exist Backpacka baba Sun I call Vitets vidd I Verdi Philosophical revolt When The moon is on the wave Carpatian Forest: Para mi gusto lo mejor del festival con los catalanes Northland por lo menos, esta banda Noruega de True Norwegian Black Metal (TNBM) hicieron todo lo que hay que hacer en un festival, saber estar en escena, hacer algo para que te acuerdes del concierto por los detalles, llevar algún efecto y si encima tocas pues mejor. Vale que no fuera la noche de su vida ni de su carrera pero en comparación con el resto (algunos de lo más coñazo), los noruegos salieron totalmente a lo suyo, maquillados y con su intro solemne misteriosa, muy buen sonido y para que te acordaras de ellos, con más de una cerveza en el cuerpo jota de su pequeñito vocalista, graciosísimo, poniendo por lo menos el toque simpático. Con un barrigón exagerado saliendo por encima de su apretado cinturón de balas y cara de estar en mitad de Nochevieja,  mantuvo increíblemente el tipo sin caerse después de algunos traspiés o con cables o a saber balanceándose a punto de darse con todos los vampíricos morros en el suelo al intentar que su botaza se quedara encima del monitor. Estos sí llevaron un sonido claro, potente, con un volumen brutal pero no molesto y dando cera de la buena, nada de parones entre temas y tonterías – salieron a demostrarnos que fueron muy dignos representantes del género musical más conocido de su país. Me encantó la forma tan tajante, tan cortante de terminar los complicadísimos temas que sonaban como si se hubiera acabado el mundo al final, zas y la compenetración entre ellos mientras el pequeñajo daba su aprobación asintiendo con la cabeza poniendo unos caretos súper graciosos sobre todo al lado del tocino de su compañero que recordaba su maquillaje totalmente a Slipknot. Además tuvieron el detalle de hacer su particular versión del “Overkill” de Motörhead pero adaptándola totalmente a su estilo, fantástico, fue la caña y para mí, de los más logrados temas escuchados del festival porque era ese tema pero a la vez no era, provocando algún pogo y mucho cachondeo. Esto les animó totalmente alargando la duración de su set más de lo normal pudiendo ver en el cronómetro como pasaban ampliamente de los minutos que les habían dado. La nota mala fue el primer conato de pelea mala, en serio y de mal rollo que he visto en mi vida en algún evento alemán – en las primeras filas dos tontos muy tontos pero que afortunadamente no fue a más. Para mí fue de lo mejor con mucho del festival ya que fueron totalmente de estrellas pero actuando con clase con temazos como “One With Earth” o “He is Turning Blue”. Me encantó. Vreid: Había ganas de volver a ver a los noruegos. Bueno digo ver por decir algo, porque el encargado de la máquina de humo se quedó con el dedo pegado y su concierto fue entre tinieblas, con una dificultad extrema para ver a los músicos de los que solo podíamos distinguir sus siluetas. Desconozco si es cosa de la banda, del manager o del técnico, pero flaco favor se hacen creando un ambiente tan poco acertado. Musicalmente empezaron fuertes, con uno de los grandes temas que tienen en su nuevo trabajo “Welcome farewell” llamado “The Ramble” con una banda que no se les puede poner ningún pero y que tanto musicalmente, como sobre el escenario nos mostraron lo mejor que saben hacer. Tanto Sture, como Strom realizaron una gran labor a las guitarras, con un sonido muy compacto y por momentos apabullante. Hubo momento para el recuerdo, con temas más antiguos como “Songen åt fangen”, con las partes más oscuras y extremas de su actuación, que contrasto con el siguiente tema, otro tema nuevo, más en concreto el que da título a su nuevo trabajo de estudio “Welcome farewell”, con partes más tranquilas, aunque acaba con los guitarristas trabajando a tope. Personalmente, considero una pena que no pudiéramos verles por la sobredosis de humo que había sobre el escenario. Los temas se iban sucediendo, como la envolvente “Arche” o la más atípica “Alarm”, que vino procedida por alarmas grabadas que despedían la PA de la Sala. “Sights of Old” levantó un conato de palmas y con una parte instrumental muy completa, con su curiosa forma de mezclar las partes más extremas con el Rock. Con “At the Brook” seguíamos en tinieblas y nos presentaron su tema más tranquilo y con partes más melódicas.  Para cerrar no podía faltar su clásico “Pitch Black”, que puso un cierre frenético y cargado de electricidad. Una banda muy compacta y en ascenso, pero su concierto marcado por la enorme cantidad de humo que les rodeó. El set list de Vreid fue: The Ramble The Reap Songen åt fangen Welcome Farewell Arche Alarm Sights of Old Raped by Light At the Brook Pitch Black Secrets Of The Moon: Cincuenta minutos era el tiempo destinado a que los Black Metaleros SECRETS OF THE MOON  levantaran de alguna manera el, ya por entonces, decaído ánimo de los asistentes. Ser los últimos en un festival no debe ser nada fácil para una banda de estas características y, a pesar de que los alemanes pusieron todo de su parte para revertir la situación, la actuación de SECRETS OF THE MOON no resultó todo lo satisfactoria que se esperaba. Los de Osnabrück facturaron un Black metal ciertamente atmosférico y penetrante que, si bien goza de una extraordinaria salud en disco, no llegó a cuajar del todo en un ya derrotado y saturado público. Hemos publicado las fotos del Ragnarök Festival 2013 en nuestra página de Facebook. Crónica y fotos: marcos@metaltrip.com, rocio@metaltrip.com javier@metaltrip.com y gema@metaltrip.com

