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Un año más Metaltrip ha estado presente en uno de los grandes festivales de Metal que se celebra en España, el Sonipshere 2013. Este año ya celebraba su quinta edición. Qué finde más alucinante hemos tenido gracias a la sensacional visita de bandas tan grandes como ANTHRAX, MEGADETH, AVANTASIA y como no IRON MAIDEN encabezando ese festival que nos ha hecho hacer muchos kilómetros en sus descargas en Rivas Vaciamadrid y en Barcelona y que se llama SONISPHERE FESTIVAL. Estamos destrozados pero felices así que lo compartimos con nosotros. Como viene siendo norma año tras año, tras su finalización y una vez asimilado todo, las opiniones vuelven a ser encontradas y como siempre el público nacional es muy exigente con lo que recibimos aquí. Con una propuesta novedosa, con dos fechas en la península, el Sonisphere 2013 dobló festival en Madrid y al día siguiente en Barcelona, pero repitiendo cartel, horarios… El Recinto del festival, el Auditorio Miguel Ríos de la localidad madrileña de Rivas Vacia Madrid es un anfiteatro construido en una ladera de un monte, con una importante red de gradas y bastantes servicios en varias partes de sus gradas. Unas instalaciones modernas, que se acompañaban de un espacio algo alejado para la comida y con diferentes barras en los extremos y al inicio de cada sector de gradas. Creo que el recinto era más que adecuado para  un festival de esta envergadura. Bueno, si empezamos a ponerle peros, pues no había zona de sombra o la puesta de sol dificultó la visión del escenario en algunos momentos de la tarde, pero en Madrid, en Mayo lo normal es tener este sol y esta temperatura, que particularmente la prefiero a aguantar lluvia o frio. Se pueden poner pegas, pero este tipo de detalles son mejorables, pero no son para leer las desorbitadas críticas que estoy leyendo en algunos puntos de la red. Algo de pena y tristeza me dio al entrar a alguno de los servicios y encontrarme que alguno de los Jebis asistentes se dedicó a destrozar alguno de los enchufes y o mear en algunas partes del WC no habilitadas para ello. Bueno, sin comentarios alusivos a este tipo de personajes que deben ir de festivales a una cuadra o una pocilga para que estén cómodos y así sean los más jebis. Luego nos quejamos que no hay festivales o el recinto es una mierda, pero hay que ser un poco más consecuentes. Los accesos al Auditorio razonables, ya que la Autovía A3 tiene salida casi directa al Auditorio y el Metro de Madrid llega hasta unos 500m de la puerta de acceso al Auditorio. Como es una zona industrial y de parcelas sin construir hay espacio para aparcar siempre que se llegue a una hora razonable. El festival contaba con el único y gran Escenario Clive Burr, con dos pantallas a los laterales que nos ayudó en algunos momentos a seguir las evoluciones de los conciertos. Las pantallas tenían la suficiente nitidez para que incluso estando cara al sol, se pudieran seguir las imágenes.   El Aire fue el principal enemigo del sonido, que por muchos momentos le faltó potencia y en algunos grupos se llegó a ir. Una deficiencia importante que se puede subsanar, teniendo en cuenta y más por la zona donde está ubicado el Auditorio. El Merchandising como viene siendo habitual en este tipo de espectáculos fue muy variado, sobre todo de las bandas y sobre todo de los Iron Maiden. Lo de los precios es capítulo aparte. Creo que los responsables de las bandas o del festival no siguen habitualmente las noticias y no saben que más del 57% de la juventud está en paro para fijar algunos precios de los que se vieron en el festival. Ellos mismos, seguro que vende mucho menos material. En cuanto al siempre polémico asunto de la bebida y la comida, vamos por partes. La bebida, este año, si considero que hubo un número de barras suficiente y bien distribuido, para que salvo momentos particulares no hubiera que esperar mucho tiempo para tener tu consumición. Un acierto quitar el pesado cambio de moneda de festival, para ahorrarnos colas innecesarias. Otro asunto diferente es el tema de los precios, que al igual que el merchandising está por encima del precio habitual del mercado y ajeno a la situación real del país, un tanto abusivos. Pero el festival es un negocio y sus responsables sabrán lo que hacen. El asunto de la comida, es capítulo aparte, en una zona retirada (bastante para algunos, razonable para mi parecer), había pocos puestos, muy caros y en algunos casos de pobre calidad. La historia se repite. Los horarios de los conciertos se alargaron un poco con respecto a lo marcado, lo que al final de la noche, entre el cansancio y el frio, impidió que mucha gente no pudiera disfrutar del conciertazo de Avantasia. Creo que la organización debería trabajar en cumplirlos a rajatabla. En cuanto a los conciertos de las bandas, hay como siempre diversidad de opiniones aunque escuchando a la gente el denominador común es que los mejores fueron Avantasia, Iron Maiden y Anthrax. Las decepciones Megadeth y sobre todo Ghost. Aunque hicimos lo posible por llegar, tanto Voodoo Six, como October File, de los que vimos sus últimas canciones, no llegamos a verles con el suficiente detenimiento como para poder emitir unos comentarios adecuados. Red Fang: Empezamos nuestra ronda de conciertos con los americanos Red Fang, una banda que hace un Rock Stoner y que por lo que vimos fueron una banda que se ganó con sus crudos riffs de guitarra al público madrileño. Tienen la particularidad que comparten la tarea de vocalista el guitarrista Bryan Giles y el bajista Aaron Beam, que simultanean y en algunas ocasiones doblan su tarea al micro dando una mayor diversidad y variedad a su música. No tuvieron fortuna con el sonido, ya que el aire les jugaba una mala pasada. Los temas que eligieron en su concierto eran directos y sin grandes artificios, como la inicial “Hank is dead” o “Malverde”. La parte más rockera de los americanos vino con su temazo “Wires”, que fue uno de sus puntos fuertes y donde consiguieron levantar la reacción del público, hasta ese momento algo dormido. La senda más dura de su Rock venia con su rockero “Prehistoric Dog”, que fue su último corte y que dejó un gran sabor de boca a los que no les conocíamos.          Tierra Santa: Y llegó el momento de la única representación española en el festival, los riojanos Tierra Santa, que venían en cierta forma a presentar al público madrileño su último trabajo titulado “Mi Nombre Será Leyenda” . El público se mostraba con ganas e ilusión por disfrutar con ellos, cantando sus canciones e himnos conocidos por todos,  pero eso no sucedió, ya que el set list que escogieron para la ocasión deslució un poco su actuación , eligiendo para empezar el medio tiempo, “Más Allá de la Vida” , dejándonos a todos un tanto indiferentes ya que no conectaron nada  con un público que tenía ganas de fiesta, de emociones fuertes, siguiendo con “La Leyenda del Holandés Errante”, donde ya captaron quizás un poco más nuestra atención,  “La sombra de la bestia” con unos buenos riffs de guitarra, “Indomable” donde cantamos el estribillo con ellos, pero sin terminar emocionarnos. Además hay que decir que el sonido tampoco les acompañó durante casi toda su actuación, como en “Héroe” single de su último disco, seguida de la balada “ Juventud Perdida” donde volvieron a bajar el ritmo otra vez, haciéndonos desconectarnos un poco de la actuación, para volver a la carga,  pero sin pasarse, con “Legendario" donde sí se escucharon nuestras voces  y “La Canción del Pirata” un cierre estupendo para un concierto un tanto descafeinado. El set list de Tierra Santa fue: Más Allá de la Vida La leyenda del Holandés Errante La Sombra de la Bestia Indomable Héroe Juventud perdida Legendario La Canción del Pirata Newsted: Con bastante puntualidad saltó al escenario el nuevo proyecto del antiguo bajista de Metallica, Jason Newsted. El señor Newsted ha estado varios años algo desaparecido y ahora nos presenta con bastante fuerza esta banda a la cual ha puesto su propio nombre y que en líneas generales practica un thrash metal moderno con muchas influencias, por supuesto del clásico sonido de la Bay Area y más en particular me recuerda mucho a los Testament, aunque algo más crudo. Con solo un mini lp en el mercado se ha embarcado en una gira por los festivales europeos sobre todo para dar a conocer su propuesta, y una de sus paradas pues fue en este  Sonisphere. Así pues, con bastante calor, apareció el señor Newsted en el escenario, con mucha fuerza y ganas de agradar a la peña, y durante la primera parte de la actuación lo consiguió, sobre todo con los temas que integran ese EP, que son los más conocidos, pero cuando comenzó a meter canciones que nadie conoce todavía, pues la actuación decayó bastante, por no decir mucho, y terminó siendo un concierto bastante aburrido, en parte porque la verdad, es que la mayor parte de las canciones suena igual o muy parecidas. Solo consiguió levantar algo más a la peña cuando al final de su actuación se marcó un Whiplash que sonó bastante bien y que nos hizo recordar a muchos muy buenos tiempos. La actuación no dio para más, se quedó en un quiero, pero no puedo, y me da que este nuevo proyecto del señor Newsted posiblemente se quede en eso y poco más, o mucho tiene que cambiar en el futuro. El Setlist que hizo fue: Heroic Soldierhead Godsnake As the crow flies Long time dead King of the underdogs Twisted tale of the comet Whiplash Ghost: El tema de los enigmáticos Ghost levanta pasiones enfrentadas. Los que les idolatran o los que después de ver la pantomima del viernes piensan que dan algo más o son un acertado producto de marketing, sin un contenido que merezca la pena si quitamos la brillante puesta en escena. Una pancarta gigante cubría buena parte del escenario, todos los músicos caracterizados en plan monje con un colgante con el logo de la banda visible a una larga distancia y un sumo sacerdote en la figura de Papa Emeritus II, que quién sabe que figura lleva debajo, que es quien ejerce de sumo sacerdote de su escenografía. Es cierto que el horario que tenían no favorece su show, pero la música y las sensaciones que trasmitieron la pasada tarde en Rivas no fueron las mejores. La nota más herética estuvo presente, con una escenografía brillante, al igual que su caracterización, pero los temas carentes de una emotividad o gancho alguno. Mucho sampler que restaba credibilidad al asunto. Como en otras bandas anteriores, el aire existente y algunos problemas técnicos, impidieron que el sonido llegase con claridad e impidió que todo su potencial fuera bien recibido. Temas como “infestissumam” o “Con Clavi Con Dio" no restaban la solemnidad que prestan al asunto, pero las melodías perdieron ese gancho místico que rodea sus composiciones en el CD. Rollo más satánico, con mucho sampler electrónico en “Year zero”.  El final fue algo precipitado con su “Ritual”, un tema con un ambiente algo más movido, con unos riffs más persuasivos, pero donde el sonido regular volvió a restarles nitidez. Un show que se vio recortado por exigencias del guión y que no tuvo una emoción especial, quizá por los problemas técnicos, el horario, pero desde luego no creo que ganase muchos fans la pasada tarde. El set list de Ghost fue: Masked Ball (Jocelyn Pook song) Infestissumam Per Aspera ad Inferi Con Clavi Con Dio Secular Haze Stand by Him Death Knell Year Zero Ritual Iron Maiden: Mucha gente se desplazó hasta el cómodo y amplio anfiteatro de Rivas para confirmar que tras más de 30 años de carrera, los británicos no es que estén en forma sino que están mejor que nunca. Por supuesto fueron los que más público atrajeron a la hora de actuar habiendo una auténtica desbandada en  cuanto terminaron su fenomenal actuación, dejando a las otras bandas – también muy grandes – bastante desangeladas. No sólo de gente de fuera de Madrid vinieron a verles sino que allí estaban miembros del club de fans de todo el mundo como Yu desde Japón, los habituales nórdicos, etc etc y es que no es una banda, IRON MAIDEN son una filosofía de vida. Con incipiente frío y a plena luz del día, se escucharon las notas de eso que nos pone cardiacos, el “Doctor, Doctor” de Michael Shencker Group que es el pistoletazo de salida de uno de los más grandes shows que hay ahora. Con imágenes de glaciares preciosos al igual que en el ’88 con la gira de “Seven Son…”, la peña comenzó ya a levantar sus brazos y a gritar cuando el telón cayó, unos cuantos pum pums de artificio y allí estaban los más grandes comenzando el set list de bastantes grandes éxitos que dan fundamento a esta gira Maiden England 2013. Con “Moon Child” recibimos unos cuantos empujones ya que todo el mundo quería estar cerca del impresionante escenario que aquí contaba con un cercado llamado el “Black Circle” y que por el módico precio de unos 90€ te permitía estar en la zona digamos VIP. Con la misma ropa que en estos días, Dickinson salió a saco, con esa increíble forma física que le caracteriza y sabiendo que es el amo del escenario y de todo. Subido a las pasarelas, en el centro, su voz no estaba tan plena como en unos temas más tarde porque la va calentando poco a poco pero a nadie parece importarle porque lo suple con sus carreras, su presencia y su brazo izquierdo que alza y alza en cada estrofa de los temas.  