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El pasado martes día 11 de Febrero se celebro en la sala Penélope de Madrid el primer concierto de la gira del Tour of Chaos organizada por HFMN  CREW.   Un pistoletazo de salida que contó, además de con las grandes bandas que protagonizan este evento, como son Napalm Death, The Exploited y Hatebreed, con unos invitados de lujo, los madrileños Hummano. Hummano Fueron los encargados de abrir una noche increíble con público de distintos estilos pero unidos por un mismo sentimiento: La Música. La banda hermana de la capital está en estos últimos meses triunfando como se merece. Un grupo de Hardcore mezclado con Deathcore que lleva desde 2010 intentando buscar un hueco y que al fin lo está consiguiendo a base de mucho trabajo duro. Mucha acción sobre el escenario donde Sito no paraba quieto ni un segundo mientras sonaban unos riffs muy marcados y con contundencia  de la mano de Fer a la guitarra y Pablo al bajo. Brutalidad sobre el escenario y muy buen rollo que unidos forman Hummano.  Tres cuartos de hora cargados de potencia y  calidad musical donde dejaron claro que la banda está donde está actualmente por algo. Desde aquí agradecer personalmente la colaboración de la banda en la fiesta que organizamos en la Sala Inferno de Madrid para celebrar la llegada del Tour Of Chaos y donde la banda se acerco y colaboro para el sorteo de una camiseta. Gracias chicos. Set List Hummano: Aliens Undercock Masturbed Jarcor Fucking Dogstyle Nueva Fiester Cumming Smells like dead teen Nueva Napalm Death He de reconocer que no es una banda que me llame la atención mucho y no había tenido ocasión de verles aún,  pero puedo decir que pese a que la calidad del sonido no acompaño a “Barney”, dieron cera por un tubo y me dejaron gratamente sorprendida. Los de Birmingham son considerados los padres del Grindcore a nivel mundial y llevan más de 30 años subidos a los escenarios. Mitch Harris, el guitarrista, a pesar de estar muy consumido físicamente ya sigue teniendo una potencia increíble. He de reconocer que bandas de este tipo es mejor verlas en festivales al aire libre, por tema del sonido más que nada, ya que en salas pequeñas no luce igual. Un set list de 22 temas nada menos donde tocaron “Silence is Deafening” del olvidado The Code is Red y “Protection Racket” del Utilitarian donde el publico cayo rendido a sus pies. Uno de los temas más esperados de la noche yo creo que fue “Suffer the Children Into”. Un público muy entregado donde entre pogos  y subidas al escenario para lanzarse no dejaban de sudar la gota gorda. Barney no paraba quieto en el sitio ni un solo segundo, era como si hubiese sido poseído por el mismísimo demonio de Tasmania. Se marcaron una versión de los Dead Kennedys dedicada a The Exploited, banda que saldría al escenario a continuación. Set List Napalm Death: Multinational Corps Part 2 Silence is Deafening Everyday Pox The Wolf I Feed Unchallenged Hate Suffer the Children Into When All is Said and Done Errors in the Signals Breed to Breathe Success On the Brink of Extintion Social Sterility Protection Racket Taste the Poison Into Necessary Evil Scum Life Deceiver The Kill You Suffer Nazi Punks – Cover Dead Kennedys Siege of Power The Exploited Los escoceses son un icono del Hardcore Punk británico de los 80 y verles siempre es algo divertido,  y que se debe hacer una vez en la vida,  aunque este tipo de música no te guste mucho. Nada más pisar el escenario ya un fan le dio una pegatina a Wattie, que no dudo en pegarse en el pantalón y permanecer todo el concierto con ella. El show comenzó con “Let´s start a war”, tema que trata acerca del conflicto bélico entre Inglaterra y Argentina. La evolución del sonido a lo largo de su carrera ha sido notable  y repasaron varias etapas de su discografía. La nota graciosa de la noche fue cuando Wattie se golpeó la cabeza con el micrófono y la parte de arriba se rompió por la mitad bajo la mira atónita del bajista. Increíble lo de este hombre que tras más de 30 años sobre los escenarios sigue siendo incansable. El público no dejaba de corear ni un solo segundo sus temas  y en “Sex and Violence” un chico tuvo la suerte de poder compartir escenario con ellos haciendo los coros del principio. Para despedirse que mejor tema que “Punks not Dead”, tema insignia de la banda. Hatebreed. Y llego el momentazo de la noche con la banda americana Hatebreed. Era mi primera vez viéndoles en directo y no me decepcionaron ni una pizca. Jamey Jasta es una puta apisonadora en directo. Un set list de más de 20 temas donde  no pudo faltar “Empty Promises”, “This is now”, “Everyone Bleeds Now”, “Before Dishonor”, “To the Threshold”  y  “Live for This”, entre otras. Pogos y Circle Pits que el propio Jasta pedía que se formasen, aunque no hacía falta,  la gente estaba ya motivada desde primera hora de la noche, y con la salida de la banda, se motivaron más aun. Un concierto de casi hora y media que se me hizo cortísimo sin apenas parar un segundo para coger aire, nos llevaron por su senda de Hardcore old school, preparado para no dejar de moshear. Muy buen rollo sobre el escenario que nos transmitió al público allí presente. Dejaron para el final de la noche los temas de cabecera de la banda, “I Will Be Heard” y “Destroy Everything”, que solo de recordarlos se me pone la puta piel de gallina. Todo el público allí presente botando como locos y sin dejar de cantar los temas. Una noche donde la música estaba por encima de todo. Una noche para el recuerdo. Una noche inolvidable. Gracias desde aquí a HFMN por hacer giras y festivales de este nivel en nuestro país. Era necesario algo así para que disfrutemos de grupos que llevan tiempo sin venir o que jamás han pisado nuestro país. Una foto del set list de Hatebreed, con premio para el que lo descifre:   Hemos publicado más fotos del Tour of Chaos en nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: miry@metaltrip.com