Kathaarsys en directo hoy en Zaragoza, mañana en Madrid

El “New Age Eurotour 2013” de los gallegos Kathaarsys estará este fin de semana en Zaragoza y Madrid, tras haber recorrido varias ciudades europeas. El primer concierto será esta noche, 19 de Abril en la Sala Utopia de Zaragoza con: Conviction Wrym Summon Kathaarsys Las entradas anticipadas aún se pueden conseguir a 8€, para costar en taquilla 10€. Las entradas están a la venta en: Sala Utopía, Infiernos Rock Sisters, Mic Informatica, Leyenda Rock y www.metaltripshop.com. El concierto dará comienzo a partir de las 21horas. En Madrid, el concierto será mañana sábado 20 Abril 2013 en la Excalibur Metal (San Raso 19-21, Madrid) con: Tromort Eternal Storm Kathaarsys Las entradas tienen el mismo precio que en Zaragoza y se pueden comprar en:  Nightfall, TNT Arguelles, Carrefour Viajes Príncipe de Vergara 103, Sun Records, Alcalá Cómics y www.metaltripshop.com.   Los sitios de información de Kathaarsys son: www.kathaarsys.t15.org www.facebook.com/pages/Kathaarsys/70840290415 Los organizadores nos mandan el video promocional de los conciertos:

Sujeto K este fin de semana en Murcia

Sujeto K actuará este fin de semana en Murcia, en la Sala B, junto con invitados de lujo: Lobesia y Collateralzero. A continuación tenéis los detalles del concierto, que empezará a las 23:00 Hrs. A un precio anti crisis: Sujeto K + Lobesia + Collateralzero Sábado 20 de Abril 2013 – Sala B - Murcia 23:00 H. - ENTRADA ANTICIPADA: 6 EUROS + gastos de distribución / TAQUILLA: 8 EUROS Venta anticipada en Discos Tráfico, Discos Comix, Abadía Gothic Shop y www.ticketea.com Os dejamos un videoclip de Sujeto K:

Detalles del nuevo trabajo de Essence

Los daneses Essence están de enhorabuena. Pues aparte de sacar un disco el pasado 29 de Marzo vía Noiseart Recods llamado “Last Night Of Solace” han sido confirmados como teloneros de los Hypocrisy.   Este nuevo trabajo contará con tres bonustracks para la edición japonesa, os dejamos con el tracklist. 1. Intro 2. Final Eclipse 3. Arachnida 4. For the Fallen 5. Children of Rwanda 6. Gemstones 7. Dark Matter 8. Last Night of Solace 9. Opium 10. Fractured Dimension 11. Blood Culture - Live at Roskilde 2011 (Bonus Track) 12. Children of Rwanda - Live at Roskilde 2011 (Bonus Track) 13. Lost In Violence - Live at Roskilde 2011 (Bonus Track) Toda la información en: www.facebook.com/EssenceMetal?fref=ts http://www.essencemetal.com/news.aspx Y una canción de los Essence

Este sábado Coilbox en concierto

Este sábado en la sala Independance de Madrid (Calle Doctor Cortezo, 1 (Metro: Sol). Tendremos al grupo Coilbox presentando su nuevo trabajo de estudio, junto a BECOME WRATH.   El precio de las entradas es: 8 euros (anticipada) 10 euros (taquilla) 20 euros (Premium) A la venta ya en: Escridiscos, Sun Records y coilbox.ticketea.com Los horarios son: 21:00 apertura de puertas 21:30 Comienzo actuaciones Toda la información de Coilbox en: www.facebook.com/coilboxoficial?ref=ts&fref=ts Y una canción de Coilbox:

Concierto de The Seed en Ponferrada

Tenemos información de las próximas actuaciones de la banda madrileña, THE SEED, que estará muy pronto embarcados en una gira por varios puntos del territorio nacional. Será la primera vez que los madrileños actúen en Ponferrada aunque no es su primera descarga ya que han estado tocando en multitud de conciertos y festivales, incluso realizando giras que los han llevado por varios países europeos. Practican una brutal mezcla de Death, Thrash y Groove y en este concierto de Ponferrada, presentarán su impresionante nuevo disco “Pull the trigger…and bite this bullet” a través de su aplastante directo. Estos son los datos del concierto: The Seed Irksome El próximo viernes 3 de Mayo 2013 en la Sala La Vieja (C/ Las Delicias, 6) de Ponferrada. El concierto empezará a las 22:00h. La entrada tiene un precio de 4 € que se venderá exclusivamente en taquilla. Entre las 20 primeras personas que la compren se sorteará un pack de camiseta + CD de THE SEED. IRKSOME son unos jóvenes locales que continúan presentando su primera maqueta “When All is Lost in Khaos” con su intenso Groove metal. Este evento forma parte de las acciones que  la Organización del LIVE FOR MADNESS METAL FEST desarrolla al margen del festival, siempre con el apoyo al metal underground nacional como principal objetivo. Más información de las bandas en: www.theseedmetal.com www.facebook.com/theseedmetal www.facebook.com/irksomeband

