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Dos bandas se suman al Resurrection

El festival Resurrection Fest que se celebrará en Viveiro entre los días 1,2 y 3 de agosto, acaba de añadir un par de grupos más a su plantilla. Las nuevas confirmaciones son: Sylosis I Killed The Prom Queen Además anuncian que todavía quedan más bandas por confirmar, entre ellas una internacional.Toda la información en: www.facebook.com/resurrectionfest?fref=ts http://www.resurrection-fest.com/ Y una canción de Sylosis

Sonisphere France2013 – Amneville (Francia) – 8/06/13 – Día 1

Para este año, en el Sonisphere Francia se ha contado con el mejor cartel de todas sus ediciones, dando uso al mejor emplazamiento, como es la zona turistica de LORRAINE (AMNEVILLE LES THERMES).   Nada mas llegar uno se encuentra con grandes instalaciones de ocio para toda la familia (cines, restaurantes, bolos, zoo, piscina de aguas termales, pista artificial de esqui, en fin, un gran sitio dedicado al descanzo y relax familiar. Fué increible la organización del festival, practicamente se tenía todo a mano (paradas de autobus, el camping muy cerca de los escenarios, lavabos y duchas gratis, puestos de comida a precios bastante asequibles , un supermercado dentro de las instalaciones y otro a escasos 5 minutos andando, abiertos desde las 8h00 hasta las 21h00. Un detalle a destacar fué que la pista artificial abría sus puertas a las 9h00 (muchos chavales entraban a la pista y salían cuando las bandas estaban a punto de tocar), aunque la entrada no era para nada barata ya que costaba casi como el abono de todo el fin de semana. El clima fué practicamente soleado, un estricto control de los seguratas para evitar colar : bebidas, cámaras, objetos y armas cortopunzantes, bengalas (aunque colaron mas de una) en fin lo típico en cualquier festival que se aprecie. Es curioso ver como había gente que habita comprado su abono mucho antes de conocer el cartel definitivo. Mucha gente apuesta ciegamente por este gran festival. Venta de merchandising de las bandas (oficial y piratilla),  que rondaban los 18, 25 y 30 euros. En fin un sitio para pasarselo en grande ya sea solo o bien acompañado. Lo único negativo fue una pequeña descoordinacion y demora en la entrega de los pases vip, que hicieron a mi pesar, perderme las 2 primeras bandas del día sábado 8  (HEADCHARGER Y DAGOBA)  y eso que estuve esperando 3 horas antes de la apertura de puertas. POR LO DEMAS FUE PRACTICAMENTE GENIAL. Crucified Barbara: Increible la presentacion de esta gran banda de hard rock integrada por : MIA COLDHEART (guitarra solista y voz) KLARA FORCE (guitarra y coros) IDA EVILEYE (bajo y coros) NICKY WICKED (batería y coros) Formada 1998 en Estocolmo (SUECIA) , en sus inicios como una banda de punk rock, pero rapidamente cambiaron su estilo por el hard rock, recordando la epoca del Glam metal y el sleazy rock ’n’ roll La gente se volco completamente con esta banda, que nos ofreció un potente directo aunque bastante escaso de duración, ya que esperábamos que su actuación durara mas de 1 hora Estas chicas se han ganado claramente un lugar en el panorama del metal escandinavo y mundial. Era la primera vez que las apreciaba en directo y me han dejado con ganas de mas, mucho mas. El set list  fue : The Crucifier Play me hard Shut your mouth Rock me like the devil Motorfucker In distortion we trust Everything we need Sex action Karnivool: Impecable el directo de estos australianos  fundados en Perth en 1997, con su estilo de rock progresivo bastante complejo con claras influencias de (Rush, Dream Theatre, etc) Formada por : IAN KENNY (voz) ANDREW GODDARD (guitarra lider, voz) MARK HOSKING (guitarra,voz) JON STOCKMAN (bajo) STEVE JUDD (bateria) Con una asistencia de audiencia bastante notoria, este grupo se desenvuelve bastante bien sobre el escenario haciendo relirar a los oidos mas exigentes, Con un directo de poco mas de 40 minutos esta gran banda fue una de las que mejor sonaron en este dia. Su set list fue : The Refusal Themata Simple Boy Goliath We Are New Day BEHEMOTH Genial directo de estos polacos formados en 1990. Sus integrante que dieron una actuacion increible y muy versatil son : NERGAL (voz, guitarra) INFERNO (bateria) SETH (guitarra) ORION (bajo) Es la cuarta vez que veo a estos MONSTRUOS del metal extremo mundial, son realmente eficaces tanto si su actuacion la hacen en el dia o en la noche, aunque se los aprecia mejor en la noche, debido a que su montaje escénico hace juego con la pirotecnia y luces que utilizan. Un sonido realmente increíble, una impresionante actitud de todos y cada uno de los miembros de así como una muy acertada seleccion de temas como la todopoderosa  ‘’ SCULPTING THE THRONE OV SETH’’, sin olvidar  ‘’DEMIGOD’’ y todo un clásico como fue ‘’CHANT FOR SCHATON 2000’’ hicieron de esta una de las mas efusivas y contundentes de todo el festival. Estos Polacos dejan con la boca abierta inclusive a gente que los ve por primera vez, su directo es realmente destructivo y muy vital, pese a que NERGAL se esta recuperando de un reciente cancer, Parece como si nunca hubiera tenido la dichosa enfermedad. NERGAL, INFERNO, SETH, ORION , son la combinacion perfecta que hacen que una banda sea increiblemente eficaz y letal, en sus ya bien conocidas y controvertidas actuaciones llenas de oscuro simbolismo, ocultismo, y VERDADERO DEATH BLACK METAL Su set fue :  Ov Fire and the Void Demigod Moonspell Rites Conquer all Alas, Lord is upon me At the left hand ov God Sculpting the Throne Ov Seth Chant for Schaton 2000 Sabaton: Estos Suecos son en carne viva la Resurreccion del Power Metal . Es la segunda vez que los veo, y realmente nos han hecho vibrar con su cada vez más impecable y potentisimo directo y en grandes escenarios no defraudan. Formados en Falun (Suecia) alla por 1999, cada vez sus actuaciones son realmente demoledoras, Sus canciones hablan de batallas, miticas guerras, y la lucha constante del ser humano por la suprema libertad . Sus miembros actuales : JOAKIM BRODEN (voz) CHRIS RORLAND (guitarra) THOBBE ENGLUND (guitarra) PAR SUNDSTROM (bajo) ROBBAN BACK (bateria) Descargan una fuerza pocas veces vista en un genero cada vez mas copado, y hacen una muy importante diferencia por su calidad de sonido y ejecucion, interpretando cada tema uno tras otro sin descanso, ya que no les dieron mucho tiempo sobre el escenario Su setlist fue : Intro The final countdown (cancion de Europe) Seguida de March to War Ghost Division Gott Mit Uns Dominium Maris Baltisi The Lion from the North 40:1 Carolus Rex The art of War Primo Victoria Metal Crue Bring Me The Horizon: Aunque debo reconocer que no me llama la atencion para nada el estilo New Metal, estos britanicos saben como meterse el publico al bolsillo en especial a los chavalines que estan iniciandose en esto del mundo del metal. Es increible la cantidad de jovenzuelos que se vuelven locos al escuchar a esta banda que sin quererlo han llegado a estar entre los 20 favoritos en Estados unidos y el Reino unido Con una clara influencia de (Limp Bizkit, Machine Head, Soundgarden, Pantera), este quinteto no se cortan un pelo a la hora de desgranar su violento directo que tanto gusta a los chavalines de hoy en dia Su setlist fue  (aunque tuve que preguntar por los nombres de los temas a los fans de los alrededores). Su set list fue: Antivist Empire (Let Them Sing) House of Wolves Alligator Blood Chelsea Smile Shadow Moses Go to Hell for Heaven’s Sake Blessed with a Curse Amon Amarth: Mucha energia, potencia y adrenalina se convinan para darnos un gran espectaculo, aunque falto de duracion, por lo que estos grandes musicos tuvieron que desgranar tema tras tema sin descanso alguno. Estos Vikingos , ahora mismo son la quinta esencia del VIKING DEATH METAL. Sus integrantes son : JOHAN HEGG (voz) OLAVI MIKKONEN (guitarra) JOHAN SODERBERG (guitarra) TED LUNDSTROM (bajo) FREDRICK ANDERSSON (bateria) Devastadores riffs se fusionan con bellas armonias acompañadas de una bateria contundente y una voz muy personal y potente  a la vez. Definitivamente estos vikingos estan desarrolando un directo cada vez mas contundente y demoledor . Una puesta en escena bastante impresionante (con barcaza de guerra incluida), basado en su mayoria en la mitologia escandinava, dejan a todos impresionados y con la sensacion de haber visto un espectaculo unico en su genero. Su setlist fue : War of the Gods The Pursuit of Vikings Destroyer of the Universe Live for the Kill Deceiver of the Gods Runes to my Memory Death in Fire Twilight of the Thunder  of God Guardians of Asgaard Motörhead: Sin duda alguna MOTORHEAD es la mejor banda de rock ‘n’ roll del planeta, Fundados en el  Reino Unido en 1975, Son y serán la principal Influencia para las grandes bandas del panorama metalero actual, y un autentico estilo de vida para miles de personas. Sin duda lo que caracteriza a Motorhead es su directo, con mucha potencia y sincronización que en con cada acorde hacen que a los headbangers enloquezcan y canten a todo pulmón cada una de sus clásicas líricas. Compuesta por : PHIL CAMPBELL (guitarra) MIKKEY DEE (bateria) LEMMY KILMISTER (voz y bajo) Todo el recinto (propios y extraños) se llena para ver a estos maestros, que desgranan uno a uno sus ya conocidos clasicos, que hacen la delicia de los fans y una verdadera sorpresa para aquellos que los ven por primera vez. La voz desgarrada de Lemmy, la guitarra sencilla pero preciza de Phil Cambell y la bateria magistralmente contundente de Mikkey Dee, son simplemente la esencia de un genero inmortal. Su set list fue: I Know How to Die Damage Case Stay Clean Metropolis Over the Top The Chase is Better than the Catch Rock It Just ’Cos You Got the Power Going to Brazil Killed by Death Ace of Spades Overkill In Flames: Fundados en 1990 en Guthenborg, en los últimos años se han ganado una buena reputación y gozan del reconocimiento tanto de crítica como público. Sus integrantes : ANDERS FRIDEN (voz) BJORN GELOTTE (guitarra principal) JESPER STROMBLAD (guitarra secundario) PETER IWERS (bajo) DANIEL SVENSSON (bateria) Puede que muchos de sus  primeros seguidores hayan renegado de la evolución que ha sufrido el sonido de los Suecos, pero aún así, sus discos tienen buenas cifras de ventas incluso en los tiempos que corren y sus conciertos siguen arrastrando a un público numeroso. Si algo caracteriza a estos suecos es la coherencia y contundencia de sus directos. El publico prácticamente enloquece con esta banda que se van labrando un futuro muy prometedor. Su setlist fue :  Sounds of a Playground Fading Where the Dead Ships Dwell Trigger Cloud Connected Ropes Fear is the Weakness The Quiet Place The Mirror’s Truth System Slayer: Es la  cuarta vez que veo a estos Maestros, pero es la primera vez, que los veo sin el mitico JEFF HANNEMAN que tantas veces nos ha hecho disfrutar con sus brutales riffs y solos de guitarra Sus integrantes actuales : TOM ARAYA (voz, bajo) KERRY KING (guitarra) GARY HOLT (guitarra reemplazo de HANNEMAN) PAUL BOSTAPH (bateria) No se como explicar esa impotencia, defitivamente SLAYER se han quedado sin un elemento irremplazable y unico . ya nada volvera a ser igual , sin duda es un momento historico, triste pero muy cierto . Pero dejando cualquier tipo de nostalgias a un lado, SLAYER , nos brindo un conciertazo / homenaje increible, contundente, devastador (cuando toca Slayer el sitio se convierte en un campo de batalla ) como nos tienen acostumbrados estos norteamericanos, que sin previo aviso, convierten el recinto en un infierno. Al finalizar con SOUTH OF HEAVEN aparecio el gigante emblema cervecero con el nombre de HANNEMAN, realmente : I.M.P.R.E.S.I.O.N.A.N .T.E Su setlist fue : World Painted Blood Hallowed Point War Ensemble Hate Worldwide Stain of Mind Disciple Bloodline Mandatory Suicide Chemical Warfare The Antichrist Seasons in the Abyss Dead Skin Mask Raining Blood South of Heaven Angel of Death Korn: Como dije anteriormente, no soy seguidor de este tipo de estilo dentro del metal . Originarios de California, esta banda fue una de las mas esperadas del festival, Sus integrantes : JONATHAN DAVIS (voz) JAMES SHAFFER (guitarra) BRIAN WELCH (guitarra/coros) REGINALD ARVIZU (bajo) RAY LIZIER (bateria) La gente enloquece al verlos salir al escenario (la verdad no los entiendo) Pero tengo que reconocer. que el bateria es muy tecnico y ejecuta perfectamente cada tema Su setlist fue : (otra vez tuve que preguntar por el titulo de los temas a los fans) Intro Blind Twist Chi Falling Away from Me Dead Bodies Everywhere Narcissistic Cannibal Coming Undome Did my Time Shoots and Ladders Here to Stay Helmet in the Bush Need to No Place to Hide Got the Life Freak on the Leash Limp Bizkit: Grupo emblematico del movimiento nu metal formado en los años 90, tienen su estilo original de hip hop y metal, otra de las bandas que no llaman mi atencion. Su directo fue bastante esperado por la gente joven que asistieron al recinto , Sus integrantes son : FRED DURST (voz) WEST BORLAND (guitarra) SAM RIVERS (bajo) JHON OTTO (bateria) DJ LETHAL (PINCHADISCOS) Me resulto bastante curioso escuchar una version de George Michael y otra de los Bee Gees al finalizar Su setlist fue : Why Try Full Nelson Hot Dog My Generation Living it up Break Stuff My Way Faith (version de George Michael) Eat you Alive 9 teen 90 Nine Leech Counterfait Take a Look Around   Crónica y fotos : Willian Orlando Bayas