Un fin de semana más y un concierto de esos que dejan huella. Cuatro grupos en una noche de sábado, en la céntrica sala madrileña We Rock. Nada más ni nada menos que Mercenary, acompañados de Orion Child, Omerta y Cardinal. Cuatro bandas que llenarían la sala desde mediada la noche hasta la una de la madrugada. Horas de metal, mini festivales que de vez en cuando se acercan a lo que uno desea de un concierto. Cardinal Con la gente aún quitándose capas de ropa, este frío en la capital parece que no nos quiere abandonar, y por lo visto ahora viene acompañado de su amiga la lluvia, salían a escena Cardinal, grupo del que no tenía demasiadas referencias. Estos madrileños son los actuales ganadores del concurso “Arrow´s Night”, y demostraron en el poco tiempo que estuvieron sobre el escenario, los motivos por los que se habían alzado con el cetro en esa noche. Su propuesta no es nada nuevo, pero si tiene la suficiente personalidad como para diferenciarse. A un ritmo trepidante, descargaron sus temas de manera muy correcta, demostrando calidad y mucha técnica, pero algo faltos de actitud frente al público. Si bien es cierto que a esa hora de la recién entrada noche la afluencia era muy poca y desmotivante, pero algo más de movimiento sobre el escenario no habría estado de más. Con dos álbumes en su haber, está claro que experiencia no les falta, y musicalmente estuvieron a la altura de las circunstancias, confirmando lo que siempre digo, que en este país hay metal de verdad, lo que con algo más de apoyo de medios y público, serían los ingredientes perfectos para generar una escena Heay Rock de calidad en nuestro país. Grupos como Cardinal, del que me quedo con el tema “Oblivion”, merecen estar tocando continuamente para ampliar sus miras. Omerta La segunda banda de la noche no tardó ni veinte minutos en preparar el escenario y saltar al mismo a dar todo de sí. Sin duda para mí fue la sorpresa de la noche, pues con un metal muy eficiente, supieron motivar al público, que en ese instante ya era más numeroso. Fueron ganadores de “Arrow´s Night también, y ofrecieron un concierto muy bueno, en mi humilde opinión. A la cabeza, el ex vocalista de Kinnara, un grupo que en su momento me sorprendió mucho.       Con retales de esa antigua formación, y con savia de Silver First, su arranque con “Let It Burn” ya dilucidaba lo que nos iban a ofrecer. Muy cañeros, con melodías contundentes, pero a al a vez confiadas, en un tono muy Heavy y con similitudes a lo que hacían en Kinnara, pero sin llegar a ser densos, con un ritmo alegre y buscando el entretenimiento al oído. Manera enrevesada de describir su sonido, pero como siempre, la música es más de lo que oyes, es lo que te transmite. En apenas siete temas se convirtieron en los triunfadores de la noche, con permiso de los cabezas, Mercenary. Todo hay que decirlo, cuando los “teloneros” son de esta calidad, los cabezas deben ponerse las pilas, pues el pabellón se lo dejan alto. Con “Shaman”, cerraron su actuación, que mereció más tiempo, pues fueron despedidos con una sonora ovación. Una representación que fue expuesta en un perfecto inglés, por cierto, un inglés muy por encima del nivel que tienen algunos vocalistas “famosos” de nuestro panorama musical, que se permiten el lujo de dar clases de canto. Atentos a esta formación, que promete. Su setlist fue: Let It Burn Fear Breack the Line Your Game Chainss Ego Bias Shaman Orion Child Con el manto oscuro de la noche cubriéndonos  con sus tinieblas, salieron a escena Orion Child, que si bien eran el grupo con mayor capacidad sonora y compositiva, se hicieron muy densos. En un estilo muy Dream Theater, tuvieron más tiempo que las primeras bandas, y como siempre, no soy fan de este estilo en concreto, un Progresivo con mucho virtuosismo pero que no termina de entretenerme. “Tragedy of Souls” abrió su actuación, y tema a tema demostraron que cada composición tiene un cariño especial, una dedicación por llenar de matices cada nota. Quizás ese trabajo, no exento de valor, es lo que hizo que su actuación me resultase soporífera. No por el grupo, ni mucho menos, sino que por el estilo musical. Por eso no puede ser del todo representativa mi opinión plasmada aquí.       “No Return” sí fue un tema que me gustó. Casi al final de la actuación, se lanzaron con esta canción, que si bien seguía la línea argumental del guión, tenía un toque muy personal que terminó por engancharme. Los temas que le siguieron y que finalizaron su actuación, tuvieron algo más de variedad sonora, y quizás por ello, mayor atención por mi parte. “Out of the World” dejó al público amasado y listo para hornear, para unos Meercenary que habían levantado más expectación de la que yo me esperaba. El setlist de Orion Child fue: Tragedy of Souls Exegesis Eclipse Dark Matter Agony Nightmare As Darkness Falls Slave of the Dark No Return Faraway Out of the World Mercenary Había mucha expectación por ver a Mercenary, y tras tres bandas, era una incógnita la entrega del público, pero quedó reflejado que cuando hay ganas, las fuerzas no faltan. Con un estilo muy marcado, toques de Metalcore y Thrash, Mercenary prometían mucho. Pero quedó en eso, en promesa. Las bandas que tocaron antes que ellos estuvieron mucho mejor encuanto a sonido, entrega y calidad. Con diferencia.      Desde el arranque con "New Dawn" se notó que algo fallaba. Las ganas del respetable tapaban las miserias de una banda que apoyada en su nombre no se preocupó de dar un buen concierto. La fiesta estaba asegurada, pero el sonido no. Y no por problemas de la sala, por problemas de ganas de hacerlo bien y por dejadez. "Soul Decision" confirmó lo que parecía una sospecha: el batería de Mercenary o es muy malo o no tenía ganas. Tocando de forma simplona no te puedes perder de la manera que lo hacía. El resto del grupo iba a la zaga, perdidos en el caos de los platillos e intentando seguir un ritmo que no tenía ni tempo ni sentido. A medida que pasaba la actuación, los componentes del grupo se fueron concentrando más, a execpción del batería, que parecía que había tomado clases de uno que yo me sé. El momento de "Generation Hate" fue de lo más salvable de su concierto, un concierto del que personalmente esperaba mucho más. Una banda se debe a sus fans, y si han pagado la entrada, han dedicado su tiempo y están ahí animándote, lo mínimo que puedes hacer es darlo todo sobre el tablado. Sinó, dedicate a hacer disco y quien quiera que los compre.       Nos presentaban su más reciente álbum, "Though Our Darkest Days", su séptimo trabajo de estudio, y del que tocaron menos temas de los esperados. Finalizaron su concierto con "Firesoul", tras una breve escapadad a los camerinos. Ese final de actuación fue de agradecer, pues creo que esta banda tiene mucha más calidad y profesionalidad que la demostrada en la sala We Rock, al tiempo, espero que no hayan llegado al punto de dejadez que condena a una formación. El setlist de Mercenary fue: New Dawn Soul Decision Welcome the Sickness Through the Eyes Embrace the Nothing Generation Hate 11 Dreams Endless Fall Black Brigade Firesoul Hemos publicado más fotos del concierto en nuestra página de Facebook. Fotos y crónica: yalinku@metaltrip.com