«Isis», nuevo disco de Mathesis

“Isis”  es el nuevo disco en solitario de Mathesis, nombre artístico de Antonio López Moreno, productor de bandas como Light Among Shadows, Perseidan o Legendaria entre otras. Este disco combina el metal progresivo/sinfónico con varios estilos y ha contado con la colaboración de numerosos músicos amigos. En unos días se anunciará  la salida y el nombre del primer single de adelanto, en el cual participan músicos como Adrien Fowl (Light Among Shadows, Legendaria), Alejandro Tineo (Light Among Shadows, Legendaria) o Esteban Ruiz (Perseidan). “Isis” es el primer disco en solitario del músico tras "Glorious Freedom", editado en septiembre del 2011. Más información en: www.mathesismusic.com      Twitter: @antoniolopezmor  

Primer single de Black Sabbath

Los míticos Black Sabbath nos dejan escuchar el primer tema de su nuevo trabajo “13” que verá la luz el próximo 11 de Junio.   Os recordamos las fechas de la gira que darán: Nov. 20 - Hartwall Arena, Helsinki, Finland Nov. 22 - Friends Arena, Stockholm, Sweden Nov. 24 - Telenor Arena, Oslo, Norway Nov. 26 - Forum, Denmark, Copenhagen Nov. 28 - Ziggo Dome, Holland, Amsterdam Nov. 30 - Westfalenhalle, Dortmund, Germany Dec. 02 - Bercy, Paris, France Dec. 05 - Fiera Arena, Milan, Italy Dec. 07 - 02 Arena, Prague, Czech Republic Dec. 10 - 02 Arena, London, UK Dec. 12 - Odyssey Arena, Belfast, Ireland Dec. 14 - Arena, Sheffield, UK Dec. 16 - Hydro, Glasgow, UK Dec. 18 - Arena, Manchester, UK Dec. 20 - LG Arena, Birmingham, UK El tracklist de 13 será: * End Of The Beginning * God Is Dead? * Loner * Zeitgeist * Age Of Reason * Live Forever * Damaged Soul * Dear Father Toda la información en: www.facebook.com/BlackSabbath?ref=ts&fref=ts www.blacksabbath.com/ La canción la podéis escuchar pinchando el siguiente enlace

Los Suaves – Sala Salamandra (Barcelona) – 12/04/13

Otro año mas llegan Los Suaves a Barcelona. Esta vez, por circustancias desconocidas, no llegan en fechas navidañas como venía siendo normar y su Gira de los 1.000 conciertos visitó Barcelona en plena primavera. Como siempre sin entradas en taquilla y un lleno completo, lo que da muestras de la lealtad del público de Barcelona a los gallegos. Llegamos a la sala, bastante pronto sobre las 21 horas y ya pudimos darnos cuenta del ambiente en la zona, con los bares llenos de gente con sus camisetas del famoso gato, simbolo del grupo orensano y que daba muestras que el concierto iba a vivir un grandísimo ambiente, como así fue. Las puertas de la Salamandra, se abrieron puntualmente como salia reflejado en entradas y carteles. Cosa que no pasó con el grupo, que salio al escenario treinta minutos despues. La espera no fue dura para la gente, se le veia comprando en el puesto de camisetas y tomando algo antes de la noche, que les esperaba. Se veia una pantalla sobre el escenario, donde salia el simbolo del grupo en 3D, proyectado. Cuando de pronto, se baja la musica, las luces y empieza la marcha nupcial, que daba a empezar el espectaculo, que la gente vitoreaba esperando a sus ídolos orensanos. Los Suaves salieron a escena, como es habitual, primero los guitarras, Cereijo y Fernando, despues el bateria Tino, a continuacion el bajista, Charlie y por ultimo, el frontman del grupo Yosi, la estrella especial y entrañable de la banda. El grupo salió con sus pintas, como siempre camiseta y vaqueros, con la diferencia de Fernando, chaleco y camiseta blanca, en este caso,  Yosi iba con la camiseta, que sacaron a la luz, en edicion especial de su fecha en Londres. Las miradas del publico, siempre hacia Yosi, con su particular forma de actuar y cantar. Siempre la incógnita es como estará Yosi, al que se veia con una salud, debil, los años pesan, tenia un cabello blanco que se unia a la barba un tanto descuidada que gasta en la actualidad. Los demas componentes no se movian de su lugar, estáticos como es norma de la cada, donde se habian partido, pero se le veia felicidad en las caras y satisfacción por la enorme reacción de la gente ante sus canciones. Fue comenzar el primer tema de la noche, “No puedo dejar el Rock”, tema que la gente no se esperaba como primer tema, causando un tanto de sorpresa, pero que fue recibido con enorme calor. En general fue una noche especial, recordando temas menos oidos desde hace tiempo, con un repertorio, digno para recordar, "Palabras para Julia", "Maldita sea mi suerte", "Martires del Rock and Roll", "Si te atraves a nacer", en general fue un reportorio lleno de sorpresas, por los viejos seguidores de la banda, compuesto por temas de tres sus decadas, los 80,90 y principios de los 2000, que creo que nos satisfizo a todos y más cuando se tira de temas menos habituales, pero clásicos de la banda. Dificil decisicion por su parte, pero la gente, no puso pegas al ser temas que todo el mundo conocia, y viteoraba y gritaba, como si le fuera la vida, y afinando sus voces con cerveza. No faltó el momento donde Yosi aparece con la Senyera catalana que se fusiono con la bandera galega, que siempre es un momento especial en los conciertos de Los Suaves. Fue un concierto de dos horas y media, intenso y divertido, donde a la hora de empezar, se apagaron luces, para tomar un relax, donde decidi acercame al merchandise, donde presenciamos una gran variedad de camisetas, sudaderas y pequeños detalles, chapas,llaveros,imanes y pegatinas que tiene la banda con su marca. Ni cinco minutos, tardaron en salir al escenario y volver a la carga, donde la gente no paro de gritar, hubo tambien momentos de relax, para ellos, para el que estaba alli no, cuando Yosi, salio con una guitarrra acustica, para cantar el tema “Pardao” y “Llegastes hasta mi”, donde la gente cantaba como si fuera un tema electrico, acompañando y ayudando a Yosi como uno más, digno de destacar. Fue un concierto como suelen dar Los Suaves casi siempre, bastante bueno, en su linea rockera y directa. Una buena sala, para mi gusto, donde el tecnico de sonido y luces, hicieron que fuera musica lo que oyereamos y no ruido. Sensacional el paso por Barcelona de la Gira de los 1.000 conciertos de Los Suaves, muy grato recuerdo. Set list de la noche fue: No puedo dejar el Rock Cuando los sueños se van Palabras para Julia Maldita sea mi suerte Una ciudad llamada perdicion Si te atreves a nacer Por una vez en la vida Viajando al fin de la noche ¿Sabes? Phill Lynott murió Mártires del Rock and Roll Pardao Llegastes hasta mi Siempre Igual Cuando la musica termina Dulce castigo Dolores se llamaba Lola San Francisco Express Peligrosa Maria Ya nos vamos La noche se muere   Crónica y fotos: Javier Zamora “Bufón”