Teloneros para Black Sabbath

Si hace unos días os desvelamos un nuevo vídeo de los grandes Black Sabbath, y el tour europeo que harán en otoño. A día de hoy os anunciamos los que serán sus invitados. Los teloneros serán “UNCLE ACID & THE DEADBEATS” quienes lanzaron su último trabajo el pasado mes de mayo. Os recordamos las fechas del tour Nov 20: Hartwall Arena, Helsinki, Finland Nov 22: Friends Arena, Stockholm, Sweden Nov 24: Telenor Arena, Oslo, Norway Nov 26: Forum, Denmark, Copenhagen Nov 28: Ziggo Dome, Holland, Amsterdam Nov 30: Westfalenhalle, Dortmund, Germany Dec 2: Bercy, Paris, France Dec 5: Fiera Arena, Milan, Italy Dec 7: 02 Arena, Prague, Czech Republic Dec 10: 02 Arena, London, UK Dec 12: Odyssey Arena, Belfast, Ireland Dec 14: Arena, Sheffield, UK Dec 16: Hydro, Glasgow, UK Dec 18: Arena, Manchester, UK Dec 20: LG Arena, Birmingham, UK Dec 22: LG Arena, Birmingham, UK Para más información en: www.facebook.com/uncleacid?fref=ts Aqui os dejamos una canción de Uncle Acid, "Poison Apple": 