Gracias a Noise Division Producciones, este año el Bilbao Ablaze Fest 2014 contará con los legendarios Hamlet en su trallero cartel. Os recordamos la info de este festival completa: Bilbao Ablaze Fest 2014 10 de Mayo 2014 – sábado Sala Santana, 27 – Bilbao Con nada menos que  : Hamlet, Vita Imana, Darkness by Oath y más bandas por confirmar. Hamlet, legendaria banda madrileña cuenta con una amplia carrera musical, reconocibles directos y una destacada posición en la historia del Metal estatal. La venta de entradas anticipada estará disponible desde el jueves 13 de febrero, en www.ticketea.com Próximamente, ampliaremos información

La banda holandesa de metal sinfónico Epica han anunciado la fecha de salida del que será su sexto trabajo de estudio, que llevará por título "The Quantum Enigma". La fecha elegida por los holandeses para lanzar este nuevo trabajo es el próximo 5 de mayo en Europa y el 13 del mismo mes en América. Según palabras del propio Mark Jansen, "he estado escuchando nuestro nuevo trabajo, suena más moderno pero con todos los elementos clásicos de Epica a la vez. Refrescante puede ser la palabra para describirlo. Este disco es el resultado de un esfuerzo real por parte de la banda". El guitarrista también ha dicho que ha sido genial ver a todo el mundo motivado para crear el mejor disco de Epica hasta la fecha. "El sonido es más heavy. Hay referencias a nuestros trabajos antiguos, guiños a "Design Your Universe" y algunas cosas nuevas. No puedo esperar al momento en que podáis escuchar nuestra nueva criatura, que nos hace estar muy orgullosos", ha comentado Jansen. El día 30 de abril la banda realizará su ya clásica fiesta de lanzamiento, el lugar elegido ha sido el 013 en Tilburg, Holanda. Más información de Epica en: www.epica.nl www.facebook.com/epica Y un tema de la banda:

Los holandeses Delain han mostrado los bonustracks pertenecientes a su nuevo trabajo “The Human Contradiction”. La fecha de salida será el 7 de abril. Os recordamos el tracklist: 01. Here Come The Vultures 02. Your Body Is A Battleground 03. Stardust 04. My Masquerade 05. Tell Me, Mechanist 06. Sing To Me 07. Army Of Dolls 08. Lullaby 09. The Tragedy Of The Commons Bonustracks: 1. Scarlet (Nueva canción) 2. Don't Let Go (Nueva canción) 3. My Masquerade (Live) 4. April Rain (Live) 5. Go Away (Live) 6. Sever (Live) 7. Stay Forever (Live) 8. Sing To Me (Versión orquesta) 9. Your Body Is A Battleground (Versión orquesta) Toda la información en: www.facebook.com/delainmusic?fref=ts

El mes de abril viene cargadito de conciertos. Tenemos confirmados ya los conciertos de Haken, Amenra, Holy Moses, Hirax y ahora se confirma que los suecos In Solitude nos visitarán en un par de fechas. Los detalles de la gira son: IN SOLITUDE + Artista Invitado Domingo 27 de Abril, 20:00 hrs. Sala Shoko (Madrid) Anticipada: 15€ / Taquilla: 20€ Venta de Entradas: Sun Records, Escridiscos, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, en el teléfono 902 150 025 y ticketea.com Lunes 28 de Abril, 20:00 hrs. Sala Razzmatazz 3 (Barcelona) Anticipada: 15€ / Taquilla: 20€ Venta de Entradas: Revolver, Pentagram, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, en el teléfono 902 150 025 y ticketea.com Toda la información en: www.madnesslive.es/2014/01/in-solitude-nos-visitan-como-cabezas-de-cartel-en-abril/ www.facebook.com/insolitudeofficial?fref=ts Y un temazo de la banda 

Los fineses Impaled Nazarene publicarán su nuevo trabajo de estudio "Vigorous And Liberating Death", el próximo 14 de abril vía Osmose Productions.   Este será su tracklist (No está en orden). 01. King Reborn 02. Flaming Sword Of Satan  03. Pathological Hunger For Violence  04. Vigorous And Liberating Death  05. Martial Law  06. Riskiarvio  07. Apocalypse Principle  08. Kuoleman Varjot  09. Vestal Virgins  10. Drink Consultation  11. Dystopia A.S.  12. Sananvapaus  13. Hostis Humani Generis Toda la información en: www.facebook.com/ImpaledNazareneOfficial

Lacuna Coil ha publicado un nuevo tema perteneciente a su próximo trabajo discográfico, que llevará por título "Broken Crown Halo". El tema elegido como adelanto de este trabajo, que estará a la venta el próximo 1 de abril a través de Century Media, ha sido "Nothing Stands In Our Way". El álbum ha sido grabado por Jay Baumgardner (Evanescence, Papa Roach...) y Kyle Hoffmann (Bush, Zebrahead); y masterizado por Howie Weinberg (Rammstein, Soundgarden, Deftones, Nirvana...). "Broken Crown Halo" será el séptimo trabajo de estudio de la banda italiana, y ya conocemos el track-list del mismo, que os dejamos a continuación: 01. Nothing Stands In Our Way 02. Zombies 03. Hostage To The Light 04. Victims 05. Die & Rise 06. I Forgive (But I Won't Forget Your Name) 07. Cybersleep 08. Infection 09. I Burn In You 10. In The End I Feel Alive 11. One Cold Day Más información en: www.lacunacoil.it https://es-es.facebook.com/lacunacoil Podéis escuchar el tema  a través del siguiente enlace:

Otra de las bandas que nos tienen un cariño especial a los fans españoles es More than a Thousand. Y para alegría de todos nosotros Bin Producciones junto con Tiberian Music y la colaboración de Blair Tour, acaban de confirmar gira en nuestro país presentando por segunda vez su sexto álbum “Lost at Home”. Estas son las fechas que acaban de anunciar:2.03.2014: Madrid @ Sala Kiss (New Generation Metal Fest) 3.03.2014: Murcia @ Sala Jó! 4.03.2014: Barcelona @ Sala Rocksound La semana que viene anunciaran los puntos de venta de las entradas así que permaneced atentos. Más información de la gira en: https://www.facebook.com/binproducciones Aquí os dejamos un video de la banda titulado “Fight your demons”:

Atención, tenemos una nueva edición del Thrash Inmortal II el 9, 10 y 11 de Mayo 2014, según parece en Madrid, Zaragoza y Reus en Tarragona. En esta segunda edición del Thrash Inmortal II se amplía el número de ciudades donde se celebrará a nada más y nada menos que tres, siendo las escogidas Madrid (9 de Mayo), Zaragoza (10 de Mayo) y Reus (11 de Mayo). De igual forma tenemos el placer de anunciar como cabeza de cartel a los finlandeses Lost Society, que a su temprana edad, pues tienen entre 18 y 21 años, están llamados a ser unos de los grandes dentro de su género. Canciones pegadizas, frescas, energéticas y con una pasión sin límite que les ha llevado a su temprana edad a figurar en los carteles de los grandes festivales europeos de este 2014 como son el Party San Open Air, el Summer Breeze y ahora vienen por primera vez a España a presentarnos su álbum “Terror Hungry” que será publicado en abril Las fechas del Thrash Inmortal II son: 09/05 Madrid – We Rock 10/05 Zaragoza -  Sala Explosivo 11/05 Reus – Sala por confirmar Además, Lost Society tendrán otra fecha más en Barcelona, en solitario, el próximo día 8 de Mayo 2014 en la Rocksound. Podéis conocer más detalles de Lost Society en y de los conciertos en: www.facebook.com/lostsocietyfinland   www.youtube.com/lostsocietyfinland www.facebook.com/Thrashinmortal Os dejamos su tema KILL (Those Who Oppose Me):

Nashville Pussy se puede considerar una banda ya veterana en esto de la música, no solo por el tiempo que llevan en ella, sino también por los varios discos y las continuas giras, que además es el ámbito donde se mueven mejor.   Nos llega su nuevo álbum, “Up the Dosage”, que no es que nos vaya a sorprender por significar una gran cambio musical, más bien todo lo contrario. Nashville Pussy son una banda de Rock´n´roll y a esto se dedican y esto es el nuevo disco. 40 minutos y 13 temas del más puro Rock´n´roll. Si claro, evidentemente con ese plus de potencia que les acerca bastante al metal, sin llegar a serlo, por supuesto, pero que en definitiva, tanto nos gusta a los que escuchamos música Metal. Por supuesto en estos trece temas encontramos muchísima variedad, desde canciones a medio tiempo del estilo ACDC, hasta temas que son un trallazo y que por momentos recuerdan a Motorhead, o incluso algún que otro pasaje nos puede recordar a los Aerosmith de los primeros años, caraduras y provocadores. El álbum no comienza con demasiado ritmo ya que “Everybody´s fault but mine” tiene una velocidad más corta, pero tampoco es malo, sobre todo con el órgano a lo Hammond que le acompaña en algún pasaje. “Rub it to death” bien podría haber sido el comienzo del  disco ya que le imprime un ritmo mueve cabezas muy bueno, al estilo de la banda de Lemmy. Estos dos primeros temas bien pueden servir de ejemplo al resto del álbum, donde se intercalan muy bien los temas más movidos con otros algo más lentos, pero con mucha garra y fuerza. Si es cierto, que este tipo de álbumes tiene una característica, muy al estilo de los discos de ACDC. Básicamente cuando llevas la mitad del álbum ya todas te suenan igual. Soy de la opinión que hay lanzamientos que se sacan para tener una excusa para girar, y los disco de Nashville Pussy, sin ser nada malos, porque al fin y al cabo es buena música, entran dentro de esta categoría. Por supuesto, esto no quita que te lo pongas en el coche a toda voz y darle un poquito de caña para quemar adrenalina, para esto es un disco inmejorable. Es evidente que es un álbum pensado para el directo, como la misma banda. Para tocar en salas llenas de humo y con olor a sudor y cerveza y pasar un rato estupendo escuchando buena música y moviéndote al ritmo de los riffs demoledores de la banda. En cuanto a la labor de esta, de la banda, pues los que conozcan a la banda saben que el peso recae sobre su guitarrista y vocalista Blaine Cartwright y sobre la provocadora guitarrista Ruyter Suys, que al mismo tiempo se marcan unos riffs geniales y un solos que es lo que más me ha sorprendido del álbum, pues tienen un componente melódico que les da un puntito muy bueno. No voy a alabar la labor vocal de Blaine, porque sería mentira, no tiene buena voz y ni siquiera es agradable, pero sí que sabe darle el ritmo a cada tema, e incluso se marca un tema muy country con una voz muy de vaquero, muy curiosa. En cuanto a la base rítmica formada por Jeremy Thompson a la batería y Bonnie Buitrago al bajo, cumplen escrupulosamente con su trabajo sin tampoco complicarse demasiado la vida, y tampoco es que haya razón para ello. Por cierto, es curioso, que Bonnie es la tercera bajista femenina de la banda, vamos, que parece que la buscan a conciencia, digo yo que para equilibrar la balanza. O no. Solo es una curiosidad, pero da que pensar. No voy a describir tema a tema, sería muy cansino para vosotr@s y para mí. Os invito a escucharlo y por supuesto a ir a sus conciertos, que por cierto están de gira ahora por nuestro país, y es una buena ocasión para ver una buena banda de directo. Listado de temas: 1 – Everybody´s  fault but mine 2 – Rub it to death 3 – Till the meat falls off the bone 4 – The south´s too fat to rise again 5 – Before the drugs wear off 6 – Spent 7 – Beginning of the end 8 – Up the dosage 9 – Taking it easy 10 – White and Loud 11 – Hooray for cocaine, hooray for Tennessee 12 – Pillbilly blues 13 – Pussy´s not a dirty word La formación: Blaine Cartwright – guitarra y voz Ruyter Suys - guitarra Bonnie Buitrago- bajo Jeremy Thompson – bateria Steamhammer/SPV 2014 – 7/10   By: augusto@metaltrip.com