Nuevo Videoclip de Airbourne

Desde Australia y con amor nos llega el nuevo videoclip de Airbourne, "Live It Up", que será parte de su nuevo álbum. El nuevo trabajo de los herederos de Acdc saldrá a la venta el 20 de Mayo, bajo el nombre de "Black Dog Barking", y podremos volver a disfrutar de la energía y potencia de estos locos melenudos que nos recuerdas los buenos tiempos de ese estilo único que viene de más allá de las Antípodas. Aquí tenéis el videoclip, disfrutadlo y romperos el cuello:

Portada y tracklist de Sirenia

Hace unos días os anunciamos el título del nuevo disco de los noruego- españoles Sirenia, en el día de hoy nos han dejado la portada y el tracklist de este disco. Este disco verá la luz el próximo 28 de Junio vía Nuclear Blast. A continuación os dejamos el tracklist 01. Ducere Me In Lucem 02. Seven Widows Weep 03. My Destiny Coming To Pass 04. Ditt Endelikt 05. Cold Caress 06. Darkling 07. Decadence 08. Stille Kom Døden 09. The Funeral March 10. Profound Scars 11. A Blizzard Is Storming Bonus: 12. Chains 13. Blue Colleen  Toda la información en: www.facebook.com/sirenia?ref=ts&fref=ts http://www.sirenia.no/ Y una canción de estos chicos

Nueva web del Resurrection Fest 2013

Uno de los mejores festivales veraniegos de nuestro país estrena web, en la cual toda la información está más detallada y organizada, así como los accesos a las bandas y noticias frescas. Se puede ver también la historia del festival, los diferentes viajes organizados desde muchos puntos de España, video, entrevistas,y mucho más. Como novedad, cabe destacar la tienda online del festival, en la que se pueden adquirir camisetas, sudaderas y demás merchan del evento. Aquí tenéis la web, tomaros vuestro tiempo para curiosearla, porque vale la pena: www.resurrection-fest.com/ Y os dejamos un conceirto de uno de los grupos que ha nconfirmado, Killswitch Engage:

Mañana comienza el tour de Moonspell

Una gira más que apetecible esta apunto de tener comienzo. Los portugueses Moonspell empezarán mañana su tour europeo junto a los fineses Insomnium. Os recordamos los datos de la gira 19/04 FR - Rennes, L´etage 20/04 FR - Limoges, CC John Lennon 23/04 UK - London, Underworld 24/04 DE - Essen, Turock 25/04 NL - Almelo, Naxtstage 26/04 DE - Ingolstadt, Eventhalle 27/04 CH - Lausanne, Docks 28/04 FR - Montpellier, Secret Place 29/04 FR - Toulon, Vox 30/04 FR - Cognac, Les anciens Abattoirs 01/05 FR - Toulouse, Bikini 02/05 ES - Bilbao, Rock Star Live 03/05 ES - Barcelona, Razzmatazz 2 04/05 ES - Madrid, Sala Arena También os recordamos los festivales que tienen: 23/06.13 FR – Hellfest Open Air – hacemos viaje a este evento. 28/06.13 BEL- Graspop Metal Meeting  - hacemos viaje a este evento. 11-14/07.13 CZ – Masters of Rock – hacemos viaje a este evento 16/08.2013 SW  - Rockstad Falun (Sabaton Open Air) 15-17/08.2013 Ger- Summerbreeze 23/08.13 GER- Neuborn Open Air Toda la información de la banda en: www.facebook.com/moonspellband Y una canción de los Moonspell para calentar motores

Este sábado, concierto de Darkened Nocturn Slaugthercult en Valencia

Gran concierto para los amantes del Black Metal, pues este sábado en Valencia actuarán cuatro grandes bandas del género en un cartel único. Desde Alemania llegan Darkened Nocturn Slaugthercult, por primera vez en España, como cabezas de cartel de un concierto que tendrá a los siguientes participantes: Darkened Nocturn Slaugthercult Altar of Sin Spellcraft Bitch Witch Cerrará la fiesta el Dj set Vinuum Sabbati. Valencia - Sala Agora Live (Ctra. Aldaia - Xirivella nº 35) Comienzo de lso conciertos 22:00 hrs. PUNTOS DE VENTA ANTICIPADA : Harmony , precio de la entrada 18 euros + 0.50 de gastos de gestionHammer Tattoo , precio de la entrada 18 euros Ticketea + gastos de gestion:www.ticketea.com/entradas-darkened-norturm-slaughtercult-valencia Os dejamos un videoclip de  los alemanes:

Cryptosy en Madrid y Barcelona

Atención, vienen dos noches de Metal de lo más extremo e imponente que se pueda escuchar,  ya que dentro de pocas fechas estarán aquí CRYPTOSY acompañados de CATTLE DECAPITATION y abriendo DECREPIT BIRTH, casi nada. Una noche de brutal agresividad. Además, para completar la Gira están The Way Of Purity y The Last Shot Of War. Las fechas de sus conciertos en España son: 22/04 Sala Apolo 2 - Barcelona 24/04 Sala Cats - Madrid Las entradas están a la venta en la Red www.ticketmaster.es y en: Barcelona: Revolver y Pentagram Madrid: Sun Records CRYPTOPSY ha liderado durante más de dos décadas, la escena del Metal Extremo con sus seis discos de estudio, dos directos y un EP. Una nueva forma de enfrentarse a la forma convencional de escribir letras y componer en la música extrema patente en discos como "None So Vile", "Whisper Supremacy" o "The Unspoken King".  Este año los canadienses han vuelto con su disco "Cryptopsy" (Pastic Head en Europa), su disco más dinámico, brutal y técnico hasta la fecha. No llamas a una banda CATTLE DECAPITATION si no quieres llamar la atención de los fans más extremos con un sonido, horrendo y extremo jamás anteriormente logrado por nadie, no apto para sensibles, vuelve con su séptimo larga duración "Monolith Of Inhumanity".  Su vocalista, Travis Ryan nos indica que "Una de las cosas que la banda ha hecho desde el comienzo ha sido intentar romper las tradiciones y los moldes de qué es aceptable en cualquier ámbito en que trabajamos" "Estoy realmente satisfecho de que en este disco hemos sido capaces de empujar las fronteras de lo que siempre se ha hecho más y más lejos, un objetivo cumplido sin rendirnos al sonido artificial y fácil”. Además, acompañando a los maestros Cryptopsy y Cattle Decapitation estarán los californianos DECREPIT BIRTH que con su brutal disco "Polarity" han sido fichados por Nuclear Blast.

My Dynamite- Sala Würlitzer (Madrid) -10/04/13

El pasado miércoles diez de abril tuvimos el placer de disfrutar de una autentica noche de rock and roll de la mano de los chicos de My Dynamite que venían a presentarnos en la Sala Würlitzer de Madrid  su único trabajo, del mismo nombre  y esto es lo que os podemos contar. Antes de nada, My Dynamite para los que no lo sepáis son una banda formada en Melbourne (Australia) en el año 2009 y que hace una mezcla entre el rock más setentero y el blues más sureño, dando como resultado un sonido muy bueno y con claras referencias a los Black Crowes y a otras bandas como los Rolling Stone, Led Zeppelin y The Face. Con poco público y, sobre las 22:40 encabezados por su vocalista Patrick Carmody  salen al escenario,  para acto comenzar  tras unas palabras de Patrick Carmody  que se muestra muy simpático, con su tema "Big Atraction" en el que disfrutamos de los estupendos riffs que salían de las guitarras de Jorge Balas y Benny Wolf, un tándem de lujo para un escenario que se les quedaba pequeño tanto musicalmente como por espacio. Con el público ya caliente moviéndose sin parar junto a Patrick que incluso se subió al altavoz para estar más cerca de nosotros llego el momento de “Take it ir Leave it” con Patrick Carmody tocando la armónica y donde destaco la estupenda base rítmica de Simon Aarons a la batería y Travis Fraser al bajo acompañados de un Andy Burns al teclado que pasaba prácticamente desapercibido ya que se encontraba escandido detrás de sus compañeros, continuando después de unas palabras de Patrick , muy simpático,  incluso atreviéndose a decir cosas sueltas en castellano  con “Witch hat” de su próximo álbum, con ellos moviéndose sin parar al igual que el público, muy bien  los coros que eran pegadizos siendo inevitable cantar con ellos. Tras estos tres temas ya el ambiente a pesar de ser bastante íntimo, entre amigos como el mismo Patrick nos dijo,  era una fiesta, daba gusto disfrutar del buen rollo que los australianos habían creado con su música y sobre todo con su cercanía con todos los allí presentes, siguiendo con temas como “Inside Out”, “If we're Livin” en la que...no paro de moverse con unas maracas en las manos, “MR Charlie” versión de “Grateful Dead” antes de la cual Patrick nos pregunta si nos gusta el blues, destacando su fantástica voz y los buenos coros que le acompañaban, era una gozada ver lo bien compenetrados que estaban  y el buen filing  que había entre ellos y bajando en ritmo llego "So Familiar" de su próximo trabajo, con Jorge  acompañando a Patrick a la voz, para volver a subir el ritmo con “Watch Yourself Grow”, muy aplaudido, “Happy” versión de Rollins Stones, muy bien ejecutada, “Rosana” de su próximo trabajo, en la que destaco muchísimo Travis al bajo, “State We're In” muy divertido en el que todos nos movemos con su ritmo pegadizo ,  en el que nos hacen cantar a todos y una parte instrumental muy buena al final. Volviendo a bajar  un poco el ritmo pero no la intensidad nos regalaron “As Long As I Can See” destaco Andy , llegando ya al final con “Dirty Game”, “Motor Talkin” ,“Raise Your Glasses” y “Other Side” un buen broche para una fantástica noche de Rock and Roll del bueno. El set list de My Dynamite fue: Big Attraction Take It Or Leave It Witch Hat Inside Out If We're Livin' Mr. Charlie So Familiar Watch Yourself Grow Happy. Rosanna State We're In As Long As I Can See Dirty Game Motor Talkin' Raise Your Glasses Other Side Hemos publicado más fotos de este concierto en nuestra página de Facebook.   Crónica: gema@metaltrip.com Fotos: olga@metaltrip.com