Force Metal Fest – Palacio de los Deportes Ciudad de México (México) – 17/05/13

El encanto  por fin se rompio para que  alguien se acordara  que en la Ciudad Azteca también los metaleros  necesitaban un evento de altos decibeles con  un menú de alto riesgo nos tendría guardado la empresa  “Wild Side” y que pronto nos invitaría a devorar dicho menú, el platillo era excepcional  bandas  como: Pinhed,  Haggard, Moonspell, Suicidal Tendencies, Testament,  Anthrax y como cabeza de cartel “Motörhead”,  13 años tuvieron que pasar  para  que “Motörhead”, llegara  a la orbe azteca  pero  ahora  en un escenario más amplio ya que la ocasión anterior  fue en el Desaparecido Hard Rock de la Ciudad de México. Los monstruos sagrados del Metal llegaban a México y se preparaban para destilarnos  su potencial, por segunda ocasión tendríamos la oportunidad de vivir  el Force Metal  Fest 2013” segunda edición,  con  bandas  de alto calibre. La tarde  esperada llegaba  con tranquilidad y los organizadores se movían de un lugar a otro para que todo ello saliera a pedir de boca,  en las afueras del Palacio de los Deportes  ocho autobuses provenientes de provincia  hacían su tan esperada  escala en el estacionamiento de este domo, todo ello eran los condimentos necesarios para ver  un evento excelente,  melenas largas, chamarras de piel  y uñas pintadas de negro decoraban el escenario en su entrada, todo estaba listo  las puertas se abrían  y con ello  una nueva vivencia se vendría. Pinhead”: Fue el primero en desafiar las atmosferas aztecas, con mascaras  que protegían  los rostros de  cada uno de los  integrantes, la presentación  de Pinhead”, resultaba  grata  para quienes estaban en ese momento  escuchándolos,  “Inner Self” y  “The end of life,  fueron dos temas  que causaron gran aceptación del público, sin embargo dado a que esto era solo el inicio y de que se trataba de un día laborable, había escaza audiencia pero  los que estuvimos presentes  no salimos defraudados ya que  la banda Texana  hacia muy bien su chamba  y se supieron partir bien la madre en el escenario. Haggard: Tomaba por asalto el escenario con 13 individuos se mezclaban solemnemente con el llanto  de sus instrumentos, apocalípticos  o extravagantes eran los términos que esta banda dejaba sobre el escenario, temas como “The final  Victory”  causaban que la audiencia que asistió cayera ante sus pies. La sinfonía metálica seguía  su curso  con temas  celestiales que absorbían las neuronas  con temas como: “Herr mannelig”, “Upon Fallen Autumn leaves”,  estos teutones  sí que saben hacer bastante bien su trabajo  ya que  desde que piso el escenario  ya tenían dominado  su presentación. Indiscutiblemente indomables resultaban los tíos de Haggard, ante una actuación  de ensueño con un público azteca entregados a ellos, como agradecimiento los integrantes de esta banda interpretan  de manera majestuosa el Himno Nacional Mexicano, con acordes  metálicos  que cimbraron  los cimientos del Palacio de los Deportes. No se si fue mi imaginación pero sentía las presentaciones de estas bandas eran algo forzadas en cuanto a tiempo destinado, pero lo cierto es que  para el cambio de instrumentos de una banda a otra  se perdía una infinidad de tiempo que bien se hubiese aprovechado en mas temas de las bandas. Moonspell: De las profundidades pantanosas llegaba  Moonspell, maestros del  Metal Gótico con un escenario  grande  y con  Fernando Ribeiro  entregado  y  concentrado  completamente en su trabajo. En aquel anochecer  vimos  como la luna se aparejaba con el sol mientras  Moonspell en tan solo treinta minutos hacia enardecer  en llamas  el Palacio de los Deportes  con temas que emergían de las profundidades  como  : “Opium”,  “Una alquimia erótica”, “Alma Meter”,  el trabajo concluía bien y dejaban convencidos a todo su público asistente. Suicidal Tendencies: El Palacio del Metal seguía llenándose solo era cuestión de esperar para que todo esto estuviera en un lleno apabullante, mientras eso ocurría Suicidal Tendencies brincaba al escenario para  presentarse nuevamente en México. Una banda bastante suelta  que lograba envolver de manera inmediata  a todos, conforme su actuación se daba  algo ocurría con esta banda ya que  sus interpretaciones se   prologaban bastante y en ocasiones se sentían rutinarias, el error de esta agrupación fue que sin que se dieran cuenta el tiempo destinado a su espectáculo había concluido  y su set se queda corto con varios  temas que  se  quedaban en el baúl  ya que no midieron su tiempo. Testament: Tocaba su turno a “Testament”,  quien salía a interpretar temas de su más reciente producción discografía llamada “Dark Roots of Earth. Lamentablemente la sonorización del evento  estaba para llorar no sabíamos si era mejor  salirnos  o de plano  aguantar el ruido en extremo que había, con esto se desperdiciaba  la actuación de esta gran banda solo porque  los ingenieros de sonido  jamás, pero jamás supieron que hacer, el trabajo les quedaba grande  porque  ya habían pasado varias bandas y con Testamet, se perdía la oportunidad de ver a estos monstruos sagrados del Thrash. Anthrax: Tocaba su turno a otro grande Anthrax, con temas que llamaron la atención como,  “Among the living”, “Antisocial” y “in the end”. El milagro ocurría y esta banda se escucha bien  y por lo menos  ya había la excepción del concierto  mucho se decía que la larga espera de 55 minutos en salir al espectáculo fue porque no querían salir si no cumplían con un sonido perfecto, otros dicen que llegaron tarde porque sus blanquillos, pero sea lo que sea esa noche fueron la única banda que estuvo perfecta. Motörhead: Llegaba el momento estelar, “Motörhead”, llegaba a México por segunda ocasión y tras 13 años de espera arremetían duro con el tema “I Know How to Die”  “Ace of spades”  “Overkill” y “we are motörhead and we play rock and roll”, fueron de los temas que causaron gran alboroto con  los asistentes, en donde el slam fue  parte del baile que predomino de inicio a fin. Queremos despedirnos no sin antes agradecer a la empres “Wild side press”, por su apoyo para cubrir el evento.   Crónica: Ady Pérez Fotos cortesía:  Wild Press

Jorge Salan grabando un documental

El guitarrista español Jorge Salán se encuentra rodando un documental sobre su carrera musical, que aún no tiene fecha de estreno. Hemos conocido este dato con una foto y un mensaje del propio Jorge en su Facebook, mensaje que reproducimos a continuación: Ya puedo hacer oficial que estamos filmando un documental sobre toda mi trayectoria desde los comienzos hasta la actualidad. Imágenes nunca vistas, partes de conciertos inéditos y muchos testimonios de algunos de los mejores músicos de Rock de este planeta! Hace un rato entrevistamos al genial Danny Vaughn para este documental. Mil gracias a la productora XProcess en colaboración con littleclip por hacer realidad este sueño! Esta quedando genial! Estaremos a la espera de más noticias y de cuándo verá la luz, para ver el resultado final de este documental. Toda la información de Jorge Salán en: www.facebook.com/pages/Jorge-Salan-Oficial/158827197498723?fref=ts www.jorgesalan.com Y para cerrar un tema de la carrera de este genial músico:

Steve Vai hoy en directo en Madrid

En el día de hoy tenemos concierto de lujo en Madrid, con la visita del fabuloso guitarrista Steve Vai & Evolution Tempo Orchesta. Steve Vai hará una presentación de sus mejores temas junto con la Orquesta sinfónica de Rumania. El concierto será hoy martes 18 de Junio en el Centro de Congresos Príncipe Felipe del Hotel Auditorium de Madrid. Las entradas están a la venta en la Red www.ticketmaster.es. La apertura de puertas será a las 20:30h, para comenzar el concierto a las 21:30h. Más información de Steve Vai en: www.vai.com

Detalles de The Devil Wears Prada

La banda The Devil Wears Prada lanzará su nuevo trabajo el próximo 17 de septiembre del que aún se desconocen los datos. Os recordamos que estarán en la próxima edición del Graspop Metal Meeting que se celebrará entre el 28, 29 y 30 de junio en Bélgica. Toda la información en: www.facebook.com/tdwp?fref=ts www.tdwpband.com/ Y aquí un pequeño teaser:

Nace un nuevo festival en Madrid, el Blood Fest

Un nuevo festival que surge en Madrid, para el próximo mes de octubre, el Blood Fest, que se va a celebrar los próximos viernes 18 y sábado 19 de Octubre en la Sala Caracol de Madrid. Como dicen los propios organizadores, dos días de bizarrismo musical de la mano de 10 grandes bandas. El cartel lo forman: Anvil Of Boom (Jerez) Ravenblood (Barcelona) Grapeshot (Madrid) Bloody Brotherhood (Guipuzcoa) Liquid Graveyard (Madrid) Steignyr (Barcelona) Salduie (Zaragoza) Septem Custodes (Madrid) Ocelon (Madrid) Falta por confirmar una banda internacional que los organizadores anunciarán más adelante. Los organizadores anuncian que habrá fiestas para presentarlo, así como un concierto de presentación el próximo 21 de Septiembre. Más información del Blood Fest en: www.facebook.com/pages/Blood-Fest/555854267789009

Entrevista con Erik Unsgaard vocalista de SMFN

Erik Unsgaard, es un vocalista noruego muy conocido en su país de origen pero totalmente desconocido en nuestras tierras. Así pues y en total exclusiva para Metaltrip vamos a conocerlo con su banda so much for nothing, de raíces depressive-extreme metal. Según tus propias palabras, lo que actualmente conocemos como SO MUCH FOR NOTHING nació como un proyecto personal para dar salida a tus inquietudes musicales. ¿Cuándo y por qué consideras que hay que darle una salida digna? EU: Sí, al principio se suponía que era un proyecto en solitario. Lo empecé en 2007, pero aún no es una banda completa. De momento sólo estamos Uruz y yo, pero hemos reclutado a algunos músicos para montar el line-up de directo. Y esta decisión se tomó un poco después del lanzamiento del disco, ya que nos dimos cuenta que las canciones patearían culos en directo! Por tanto, esperamos reventar los escenarios muy pronto y promocionar tanto el disco como la banda! De componentes del grupo, aparte de ti que te encargaste de la parte vocal y de las guitarras y bajo; también figura Uruz (URGEHAL) a la batería. ¿Le resultó fácil acoplarse a unas líneas de batería, digamos, menos ‘duras’ de lo habitual para él? EU: En el futuro continuaré haciéndome cargo tanto de las guitarras como del bajo y las voces, puesto que los demás miembros sólo están para los directos. Pero, quién sabe? Quizá algún día sea una banda al completo también en estudio. Supongo que todo dependerá de cómo evolucionemos. Como no soy un guitarra muy técnico, puede ser una opción introducir otro guitarrista sólo si supiese que las canciones que yo escribo sonarían mejor con alguien que sepa realmente manejar una guitarra. En cuanto a Uruz y la batería, él mismo se llama “batería todoterreno”, puesto que sabe tocar diferentes estilos. Ésa es una de las razones por las que decidí que también quería trabajar con él en el álbum. No es muy interesante encontrar un batera que sólo sabe cómo tocar metal y meter blasts de 240 bpm y que no tiene ni la más remota idea de tocar simple y llano pop/rock. Uruz, afortunadamente sabe tocar ambas cosas! ¿Por qué el nombre de SO MUCH FOR NOTHING? ¿Qué es lo que esconde este nombre? EU: Bueno, trata sobre las decepciones y la negatividad que hay en la vida. No importa si es algo grande o pequeño, la cuestión es que mucha gente ha tenido esta sensación en algún momento. Quiero decir, vamos a pensar que eres un atleta que ha practicado y vivido por el deporte toda su vida, por el sky por ejemplo. Has participado seis años seguidos en unas Olimpiadas, y siempre te has quedado a punto de llegar a la final. Por fin cuando llegas, la semana de antes te rompes una pierna y tienes que cancelar el campeonato. Todo tu esfuerzo y tu preparación no ha servido para nada. Y, lo mismo cuando te pones a correr a toda prisa durante diez minutos detrás del bus y lo acabas perdiendo igualmente! Demasiado esfuerzo para nada!!! Los ejemplos son innumerables, incluso pienso que ninguno de ellos estaban en mi cabeza cuando decidí usar el nombre para el proyecto. Y también he de añadir que esperaba muchas más respuestas negativas porque esto no encajaba en la escena metalera, pero hey! Todo ha formado parte del proceso! No quiero que esto atraiga únicamente a los necro-metal heads, sino que atraiga a tanta gente como sea posible, ¡que tenga gusto por la buena música! Por lo tanto, si la gente encuentra divertido o estúpido el nombre de la banda, me trae sin cuidado. Para mí es el nombre perfecto para la banda! La temática del disco, se puede interpretar como bastante pesimista, triste o incluso depresiva si miramos el primer corte ‘Suicide Syndrome’. Aun así, en mi opinión personal, hay mucha luz en las letras, o al menos es lo que yo descifro en el corte que cierra el disco ‘A New Life, A New Beginning’. ¿Es eso lo que querías transmitir, reflejar la dualidad que hay en la vida humana: seguir con nuestras miserias y tratar de arreglarlas o cortar por lo sano? ¿Era esa tu inspiración? EU: Bueno… supongo que sí y no… Con esta banda he escrito lo que me ha dado la jodida gana, pero por supuesto, no puedo verme a mí mismo escribiendo canciones de alegría y cómo nos va por la vida. Eso no significa que sea “yo” al final, no al menos durante estos recién cumplidos treinta años que tengo, estando en este mundo. Y toda esta temática de “miseria y depresión”… me siento confortable con los tópicos de la vida y la muerte, la oscuridad, la destrucción; porque son elementos que siempre tengo en mente de algún modo u otro. Pero no intento transmitir ningún mensaje concreto a la gente a través de las letras, sólo son mis sentimientos y mis puntos de vista personales. Una canción necesita de unas letras, por lo que escribo lo que es natural para mí, inspirado o no por la miseria de la vida… He observado que has usado en varios temas tu lengua materna, algo que me gustó muchísimo a mí. ¿Qué te hizo decidirte a hacerlo? EU: Correcto! Dos de las canciones están escritas en noruego, pero no hay ninguna razón en particular para decantarme por ello, excepto que pienso que las describe muy bien. Como pienso en ‘noruego’, muchas veces resulta más fácil para mí describir sensaciones o lo que sea en tu lengua materna. Creo que de ese modo una canción puede percibirse como más pura y honesta, pienso yo. Por otro lado, encuentro muy interesante cuando los grupos musicales cantan en su lengua materna, así que una buena mezcla de ambas lenguas, noruego e inglés, era la mejor alternativa para este álbum! El tema que da nombre al disco ‘Livsgnist’ (‘Sparks Of Life’, ‘La chispa de la Vida’ en su posible traducción) es una canción con mucha intensidad. ¿Me puedes explicar de qué trata? EU: Letrísticamente, versa sobre esos días en los que sientes que tu vida es una ruina y un fiasco, agravada por la ansiedad y la angustia. Sobre esos días en los que esperas que todo vaya a mejor, pero sabes que sólo empeorará. Esos días en los que realmente desearías dejar de existir. Musicalmente, no estoy seguro sobre qué decir… Quería que fuese algo ‘sencillo’, más aún estimulante y muy excitante cuando el ritmo de la batería y las líneas del bajo como base de las estrofas, acaban abriéndose en las líneas, las cuales al menos para mí, establecen un paralelismo con una canción pop normal, ya que es en esas partes cuando suenan más ‘grandiosa’. También era esa es la intención prevista para el final, que transmite un sentimiento realmente oscuro y emotivo pero que a su vez es enérgico y poderoso! Otra de las canciones que a mí me han gustado mucho ha sido ‘Suffer In Silence’, un tema muy largo y con muchas partes internas pero perfectamente cerrado. ¿Consideras que es el tema que podría recoger la esencia del disco? EU: No estoy muy seguro, pero tiene un sonido muy destructivo y oscuro, tanto a nivel letrístico como musical, por lo que si alguien sólo se fijara en ella de todo el álbum, no creo que fuese muy mala opción! Aquí hay cuatro invitados de excepción que brindan su talento al cello (Live Julianne Køstol de PANTHEON I), al violín (Sareeta Kaare), guitarra acústica (Martin Storm-Olsen exTROLLFEST) y voces (Niklas Kvårforth), así que sólo por eso ya se sale de las demás canciones. Los de SHINING vieron enormes similitudes con sus temas en esta canción, y estoy completamente de acuerdo con ellos. SHINING es una de mis bandas favoritas, y estuve realmente inspirado en la mitad de la canción por ellos. Pero que quede claro que no es ninguna copia de la canción ‘Låt Oss Ta Allt Från Varandra’ de SHINING, aunque le pasase a Niklas Kvårforth la parte vocal que él mismo canta (en sueco) así que es obvio que lo que quería era establecer un paralelismo con ellos en esta canción. Y por si quedaba alguna duda, le pedí específicamente a Niklas si podía usar la línea “låt oss ta allt från varandra” cuando escribiera su parte de la canción, así de claro! En este tema colabora en el apartado vocal cantando una estrofa en sueco, tal y como acabas de decir, Niklas Kvårforth, cantante de los SHINING. ¿Cómo surgió esta posibilidad? ¿Qué tal fue trabajar con el sueco? EU: Estaba en tour con SHINING con mi otra banda SARKOM cuando conocí a Mr. Kvårforth, así que lo conozco desde hace algunos años, y supongo que trabajar con él podría describirse apropiadamente como una misión suicida en el Jardín del Edén. Un talento extraño e individual y realmente aprecio la labor de SHINING actualmente! Algo que llamó muchísimo la atención de SMFN, fue que a nivel musical lo describieras como un estilo entre el metal y el pop/rock. Me gustaría que me definieses qué es para ti ese ‘pop’, que seguro que dista mucho de lo que aquí entendemos. EU: Describo a SMFN como una banda que toca ‘metal-pop/rock’ como su propio género. De todos modos, pop para mí es Madonna, A-Ha, Depeche Mode, Michael Jackson y demás, pero por supuesto que nada tiene que ver el sonido de estos artistas con el de SMFN. Su aproximación, radica en la estructura de las canciones y sus ritmos simples, que son lo que inspira al pop en general. Si a esto le añades una dosis de metal y rock, ya tienes metal-pop/rock! El álbum debut, ‘Livsgnist’, ha sido editado por el sello italiano My Kingdom Music. ¿Cómo os ponéis en contacto? EU: La verdad es que fui yo quien contactó con ellos. Uruz me los sugirió, cuando anteriormente formaba parte de una banda llamada CREST OF DARKNESS quienes habían firmado con ellos. Así pues, les envié un mail hablándoles del proyecto, y nada más escucharon el álbum me ofrecieron fichar por ellos! El representante del sello me dijo que era uno de los mejores álbums que había escuchado, y esto (entre otras muchas cosas) me convenció para firmar el contrato, esperando que hiciesen la mejor promoción posible del álbum y la banda. No tenía nada que perder! No hace mucho leí en la página de vuestra mánager, Patricia Thomas, que ya habéis reclutado más miembros para defender el disco en directo. ¿Me los podrías presentar? EU: Sí! Por fin! A parte de Uruz y yo mismo; están Dvralek al bajo, el cual estuvo tocando en NEFA’S ANGST SKVADRON hasta la muerte de éste hará unos meses (ndr. se refiere a Trondr Nefas guitarra y voz de los URGEHAL) (si el Infierno existe, allí nos volveremos a encontrar!!!) y Malphas a la guitarra y que también toca en ENDEZZMA, los cuales recién han sacado nuevo disco, ¡y que no debéis perderos! De momento, sigue vacante el lugar del segundo guitarra, porque el que suponía que debía estar con nosotros no lo está, pero lo solventaremos en breve! Y, ¿ya tenéis alguna fecha cerrada? EU: No, no aún. Pero afortunadamente saldremos en invierno! Así que si alguien está interesado en nosotros, que se ponga en contacto o bien conmigo o con Patricia Thomas, nuestra mánager (http://patriciathomasmanagement.com) ¡Estamos más que preparados para salir a la carretera para presentaron a todos vosotros las oscuras visiones de SO MUCH FOR NOTHING! ¿Os gustaría poder tener la oportunidad de pisar España? -Definitivamente, sí! He estado muchas veces en España, pero nunca hemos realizado ningún concierto allí. He escuchado que allí los fans del metal acostumbran a estar muy entregados, por lo que espero que tengamos esa oportunidad algún día! Sé que nuestro sello nos está intentando poner en algún cartel de cara al próximo año, por lo que si la cosa funciona, ¡esperamos que España esté incluida en algunas fechas! Y ahora, ¿estás trabajando ya en material nuevo para vuestro segundo largo? EU: Sí, estoy en ello ya. Aunque ‘Livsgnist’ es un álbum relativamente nuevo para muchos, se grabó hace ya dos años, así que es tiempo de preparar algo nuevo! Ahora mismo, tengo ya unas siete u ocho canciones finalizadas, y tres más en proceso. Tiene más sentido popero incluso algunos toques “happy”, pero seguirá siendo un álbum muy oscuro. En cuanto a las letras, muchas ya están tomando forma y parece ser que irá mitad en noruego mitad en inglés. Pero como ‘Livsginst’ ha recibido muchas críticas, aún es pronto para cerrarlo. El tiempo dirá, pero prometo que ese nuevo álbum estará al mismo nivel que el otro también! Y ya para finalizar, si a alguno de los lectores les gustase poder hacerse con vuestro disco (el cual recomiendo activamente) y descubrir vuestro interesante sonido, ¿cómo lo podría hacer? EU: Visitando tu tienda habitual o ¡simplemente comprándolo on-line! Incluso si lo quieres en versión digital, en cd o en vinilo (el cual está limitado a quinientas copias, con diferente cover y con póster), ¡es fácil de conseguir! Se puede encontrar en diversas tiendas en línea que ofrecen metal o comprarlo directa y sencillamente desde nuestra propia tienda alojada en www.facebook.com/somuchfornothing. Allí incluso se puede encontrar nuestro 7” Split EP con ANGST SKVADRON también! Muchísimas gracias por tu interés en SO MUCH FOR NOTHING, y recordad que podéis seguirnos en facebook para últimas noticias y demás novedades que vayan surgiendo alrededor de la banda.   By: K.A.T. SF

Los gaditanos Black Inferno grabando nuevo CD

La banda de Heavy Metal Progresivo de Chiclana de la Fra. (Cádiz), Black Inferno, nos comunica que está grabando actualmente el que será su segundo trabajo de estudio. Ya tienen el título de la grabación, "Flight of evil" y nos comentan que tendrá nuevo cortes. Asimismo, también se incluirá en el CD un clip promocional del single, totalmente auto producido por la banda. Además, Black Inferno mantienen una actividad constante que se divide entre la grabación y montaje de otros dos nuevos clips promocionales (uno de ellos perteneciente a su primer CD publicado en 2010), y cumplir con las fechas programadas para este verano. Más información de la banda en: www.facebook.com/pages/BLACK-INFERNO/231771296879269?fref=ts     

Stingers, Pulso y Gaelbah en la Sala Custom de Sevilla

Con motivo del día de la música, el viernes día 21 en la sala Custom, se celebrara un concierto para conmemorar dicho evento. La particularidad es que la entrada será totalmente gratuita.   Las  bandas encargadas de hacernos pasar un buen rato serán: Stingers Pulso Gaelbah Stingers, la banda tributo a Scorpions que lleva ya muchos años recibiendo elogios de los mismísimos alemanes, y que nos deleitara con sus mejores temas. Pulso, banda que aunque formada recientemente, ya tiene una gran experiencia sumando el bagaje de sus miembros, con bandas como Evassion, Sobran causas o Ataraxia. Con influencias que van desde Metallica a Tool y que nos tocaran algunos de los temas que irán en su primer disco. Gaelbah, la banda de metal sevillano que lleva un año presentando su flamante primer disco, “The man who never was”, por buena parte de la geografía nacional y que nos ofrecerá su potente directo. La cita será en la Sala Custom y la apertura de puertas será a las 21:30.

Nuevo videoclip de Fullforce

Los suecos Fullforce acaban de estrenar videoclip para el tema “Broken Dreams” de su nuevo trabajo “Next Level” que vio la luz el pasado 27 de noviembre. Os dejamos el tracklist a continuación 01. Broken Dreams 02. Break It, Crack It, Destroy It 03. Back To Life 04. A Night To Remember 05. Karma  06. Whispers 07. Smile At The World 08. Hate...Love...Drop It! 09. Visions 10. Course Of Life 11. Awesomeness 12. Mysterious Ways 13. Strongest Thing Of All Fullforce son: Mike Andersson (CLOUDSCAPE) - Vocal Stefan Elmgren (ex-HAMMERFALL) - Guitarra Stefan Rosqvist - Guitarra Tommy Larsson (ex-HEED) - Basjista Anders Johansson (HAMMERFALL, ex-YNGWIE MALMSTEEN) – batería Toda la información en: www.facebook.com/fullforcesweden?fref=ts y aquí el videoclip

Clutch, Grass – Gloos Club (Madrid) – 13/06/13

No todos los días tenemos la oportunidad de disfrutar con un grupo grande, con “modales” y costumbres de grupo grande, en una sala de esas en las que puedes tener a los músicos cerca. Eso es lo que hicimos el jueves 13 de junio, en la sala Gloos Club, al asistir al conciertazo de los americanos CLUTCH, teloneados por los españoles GRASS. GRASS: Estos barceloneses salieron al escenario tranquilos. Se presentaron, y explicaron que Grass, en catalán, significa “gordo”. Ahí terminó su “tranquilidad”, sobre todo la de Asaf, su cantante, que no paró de lucir actitud de “malote inquieto”. Cantan en inglés, y la charla con el público, o al menos una presentación de los temas, fue prácticamente nula. Se dedicaron a tocar, orgullosos de poder hacerlo “junto” a Clutch. Arrancaron con una intro previa a “She tooks me”.  Los guitarristas iban a lo suyo, concentrados en hacerlo bien y tan solo algo más sueltos en las dos últimas canciones. El bajista, ponía las poses, y daba cuerpo a la base rítmica junto al baterista. No sonaron mal, pero la gente tenía “demasiada ansia de Clutch”. Aún así, dos de los temas de su demo de 2012, “Sweets” y “Can’t take it anymore”, animaron al público, dejando dosis de solos de guitarra, densidad y espesura, características de un sonido seco con influencias de Black Sabbath. No prometen ser un grupo de referencia, pero sí disfrutar en este tinglado del rock y los directos. Durante los treinta y cinco minutos que duró su bolo, calentaron la noche, según se iba llenando la sala. Y tras dar las gracias a la gente, finalizaron con su intenso tema “Free”. La recogida de instrumentos fue vertiginosa, sin duda gracias al despliegue de personal de la organización, así como de la implicación en ello por parte de la propia banda Grass. Setlist: She tooks me Apocalypturn Sweets Can’t take it anymore Horizontal Beach Free CLUTCH: Tras ese derroche de medios, todo estaba preparado, ya con la sala abarrotada, para la salida a escena de los esperados Clutch. El comienzo se retrasó brevemente, por unos cambios de última hora de algún cable y micrófono. Pero todo se pasó pronto, tras escuchar “Gravel road” y empezar a sospechar que iba a ser una gran noche. Su cantante, Neil Fallon, es uno de esos frontman que escasean. Sin necesidad de poses ficticias, con su sola presencia y personalidad, arranca rabia y convencimiento de cada asistente al concierto, haciendo que la gente se desate. Y con su voz intensa te invade, hasta que te encuentras cantando y moviéndote cuando él quiere. Tres temas de su último disco, incluyendo el rabioso “Crucial velocity” y el no menos acelerado “Earth rocker”, precedieron a un breve repaso por temas de anteriores trabajos, como por ejemplo “Promoter”. El público continuaba saltando y amagando con un pogo masivo de toda la sala, que al final, afortunadamente, no se produjo. Las medidas de seguridad, el equipamiento técnico, la organización del evento, las maneras, profesionalidad y comprobaciones varias, dejaban claro que estábamos ante un grupo grande, embutido en una sala pequeña, para felicidad nuestra. El sonido no fue todo lo bueno que debió haber sido, y aún así, el concierto será de los que se recuerdan. En el stoner, es imprescindible una gran base rítmica, y que toda la banda suene como uno solo, pero conservando matices guitarreros, así como algún arreglo puntual, todo ello dentro de un sonido árido e incluso primitivo. Eso es exactamente lo que hacen Clutch. Y lo recubren de un sello personal, de “un punto más” que no tienen otros grupos del género. Dan Maines al bajo, y Jean Paul Gaster a la batería, son un auténtico martillo, constante e incansable. Y Tim Sult a la guitarra, sin levantar la cabeza mientras toca, crea atmósfera y da desahogo con sus solos. Neil… increíble, sea con la guitarra, con la armónica, con el cencerro, o “a pelo”, mirando a la cara de la gente mientras canta, interpretando y contando cada “mini historia” de cada tema, metiéndote la canción en la cabeza. El directo seguía con alta intensidad constante, gracias a canciones como “Mr Freedom”, “Big news I & II”, y al gran trío formado por “The face”, “Oh, Isabella” y el enorme y magnético “The regulator”. Una pena que, como en todas partes, siempre tiene que haber unos cuantos que jodan el momento. Hubo gente que se empeñó en no respetar el silencio, que debería haber reinado durante el misterioso “Gone cold”. Pero claro, esos que no supieron callarse, eran los mismos que habían ido al concierto sólo para oír el “Vámonos vámonos”… qué triste. En el Azkena de 2011, dando uno de los mejores conciertos de aquella edición del festival, los Clutch demostraron que son mucho más que “Electric worry”. Eso sí, en el instante en que comenzaron sus primeras notas, absolutamente toda la sala, coreó, saltó, gritó y disfrutó sin parar. Así finalizaron el concierto, a falta de los bises, claro. “The mob goes wild” y un incansable “The wolf man kindly requests”, pusieron punto y final a una hora y media difícilmente olvidable. Así da gusto. Setlist: Gravel road Cyborg Bette Crucial Velocity Earth rocker 50.000 unstoppable watts Promoter (of earthbound causes) Mr. Freedom D.C. sound attack! Big news I Big news II The face Oh, Isabella The regulator Book, saddle & go Gone cold Electric worry Bises: The mob goes wild The wolf man kindly requests Crónica y fotos: Angel ZN www.lasbuenasheridas.blogspot.com

Detalles del nuevo disco de Turisas

Los finlandeses Turisas  sacarán su nuevo trabajo "Turisas 2013" el 26 de agosto en Europa y el 3 de septiembre en América del Norte a través de Century Media, el cual estará  compuesto por 9 ó 10 temas para las que han  contado con una orquesta en directo y colaborando en la grabación  Teemu Mäntysaari de Wintersun y Mikko Salovaara de Kiuas. Este nuevo trabajo sido producido por el cantante Mathias Nygård, que también ha hecho de ingeniero junto al guitarrista Jussi Wickström en un estudio a las afueras de Helsinki, Finlandia. Las baterías se han registrado en los estudios Atomic Spa, y las orquestaciones en los estudios 5 by 5, ambos también en Helsinki. La mayoría de las voces han sido grabadas en los estudios Sound Supreme de Hämeenlinna, Finlandia, donde la banda grabó sus discos "The Varangian Way" y "Stand Up And Fight". La mezcla y el masterizado han sido realizadas por Jaime Gómez Arellano (Ghost, Primodial, Ulver). Recordamos que la formación ha sufrido algún cambio, con la sustitución del batería Tuomas Lehtonen por Jaakko Jakku y la de Jukka-Pekka Miettinen por Jesper Anastasiadis en el bajo. Más información de la banda en: http://www.turisas.com/ www.facebook.com/turisas

Gira española de Torche en Julio

Para mediados de Julio tenemos a TORCHE de gira por nuestro país, celebrando su décimo aniversario, para sólo dar tres únicos conciertos así que tomad por favor nota y anotadlo en la agenda. Las fechas de Torche en nuestros escenarios son: 11/07 -  Azkena, Bilbao 12/07 -  El Sol, Madrid 13/07 -  Salamandra 1, Barcelona TORCHE, el cuarteto establecido en Miami, USA ya lleva una década de historia así que qué mejor manera de celebrar su X aniversario con gira presentación de su álbum Harmonicraft" (Volcom Entertainment), su último trabajo en estudio y el que les encumbra como uno de los mejores y más activos grupos de Sludge-Stoner-Rock a nivel mundial, aportando un estilo propio que marca la diferencia sobre grupos de cabecera como Mastodon, Melvins o Black Sabbath, hecho que hace de TORCHE un grupo único y muy apreciado por sus fans. Giras por USA y Europa con artistas como Kvelertak, Mogwai, Isis, Baroness, Converge, Jesu, Dredg, Coheed and Cambria, The Sword, etc. han hecho de TORCHE una máquina sólida, experimentada, llena de detalles y perfectamente engrasada encima de un escenario, lo que se traduce en actuaciones inolvidables de calidad garantizada. Para más información de la banda en: www.torchemusic.com Este es el tema “Healer” de los Torche:

Carcass teloneros de Amon Amarth en tour europeo

Los recién activados Carcass  han dado una noticia sorprendente, que es que después de los festivales europeos en los que estén serán teloneros de los suecos Amon Amarth.   Estaremos atentos por si se pasan por nuestro país, pero las primeras fechas son: Nov. 07 - Oberhausen - Turbinen Halle (Germany) Nov. 08 - Tilburg - O13 (Nehterlands) Nov. 09 - Osnabrück - Hyde Park (Germany) Nov. 10 - Brussels - AB Hall (Belgium) Nov. 18 - Paris - Olympia (Paris) Nov. 19 - Ludwigsburg - Arena (Germany) Nov. 20 - Wiesbaden - Schlachthof (Germany) Nov. 22 - Zürich - Komplex (Switzerland) Nov. 23 - München - Kesselhaus (Germany) Nov. 24 - Trezzo Sull'Adda (Milano) - Live Club (Itlay) Nov. 27 - Berlin - Columbiahalle (Germany) Nov. 28 - Leipzig - Haus Auensee (Germany) Nov. 29 - Hamburg - Docks (Germany) Toda la información en: www.facebook.com/OfficialCarcass?fref=ts&rf=111737425509831 Y una canción de estos británicos 

Horarios para los conciertos de Def Leppard

Después del Hellfest, tendremos por la península lo que será la gira del año con Def Leppard, Europe y Whitesnake de la que tenemos los horarios. Para Madrid, San Sebastian y Santiago de Compostela serán: 18:00 Apertura de puertas 19:00 Europe 20:30 Whitesnake 22:15 Def Leppard Para Barcelona serán: 18:30 Apertura de puertas 19:30 Europe 21:00 Whitesnake 22:45 Def Leppard Las fechas de sus conciertos son: 23/06 Donosti Arena – San Sebastián 24/06 Olimpic Badalona – Barcelona 26/06 Palacio Vistalegre – Madrid 28/06 Fontes do Sar – Santiago de Compostela                Las entradas anticipadas siguen a la venta a 58€ más gastos de distribución y se pueden adquirir en la Red www.ticketmaster.es. Más información de los conciertos en: www.rocknrock.com www.getin.es www.sweetnocturna.com Y una canción de Whitesnake

Nueva oferta: Hotel 3 noches y entrada para el BBK Live

Si quieres disfrutar de la mejor manera de tus grupos favoritos en el BBK (Green Day, Depeche Mode, Kings of Lion) esta es sin duda una buena solución. Nueva oferta para estancias en Bilbao los días 11, 12 y 13 de Julio durante el BBK Live: Hotel 3 Noches + Entrada por solo 175€. Este precio corresponde por persona en habitación doble. El hotel previsto es el Formule 1 Barakaldo, muy cerca del Bibao Exhibition Centre, desde donde están prevista la salida de los autobuses gratuitos al BBK Live. No dudéis en consultarnos para otros hoteles o para estancias más largas. Precio por persona en habitación doble: 175€. Incluye: Tres noches de hotel: Hotel Formule 1 Barakaldo en régimen de Alojamiento Entrada al festival. Información y Reservas en: Teléfonos: 647930470 / 653 175808 /  679959493 info@metaltrip.com      www.metaltripshop.com     Plazas Limitadas IMPORTANTE al hacer la reserva: Indicar Nombre y Apellidos de cada una de las personas que viaja, tal y como viene en el DNINúmero del DNI Teléfonos móviles

Airbourne – «Black Dog Barking»

Los herederos naturales de ACDC sacan nuevo disco y aquí os lo traemos detallado. Airbourne no necesitan presentación, ellos mismos se han encargado de labrarse un nombre a base de canciones pegadizas y de mucho rock and roll australiano. A saltos de canguro han sabido captar la atención de público, medios y crítica. Una portada excesivamente simple, en comparación con otros trabajos del grupo, en “Black Dog Barking” sólo aparece la baboosa boca de un perro con muy malas ideas. En la edición especial, además del libreto de letras, incluyen un segundo disco que os desgranaremos más adelante. CD 1 – Disco Black Dog Barking Arrancan con un tema que no es otro que la actualización del “Ready to Rock”, del primer EP que les dio a conocer al gran público en su país. Un tema lleno de energía, con coros que están hechos para el directo, y un solo intermedio muy trabajado. “Animalize” se acerca al sonido de grupos de Rock más americano, sonando en la forma de cantar este tema con registros similares a Gene Simmons de Kiss. La letra es muy gamberra, y los coros, una constante en el grupo, acompañan durante todo el tema a un Joel con la voz cada vez más cercana al malogrado vocalista de ACDC. Con el tercer tema vuelven a esos riffs de simple factura, directos y convincentes, así como a la forma tan característica de cantar de la banda, con coros constantes y con esa batería que para mi gusto peca de sonar igual en todos los temas del grupo. “Back in The Game”, que deja claro que si alguien pensaba lo contrario, Airboune vuelven al juego. Como todos los temas de la formación, no llegan a los 4 minutos de duración, pero no necesitan más para dejar claras sus intenciones. Este tema me gusta especialmente, pues a nivel de registro vocal y de guitarras, arriesgan un poco más, pero la batería sigue siendo demasiado plana, abusando del platillo. El poder del fuego, que seguro incluirán en sus directos, como ya han hecho, llega con “Firepower”, marca registrada de la casa Airbourne, un tema muy en la línea de canciones como “To Much, To Young”, que son las composiciones que han llevado a la banda a estar donde están. Si algo funciona, para que cambiarlo. Sonidos de aviones, alarmas de bombardeo y un riff muy cercano a sus compatriotas, anuncian un tema especialmente bueno: “Live It Up”. Tras el riff de entrada una explosión que será llevada al directo con casi total seguridad. Es el single elegido, y para mi muy acertadamente, pues engloba la potencia de la banda, la energía, y quizás una velocidad menos a la que nos tienen acostumbrados, y todo esto con el sello inconfundible de la banda. El siguiente tema, “Woman Like That” es para escucharlo en la situación más seductora que se te ocurra, con una letra muy explícita y unos coros llenos de cachondeo. De los mejores solos del disco en este tema, que en el cambio de ritmo se acercan al blues Rock más clásico. “Hungry” no hace honor a su nombre, pues su inicio con música del oeste desemboca en un tema realmente bueno, y rápido, algo que siempre ha sido el sello de Airbourne. Te quedarás sin cuello en este tema, y si untas tu melena en pintura, aseguras la habitación pintada. Es muy buena esta composición, con una guitarra que en segundo plano, detrás de la voz, queda genial. Una de las mejores creaciones de la banda, donde si escuchas bien, hacen un guiño a sus maestros. El inicio más suave de “Cradle To the Grave” es lo único diferente de este tema, pues también es demasiado parecido a anteriores composiciones del grupo. No digo esto como algo malo, es lo que les ha llevado a la fama, pero no han arriesgado demasiado. El disco en su edición normal termina con el tema que da nombre al álbum, “Black Dog Barking”, que en ajustados 3 minutos aúnan todas las características que definen a estos australianos que han cogido una fórmula que ya funcionaba, le han dado dos velocidades y se han lanzado a hacer auténticos espectáculos en directo, aunque aún sin toda la parafernalia de sus maestros, ACDC. A modo de “Bonus Track”, la edición especial viene con tres temas nada despreciables, el primero de ellos, “Jack Attack” es ACDC de los pies a la cabeza, con el tempo, el estilo y el guitarreo de sus paisanos. En esa línea son los otros dos temas, “You Got The Skills (To Pay the Bills)” y “Party in The Penthouse”, que completan una edición especial algo ajustada. Tack ist: Ready to Rock Animalize No One Fits Me (Better Tha nYou) Back In The Game Firepower Live It Up Woman Like That Hungry Cradle To The Grave Black Dog Barking Bonus Tracks Jack Attack You Got The Skills ( To Pay the Bills) Party In The Penthouse CD2 – Bonus Disc En la edición especial que ha llegado a nuestras manos, además del disco con tres temas extras,  trae el concierto “Live At Wacken Open Air” en audio directo desde la mesa de mezclas, con los temas. Algo que desluce la edición especial, pues podrían haber puesto más extras para degustación de los fans. En resumen, un disco continuista, donde Airbourne no han arriesgado una fórmula que les ha funcionado. Estamos hablando de uno de los pesos pesados del Rock and Roll actualmente, con el nombre ya ganado y el prestigio intacto, ya va siendo hora de que arriesguen en su sonido, pues sus maestros lo hicieron en su momento, y para ser dignos herederos han de buscar nuevos registros que les den una mayor autenticidad a su sonido. Ni mucho menos estamos ante un mal trabajo, pero si ante un trabajo algo simple. Airbourne - Black Dog Barking -Roadrunner Records - 7.5/10 Crítica: yalinku@metaltrip.com

Nuevo videoclip de Shinedown

La banda americana Shinedown, acaba de estrenar un vídeo para el tema "I'll Follow You" que pertenece a su último trabajo “Amaryllis” que salió el año pasado. Os recordamos que serán cabezas de cartel del Carnival of Madness junto a In This Moment, Papa Roack, Skillet, entre otros. Toda la información en: www.facebook.com/Shinedown?fref=ts www.shinedown.com/ Y aquí el tema en cuestión:

Bandas y escenarios del Brutal Noise Fest 2013

El Brutal Noise Fest 2013 se va a celebrar los próximos 5, 6 y 7 de Julio en Sta. Perpetua de Mogoda, Barcelona. Ya se han publicado la distribución de bandas en los tres días de festival y en los dos escenarios que habrá. Esta es la distribución de bandas: Viernes 5 de Julio: MAINSTAGE Riot Propaganda The Algorithm Burdel King Cayne The Year              THE PIT Swithtense The Great Divide My Silence Bolu2 Death Lost Romanes Horror Movie Trailer Sábado 6 de Julio: MAINSTAGE Berri Txarrak Hacride Sybreed Hypnose Give Em Blood Gauntlet Nami     THE PIT Persefone Black Knives Eryn Non Dae Prana Real Deal Vendetta Fucking Metal Human Ashtray Wis(h)key Peachy Joke Domingo 7 de Julio: MAINSTAGE Unearth Non Servium Hamlet Scarred By Beauty Redlake Circus Hummano Noisfast Setge THE PIT                                  Cardiac The Zigoma Disposal Wank For Peace Overdown Hyde Abbey Inbreed Daria Somas Cure Room The Blinded Además, a última hora habrá Djs que amenizarán la velada hasta altas horas, con la actuación de:  Albertcode Dj, Dj Hans, Mr Majestyk, Dj Guimont, Dj Nenazza, Sergio Delirio, Monraker, Dj Random, Mikel Rock. Las entradas están a la venta en: www.Kulturalive.com.   Más información del festival en: www.facebook.com/BnFest www.brutalnoiseproducciones.com

Conciertos en Barcelona y Madrid de The Winery Dogs

Los grandes músicos no paran, ahora le toca el turno a una súper banda con los fantásticos Mike Portnoy (ex Dream Theather, Avenged Sevenfold), con Billy Sheehan (Mr. Big) y Richie Kotzen (Mr. Big/Poison que se juntan con el nombre de THE WINERY DOGS. El tremendo trío está actualmente entregado a lo que será su debut como banda para lanzar el 23 de Julio 2013, a través de Loud & Proud Records, un un disco autoproducido y mezclado por Jay Rutson, que ya ha trabajado con bandas como Anthrax. El disco promete no, lo siguiente. No podemos decir nada más que cosas buenas de los 3 integrantes ya que el trabajo de Billy Sheehan habla por sólo, elegido en numerosas ocasiones como el mejor bajista de rock (Guitar Player) destaca por su trabajo en Mr. Big, habiendo tocado con Steve Vai y David Lee Roth (Van Halen). Domina gran cantidad de estilos y técnicas en sus discos en solitario donde además es vocalista y toca la guitarra, como el gran artista polifacético que es. Mike Portnoy es muy conocido por su trabajo como batería en los míticos  Dream Theater, si bien ahora está centrado en multitud de proyectos como Transatlantic, con Adrenalime Mob, con Neil Morse o los que ahora tendremos el privilegio de disfrutar, THE WINERY DOGS. Kotzen está encantado de trabajar con Portnoy "creo que es impresionante como puede aunar semejante talento vocal, como guitarrista y compositor; sin duda, The Winery Dogs le proporcionará el reconocimiento que merece". THE WINERY DOGS : (Portnoy, Kotzen y Sheehan) estarán en concierto en: Sábado  21 de Septiembre 2013 -  19:30 hrs. Sala Apolo (Barcelona) Venta de Entradas: Revolver, Pentagram, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es y en el 902 150 025 y en ticketea.com Domingo 22 de Septiembre 2013 - 19:30 hrs. Sala Joy Eslava (Madrid) Venta de Entradas: Sun Records, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es. Toda la información de la banda en: www.facebook.com/TheWineryDogs

Recordatorio fechas de 69 Eyes

Antes de que se desate la habitual locura festivalera veraniega recordad que los vampiros de Helsinki. The 69 Eyes, nos visitarán a la vuelta de vacaciones en septiembre, acompañados de Killus y Romanthica.   Sex, drugs and Goth n’ Roll! Estos son los detalles de la gira  Viernes, 13 de septiembre - Puertas: 19:00 h. Sala: Rockitchen (Madrid) Ant.: 22 € (+gastos) - Taq.: 25 € Puntos de venta: Sun Records, Diskpol, Rara Avis Tickets on-line: www.ticketea.com Sábado, 14 de septiembre - Puertas: 20:30 h. Sala: Salamandra 1 (L'H, Barcelona) Ant.: 22 € (+gastos) - Taq.: 25 € Puntos de venta: Revolver, Pentagram Tickets on-line: www.codetickets.com - www.ticketea.com Toda la información de la banda en: www.facebook.com/the69eyes?fref=ts www.69eyes.com/ Y una canción de estos chicos

Nuevo video teaser de los italianos Secretpath

Los italianos SECRETPATH acaban de publicar hace muy poquitas fechas (el 7/6/2013) el video-teaser oficial de su esperada obra debut, titulada "Wanderer and the choice". En este vídeo podemos ver el trabajo gráfico del álbum diseñado por Dantemanuele de Santis y audio no mostrado anteriormente, una pasada. "Wanderer and the choice" combina las diferentes influencias de Secretpath, obteniendo como resultado el personal y único sonido de la banda, no encasillado en ningún género concreto. En Europa y el resto del mundo no será distribuido hasta finales de Junio 2013 aunque el pre-order de "Wanderer and the choice" ya está disponible en AGR Online y teniendo más información de SECRETPATH en : www.secretpathofficial.com www.myspace.com/secretpath