La banda formadapor los ex–miembros de Sabaton (Civil War) ha firmado contrato con Napalm Records. Civil War se compone de: Nils Patrik Johansson - Vocal Rikard Sunden - Guitarra Oskar Montelius - Guitarra Daniel Myhr - Teclista Daniel Mullback - Batería Stefan "Pizza" Eriksson – Bajista Toda la información en: www.facebook.com/Civilwarsweden?fref=ts Y un tema de los suecos

La legendaria banda de Thrash presentan su nueva formación en plena gira de presentación de su nuevo álbum “Smile as you kill”. La cita será en la Sala Toman Music, y estarán acompañados por Fast Sharks, uno de los mejores tributos a Accept de este país, y Resilence que también presentan su disco “Versus Anima”. Las entradas ya están a la venta al precio de 10 euros. En taquilla su precio será de 14 euros. Los puntos de venta son Toman Music, DR. Valvula y www. Stigia.org para reservar online. La hora de apertura será a las 22:30: Más información en: www.facebook.com/PionerosDelThrash Y un tema de los thrashers, “Witch”:

Ya tenemos aquí nuevo videoclip de los de Melbourne. Como siempre Twelve Foot Ninja no dejan indiferente a nadie y con este último video se han superado. El tema es “Ain´t that a bitch”, incluido en su nuevo álbum “Silent Machine” de 2012. Para el video la banda inicio una campaña de crowfunding en la que recolectaron 52.000 dólares. Un video con mucho humor y lleno de efectos especiales, sangre y colaboraciones especiales como la de miembros de Periphery. Más información de la banda en: www.facebook.com/twelvefootninja Aquí os dejamos el enlace del video “Ain´t that a bitch”:

Los italianos Ancient Bards publicarán el próximo 25 de abril su nuevo trabajo de estudio “A New Dawn Ending”. Este será su tracklist: 01 – Before the Storm (1:39) 02 – A Greater Purpose (7:55) 03 – Flaming Heart (6:52) 04 – Across This Life (4:31) 05 – In My Arms (5:25) 06 – The Last Resort (6:06) 07 – Showdown (12:48) 08 – In the End (5:11) 09 – Spiriti Liberi (4:49) 10 – A New Dawn Ending (16:37) Toda la información en: www.facebook.com/ancientbards?fref=ts Y un breve teaser del trabajo 

Desde Francia nos viene una nueva banda brutal, los Jailkills cuyo sonido es Thrash/Death Metal que iniciaron su carrera en 2010 en un lugar llamado Clermont-Ferrand. Sus miembros son: Guyal: Guitarra y voces Bred: Guitarra  y coros Yanno: Bajista y coros Jérémy: Batería y coros Jailkills tienen un sonido Metal agresivo y lleno de energía muy influenciados por las grandes bandas de Death y Thrash de los 90. Su primer larga duración se llama Worldwaste y está ahora en proceso de lanzamiento, en febrero 2014 además de estar disponible gratuitamente en: www.jailkills.com Además tienen el detalle de mandar las notas de prensa despidiéndose .. muy brutalmente. Todo un detallazo, no dejéis de escuchar a Jailkills. Buena pinta tienen, esperamos verles pronto a estos Jailkills.

La banda mallorquina que fusiona el Hard Rock con el Metal Alternativo se convierte en el primer fichaje de la discográfica Grow Music. El grupo que recuerda a aquellas bandas de principios de los 90 como Ugly Kid Joe o Godsmack, nos deja para escuchar dos temas de su primer EP, Bad Moon Citizen, que será publicado  en breve. Toda la información en: http://www.blindcentury.com/ www.facebook.com/BlindCentury?ref=ts&fref=ts

El Summerbreeze acaba de incorporar tres nombres de lujo a su próxima edición. Os recordamos que se celebrará del 14 al 16 de agosto. Los nuevos nombres son: Aborted Insomnium Testament Toda la información en: www.facebook.com/summerbreeze1997?fref=ts www.summer-breeze.de/es/ Y un temazo de Testament 

El Metaldays (antiguo metalcamp) ha anunciado nuevos nombres a su plantilla. Os recordamos que el festival se celebrará del 20 al 26 de junio. Los nuevos nombres son: Kadavar Valient Thorr Alpha Tigr Metalsteel Inciter Alogia Rest in Fear Space Uncorn Of Fire Within Destruction Cruel Humanity Así mismo anuncian que Delain NO estará presente en la próxima edición del festival. Según comentan es una banda que han considerado de reserva. Os recordamos que tenéis viaje organizado en nuestra sección de viajes. Toda la información en: www.facebook.com/MetalDaysFestival

Los suizos Gotthard publicarán su nuevo trabajo de estudio “Bang” el próximo 4 de abril. A continuación podréis ver un single y la portada. Estaremos atentos a futuras publicaciones de la banda. Toda la información en: www.facebook.com/Gotthard?ref=ts&fref=ts Aquí el adelanto de la banda 

El grupo alemán Iron Savior regresa a la carga el próximo 28 de febrero con un nuevo trabajo bajo el brazo, que llevará por título "Rise of the Hero", y que desde Metaltrip hemos tenido la oportunidad de escuchar para desgranarlo en las siguientes líneas. La trayectoria de la banda es ya bastante dilatada, formándose en 1996 en Hamburgo por gente como Kai Hansen, Piet Sielck y Thomen Stauch. Durante sus primeros tiempos, la banda cuenta con grandes nombres a las voces y al bajo (ya que Kai Hansen y Piet Sielck son los guitarristas, y Thomen Stauch el baterista de Iron Savior). No obstante, a medida que pasan los años, la banda va sufriendo cambios en su formación, contando con gente como Joachim Küstner (Lacrimosa); siendo 2001 el único año en que la banda cuenta con tres guitarras, ya que después de grabar "Dark Assault" ese año, Kai Hansen abandona la banda al resultar incompatible la actividad de Iron Savior con Gamma Ray. A través de una temática de ciencia ficción, la banda ha ido narrando la historia de una nave espacial llamada Iron Savior, relacionada con el continente perdido de la Atlántida. En este nuevo trabajo, "Rise of the Hero", lo que nos vamos a poder encontrar es lo que la banda mejor sabe hacer y ha demostrado a lo largo de los años, heavy metal con toques de power influenciado por bandas como Judas Priest, con unos solos de guitarra soberbios y un vocalista pletórico que llenará la sala donde se reproduzca este disco de decibelios de buena música, para enganchar al oyente a través de este nuevo viaje de la banda. El tema que abre el disco tras la intro, "Last Hero", es toda una declaración de intenciones por parte de los músicos, reuniendo todos estos componentes en un sólo tema y dejando claro desde el primer acorde quiénes son y lo que van a hacer en el transcurso de esta nueva obra. Si hay algo destacable de este trabajo es que la banda sabe combinar perfectamente los ritmos cañeros más clásicos de su sonido con pasajes melódicos, aportando un toque interesante a su música, a la par que la convierte en adictiva para el oyente, resultando una propuesta musical interesante (aunque se puedan encontrar multitud de grupos que hagan una propuesta similar), ya que todo el trasfondo musical en conjunto da como resultado una armonía impresionante para que Piet pueda desplegar al máximo su potencia vocal y asombrar al respetable, tal y como se puede apreciar en el corte "Revenge of the Bride". En el transcurso del trabajo nos vamos a encontrar pasajes en los que se mezclan temas que dejan algo de lado la potencia habitual en la banda para centrarse en una faceta mucho más melódica, como puede ser el caso del corte "From Far Beyond Time", que acto seguido da lugar a un tema cañero, con garra, fuerza, plagado de potencia y unas líneas vocales impresionantes, en un tema titulado "Burning Heart", siendo de alguna forma como la cara y la cruz de una moneda, ya que se pasa de un tema algo más relajado a un tema de los de saltar y gritar en un concierto; y bajo mi punto de vista, esto le da un toque muy interesante al trabajo, ya que de alguna forma rompe la monotonía que se puede llegar a generar si se mantiene una forma muy continuada de hacer música que puede incluso llegar a aburrir al oyente; de esta forma Iron Savior consigue ese golpe de efecto que hace que no te despegues de los altavoces para ver con qué te sorprenderán en el siguiente tema. Cabe decir también que "Burning Heart" podría valer perfectamente como primer single, ya que es un tema con un solo de guitarra excepcional y que combina todos los elementos que comentamos previamente que servirían como carta de presentación para una banda de las características de Iron Savior. Siguiendo el camino de este trabajo, hay un tema que me parece que destaca bastante, que es "Thunder From The Mountains", el tema (bajo mi punto de vista) más cañero del disco, y el más adictivo si te gustan los ritmos más cercanos al power metal. La banda despliega todo su arsenal y toda su potencia en esta canción, logrando un tema espectacular y que te invita a saltar y gritar sin parar durante toda su duración. Un disco, como ya hemos comentado, interesante sobre todo por la propuesta musical de la banda, jugando con los ritmos a su antojo para lograr un disco muy currado, y que no deja de sorprender tema a tema, ya que en cada tema la banda muestra una faceta diferente que hace que no deje de sorprender (al menos en la primera escucha), combinando ritmos del heavy metal más clásico practicado por bandas como Judas Priest con otros temas que se acercan más al power metal de bandas como Gamma Ray, y entre medias algún tema más relajado, sin perder un ápice de la fuerza innata en la banda, tal y como demuestran cortes como "Dance With Somebody" o "Dragon King". Un disco que no diremos que aupará a la banda a lo más alto, ya que una banda como Iron Savior tiene reputación, trayectoria y nombre más que suficiente como para considerar que ya están ahí, pero que sin duda les ayudará a mantenerse y les reportará grandes críticas, ya que han logrado un grandísimo trabajo que, sin duda, no defraudará a sus seguidores. Esa forma de jugar con el sonido que hemos venido comentando a lo largo de esta reseña es algo que es complicado de lograr de una forma tan natural como la que se puede apreciar en este trabajo, y sin duda es fruto del trabajo de muchos años, además de unos músicos de gran calidad, algo que convierte en Iron Savior en el cóctel perfecto para el éxito y para arrasar allá por donde lleven sus giras si defienden en directo los temas igual de bien que los han conseguido dejar plasmados en el estudio. Iron Savior son: Piet Sielck - voz y guitarra Joachim Küstner - guitarra Yenz Leonhardt - bajo Thomas Nack - batería Los sitios donde podrás encontrar toda la información de la banda son: www.iron-savior.com www.facebook.com/ironsavior.official El track list de este álbum es: Ascendence Last Hero Revenge of the Bride From far Beyond Time Burning Heart Thunder From the Mountains Iron Warrior Dragon King Dance With Somebody Firestorm The Demon Fistraiser AFM Records 2014. 9/10   By: joseph@metaltrip.com

Danny Vaughn y  Chema Sales estarán actuando el próximo  jueves 13 de febrero en la Sala We  Rock de Madrid apartir de las 20:30 horas. Las entradas las podemos adquirir al precio de 10 euros anticipada  y 13 en taquilla. Puntos de venta anticipada: www.entradas.com/ www.ticketea.com/ Sun Records Los shows acústicos de Danny Vaughn se caracterizan por tener un efecto diferenciador del resto de acústicos, la energía. Es un acústico que no difiere en exceso de la garra, pasión y potencia de un concierto eléctrico. La voz del cantante de Tyketto es una voz especial, como bien saben sus fans, una voz que sonaría potente aunque cantase sin micro alguno. Toda esa magia es la que se va a poder disfrutar en la gira que va a realizar en España Danny Vaughn en el mes de febrero. En sus tres conciertos tocará temas de sus discos en solitario y de sus múltiples proyectos, desde “Waysted” a “From The Inside”, sin olvidar, como no, los clásicos de Tyketto. Cantante, compositor y actor Chema Sales ha actuado en obras musicales como “Grease” o “Nino Bravo”, también es cantante de la banda “El Gran Bonobo” con los que ha publicado tres discos. En 2014 por fin ve la luz su primer trabajo discográfico que lleva por título “Lo Que Me Sale” y que tiene como primer single “Mientras Duermes”. Danny Vaughn también estará actuando en: Viernes 14 de febrero: Cangas de Morrazo (Pontevedra). Sala La Buena Vida Sábado 15 febrero:  Zizur Mayor (Navarra) Sala: Aula de Cultura. Más información en: www.dannyvaughn.com/ www.facebook.com/pages/Danny-Vaughn/49167339391  

La banda madrileña de rock Calibre Zero acaba de entrar en el estudio para grabar la continuación de su “Muerde la vida” de 2011. El álbum constara de 11 temas que serán grabados en los estudios Traste Zero de Madrid por Ángel Muñoz. Posteriormente será producido en los estudios Monopolio de Puerto Rico por José Ibáñez y la masterizacion será en los estudios Tower Records de Francia por Brett Caldas. En cuanto al título y la fecha de lanzamiento aún no se han anunciado, aunque se harán públicas en breve. Tenéis más información en: www.facebook.com/calibrezero www.calibrezerorock.com Os dejamos mientras con su tema “Sin actitud no hay rock´n ´roll”:

La banda sueca Fatal Smile ha hecho público su nuevo videoclip, correspondiente al tema "Like a Rockstar", perteneciente a su quinto disco, "White Trash Heroes", que será editado el próximo día 7 de abril a través de FS Records/GSM Music Group.   El videoclip ha sido dirigido por Owe Lingvall, baterista de la banda Nocturnal Rites, y perteneciente al grupo audiovisual Dreamday Media, que ha trabajado con bandas como Meshuggah, Kamelot o The Rasmus entre otras. Más información de la banda en: www.fatalsmile.com www.facebook.com/FatalSmile El videoclip lo tenéis a continuación