Entrevista con Joel, el batería de Masterly

Hablamos con Joel, el batería de la banda de Barcelona Masterly, para contarnos sus impresiones tras la reciente publicación de su nuevo trabajo "Sin identidad". De ante mano, darte las gracias por responder la entrevista y dedicar tiempo a respondernos. Gracias a vosotros por el interés y el apoyo a la banda! Bueno, coméntame brevemente, ¿cómo ha sido la historia de Masterly hasta la fecha? ML: Casi no una historia sino una vida y un propósito, muy intensa, llena de emociones, alegrías, desengaños como la vida misma, aún así podemos decir orgullosos que todos los cambios que ha sufrido la banda han sido retos superados, y que cuando miramos atrás en los inicios de Masterly no hubiéramos dicho nunca que llegaríamos a este “Sin Identidad” con las expectativas que ahora tenemos.  Musicalmente, nos puedes presentar la música de la banda. ML: Hacemos Metal, contundente y melódico, muy rítmico, muy rico en detalles, un estilo que puede invitarte tanto a pegar saltos y volverte loco como a relajarte y pensar en determinadas cosas. Las canciones las trabajamos entre todos los de la banda, bien improvisando o trabajando sobre la idea de alguno de nosotros, y cada uno defiende sus gustos, así conseguimos una mezcla de ideas y estilos que suele salir siempre de manera muy interesante. Habéis publicado “Sin Identidad” con Maldito Records. ¿Qué vamos a encontrar cuando compremos el CD? ML: Encontraréis 13 pistas que recopilan perfectamente el sello de identidad de Masterly, con una historia escondida en las letras ya que hablamos de un álbum conceptual. Cuál es la historia? Os invito a escucharlo de arriba abajo y descubrirlo con las imágenes del librito, descubriréis algunos secretos si le ponéis imaginación. ¿Cuáles son los comentarios que estáis recibiendo del CD entre público y los medios? ML: Pues ésta es la mejor parte, en este aspecto estamos muy emocionados! cada vez más y sin darnos cuenta vamos descubriendo criticas nuevas en los medios con notas altísimas, y por parte del público y la gente que nos sigue es inmejorable, en los últimos conciertos estamos creando una conexión y una cercanía que nunca habíamos tenido. Por lo que he podido escuchar a través de vuestra web el CD suena muy compacto y poderoso. Por favor, nos podéis comentar como ha sido el proceso de grabación y donde lo habéis hecho. Han sido muchas horas de trabajo, supongo que ayudó el que antes de iniciar la grabación en estudio preparamos un pre-disco casero, así que teníamos todo clarísimo antes de captar ningún sonido, aunque le debemos muchísimo a Jordi Navarro del estudio “The Room BCN” que nos hizo una mezcla y un mastering espectaculares, nos capto el rollo sin apenas comentarle nada, un crack!! Me resulta curioso el tratamiento de las voces en el disco, reforzando y complementando la labor de Sergi, ¿cuánta gente intervenís y que buscáis con este juego de voces? ML: Gente poca. En la grabación sólo estábamos Sergi y yo con el técnico de estudio para captar la voz, nadie más. Bueno! Mentira! en el tema “Sin identidad” Ramón que es el que hace los coros en directo  tiene un pequeño momento, jeje. Tan solo te diré que todas las voces y arreglos son ideas de Sergi y con la sencilla intención de buscar lo mejor para darle más expresividad y sentimiento a las canciones. ¿Coméntame de que hablan las letras en “Sin identidad”? ML: Como antes he comentado, Sin identidad es un disco conceptual, narra una historia basada en los Sicus que son unas criaturas que nacen de la propia locura de las personas, de las obsesiones, de las paranoias, a raíz de aquí contamos como se trastorna una relación tóxica de pareja con los problemas que esto conlleva. Si sigues las letras y las ilustraciones del disco puedes entender la historia y de qué hablamos. Veo que el tema de las voces lo tenéis muy trabajado y dan un contenido especial el disco. ML: Las voces es lo que hay que cuidar más en un disco creo, es lo primero que te llega, No fue fácil porque no solo era buscar una línea, si no adaptarlas, ya que muchas de las canciones ya estaban hechas con el anterior vocalista. Las ideas de Sergi ha encajado a la perfección, y experimentó métodos diferentes en cuanto a detalles y producción de voces como es en el caso de “Trece segundos” con líneas de voz y coros poco vistos, estamos muy satisfechos del resultado en todo el disco! ¿Con los tiempos que corren, como pensáis hacer la distribución de este “Sin identidad”? La distribución corre a cargo de “Maldito Digital” el disco lo auto produjimos y la respuesta fue muy buena por lo que se nos acumuló mucho trabajo encima y decidimos delegarlo a la gente de Maldito que nos ha acogió con las manos abiertas y nos lo puso todo más fácil! así que el disco está disponible en su tienda online (El Tridente -  www.eltridente.es) y de forma digital en las plataformas Spotify, Amazon, iTunes y Google Play Store. Tras varios cambios de formación y este lanzamiento de “Sin identidad”, ¿podemos afirmar que esta formación es la definitiva? ML: Totalmente! Somos un bloque irromplible ahora! Y te lo puedo decir con seguridad después de todo lo que hemos pasado. Las canciones de “Sin identidad” están cantadas en castellano. Al principio lo hacíais en inglés. ¿Podemos esperar en un futuro próximo la vuelta al inglés? ML: Nos sentimos muy cómodos en este idioma, creo que seguiremos el camino así, aun que nunca se sabe si quizá hagamos algún tema inédito en inglés en un futuro. Cuando estaba preparando la entrevista, recibí el anuncio de vuestro fichaje con una Agencia de Stigia. ¿Qué esperáis con este fichaje con una agencia tan consolidada? ML: Pues básicamente necesitábamos alguien que nos gestionara los conciertos y la gira del disco, y barajando varias propuestas, Stigia nos lo pusieron muy fácil, les avala la profesionalidad, las bandas que llevan, y el renombre que muy bien se han ganado, así que confiamos en ellos y esperamos que pronto salgan los frutos de la gira que estamos preparando! Veo que estáis preparando una gira para presentar “Sin identidad”. ¿Podéis avanzarnos algunos detalles? ¿Dónde podremos ver a la banda? ML: Justo hemos empezado a mover hilos, de momento empezaremos el viernes en Badalona en la sala Estraperlo el 12 de abril, y el día siguiente, día 13, estaremos en Salou, en la sala Zeppelin y muchas más fechas por confirmar. A partir de aquí la idea es visitar el máximo de ciudades posible de todo el país, y dentro de nuestras posibilidades esperamos y deseamos estar cerca de todos muy pronto! Tenemos lectores en América y es muy posible que sea difundido por un medio latino americano. ¿Crees que para un grupo que canta en castellano puede ser un mercado muy importante? ML: Más que importante! siempre nos ha seguido mucha gente de Latinoamérica, es un público muy expandido al cual adoramos porque siempre hemos recibido mucho apoyo a pesar de estar tan lejos. ¿Tenéis planes de distribución de “Sin identidad” en Latinoamérica? Tenemos la gran suerte de contar con el gran apoyo de la comunidad de “Headbangers latinoamerica” ( www.headbangerslatinoamerica.com ) que esta subiendo como la espuma, así que no descartamos nada. …. Y de una posible gira? No sería la primera vez que Stigia organiza algo en Latinoamérica, es muy complicado y difícil, pero en la medida que nos sea posible créeme que volaremos hacia allí! Por favor, háblame de los directos de Masterly. ¿Qué podemos vivir en un concierto de Masterly? ML: Pues veréis a Masterly en estado puro, de hecho somos una banda de directo puro y duro, que es donde realmente sacamos nuestras auténticas armas. Cada vez por suerte tenemos más conexión con el público, en los últimos conciertos se ha creado algo mágico entre la banda y el público...momentos que guardamos con mucho cariño. Si entráis en la sección de crónicas de la web www.masterly.es  (apartado “Media”) sabréis qué opina la gente al respecto. ¿Cómo ves la salud del Metal en la actualidad y si nos acercamos a vuestra música, al cantado en castellano? ML: Creo que es un estilo difícil de llevar en este país. Básicamente casi todos los grupos de metal tenemos que buscarnos la vida como podemos para conseguir algo, al final tienes que vivirlo, sentirlo y tiene que gustarte mucho para estar en esto. Aún así incluso en tiempos de crisis, conservo la esperanza de que vengan tiempos mejores, pues ya son muchas las bandas que están emergiendo, muy luchadoras y muy buenas! ¿Cuáles son los planes de futuro próximo de Masterly? ML: Ahora mismo hacer una gira bien extensa y empezar a preparar el segundo álbum el cual ya ha encendido la primera llama con composiciones nuevas. Para finalizar, por favor, me gustaría que dedicaras unas palabras para los lectores de Metaltrip. ML: Pues que estáis todos invitados a descubrir Masterly en la web ( www.masterly.es ) o en facebook www.facebook.es/masterly2011 y esperamos vuestros comentarios para saber qué opináis,  y veros en directo para conocernos y pasar un buen rato! gracias!! Una vez más, muchas gracias por tu tiempo y espero poderos ver pronto sobre un escenario. Muchas gracias a ti Javier por la entrevista y el apoyo que llevamos tiempo recibiendo de Metaltrip! Un fuerte abrazo! Más información de la banda: www.masterly.es www.facebook.com/masterly2011 https://twitter.com/masterlybcn www.malditodigital.com/mostrar-grupo.php?grupo=237 www.eltridente.es/357_masterly  www.produccionesmalditas.com/boletines/masterly01.html http://epk.theorchard.com/en/epk/presskit/published/3362 www.stigia.org   By: javier@metaltrip.com

Segundo teaser de Tristania

Tristania nos vuelve a dejar un breve teaser de una canción que estará presente en su nuevo disco “Darkest White” que sale a la luz el próximo 31 de Mayo. Os recordamos que su tracklist será: 01. Number 02. Darkest White 03. Himmelfal 04. Requiem 05. Diagnosis 06. Scarling 07. Night on Earth 08. Cathedral (limited-edition bonus track) 09. Lavender 10. Cypher 11. Arteries Toda la información de Tristania en: www.facebook.com/OfficialTristania?ref=ts&fref=ts http://www.tristania.com/ Y aquí el segundo adelanto