El resto, Janick Gers, Adrian Smith, Dave Murray (con el pelo para darle dos guantazos) y Steve Harris, más a tono con la gira que en las fechas sobre todo de Barakaldo, moviéndose mucho más y estando más por la labor. El set list es un conjunto de grandes éxitos de ellos mismos basado sobre todo en el magnífico álbum”Seventh Son of a Seventh Son”, con los trozos de hielo azulado por todo el escenario y las caras del Eddie desfiguradas labradas en los mismos, precioso. Aquí se trajeron – al igual que en Lisboa –el set de luminotecnia central que sube y baja y que se encarga de hacer aún más precioso el conjunto del show. No  vamos a ir poniendo todo lo que acontece durante el show porque el detalle total lo tenéis en la de Barakaldo en un post anterior, simplemente os comentaremos los detalles que les han hecho a cada concierto especial con respecto a los otros y que en este caso empezó fatalmente porque aquí la pantalla de vídeo derecha no estaba por la labor de portarse bien, dejándonos desde “Moon Child”, desde el comienzo sin el detalle de los movimientos de Dickinson y la interpretación tan sentida, tan profesional de sus temas. Además de meter el petardazo inicial con ese humo denso y molesto que tanto les gusta a los técnicos por aquí y que te impiden ver a la banda por la que has pagado. Menos mal que el vídeo luego intentaron arreglarlo y a veces funcionó del todo, mal pero bueno. El sonido tampoco les acompañó mucho que digamos sobre todo por el intenso viento que se llevaba las notas volviéndolas a traer. Otro detalle fue el fallo del micrófono o mejor dicho, del cable o algo así (porque no estábamos en el Black Circle, no somos elegidos de Dios) de Bruce, haciendo que se pillara un cabreo monumental, él intentando que aquello funcionara y haciendo que no pudiera cantar alguna estrofa del divertido “Two Minutes to Midnight” pero que todo el auditorio cantó por él. Público entregado pero que se nota que ya no tiene todo el mundo tiene la idea que un concierto de Maiden es un ritual religioso, está todo establecido para que el público haga una serie de cosas (saltos en ciertas partes, palmas de una determinada forma) y que al haber tanta generación nueva en sus seguidores no queda tan igualado en su cumplimiento, haciéndolo siempre los que nos hemos criado con ellos quedando bastante desigual. Mismo setlist que en los dos otros conciertazos de la gira con simplemente algunos detalles de cambio en la interpretación como en la presentación del excepcional “Phantom of the Opera” con Dickinson pronunciando en plan gamberro – ope-rrrrrrrahhhhhh – además de poner muchas más llamas en este tema en el que Dickinson literalmente se chupa el dedo y al soplárselo apunta a un lado u a otro del escenario provocando llamaradas en plan diabólico mientras lanza esas risas infernales que sólo Él, el dios del Metal, sabe además de abusar, sí no me gustó nada, de los hechos al final de algunos temas. También fue raro ver a Dave Murray, de rodillas tocando ante la asombrada mirada de Adrian que sigue en escena tan sosainas como siempre. Mientras las imágenes de la  pantalla de vídeo seguía yendo y viniendo, ellos seguían con el setlist formado por temazos como el más que impresionante y ya mencionado “Seventh Son….” Y que en esta ocasión no nos permitió ver el flequillito a lo Estrellita Castro que lució Dickinson en los otros 3 conciertos de esta semana que hemos visto de él, ni tampoco hacer ninguna referencia al encargado del órgano que cobra protagonismo en la impresionante, increíble y maravillosa parte instrumental de este tema que es digna de formar parte de Patrimonio de la Humanidad, teniendo la pirotécnica perfectamente coordinada con las estrofas y cambios de ritmo, tenía a todo el auditorio muertos de frío pero con la boca abierta. Lo que sí les noté además es que fueron a saco, no dando tantos segundos entre tema y tema pareciendo que estaban como locos por terminar, puede que debido a la climatología ambiental que hacía que te quedaras helado – iban de un tema a otro sin dejarnos ni respirar alcanzando en poco las casi 2 horas de concierto terminando como en las otras fechas, con “The EVil that Man Do” y el ya pesado “Running Free” con el público coreando ya desgañitados mientras que Bruce seguía en un estado de voz fantástico, dando las gracias pero largándose corriendo no fuera a constiparse. Lanzamiento de púas y los parches de la batería de Nicko (el que más tiempo está al final con el público) dieron por terminado a un conciertazo. Todos los que se meten con ellos con frases de si están muy mayores, todavía siguen? Y demás gilipolleces, es que no les han visto – sólo podemos decir que Up The Irons y que gracias a los británicos por hacer que nos gastemos un pastón en ellos, merece la pena total. Anthrax: Con muchísima menos gente que Maiden, con un frío que pela, sin cenar y destempladísimos, recibimos a la banda neoyorkina gamberra por excelencia y que no defraudaron ni un poquito. Ya salieron de noche después de una coñazísima intro, muy solemne pero que rayaba por su larguísima duración y sobre todo a esas horas y con esa rasca, que lo que quieres es que le den caña y pasen de las gilipolleces. Un escenario grande, con el símbolo genial, simple y sencillo pero curradísimo que ahora que ha elegido la banda de un pentáculo con dos “Aes” (una “A” y otra “A”) cruzadas y todo de colores rojizos oscuros llevando el pentáculo la banda en la espalda, muy corporativos ellos a excepción del genial Joey Belladona que vuelve a los escenarios demostrando que a pesar de la cincuentena, es un gamberro, un auténtico frontman y un tío genial. Esta ocasión, sirve a Anthrax para volver a tocar en directo sus temas de toda la vida, como el rompedor” Among the Living” con que el comienzan, con la locura por parte de la banda que no para quieta ni un segundo y que siguen a saco con “Caught in  a Mosh”, formándose la de Dios de estos por todas partes – qué bien nos lo pasamos y es que ANTHRAX son los inventores de esta forma de diversión. Después y nada de buenas noches Madrid ni leches, Belladona arrancó a saco con esa especie de Rap Metal llamado “I am the Law”, que hacía miles de años que no escuchábamos y que hizo felices a la concurrencia, con esos gritos de Belladona y las frases contestadas por Scott Ian (con la barbilla ya blanca y más fondón pero genial) y el resto de sus compañeros a excepción de Charlie Benante que ya tenía bastante con darle a su kit de batería de la forma que le dio, qué bruto, qué contundencia y qué ritmos primitivos salían de ahí. La gente estaba encantadísima pero helada – gracias a que los neoyorkinos nos dieron la suficiente caña que necesitábamos con temazos de sus grandes éxitos como “Indians” o el genial “I Got the Time”, rapidísimo, brutal y para mí fue una sorpresa ver a un Belladona pletórico, qué voz, qué registros, es que las escalas no eran nada para él. Yo pienso que canta el jodío mejor que antes, ese aplomo en escena, esas carreras y seguía en el final de los temas subiendo y subiendo mucho más que nunca.  No sacó esta vez el penacho de plumas Sioux para cantar “Indians” con un Charlie Benante que se salió por los bordes aunque en general toda la banda fue absolutamente espectacular, llena de fuerza, de energía…, impresionante y que vino muy bien para quitar el cansancio tremendo y el frío que teníamos todos. Hubo momentazo a cargo del recuerdo para dos figuras tristemente desaparecidas, a DIO con todo el mundo alzando su símbolo al cielo y a Dimebag Darrell cuyo retrato y el del otro neoyorkino, presidían con sendos posters el escenario pero eso sí, ni una referencia al reciente ido Hanneman de Slayer también compi de pasaporte y andanzas. A estos fue el momento de antes hacer una especie de divertida versión de una de las bandas más grandes y que más me gustan, dijo Belladona,  “T.N.T.” de AC/DC para también presentar temas nuevos como el increíble “Fight èm till you can”, que me encantó, me pareció que ANTHRAX vuelven a la carga con su poderoso e inconfundible sonido con toda la banda en los coros. Ya íbamos directos al final de un show que como el de Maiden, se nos había pasado volando escuchando el ya mencionado “I am the Man” – con peor sonido de guitarras y el homenaje a Slayer “Ranining Blood” para irse y volver a los pocos minutos con el genial, el divertidísimo “Antisocial” – de los franceses Trust y que estos han hecho mundialmente famoso. Con todos saltando, con mosh pits en todas partes, mucho cachondeo y coros a Belladona por doquier, ANTHRAX dijo adiós después de presentar a la magnífica banda, a un público que les quiere mucho y desde el viernes, mucho más. Qué grandes ANTHRAX, genial. Su set list en el Sonisphere Madrid fue: Among the Living Caught in a Mosh I Am the Law Hymn 1 In the End T.N.T. (AC/DC cover) Indians Got the Time (Joe Jackson cover) Fight 'Em 'Til You Can't I'm the Man / Raining Blood Solo de Charlie Benante Antisocial (Trust cover) Megadeth: Bastante tarde saltaron al escenario del Sonisphere las huestes de Dave Mustaine y aunque es cierto que en el horario programado ya tenían una bastante tardía, el tiempo de retraso acumulado hizo que salieran pasadas la 1 de la mañana. Y ciertamente, igual esto no les sentó demasiado bien. No fue el día del señor Mustaine, sobre todo con su voz, y aunque en general lo intento, muy bien secundado por el resto de la banda, el concierto termino siendo bastante mecánico, a mi parecer. Tampoco el sonido les acompaño demasiado, ya que, por lo menos desde mi posición, durante buena parte de su actuación una de las guitarras prácticamente no se oía. Traían una buena puesta en escena, con tres pantallas a sus espaldas donde se mostraban imágenes según el tema que tocaran, y eso les quedo bastante bien, pero en general se les vio algo fríos, salvo al guitarrista Chris Broderick que además de ser un pedazo de músico, no paro de moverse y de animar a la peña. No sé, igual es solo mi visión, pero una banda como Megadeth, que interpretaron un setlist verdaderamente matador, debería dar más de sí en directo, o a lo mejor, es que simplemente el señor Mustaine y los suyos son, como se dice en el sur, unos saborios. Set list Megadeth: Trust7 Hangar 18 Kingmaker (nueva canción) Public enemy nº 1 A tout le monde Countdown to extinction Architecture of aggression Sweating bullets Supercollider (nueva canción) Symphony of destruction Peace sells… but who’s buying Holly wars … The Punishment due Avantasia: Qué dura se hizo la espera de esta sensacional formación, que no banda pero sí proyecto o algo así de Tobias Sammet (cantante de Edguy) y que reúne a cantantes de lo mejorcito con músicos de la misma clase para entre todos ellos formar un espectáculo en el que sólo se escuchan ooohssss de admiración por parte del público. Aquí lo malo fue que estaban muy pasadas las 02:30 de la mañana cuando salieron. Un frío helador era el dueño del auditorio y el cansancio de todos era espectacular así que este proyecto formidable se encontró a su pesar con los últimos de Filipinas en las gradas, medio dormidos, a duras penas abusando de Red Bull para mantenerse en pie y en general un ambiente fatal que no se merecen para nada. ¿Qué pasó? – pues que en vez de ver un concierto pleno de AVANTASIA vimos un simulacro, genial pero no completo y en unas condiciones inhumanas total. Con un telón de fondo, negro con las letras en plata de “Avantasia’s Tobias Sammet” – que cayó tras petardazo mostrando un precioso telón con imágenes de un pueblo de cuento, nevado que te incitaba a soñar con mundos extraños, era una pasada total. Tobias salió tan semi calvete como siempre, tan plasta de charla como siempre – pero no en plan no tengo abuelita como otras veces – actuando como maestro de ceremonias y siendo él el que daba la bienvenida a maravillosos cantantes que van interpretando temas de las 3 partes de su afamada ópera. El con la medio voz esa que tiene en directo – que falla y se desgañita – su siempre presente abrigo tres cuartos y de protagonista siendo el que peor canta de todos. Con “Spectres” ya fue cuando comenzó plenamente el concierto, muy seguido por los seguidores, mucho más jóvenes en su mayoría y que aplaudió a saco cuando aparecieron en escena Ronnie Atkins (de Pretty Maids, el más heavy de apariencia y el que más cascado está de voz), el gran Bob Catley (de Magnum), el legendario Eric Martin (de Mr.Big) y sobre todo el gran Michael Kiske, ex Helloween que está ahora mucho mejor de voz que cuando le vimos recientemente con su grupo, Unisonic. Salió y triunfó estando haciendo dúo con Tobias y dejándole …, bueno, por ahí. Este proyecto es una especie de ópera de Power Metal que te transporta, que es una auténtica pasada con una caña tremenda como en “Reach Out for the Light”, con una batería desbocada a muerte – con un doble bombo que te rompía el pecho – o pasajes tan dulces y fantásticos como “Farewell”, aquí con las voces femeninas a cargo de una única mujer en toda la noche, Amanda Sommersville y que no tengo palabras para alabar su belleza , su clase, su elegancia y la forma de cantar. Su preciosa melena rubia era la acaparadora de todas las miradas cuando estaba en los coros y mucho más cuando cantó a dúo con Tobías, al que se le volvieron a comer con patatas, eso sí como compositor es el Mozart del SXXI el tío. El show transcurre con la interpretación de estos temazos, mezcla de mil ritmos genialmente estructurados y que muestra en la realidad un mundo de fantasía y aventuras creado por Tobi, siendo el setlist un compendio de los III álbumes siendo el más reciente “Scarecrow”, de los primeros temas que tocaron muy bien recibido ya que los asistentes parecían saberse todas las letras de arriba abajo. Al final, todos juntos cantando “The Sign of the Cross” y “The Seven Angels”  y todos flipando con ellos, qué pasada de formación, de interpretación y de todo pero a las cuatro de la mañana, sin comer nada desde ni se sabe y a seis grados a la interperie, demasiado buenos fueron para salir todos tan contentos de su actuación pero ni son horas ni formas para apreciar a esta grandísima banda o formación o proyecto o mejor dicho – esta maravilla de Tobías Sammet – AVANTASIA rules. El setlist fue: Also Sprach Zarathustra Spectres The Scarecrow The Story Ain't Over Prelude Reach Out for the Light Breaking Away Farewell Lost in Space Twisted Mind Dying for an Angel Shelter from the Rain (con Michael Kiske & Bob Catley) Sign of the Cross / The Seven Angels – con todos Con algo de retraso y un cambio de temperatura importante, que para muchos se convirtió en frio, finalizó con algo de retraso la edición de 2013 del Sonisphere en Madrid. Las fotos que hemos podido tomar en la edición del Sonisphere 2013 de Madrid están publicadas en el artículo.   Crónica y fotos: rocio@metaltrip.com, augusto@metaltrip.com gema@metaltrip.com y javier@metaltrip.com

La banda Sirenia acaba de publicar un videoclip de su single “Seven Widows Weep” de su nuevo trabajo “Perils of The Deep Blue” que verá la luz el próximo 28 de junio. Os recordamos el tracklist 01. Ducere Me In Lucem 02. Seven Widows Weep 03. My Destiny Coming To Pass 04. Ditt Endelikt 05. Cold Caress 06. Darkling 07. Decadence 08. Stille Kom Døden 09. The Funeral March 10. Profound Scars 11. A Blizzard Is Storming Limited-edition-digipak bonus tracks: 12. Chains 13. Blue Colleen Toda la información en: www.facebook.com/sirenia?fref=ts www.mortenveland.com/sirenia/ Y aquí el vídeo de la banda 

Ganas tenía de escuchar el nuevo trabajo de los daneses VOLBEAT, tras este largo periodo de tiempo desde su predecesor BEYOND HELL/ABOVE HEAVEN, llamado “Outlaw gentlemen & shady ladies”. Despues de tener la gran oportunidad de disfrutar viéndoles en directo el verano pasado sobre el abundante barro alemán (vaya conciertazo que se marcaron) y del grato recuerdo con el que volví de aquellas tierras, reconozco, a título particular, que esperaba algo más contundente, pero repasando la línea que han seguido en sus últimos trabajos, no me han defraudado en absoluto. Tras el abandono de su guitarrista Thomas Bredahl, y fichaje del ex-Anthrax, Rob Caggiano, han dado paso a un nuevo sonido, algo más comercial si cabe, sin abandonar su seña de identidad, ese heavy-rockabilly que tanto les caracteriza. Siempre se han sabido rodearse de grandes músicos para colaboraciones en sus discos, y en esta ocasión no iba a cambiar, nada más y nada menos que el maestro de maestros, KING DIAMOND, historia viva del heavy metral, con un tema fantástico, siniestro, duro y directo. Comienza el disco, con una bonita intro, pieza acústica mezclada con armónica, con un sonido típico del Oeste Americano. “Pearl Hart” segundo corte, es un tema melódico y comercial, donde las guitarras adquieren ese sonido característico del grupo, y un estribillo algo pesado y aburrido. “The Nameless One” distinta de la anterior, más potente, más Heavy Metal, un tema bastante bien trabajado. “Dead But Rising” atronadora, con unos riffs espectaculares, alternados por Rob y Poulsen, con una voz muy trabajada, en general muy buen tema. “Cape Up Your Hero” un medio tiempo, muy comercial, cargado de emoción, primer single del disco, preludio de la siguiente, “Room 24” con un inicio demoledor, lleno de tintes tenebrosos, con un gran King Diamond majestuoso, alternando las voces, que hacen de este corte uno de los mejores del disco, notándose claramente la mano del maestro. Muy bien colocada en el set list, “The Hangman's Body Count” guitarras acústicas y electricas mezcladas, dan a este tema un aire más comercial, con un inicio más pausado para dar paso a un ritmo endiablado, acabando el tema con unos riffs muy eléctricos. “The Body” otro corte con un estribillo muy pegadizo, fiestero, para no parar de saltar. “Lola Montez”, de las más comerciales del disco, sino la que más, ya la hacen fija en sus directos, con un clásico guitarreo rockero, y un Poulsen espectacular en la voz, alternando buenos riffs, en líneas generales, una maravilla de canción. Tienen otra versión de esta canción en la edición Deluxe  mucho más chula. “Black Bart” rápida, buenos riffs, potente en la bateria y voz con buenos estribillos tambien pegadizos. “The Lonesome Rider” precioso tema, con la colaboración de Sarah Blackwood, muy rockera, un dueto en el que las voces toman protagonismo y las guitarras marcan este corte como uno de mis preferidos.  “The Sinner Is You” tema elegante, donde la voz sobresale por encima del resto de instrumentos. “Doc Holliday” con un inicio que nos lleva al engaño, este tema es demoledor, con guitarras más agresivas, marcando el estilo más cañero de este grupo, formula que deberían seguir más a menudo, y que tan buenos resultados les ha dado, “Our Loved Ones” para terminar, a medio camino entre una balada, con un inicio acústico, mezclando con guitarras y armónica, dando paso a guitarras más rasgadas y una voz llena de sentimiento. El líneas generales, puedo decir que se trata de un gran trabajo, muy elaborado, bien producido, el sonido es espectacular, y donde la colocación de los temas, bien mezclados entre ellos, hacen de este disco sea interesante para escucharlo. El track list incluido en el CD: Let's Shake Some Dust Pearl Hart       The Nameless One Dead But Rising Cape Or Our Hero Room 24 The Hangman's Body Count My Body Lola Montez Black Bart Lonesome Rider The Sinner Is You Doc Holliday Our Loved Ones Vertigo Records 2013. 9/10   By: José Antonio García Jiménez

Con la resaca aún pendiente de la intensa jornada del Sonisphere, nos desplazamos un domingo muy caluroso en Madrid a la céntrica Sala Arena para vivir un concierto de una estrella clásica dentro de nuestro mundillo, como el controvertido guitarrista alemán Michael Schenker y su grupo, en la Temple of Rock-Lovedrive Reunion, donde estará acompañado por dos ex compañeros en Scorpions como son Herman Rarebell y Francis Buchholtz. Radio Z: Casi a última hora me enteré que la banda de Alicante Radio Z, que había compartido productor, Michael Voss, con el propio Michael Schenker, y de ahí la elección. El anuncio de la hora de comienzo a las 20:15 y las enormes dificultades para aparcar por la zona hicieron que cuando entré en la Sala los alicantinos estaban descargando su Rock sobre una Sala Arena que presentaba un aspecto inmejorable, con un casi lleno desde el comienzo. Esa fortuna de tener mucho público la intentaron aprovechar los alicantinos, con canciones frescas y directas, pero que el público más clásico de la tarde tardó algo en valorar. Temas como “Perdido” o el que presentaron como su segundo single, “No es para ti”, mostraron el carácter de una banda, que sobre todo imprime fuerza en los estribillos y trata de darle más fuerza a las partes de los solos de guitarra a cargo Jimmy ‘The Vagabond’. Letras con mensaje y un rock muy directo, como “Desconectado”, un medio tiempo muy accesible, nos presentaban una banda que cuida bastante las melodías. Presentó “Una persona normal”, creí entender, ya que apenas lograba entender lo que habló José Ignacio en sus presentaciones, un tema en el que siempre realizan un concurso espontáneo, pero que esta vez aprovecharon para regalar unos CDs a los afortunados que estaban en las primeras filas. El momento más emotivo vino al presentar “Angeles”, para su ex bajista que murió, lo que despertó las palmas. Un tema muy rockero con un estribillo que engancha. Cerraron su concierto con “Invisibles a la luz”, con un rollo más Stones, directo y muy rockero. Una actuación entretenida, con una banda con canciones directas, divertidas y entretenidas, pero que no logró levantar del todo al numeroso público congregado. El set list de Radio Z fue: Descargas Todo parece ir bien Perdido No es para ti Desconectado Una persona normal Muertos Angeles Invisibles a la luz Michael Schenker Group: Ahora que las ventas de discos no son importantes, las giras y las actuaciones en directo son las principales fuentes de financiación de músicos ilustres como los que se han reunido bajo el paraguas de Michael Schenker y Temple of Rock. No quiero decir con esto que sea algo artificial, pero si que es algo menos natural que tras tantos años logren juntarse sobre un escenario figuras tan ilustre dentro del mundo del Rock. Si a los nombres de Michael Schenker, le unimos los nombres de Herman Rarebell y Francis Buchholtz ex componentes de Scorpions, además le ponemos un vocalista de la talla de Doogie White y el menos conocido pero efectivo guitarrista de la banda de Michael, Wayne Findley, reunimos un monstruo musical sobre el escenario capaz de dar el concierto que vimos el pasado domingo en Madrid. Con un Michael Schenker que saltó el primero, con sus tradicionales Gibson Flying V a cuestas, nos ofrecieron una selección de temas de las bandas donde Michael ha participado como los UFO, los propios Scorpions o la banda que el mismo da nombre. Una Sala llena a rebosar, en su mayoría por un público veterano entrado en años, como hacía tiempo que no veíamos y con un Michael que note mucho más activo y simpático que las últimas veces que le había visto en directo, se notó desde las primeras notas del Lovedrive de Scorpions que íbamos a ver algo gordo, con un Michael en plan estelar, muy bien secundado por una base rítmica tan consistente como el bajo de Francis Buchholtz y la batería del Sr. Rarebell, tímido al principio, pero que se fue creciendo a medida que avanzó el concierto. Papel estelar también el del veterano vocalista Doogie White, que destacó por su enorme simpatía y por la talla de su voz, que sobre todo al final, dejó notas muy altas. Otro tema de Scorpions como “Another Piece of Meat” terminó de poner el público a los pies de la veterana banda. No habían tenido que hacer mucho para tener toda la animación del público a su servicio. Esta apertura de Scorpions anticipó una serie de temas más clásicos de la formación de Michael, como el “Assault Attack” que le llevó a moverse más de lo habitual, siempre sonriente y donde los momentos de los solos todos los objetivos apuntaban a sus manos. “Armed and Ready” o la instrumental “Into the Arena” nos pusieron a cantar a todo trapo, más alto que los coros del segundo guitarrista, que apenas se le escuchaba. En cambio las notas de su teclado, ponía el guiño más clásico a su música. Con “Rock My Nights Away”, la banda ponía la nota más elegante y Hard Rockera, como el riff más accesible de “Attack of the Mad Axeman”, que acabó coreado por la mayoría de la gente. Pero venían a presentar temas del “Temple of rock” álbum, tal y como dijo Doogie, para vosotros que sois un público “crazy”. Un tema muy guitarrero y poderoso, con una base muy rítmica frenética, pero que tuvo un recibimiento más frio del público. En un concierto de este tipo, no podía faltar un recuerdo a la figura de Dio, que elegantemente, Doogie comentó antes de presentar “Before the Devil Knows You're Dead “, en la que nos pidió levantar los cuernos al cielo. No hay que decir, que lo consiguió con facilidad. Había que recuperar la parte de Scorpions, con Michael Schenker que coge el centro del escenario y nos regalaron una órdago instrumental con su soberbia versión del Coast to Coast. Sensacional. Nos podíamos ir a dormir tranquilos. Llegaba otro bloque en su set, con el bloque de temas de UFO, momento en el que Doogie presentó a sus compañeros y donde Michael sacó una guitarra donde aparecían adhesivos con los logos de todas sus bandas. Temas clásicos de los británicos como “Shoot Shoot”, más clásica, que cantó buena parte de la Sala. La más Hard Rock, “Only You Can Rock Me” o “Let It Roll” que fueron momentos de corte más clásico. Quedaba para finalizar dos temas más pegadizos como “Too Hot to Handle” o la clásica “Lights Out”, con la iluminación acorde a la letra de la canción, donde Doogie dio muestras de su enorme simpatía y no paró de gesticular y levantar a la gente para animar a la banda. Si satisfechos estábamos con la parte regular de la actuación, como nos quedamos tras las dos tandas de bises. Comenzaron con Doogie agradeciendo su labor a los técnicos y al personal de la banda, pero sin mucho esperar, el “Holiday” de Scorpions despertando nuestro lado más sensible y emotivo, con los cánticos del público que lo hacen más sentido y con una parte de guitarra de Michael que le da mayor emotividad.  Pero no podíamos relajarnos y suenan los primeros acordes de “Rock You Like a Hurricane” de Scorpions, que propició la locura general, con  Herman Rarebell, que cogió el micro como en los viejos tiempos, algo más tímido y soso, todo hay que decirlo y puso la guinda final al tema. Los riffs a volar, con “Rock Bottom” de UFO, de lo más rockero y directo. Otra despedida sonora del escenario. Se pedía otro bis y no hubo que esperar mucho para volver a ver a Michael cruzar el escenario, botella de agua en mano, para volver a recoger su guitarra y regalarnos el “Blackout” de Scorpions y el “Doctor Doctor” de UFO, que siempre son un verdadero placer oírlos en directo. Todo un lujo poder disfrutar de semejantes músicos y temas en directo. Un concierto de los que merece la pena pagar el abultado precio de la entrada. El set list que hicieron el pasado domingo fue: Lovedrive (Scorpions) Another Piece of Meat (Scorpions) Assault Attack (Michael Schenker Group) Armed and Ready (Michael Schenker Group) Into the Arena (Michael Schenker Group) Rock My Nights Away (Michael Schenker Group) Attack of the Mad Axeman (Michael Schenker Group) Horizons Before the Devil Knows You're Dead Coast to Coast (Scorpions) Shoot Shoot (UFO) Only You Can Rock Me (UFO) Let It Roll  (UFO) Too Hot to Handle (UFO) Lights Out (UFO) Primeros bises: Holiday (Scorpions)   Rock You Like a Hurricane (Scorpions) Rock Bottom (UFO) Segundos bises: Blackout (Scorpions)                 Doctor Doctor (UFO) Hemos publicado más fotos de este concierto en nuestra página del Facebook.   Crónica y fotos: javier@metaltrip.com

The Winery Dogs, el enésimo proyecto de Mike Portnoy, nos visitarán en Septiembre en dos fechas ya confirmadas. El super grupo formado por Mike Portnoy, Richie Kotzen y Billy Sheeban vendrán presentando su nuevo álbum, despue´s del verano, y prometen muchas sorpresas durante su show. Estas son las fechas anunciadas: Sábado 21 de Septiembre 2013 - Sala Apolo - Barcelona Domingo 22 de Septiembre 2013 - Sala Joy Slava - Madrid Pronto se pondrán a la venta las entradas y se desvelarán detalles de la gira. Os dejamos un videoclip del tema I´m No Angel: 

El tour Carnival of Madness que tendrá a los grupos Shinedown, Papa Roach, In This Moment, Skillet y We As Human. Las fechas son: Aug. 13 - Cleveland, OH - Jacobs Pavilion at Nautica  Aug. 14 - Philadelphia, PA - Mann Center for the Performing Arts  Aug. 16 - Canandaigua, NY - Marvin Sands Performing Arts Center  Aug. 17 - Cincinnati, OH - PNC Pavilion at Riverbend Music Center  Aug. 18 - Bloomington, IL - US Cellular Coliseum  Aug. 20 - Burgettstown, PA - First Niagara Pavilion  Aug. 21 - Bristow, VA - Jiffy Lube Live  Aug. 23 - Tinley Park, IL - First Midwest Bank Amphitheatre  Aug. 25 - Cedar Rapids, IA - U.S. Cellular Center  Aug. 27 - Clarkston, MI - DTE Energy Music Theatre  Aug. 28 - Big Flats, NY - Tags  Aug. 30 - Charlotte, NC - Verizon Wireless Amphitheater  Aug. 31 - Virginia Beach, VA - Farm Bureau Live  Sep. 01 - Raleigh, NC - The Red Hat Amphitheater  Sep. 06 - Allegan, MI - Allegan County Fair  Sep. 10 - Morrison, CO - Red Rocks Amphitheatre  Sep. 14 - Sacramento, CA - Discovery Park Toda la información en: www.facebook.com/CarnivalofMadness?fref=ts http://carnivalofmadness.com/ Y una canción de Skillet

El primer single de los suecos Watain "All That May Bleed" verá la luz el próximo 21 de junio mientras que su nuevo trabajo “The Wild Hunt” lo hará el próximo 19 de agosto.   Por lo pronto no tenemos más información de este nuevo trabajo, seguiremos esperando a más detalles. Toda la información en: www.facebook.com/watainofficial?fref=ts http://www.templeofwatain.com/ Y aquí el tráiler

El sábado 21 de Septiembre, en la sala Bóveda de Barcelona, se celebrará la cuarta edición del Doctor Metal Fest, con fecha única en España de Grim Reaper como estrella. El cabeza de cartel será la banda de Steve Grimmett, tocando en esta ocasión con su banda Grim Reaper. Le acompañarán Salem, THC y Cyan Bloodbane, para completar un cartel de lujo. Los detalles a continuación: Sábado 21 de Septiembre - Barcelona Sala Bóveda ( Calle Roc Boronat nº 33) Apertura de puertas 19:30 Precio de las entradas: 20 Euros anticipada, 23 taquilla. Puntos de venta: Pentagram y Disc Center Badalona Entrada aurotizada a menores acompañados de su progenitor y rellenando el formulario obligatorio. Os dejamos un tema clásico de Grim Reaper:

El Barcia Metalfest en su octava edición, que se celebrará en Torreperogil, en Jaén, el sábado 31 de agosto, ha anunciado su cartel. El festival se celebrará en el Auditorio Torres Oscuras, en el que además de conciertos, habrá exposiciones, reunión motera, campeonatos de futbolín, concursos de punteos y muchas más actividades. Las bandas que participarán serán las siguientes: Barón Rojo Gauntlet José Rubio´s Nova Era Five Black Bullets Emersland El precio de las entradas será de 13 Euros en taquilla y 10 Euros anticipada. Se pueden adquirir en Discos Metrópolis (Úbeda, Linares), en los Pubs Don Fernando y Doble Cero en Torreperogil, y en la web oficial. Para más información en:http://www.barciametal.es/ Os dejamos un tema de Gauntlet: 

Tuvieron el honor  de telonear a Glenn Hughes los coruñeses Slamin’ Thru. Su música suena estupendamente con temas que van desde el progresivo al heavy metal. Tengo que reconocer que prefiero sus temas heavy metal donde me parece que se lucen más y suenan con más armonía. Creo que esta vez se dejaron intimidar por la sala y la presencia de bastante gente. Cuando tocaron ellos la sala ya estaba a mitad de su capacidad. Los guitarristas se zambullen en sus guitarras y a duras penas se les ve la cara. Son muy buenos músicos, ahora les falta un poco de contacto humano. No le ocurre lo mismo al bajista, que parece bastante más cómodo sobre las tablas y nos va regalando poses visualmente bonitas. El cantante muy simpático no perdía la oportunidad de bromear con la gente, pero le noté la voz tensa, poco natural, poco modulada. De todas formas se llevaron los aplausos del público. Setlist: Proud of me Disguised queen Voice of ages Rising Metallic leaves Pariah Glenn Hugues Cuando salió Glenn Hughes al escenario todo el mundo estaba ya impaciente por ver a este monstruo de la música y conforme iba haciendo aparición iba recibiendo la primera ovación y aplauso.  La sala ya estaba llena de gente en su mayoría madura, mucha gente de más de 40 años. Y todo el mundo con muchísimas ganas de pasarlo bien. Glenn no iba a defraudar a nadie. En las aproximadamente dos horas que duró el concierto hizo las delicias de todos nuestros oídos junto con la banda de Matt Filippini. Éste era el guitarrista, Alessandro del Vecchio teclados y en la batería estaba Markus Kullmann. Todos ellos buenísimos músicos que arroparon perfectamente a Glenn. Por su parte, Glenn estuvo simpatiquísimo hablando con nosotros intentando hablar con palabras sencillas para que le entendiéramos, y bromeando. Se le rompió una cuerda del bajo y tuvo que parar un momento para que se la repararan, y nos pidió permiso, mostrándonos lo mal que sonaba rota. El momento más caliente de la noche fue cuando Glenn cantó "Mistreated" casi casi a cappella haciendo infinidad de tonos y de idas y venidas con la voz. Nos dejó a todo el mundo con la boca abierta, y se llevó como 3 o 4 ovaciones mientras duraba la canción. Muchos “Gracias Santiago” y muchos “I love you” por parte de Glenn. Y mucho rock y mucho soul para una magnífica noche de domingo. Setlist fue éste: Stormbringer Might just take your life Sail away Black cloud Mistreated Superstition Seafull Getting thighter –con solo de bateria- You keep on moving Soul mover Burn Smoke Crónica y fotos: Teresa Cid

Día de cancelaciones hoy, por lo visto. Overkill se han visto obligados a cancelar su actuación en le festival belga Graspop, por motivos que aún no se han desvelado. Serán sustituídos por Steak Number Eight, banda que ha sido la telonera de Deftones en su gira europea. Además, en 2008 ganaron el premio "Humo´s Rockrally", con lo que credenciales no les faltan para actuar en uno de los mejores festivales de Europa. Recuerda que Metaltrip te lleva al Graspop Metal Meeting en viaje organizado. Os dejamos un tema de Stick Number Eight:

El vocalista de la banda Vektor (David DiSanto) ha sido arrestado por lanzar una cerveza a un protestante cristiano. Aquí leemos unas palabras de sus compañeros: "Está bien. Como muchos de ustedes saben, fue una velada fascinante en Memphis después de la exposición en sí (que se pronunció, gracias a todos, por cierto). "Nos gustaría aclarar un poco, sin embargo. La noticia que está dando vueltas está siendo un poco engañosa. "1. 'Lanzó una cerveza' no significa 'arrojado por accidente una botella de vidrio," o incluso una lata / taza. (Supuestamente) la cerveza se salpica fuera de un vaso de plástico, no es lanzada con violencia."2. Él no está encarcelado ni nada, sólo es un delito menor ... "Estamos recibiendo una sonrisa muy necesaria de todos.A pesar de que ustedes han puesto un giro algo positivo en él, era una prueba de estrés para todos los involucrados la última noche, y todo esto antes de un vuelo temprano por la mañana. Él está sano y salvo, no hay que preocuparse.Todavía nos faltan detalles, ya que ninguno de los tres realmente vimos lo que pasó y que no han podido comunicarse con él en absoluto desde entonces.Gracias por su incondicional apoyo.No hay nada remotamente parecido a esto que le haya ocurrido a él (o nosotros), así que estamos un poco mareados.Bastante absurdo, pero no es el fin del mundo o algo así.Probablemente no debería decir mucho más todavía, y aún tenemos que ver si o cómo afectará esto a las cosas. Es una pena, pero lo hecho, hecho está y espero que las consecuencias sean tan suaves como el acto (supuesto)." Os recordamos que el próximo 21 de junio estarán en un principio en el Hellfest de Francia. Toda la información en: www.facebook.com/VektorOfficial?fref=ts Y una canción de estos chicos

Raven Lord, la banda de Heavy metal más variopinta encuanto a nacionalidades en su seno, tienen nuevo bajista: Lucio Manca. De esta manera, la banda completa sus filas para poder salir a la carretera este mismo verano. A modo de presentación, el grupo ha presentado un videoclip en directo, en el cual se puede ver a Manca con su Ibanez BTB 675 marcando los ritmos de algunos de sus temas. Con mucho camino por delante, el bajista agradece la oportunidad de tocar en una banda con un ritmo ascendente en su carrera. Le deseamos mucha suerte y éxitos tanto para él como para Raven Lord. Más información en : http://www.raven-lord.com/ Os dejamos la presentación de Lucio Manca:

Los thrashers Megadeth nos permiten escuchar un par de temas mas de su nuevo trabajo “Super Collider” que está a la vuelta de la esquina. Las canciones en cuestión son: Built For War y The Blackest Crow  Os recordamos el tracklist 01. Kingmaker  02. Super Collider  03. Burn!  04. Built For War  05. Off The Edge  06. Dance In The Rain  07. Beginning Of Sorrow  08. The Blackest Crow  09. Forget To Remember  10. Don't Turn Your Back…  11. Cold Sweat Toda la información de Megadeth www.facebook.com/Megadeth?fref=ts http://www.megadeth.com/ Las canciones se encuentran aquí y aquí

Tras el desgraciado accidente de Blackie, en el que se fracturó la pierna, y que provocó la cancelación de la gira veraniega de W.A.S.P., el Graspop Metal Meeting ha movido ficha rapidamente. La banda elegida para sustituir a Blackie y los suyos ha sido Iced Earth, que están embarcados en una de sus más grandes giras. Una mala y buena noticia, según gustos. Recordad que Metaltrip te lleva a las mismas puertas de este enorme festival, a la altura de Download o Hellfest. Más información en nuestros viajes orgranizados. Más información del festival en: http://www.graspop.be/nl Os dejamos un concierto de Iced Earth:

Como bien se ha anunciado, la banda Slayer continuará sus shows europeos a pesar de la falta de su hermano Jeff quien es sustituido por Gary Holt (Exodus). Esta vez os anunciamos que a las baterías estará Paul Bostaph para los shows europeos, al parecer siguen sin volver con el señor Lombardo. Os recordamos que estarán el próximo día 2 de agosto en el festival Resurrection en Viveiro. Toda la información en: www.facebook.com/slayer?fref=ts http://www.slayer.net/es/jeff-hanneman Y una canción de estos chicos

Finalmente tenemos que anunciar tristemente la noticia de que As I Lay Dying cancelan todo el tour europeo para agosto.   Al parecer Tim ha pagado su fianza y están a la espera de un juicio final, por otro lado sus compañeros han anunciado por facebook que se cancela el tour europeo. Este es el comunicado: Para nuestros amigos/fans Europeos, Como resultado de las circunstancias fuera de nuestro control, nos duele anunciar la cancelación de nuestras actuaciones planeadas en Europa para el mes de agosto. Esta decisión nos disgusta a todos y estamos realmente molestos por vernos obligados a tomarla. Atentamente, Jordan, Phil, Josh y Nick" Toda la información en: www.facebook.com/asilaydying?fref=ts http://www.asilaydying.com/ Y una canción de estos chicos

Desafortunadamente no podremos disfrutar de W.A.S.P. en el Sweden Rock ni en el Graspop Metal Meeting, pues la banda ha cancelado sus conciertos en festivales veraniegos de Europa.   Debido a un aparatoso accidente en el que Blackie Lawless se ha roto la pierna, la banda se ha visto obligada a cancelar los conciertos de los próximos meses, que entre otros, les llevaba al festival sueco y al belga. Una pena, pues prometían un concierto con elementos de sus más grandes giras. Le deseamos una pronta recuperación. Más información en la web oficial de la banda:  http://www.waspnation.com/ www.facebook.com/pages/Blackie-Lawles Os dejamos un tema nostálgico de W.A.S.P.:

La banda noruega Carphatian Forest acaba de anunciar que su batería Anders Kobro no estará en los próximos conciertos de la banda por una operación en la cadera y un proceso de recuperación lento.   En su lugar le remplazará Jonathan Alejandro Pérez para que Anders se pueda recuperar del todo y pueda volver bien al grupo. Al parecer es algo que ha dejado en shock al grupo pero al menos se han visto con fuerzas para continuar. Los shows estarán divididos en Hellfest, Party San, Meh Suff y Brutal Assault. Toda la información en: www.facebook.com/carpathianforest?fref=ts Y una canción de Carpathian Forest

Este año se va a celebrar el 20 Aniversario del festival alemán, Rockharz Open Air, que este año echa la casa por la ventana y nos presenta un cartel de lo más interesante encabezado por bandas de la talla de Avantasia, Accept, Kreator o los Subway To Sally. Rockharz Open Air 2013 se va a celebrar del 11 a 13th Julio en Ballensted (Alemania). El cartel lo forman: Accept Akrea Alestorm Alpha-Tiger Arkona Avantasia Dark at Dawn Dark Tranquillity Delain Der Weg Einer Freiheit Devin Townsend Dimple Minds Dr Living Dead Dragonforce Eisbrecher Eluveitie Emergency Gate Ensiferum Excrementory Grindfuckers Feuerschwanz Fiddlers Green FInntroll Grailknights Iced Earth JBO Kreator Megaherz Melechesh Mono Inc Moonspell Mustasch Nachtgeschrei Orhrenfeindt Orden Ogan Psychopunch Schwarzer Engel Soulfly subway To Sally Tankard The Bones The Resistance Toxpack Unearth Vader Van Canto Volksmetal Las entradas del Rockharz Open Air están a la venta en la propia Web del festival al precio de 78,40€. Más información del Rockharz Open Air 2013 en: www.rockharz-festival.com www.facebook.com/rockharz Después del fabuloso concierto que nos ofreció Avantasia en el Sonisphere, vamos a ver un video de ellos llamado “Sleepwalking”:

Los frances Eths nos muestran el vídeoclio de "Harmaguedon" de su nuevo trabajo III que vio la luz el pasado 6 de abril de 2012. Os recordamos que han perdido a su vocalista Candice, y a quien recientemente han sustituido por Rachel, aunque durante un tiempo usarona Virginie (Kells) Toda la información en: www.facebook.com/EthsPage?fref=ts http://www.eths.net/ Y aquí el videoclip

La banda austriaca de Thrash / Death, Darkfall, acaba de presentar su primer lyric video de su canción “Fading away”.   Esta canción está incluida en  el álbum que ha editado la banda llamado “Road To Redemption” recientemente publicado a través de Noisehead Records. Más información de la banda en: www.darkfall.at www.facebook.com/DarkfallMetal Este es el lyric video de Darkfall de su tema “Fading away”:

Es semana grande en la Península Ibérica, y desde Metaltrip te queremos contar los pasos de Iron Maiden  en esta primera fase de su desembarco en Europa del enorme “Maiden England tour”, y esta vez toca el concierto que dieron en el “Pavilhao Atlántico” de Lisboa, Portugal. Desde primera hora ya había colas en los cuatro accesos al recinto, un recinto nuevo, con pocos años de antigüedad, enorme y con un techo de vigas de madera a una altura de unos diez pisos. Un escenario algo pequeño para un recinto tan grande adornaba lo que iba a ser uno de los mejores conciertos que se pueden ver en tierras lusas actualmente. La crisis económica está azotando fuertemente al país vecino, y el precio de las entradas rondaba los 39 euros las más baratas y 45 las más caras, un precio accesible y no abusivo. A esto hay que sumarle que los lusos pueden acceder a recintos de conciertos desde cualquier edad acompañados de adultos, con lo que las colas presentaban un abanico de edades muy amplio. A modo de apoyo a la crisis, el personal de seguridad portugués repartió vasos de cartón, para que la gente depositará lo que estaba bebiendo y lo introdujera en el recinto, sin la clásica tontería de “no se puede meter comida ni bebida, dejaros los euros en aguas a 4 euros”. Una iniciativa que demuestra una preocupación real por la situación del pueblo. Voodo Six Sin más preámbulos, os contamos el concierto que dieron los teloneros de la doncella. Con puntualidad casi británica, siendo este gran grupo de las islas de la reina, salieron al escenario Voodo Six dispuestos a que su nombre se asocie a buena música. Desde la primera estrofa se notaron las influencias de la banda, con un sonido muy cercano a Led Zeppelin, y una voz llena de potencia. Salieron como un torbellino, y el público portugués empezó a dar muestras de mala actitud, fumando en un recinto en el que está prohibido el consumo de tabaco y provocando mareas para acceder a las primeras filas, mareas que incluso pusieron en peligro la integridad física de muchas personas, teniendo que ser atendidas algunas féminas ya en los primeros compases del show. Volviendo a la banda, he de decir que en la media hora que duró su concierto, me dejaron muy buen sabor de boca, recordándome tiempos pasados y a grandes bandas como Deep Purple o Cream. Muy buenos, y muy recomendables. Un resumen corto sería que supieron ganarse su sitio entre el público, que agradeció su buen sonido y su dedicación con una gran ovación en su despedida. Iron Maiden La doncella nunca falla. Es una frase que se oye siempre que Iron Maiden tocan, a pesar de llevar una carrera de más de 30 años a la espalda y miles de conciertos. En esta gira, recuperan parte de la escenografía de la gira de finales de los 80 de “Seventh Son of a Seventh Son Tour”, así como gran parte del set list con pequeños cambios. Faltan cosas, que supongo que irán añadiendo a medida que avance la gira europea, como los trozos artificiales de hielo a lo largo del escenario, y temas como “Infinite Dreams” en el set list, pero la espectacularidad del escenario sólo se iguala con la pasada gira “Somewhere Back in Time”, donde hasta una pirámide adornó la actuación. La mejoría de luces en relación al concierto de Bilbao es una realidad, pero siguen faltando, de la gira americana a esta hay muchos menos juegos de luces, pues a pesar de ser una gira donde el ambiente es frío y oscuro, los focos directos no funcionaron como debían en tierras lusas. Entrando de lleno en lo que fue el concierto, cuando suena “Doctor, Doctor” de UFO, la gente se vuelve loca, en cualquier continente. No iba a ser menos en Portugal, y la marea agobiante se empezó a mover antes incluso de que saliera la banda. Una salida espectacular, con “Moonchild”, fuego, explosiones y un sonido atronador. La voz de Dickinson en un estado de forma impresionante, Janick Gers demostrando que es el que mejor lleva el envejecer, “la muñeca” Murray con un corto muy pijo que no le queda nada bien, y Adrian Smith aburrido en una esquina, como siempre. El set list, a pesar de las ausencias, es muy acertado, aunque sigo sin entender la continua inclusión de la horrible “Can I Play With Madness”, un tema que nunca me ha terminado de gustar, aunque la coreamos todos los fans de Maiden.Con “The Prisoner”, tocaba hacer honor a uno de los tres mejores álbumes de la banda, “The Number of The Beast”, con esa velocidad y constantes cambios de ritmo que catapultaron a la doncella a lo más alto, con unos solos que se repartían entre los tres guitarras. Siempre he pensado que con el retorno de Bruce, el gran acierto fue recuperar la riqueza compositiva de Adrian y mantener el jolgorio y la calidad de Gers. Sin tiempo a recuperar el aliento, y como si tuvieran prisa, “2 Minutes to Midnight” sonó a toda velocidad, momento que aprovecharon aquellos que no saben beber para iniciar un “moshpit” totalmente fuera de lugar, hay que saber cuándo y con que grupos  tiene sentido, no todo vale para todos los estilos de heavy metal, y menos cuando no cabe ni un alfiler en las primeras filas. No disfruté de este gran tema, debido a la trifulca que se montó entre los que daban codazos y empujones y quienes los recibían, así que decidí irme hacia un lado para disfrutar del concierto, pues a Maiden yo voy a disfrutar, no a hacer el cafre. Fue el momento de ver  en directo uno de los temas que aún no había presenciado de Iron Maiden, y eso que ya son nueve las veces que he podido verlos. Bruce aprovechó para dar su clásico discurso, más corto de lo habitual, en referencia a la canción. Suave y pausada, el maestro empezó a hilar las estrofas de “Afraid to Shoot Strangers”, que personalmente creo que tiene uno de los mejores cambios de ritmo en los estribillos. Cambio de disco, de vestuario y la potencia de “The Trooper” directa al sistema nervioso central. Bruce ataviado con la “Red Jack” y la bandera de Gran Bretaña a retales, moviéndose frenéticamente por todo el escenario, ondeándola y demostrando que los años no pasan para el maestro de ceremonias. Los clásicos juegos con Gers  y la bandera, hicieron que el guitarrista asomara la cabeza a través de la bandera, mientras Harris mandaba en el sonido, sonando su bajo demasiado saturado. Otro cambio brusco y frenético de atuendo, la aparición en la esquina derecha del demonio y nuevo cambio de fondo, para recibir a “The Number of The Beast”, otro clásico que demuestra que los desacertados  últimos experimentos de discos de estudio no es lo que pide el fan,  pues estos son los temas que todos cantamos. Nueva vuelta de tuerca al repaso de discos, y con el enmascarado misterioso en el órgano, “Phatom of The Opera”, un tema que personalmente adoro, por la combinación de cambios bruscos de ritmo, y por la risa que me entra cuando Adrian y Harris hacen los coros, sonando realmente desafinados en directo. Cambio de fondo y rápidamente sonó “Run to The Hills”, cuando la gente aún estaba aplaudiendo la anterior composición. Creo que esta es la gran pega de este concierto de Maiden, y espero que no sea una constante. Las prisas, el solaparse una canción con otra, el salir, tocar y largarse, cosas que no son propias de Iron Maiden ni de sus integrantes. Era el turno de “Wasted Year”, un tema con un sonido muy nostálgico, lleno de matices y con uno de los solos más representativos del grupo, un tema que se disfruta en directo, el el que Murray demuestra la clase que tiene a las seis cuerdas. Momento grande de esta gira. “Seventh Son of a Seventh Son” es uno de esos temas que tienen la marca Iron Maiden impresa en cada estrofa, un tema largo, con cambios de ritmo, oscuro, con un estribillo que se te mete en el cerebro y que cantas hasta dejarte las cuerdas vocales. Una canción que sólo Bruce es capaz de sostener en minuendo, una joya de la corona inglesa que en directo te hipnotiza y te atrapa. No os perdáis el Eddie que sale en el centro del escenario, es agónico. Nuevas prisas y tres temas de golpe, “The Claivoyant”, con la aparición de Eddie en plan oráculo y Bruce con un peinado indescriptible, jugando con las llamas que salían del escenario. Sin Bruce, la doncella no es Iron Maiden. “Fear of the Dark” y “Iron Maiden” sonaron tan juntas una y otra que perdieron la fuerza  que tienen estos dos clásicos en directo. Una pena, porque suelen ser los momentos más álgidos en los directos. Un pequeño respiro, video de la fuerza aérea británica y la voz tan característica de Cruchill, en ese discurso motivante para un momento muy épico de la noche. Llamas y explosiones por doquier dieron tal dosis de energía, que parecía que el concierto empezaba  ahí. “Aces High” tiene tanta fuerza, y la puesta en escena del tema es tan rompedora, que era como un nuevo comienzo. “The Evil That Men Do” es uno de esos temas que en directo suenan mucho mejor en directo que de estudio, y se notó en la respuesta del público, que le tiró una bandera de Brasil a Gers, que se vio sorprendido por una sonora pitada por parte del público luso. Dickonson salió al rescate diciendo que tenían una relación muy especial con Brasil, pero que esa noche querían un poco más al público luso. Una salida muy británica, y una reacción correcta del respetable. “Running Free” fue un cachondeo. El momento de presentar a la banda, con Bruce cuando a los miembros del grupo, fue un esperpento. Pues Dave no estaba presente cuando le citaron y Adrian terminó siendo el “miembro fantasma”. ¿Detalles preocupantes o un descuido puntual? Sólo el tiempo lo dirá, la realidad es que son muchos los años que llevan estos británicos al pie del cañón, y son grandes por algo. Un gran concierto de Maiden en tierras lusas, que tendrá su continuidad este mismo fin de semana en nuestro territorio, con Clve Burr siempre en la memoria, tanto de la banda, como de los fans.  Lo dicho: la doncella nunca falla. El set list de Iron Maiden fue este: Moonchild Can I Play With Madness The Prisoner 2 Minutes to Midnight Afraid to Shoot Strangers The Trooper The Number of The Beast Phatom of the Opera Run to The Hills Wasted Years Seventh Son of a Seventh Son The Clairvoyant Fear of The Dark Iron Maiden Aces High The Evil That Men Do Running Free Tenéis más fotos en nuestra página de Facebook. Crónica y Fotos: yalinku@metaltrip.com

El próximo 10 de junio se pondrá a la venta la caja 'ZZ Top: The Complete Studio Albums (1970-1990), que recopila convenientemente remasterizados los diez primeros discos de la barbuda formación estadounidense. Los discos incluidos son, por tanto, 'ZZ Top's First Album' (1971), 'Rio Grande Mud' (1972), 'Tres Hombres' (1973), 'Fandango!' (1975), 'Tejas' (1976), 'Degüello' (1979), 'El Loco' (1981), 'Eliminator' (1983), 'Afterburner' (1985) y 'Recycler' (1990). Formados en Houston en 1970, este power trio está integrado por Billy Gibbons en la voz y guitarra, Dusty Hill en el bajo y Frank Beard en la batería. Tienen el mérito de ser uno de los pocos grupos de rock que todavía conserva sus miembros originales después de más de cuarenta años. Además ZZTop´S  están de gira por Europa u esta son las fechas: 18/06/13 – Le Zenith, Paris, France 19/06/13 – Le Zenith, Rouen, France 20/06/13 – Le Zenith, Dijon, France 22/06/13 – Hellfest, Clisson, France 24/06/13 – Hammersmith Apollo, London, United Kingdom 25/06/13 – Manchester Apollo, Manchester, United Kingdom 27/06/13 – Marquee, Cork, Ireland 30/06/13 – Stadtpark, Hamburg, Germany 1/07/13 – Zitadelle, Berlin, Germany 2/07/13 – Tollwood Festival, Munich, Germany 4/07/13 – Moon and Stars Festival, Locarno, Switzerland 6 /07/13– Lovely Days Festival, Weisen, Austria 7 /07/13– Castle Clam – Linz, Austria A continuación os dejamos el enlace del vedeoclip del tema titulado "I Gotsta Get Paid":