Ytriple Corporation lanzarán su nuevo trabajo el 29 de Abril

La banda madrileña Ytriple Corporation tiene listo su trabajo para ser lanzado el 29 de Abril de este mismo año. “Medusa Megalopolis” verá la luz en pocas semanas, y más abajo podemos ver un teaser del ábum. El track list de este trabajo será este: Omega Dasein Overture Binarian Trilobeta The Alpha Reaction Awakening of ДЗЕТАЧАСОВОЙ Nexus Gamma Parallax Cold Architecture of Epsilon Prætoriaη Vanguard Offensive θ Burning Ki θ First Dawn of Delta City The Heart Beneath (Celtic Frost Cover - Special Edition Only) Para más información en la web oficial del grupo: http://www.ytriple.com/ El teaser del álbum, a continuación:

In This Moment grabarán DVD

Los californianos In This Moment nos han dejado una de las mejores noticias que podrían darnos. El año pasado editaron su último CD hasta la fecha bajo el nombre de Blood.   La noticia es que el próximo 21 de Mayo en Madison Wisconsin, donde invitan a sus fans, amigos y familiares para este evento tan especial, además planean algunas sorpresas que esperemos que graben en el DVD. Toda la información de In This Moment en: www.facebook.com/officialinthismoment?fref=ts inthismomentofficial.com/wordpress/tour/ Y una preciosa canción de estos chicos

Concierto 15º Aniversario y presentación de nuevo disco de Lux Divina

Lux Divina van a presentar en directo su nuevo trabajo de estudio “Possessed by Telluric Feelings”. El concierto será el próximo viernes 17 de Mayo 2013 en la Sala Begood de Barcelona. Junto con Lux Divina estarán: Between The Frost Perennial Isolation El precio de la entrada anticipada son 7€, para costar 9€ en taquilla. Las entradas están a la venta en Pentagram Music Store. No os lo perdáis ya que además de lo de su disco, será una celebración doble, ya que la banda cumple su 15 aniversario!!!!.  Su nuevo disco, “Possessed By Telluric Feelings" vendrá editado de la mano del sello alemán Einheit Produktionen y lo tendréis disponible el día del concierto en sus diferentes ediciones, en vinilo, o en una co-edición de Ishtadeva Vynil Productions junto a Darkwoods Productions. Con ellos, estará BETWEEN THE FROST que presentarán su nuevo álbum, recién sacado también, "Inferno´s Conflagration” y además, junto a ellos y abriendo la velada, tendremos a los PERENNIAL ISOLATION, una de las bandas revelación de la escena barcelonesa que nos deleitarán con su reciente grabación "Uncertainty". Apertura de puertas: 22.00h Inicio: 22.30h Más información de Lux Divina en: www.luxdivina.com

Killus, A Tempered Heart y Antalgia en Lleida

Tenemos información de un concierto estupendo que se va a celebrar en Lleida con KILLUS con presentación de disco acompañados de A TEMPERED HEART desde Barcelona y para abrir la noche a los locales ANTALGIA. El concierto será en el Pub Stones de Lleida el viernes 26 de Abril. El precio de la entrada anticipada es de 8€, para costar en taquilla 10€. La apertura de puertas será a las 21.30h, para empezar los conciertos a las 22.00h. KILLUS, la banda de Vila-Real, seguirá presentando lo que es su último trabajo de estudio "Never Something Was So Real" antes de entrar en estudio para grabar lo que será su próximo disco, que llevará el título de "Feel The Monster" y será editado por Art Gates Records. Los barceloneses A TEMPERED HEART continúan presentando su primer trabajo de estudio "An Eerie Sense Of Calm", editado por Avispa Records y ya se encuentran trabajando en lo que será su segundo larga duración. Para abrir la velada tendremos a los locales ANTALGIA. Una grandísima banda que se recorrió toda Europa como soporte de los suecos THERION, presentando su primer disco "Perception Of Reality". Las entradas se pueden adquirir en: Lérida: Pub Stones, Musical Lleida i La Mitjana HardRock Mollerussa: Lasser Además, Killus y A Tempered Heart estarán al día siguiente en Barcelona, en la Sala Be Good acompañados por In Vain en la tercera parte del concierto que previamente han hecho en Madrid y Reus.

Bandas invitadas de la Gira de Lordi

Que vienen los monstruos, los LORDI!! – los finlandeses ganadores del Festival de Eurovisión, en una noche inolvidable de 2006 llevaban ya cinco años recorriéndose los escenarios europeos cuando les llegó el éxito masivo – quién de vosotros no se gastó la pasta esa noche votando por Finlandia, por Lordi??? – pues nosotros sí lo hicimos y ganamos los Heavys!!. Las bandas invitadas de la Gira son Collateral Damage y Reverse Grip. Estos son los datos del LORDI Spanish Tour, “Tour beast or not tour beast “: 23/04 Sala Vintage – Alzira (Valencia) 25/04 Sala Penélope – Madrid 26/04 Sala Totem – Villaba (Pamplona) 27/04 Razzmatazz 2 - Barcelona 28/04 Sala Hangar - Burgos Las entradas están a la venta en la Red www.ticketmaster.es. Más información de la banda en: www.lordi.fi Este es uno de los últimos videos de los finlandeses “The Riff”: