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Una tarde más,  la sala Ritmo y Compás abría sus puertas para otro de sus conciertos de metal. Y no es para menos. Una sala que ya ha contado con Corvux Coras, Leaves’ Eyes, Arkona y  los propios Diabulus in Musica.  Pero esta noche no es para hablar de grupos de renombre del metal, si no de un mini-festival, llamado Femme Fatale, que celebraba su séptima edición, en el cual podemos encontrar tres bandas de diferentes estilos con vocalista femenina. La Suite F: Sinceramente fue una pena lo que a público se refería puesto que las bandas dieron mucho mejor concierto que algunos grupos con renombre y solamente se vendieron 60 entradas y hasta el grupo Black Sharp no es que hubiera mucha motivación por parte de dicho público pero aún así ninguna de las tres bandas se lo tomo a mal para no dar lo mejor de sí mismos. El primer grupo en salir era “La suite F”, quienes no tuvieron casi asistencia, unas 15 personas en total, para un grupo que pese a no motivar al publico dio lo mejor de sí. Carla (vocalista) no paraba de pedir que el público se entusiasmara, que aplaudiera, que se moviera o que hablará. Un intento desesperado por acabar gustando al público pero no lo consiguieron. Carla entre canción y canción nos contaba un poco sobre la música o lo escrito en las canciones o anunció con sus propias palabras  que uno de los grupos Bloody Grass no iban a tocar (aunque les tendremos el día 27 de Junio con los Italianos Regardless of Me). Un grupo que sin pena ni gloria pudo tener toda la atención que se merecían, pero dieron muy buen concierto. Su setlist fue: Mia Revolver Repaso Black Jack Acodada Desatascador Karla Tira los dados Jesucristo en patines Wake up (cover r.a.t.m en español) Ovejas negras Inmolación Vanishine: Después de un merecido descanso les tocaba el turno a los bilbaínos Vanishine quienes demostraron que el metal sinfónico en España puede contar con muy buenas bandas como Diabulus in Musica, Tears of Martyr o los propios Scandelion. Salieron al escenario con “River Star” canción de su primer disco “When the sun dies” para continuar con una canción totalmente nueva llamada “See you again”. Después de unas palabras por parte de Esti cayeron los temas “Only lies” y “Brain factory” donde el público ya comenzó a disfrutar de la velada, y a continuación un cover de Nightwish (Ever dream). Con el cover anteriormente citado se entró en una atmosfera bastante distinta a la de toda la noche y no precisamente por ser un grupo con un renombre como Nightwish o Epica, y es que dicha canción, cuando la tocaron, recrearon la misma escena con la que Nightwish suele transmitir en escena, solo que con un cambio de componentes y de países con lo que ya despertó un nivel dentro del ambiente diferente y muy difícil de superar. Continuando su senda tocaron mas temas del primer disco como “When the sun dies” o “Fury grows” y varias canciones nuevas que al parecer entraran en un nuevo disco junto a su single “Reborn”. Esti (vocalista) había veces que me recordaba a Sarah Jezebel Deva (ex – Therion, ex – Cradle of Filth, Sarah Jezebel Deva, Angtoria), y  de vez en cuando colaboraba con el resto de miembros del grupo para sonsacar unas sonrisas o unas palabras al público. Un grupo muy entregado y con mucha caña que dar. Seguid así chicos y tal vez os podamos ver en algún Metal Female Voices o de teloneros de grupos como Nightwish, Xandria o Lacuna coil. Su setlist fue: River Star See You Again Only lies Brain factory Ever dream (nightwish cover) To catch a star When the sun dies Reborn Tears from the sun Fury grows Black Sharks: Aún nos faltaba el último grupo Black sharks, quienes salieron a escena puntualmente con una intro de “El coche fantástico”. Ya con eso y con contar con el batería de Muro y con su cantante que estaba escayolada, el concierto estaba garantizado. Eso no les detuvo para recrear su setlist el cual contó con canciones ochenteras de Muro, Ángeles del Infierno, Judas Priest o los mismos Maiden. Una puesta en escena que desde primer momento ya daba mucho que hablar y no solo por el nivel de la banda, si no por la interpretación de sus canciones, lograron amenizar la noche. Aunque a decir verdad el primer momento importante entre el público fue cuando sonó “Aces high” tema que ya han covereado otros grupos como Children of Bodom o Arch Enemy. Pero eso no quitó para que estos chicos quienes  cuentan con el actual bajista de Oker. Una de las sorpresas más gratas fue que en el tema “Mirada Asesina” colaboró el cantante de Muro. Un concierto en el que ya había mucho nivel, y en el que el nivel de asistencia aumento en consideración a los conciertos anteriores. Y no es para menos una colección de temas de los 80 versionados por una banda totalmente nueva y con una vocalista que se dejaron el empeño y su tiempo y dedicación en darnos un buen concierto. Un muy buen punto a favor fue que su bajista, se bajará entre el público a tocar, o que la propia cantante quien motivo al público de una manera muy especial, y siempre con una sonrisa en su boca. También a nivel general se les notaba con mucha energía y ganas de tocar, y entre ellos y el público se notaba muy buen nivel en cuanto a concierto se refiere. Una muy buena recreación de temas. Faltaron algunos clásicos pero,  oye, los chicos se curraron un concierto muy potente. Su setlist fue: Resistire  (Baron rojo cover) Maldito (Ángeles del infierno cover) Princess of the night (Saxon cover) Aces high (Iron maiden cover) Buscando Breaking the law (Judas priest cover) Out in the fields (Gary Moore cover) Traidor (Muro cover) El que mas (Obus Cover) Alma de metal I speed at the night (Dio cover) Forever Mirada (Muro cover) Muy buenas actuaciones por parte de los grupos, dándonos lo mejor de ellos y regalándonos sus ganas y dedicación. Quitando el nivel de asistencia fue muy buena noche y tres buenos conciertos. Nota: No entiendo que hacen la mitad de las salas con el humo. Hay más fotos del Femme Fatale subidas a nuestra página de Facebook. Crónica: Carlos de la Puente - carlos@metaltrip.com Fotos: Yalinku Melero - yalinku@metaltrip.com

Si, como has leído, los míticos Led Zeppelin, según anuncia su discográfica Warner Music van a editar un nuevo disco con el nombre de “Celebration Day”. El audio y video del legendario concierto de Lep Zeppelin del 2007, se pondrá a la venta en diferentes formatos el 20 de Noviembre. El concierto que dieron los miembros fundadores John Paul Jones, Jimmy Page y Robert Plant junto con Jason Bonham, el hijo del fallecido batería John Bonham, ha quedado inmortalizado y por fin se podrá vivir en el formato que más desees. Aunque 20 millones de personas intentaron conseguir entradas, el primer concierto del grupo en 27 años fue visto solamente por 18.000 fans que tuvieron la gran fortuna de ganar un asiento en la lotería que se realizó a nivel mundial. “Celebration Day” se pondrá a la venta en varios formatos de audio y video el 20 de Noviembre a través de Swan Song/Atlantic Records. El nuevo disco saldrá publicado en diferentes formatos y además tendrá una película que será proyectado en cines el próximo 17 de octubre. La película de  Celebration Day tendrá un estreno mundial en cines, a través de Omniverse Vision con 1.500 proyecciones en mas de 40 países, el próximo 17 de Octubre. La proyección  vendrá respaldada por estrenos en Londres, Los Angeles y Nueva York. Las entradas se pondrán a la venta el 13 de Septiembre en la Web de la banda. Además, la banda recibirá el prestigioso premio del Kennedy Center 2012 en Diciembre. Led Zeppelin han sido seleccionados como uno de los destinatarios del Kennedy Center Honors en su edición del 2012. El grupo recibirá el premio en la gala anual del 2 de Diciembre que se celebrará en Washington DC. Las canciones que incluirán en “ Celebration Day” son: Good Times Bad Times Ramble On Black Dog In My Time Of Dying For Your Life Trampled Under Foot  Nobody’s Fault But Mine No Quarter Since I’ve Been Loving You Dazed And Confused Stairway To Heaven The Song Remains The Same Misty Mountain Hop Kashmir Whole Lotta Love RockAndRoll                                                                                                                       Más información de la banda y del lanzamiento en: www.ledzeppelin.com    Este es el tráiler de “Celebration day”  de Lep Zeppelin:

Un buen festival, con buen cartel y hecho aquí es el Inmensa Festival, que se va a celebra durante el fin de semana del 4 a 6 de Octubre en la Sala Eventual Music de Málaga. El Inmensa Festival será una cita ineludible para los metaleros, sobre todo los de la zona sur y que cuenta con un cartel de lujo, con bandas que son el presente del metal nacional. El cartel por días queda así: Jueves 4 de Octubre: Angelus Apatrida Sacristia Hueco Here Viernes 5 de Octubre: Vita Imana Vortice G.A.S. Drummers V3ctors Overdry Sábado 6 de Octubre: Noctem Morphium Adrift Gauntlet Santa Marta Golden Hasta el 15 de Septiembre hay una oferta del abono de 3 días por 20€, para pasar a costar a partir de ese día 25€, el mismo precio que tendrá en taquilla. Las entradas y abonos están a la venta en: www.ticketea.com/inmensa-festival-2012 Más información del festival en: www.inmensafestival.com Los chicos de Morphium no paran de ascender en consideración. Aquí los tenemos con su tema “Sin sentido”:

Día de la despedida del Metalcamp 2012. ¡Qué pronto se acaba lo bueno! Pero no por eso menos interesante. Día de gran variedad musical pero ningún llenazo como el día anterior en los conciertos de Amon Amarth o Korpiklaani. Steelwing: Comencé la tarde con los suecos Steelwing. Este grupo fue uno de mis descubrimientos el año pasado en Metalcamp, así que este año venían ya repitiendo. Jovencísimo grupo tanto en edades como en trayectoria, que se formó en 2009 y llevan ya dos LPs de heavy metal al más clásico estilo ochentero, buenísimos y así se demuestra con su meteórica carrera. Nos presentaron esta vez su última publicación de este mismo año “Zone of alienation”, un trabajo realmente exquisito y con muy buena producción, con una puesta en escena totalmente dinámica con correteos de aquí para allá y meneos de cabezas. El cantante Riley tiene mucho carisma. Se puede sentir su capacidad para conectar con el público y moverlo con sus movimientos seguros y llenos de fuerza a la vez que sus sonrisas de complicidad. Incluso en uno de los temas salió corriendo del escenario y apareció en el foso chocando palmas con toda la primera fila, para volver a salir corriendo hacia el escenario tras unos minutos. Es muy alto y hay que subir dando la vuelta por la parte de atrás por donde se sube habitualmente. Y el resto de los músicos han ganado en este año muchas tablas. Se les nota una puesta en escena mucho más segura y enérgica que el año pasado en que su actuación fue mucho más tímida. Estos chicos salen al escenario con indumentaria también ochentera encajando con el tipo de música que hacen, y suelen lucir mallas, cosa que actualmente se ve muy poco y que los nostálgicos como yo recibimos con mucho agrado y simpatía. El sonido les falló un poquitín siendo un poco menos limpio de lo que cabía esperar, pero la verdad es que muy muy poco. O sea que estuvo muy bien aunque no fue perfecto. Así que fue un concierto muy entretenido, vistoso y de calidad. Sigo apostando por estos chicos sin ninguna duda. Swallow The Sun: Continuaron Swallow the Sun, un grupo que es mejor escuchar que ver. Sonaron estupendamente, la verdad es que daba gusto escucharlos, pero en el escenario lo único que se veía eran caras amargadas. Sí, ya se que ese es el rollo del que van y que forma parte del espectáculo, pero la verdad que un espectáculo en plan depresivo con caras de tristes a amargadas y apenas movimiento, no es lo que a mi más me gusta ver. Yo, al igual que mucha gente a mi alrededor, nos entreteníamos hablando con el vecino mientras disfrutábamos de una buena música de fondo. Buenísima, la verdad. Nos regalaron un sonido claro y limpio en unos temas que alternan la tranquilidad con la tragedia. No había mucha gente viéndolos, tampoco había poca. Una cosa bastante aceptable sin llenar para nada. Y  la gente pues tranquilita al igual que la música. No parecía que la cosa diera de si para hacer pits salvajes ni surfear por encima de la gente.   Sodom: Y continuamos cambiando de tercio totalmente, porque esta vez es el turno de los alemanes Sodom, con su thrash metal contundente y Bernemann el guitarrista sonriendo sin parar, nos devolvieron la alegría al cuerpo con unos ritmos rápidos, unos riff endiablados y una voz de ultratumba, todo perfectamente armonizado en unos temas estupendos. Y es que estos veteranos tienen muchas tablas ya, desde 1981 que llevan tocando los señores, ya ha llovido algo. La puesta en escena, normal, sin nada especial. Paseos por el escenario, greñeos varios y nada más. Lo justo para entretener a un público un poquito más nutrido que en el concierto anterior, pero que para la caña que llevaba la música tampoco estaban muy por la labor de sudar, bastante tranquilota estaba la gente para estar viendo a Sodom, la verdad. Aparecieron después Pain, a los que había visto hacía unos 15 días en el festival alemán Queens of Metal, y lo malo de ver dos actuaciones tan seguidas de un grupo, es que no se puede evitar comparar. Si en el Queens fueron mi grupo revelación, y me quedé encantada con ellos, aquí, los vi muy normalitos. Apenas se movieron de su sitio y aunque el sonido era bueno, el cantante no lo hizo muy bien. En conjunto se les notaba a todos muy apáticos aunque fue el grupo que más llenó ese día y la gente estaba muy ilusionada de verles.  Este fue su setlist: Crashed Walking on Glass I'm Going In Monkey Business Dirty Woman Zombie Slam Suicide Machine It's Only Them Dancing with The Dead The Great Pretender On And On Let Me Out End of the Line Same Old Song Shut Your Mouth Sabaton: Y por fin llegó el turno a Sabaton, otro de los grupos más esperados por mi, y por lo que vi, por mucha gente. No hubo la llenada del día anterior, y además a lo largo del concierto bastante gente se marchó, pero la gente que estaba, los esperaba con muchísimas ganas. El nombre de la banda resonó por todo el lugar en las voces unísonas del público bastante antes de que comenzaran. Y los que nos quedamos hasta el final, que fuimos muchos, nos volcamos en ellos, y eso era algo totalmente involuntario, si te gusta este tipo de música no se podía uno quedar mirando de brazos cruzados, se veía irremediablemente arrastrado por el asombroso caudal de energía que constantemente nos golpeaba desde el escenario y había que formar parte de ello. Recuerdo que la primera y única vez que vi a estos chicos fue en el Sweden Rock Festival de 2008. Entonces apenas se conocían en España, los escuché con anterioridad al festival y me encantaron, pero las personas que entonces estuvimos viéndolos nos quedamos muy fríos, y todos coincidimos en lo mismo: es el primer grupo que veo que suena más potente en disco que en directo. Bueno, pues ya nos podemos olvidar de eso, eso ya es historia. Lo que hacen ahora es para caerse de culo y no levantarse. Este mismo año han cambiado a 3 de sus miembros. Pues la nueva formación funciona como si lo hubiese hecho toda la vida. Muy buen feeling entre ellos, y mucho disfrute encima y bajo el escenario y la interpretación de los temas tanto nuevos como antiguos, perfecta. Los nuevos miembros se han aprendido bien la lección y además lo sienten con pasión. Tenían preparada pirotecnia, pero Joakim, el cantante, nos explicó que no funcionaba, y después de pedir disculpas por ello, nos aseguró que lo íbamos a pasar igual de bien sin ello, y que no lo íbamos a echar de menos. Así fue. Seguro que Amon Amarth habían gastado todo el fuego el día anterior. (Es broma). Todos los músicos fueron muy simpáticos y cálidos, acercándose al borde del escenario y aplaudiendo al público y agradeciendo con distintos gestos, pero Joakim estuvo especialmente encantador, hablando entre canción y canción contando anécdotas, escuchando los gritos del público, contestando, haciendo cantar…. Después de cantar Carolas Rex  pidió una cerveza, que le trajeron rápidamente, y entre trago y trago nos contó que el año pasado habían actuado en Liubiana, capital de Eslovenia, y se le habían caído los pantalones al tobillo, quedándose en una situación totalmente ridícula y pareciéndose a los Village People, todo en palabras del propio Joakim, preguntando a la gente si lo recordaba. Y tras esto se terminó la cerveza de un trago animado por el público, acabando con un sonoro eructo. La gente le incitó a que se bebiera otra, pero él dijo que no podía ser, que era incompatible beber y cantar, que si se bebía otra cerveza estaría demasiado borracho como para cantar bien. Así que se reservó la otra para el final de la actuación, bebiéndosela de un trago. También Joakim se paseó por el foso como había hecho esa tarde Riley cantante de Steelwing, pero Joakim saltó directamente desde el escenario al foso, sin embargo para volver a subir tuvo que dar la vuelta corriendo. En conclusión fue una puesta en escena tremenda, vibrante cada uno de los minutos, y estuvieron absolutamente espléndidos. Tengo que darle mi enhorabuena a la banda por la magnífica trayectoria y evolución seguidas estos años. Un final apoteósico para un precioso festival en todos los sentidos. Y ahora a esperar a ver qué nos ofrecen para el año que viene. Nos vemos en Eslovenia.  Todas las fotos del Metalcamp 2012 las hemos publicado en nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: Teresa Cid Carazo

Una de las bandas más eternas sobre la faz de la tierra está preparada para nuevo disco y nueva gira, gira que ya está arrasando en USA. Hablamos de KISS, la banda de Paul Stanley y compañía siempre ofrece como mínimo espectáculo, y pronto anunciarán las fechas del “Monster European Tour”, esperando que caigan por nuestro país, aunque se huele el festival que los traerá. El próximo 8 de Octubre, será la fecha para que el nuevo trabajo de KISS, “Monster”, vea la luz. En Norteamérica lo hará al día siguiente, y en Japón se pondrá a la venta el 10 de Octubre. "Monster" tendrá el siguiente track-list: Hell Or Hallelujah Wall Of Sound Freak Back To The Stone Age Shout Mercy Long Way Down Eat Your Heart Out The Devil Is Me Outta This World All For The Love Of Rock & Roll Take Me Down Below Last Chance Right Here Right Now Permaneced atentos a su Web, que seguro que nos esperan más sorpresas: www.kissonline.com Además, un tema de los Kiss, llamado “Heaven's On Fire“:

La formación de Pagan - Folk Metal ARKONA, procedente de Rusia estará de Gira por España de cara a este año 2012. Aprovecharán para presentar temas de su último álbum de estudio "Slovo" que publicaron el pasado 26 de Agosto de 2011. Y no será la única sorpresa, pues siendo gira de 10º aniversario, vendrán con un set list muy especial. Vendrán acompañados de dos teloneros de gran calidad, para completar lo que será un concierto muy apetecible, los húngaros DALRIADA y los irlandeses DARKEST ERA. Estas son las fechas y precios confirmados: 7/10 Sala Mephisto - Barcelona 8/10 Sala Ritmo y Compás - Madrid 10/10 Sala Rock City - Valencia Los precios de las entradas anticipada son 20€, para costar en taquilla 24€. Puntos de venta de las entradas en : Sun Records Bar Motorizer www.ticketea.com    Más información en sus páginas oficiales: www.arkona-russia.com www.dalriada.hu http://darkestera.com/ Para abrir boca, unos videos de los grupos, Darkest Era y su tema “An Ancient Fire Burns”:

De camino para el Hellfest de este año, nos hicieron llegar un CD promocional de una nueva banda que viene a alegrarnos el cuerpo, cosa que viene genial para la que está cayendo. Se llaman CELTIBEERIAN y bajo ese currado nombre se presenta una banda madrileña que demuestra que los vikingos más divertidos han llegado hasta el centro de la península. Esto es lo que contiene este álbum llamado “The Path”. Una portada curradísima, llena de simbología celta con sus nudos y su calavera de vaca como saliendo de un bosque, nos muestra 10 temas de auténtico Folk Metal en su estado más puro, del auténtico venido directamente de los bosques de…., puede que de Madrid. Folk Metal hecho aquí cantado en Inglés en casi todos los temas y que nada más ponerlo en el equipo, te inyecta energía positiva, ganas de bailar con un flauta muy alegre que predomina por encima del resto de los instrumentos y unos coros en plan taberna vikinga que te anima ya a moverte teniendo unos compases de lo más repetitivo así que en nada se te queda. Ideal para los directos es lo primero que piensas. El segundo tema es Korpiklaani, no es que tenga influencia no, es que son ellos pero sin ojos azules y sin rastas. Con el mismo tono de voz cazallera de los finlandeses nos recuerda totalmente a los magníficos primeros discos de la banda finlandesa, menudos pogos se deben organizar con los Celtbeerians con este tema y con el siguiente que sigue totalmente en la misma línea de sonido. A la gente que le guste este rollo (a mí) de los clanes de los chicos del bosque, estarán encantados con esta banda madrileña. El disco no sólo contiene temas saltarines, también hay momentos con tiempos más tranquilos pero yo noto que donde mejor está la banda y se desarrolla plenamente es en la onda Korpiklaani y es donde se les puede apreciar mejor porque te ponen de buen humor con su música, con esa flauta penetrante y ácida que impregna casi todo el álbum. Lo que no me ha gustado nada, pero de nada son los sonidos pregrabados en plan efecto granja (gallinas, vacas, etc) y mucho menos los sonidos estomacales satisfechos al final de algún tema acompañados de toses, por Dios. Será gracioso pero a más de uno fijo que tampoco le gusta mucho y en las discográficas…, mal asunto. Llegando al final viene su parte más Heavy clásica aunque sin abandonar el toque flautero y la batería veloz con una voz que cuando va recitando me recuerda vagamente a Dave Mustaine de Megadeth, aquí la flauta ha cambiado su sonido predominante por otro quedando más confundida entre el resto de los instrumentos aunque ya al final vuelven a ser los genuinos  Celtibeerian con ese sonido de flauta tan característico de la banda yoh sorpresa, interpretando una muñeira que para eso esa música es más Folk que nada. Todos a bailar. Así llegamos al final de este “The Path” de Celtibeerian, un disco que creo que es de lo más Folk que ha llegado hasta nuestras manos y que lo único que le puedo ver en su contra es la carga tan grande de Korpiklaani restándole originalidad, son muy jóvenes y tienen toda la vida por delante y seguro que irán desarrollando su propio sonido. Autoproducido 2012. 7/10   By: rocio@metaltrip.com

Tenemos noticias relativas a GOD SEED con respect a su nuevo álbum llamado “I Begin” ya que por fin han adelantado la portada y el listado de temas que han incluido. GOD SEED lanzará a la venta el día 23 de Octubre 2012 en USA y el día 30 en el resto del mundo, su nuevo álbum llamado “I Begin”. Lo podréis encontrar en edición “Limited Embossed DeLuxe Digipack con Bonus Tracks” a la vez que en CD normal y más tarde en versión vinilo que son las que molan. Este es el listado de temas: Awake This From The Past  Alt Liv    From The Running Of Blood  Hinstu Dagar  Diversions 1 (Bonus Track Limited Edition) Aldrande Tre  Lit     The Wound   Bloodline   Diversions 2 (Bonus Track Limited Edition) Para más info de la banda, estas son sus redes sociales: www.facebook.com/GodSeedOfficial Un tema de los God Seed llamado "Teethgrinding":

Se nos ha ido con DIO y como todos los buenos, una persona entrañable en el Heavy Metal y en la Música española, se nos ha ido MARIANO GARCÍA, el Mariano, nuestro Mariano ha fallecido. Lamentamos tener que comunicaros que Mariano García Moreno, el realizador del programa que nos enganchó al Heavy Metal “Disco-Cross” ha muerto en Madrid víctima de un paro cardiaco. Esta triste noticia ha sido confirmada por miembros de su familia los que indican que Mariano fue encontrado en su casa, sin vida. Mariano García fue una de las personas que digamos introdujo el Heavy Metal en España, dirigió el fantástico “Disco Cross” en Radio España FM, en Radiocadena durante años haciendo que pasáramos unos ratos increíbles y que nos engancháramos a esta maravillosa forma de vida que es el Heavy Metal. Era también el director del “Rockservatorio” en los últimos tiempos. Mariano siempre ha estado presente en la escena musical siendo uno de los principales responsables de que tuviéramos unos conciertazos en el legendario Canciller en Madrid, dirigió el sello Barrabás que tantos y tan buenos discos nos ha dado con gente coo Leize, Ñu, Porretas o Boikot, fue además responsable de traernos a España la revista británica Rock Power y también fue de los primeros de llevarnos de viaje a sitios como Donington, Paris, etc  enseñándonos lo que son los festivales guiris lo cual nunca se lo agradeceré bastante. Muchos compañeros de Mariano como Mariskal (desde Mariskalrock.com) con palabras textuales, lamentan  profundamente la pérdida del que fuera nuestro compañero también en las páginas de Heavy Rock. Para los que querais darle el último adios, hoy jueves 13/09 se podrá visitar el velatorio Mariano, en el Tanatorio de San Isidro (Comuneros de Castilla, S/N), entre las 18 y 22 horas. Desde aquí, desde Metaltrip, nos unimos en acompañar a la familia y amigos, descansa en paz Mariano, muchas gracias por enseñarnos el Heavy Metal.   R.I.P.

Tocaba noche de chicas en la sala RITMO Y COMPÁS, de chicas guerreras que, desgraciadamente en el mundo del metal, no juegan con las mismas cartas que los varones. Esta vez había un público bastante animado, sobre las 70 personas. Y los que no vinieron simplemente se arrepentirán el resto de sus días. Como si se tratara de un viaje en el tiempo, el ambiente ochentero rondó por el local desde el primer momento. Mallas de rallas, pelos cardados, sonrisas y actitudes muy heavies y chicas guapas por doquier. Ante ese panorama, sólo faltaba una cosa: buena música. Y de eso se encargaron los tres grupos que actuaron esa noche: ERIDEM, LIZZIES Y STRANGERS. Eridem: Los primeros en salir a escena, con la sala medio vacía, fueron ERIDEM. Subieron al escenario tímidamente, pero en cuanto empezaron a sonar los primeros acordes de “Costumbres Incorrectas”, la timidez y el vacío de la sala desaparecieron. Raquel, la vocalista y guitarrista principal inició su clase magistral de voz dura, harmoniosa y dedos veloces, todo en un sólo cóctel. Con su flecha a los Zack Wilde, dejó al público alucinado, transformada en una auténtica amazona, llena de furia metalera y riffs muy afilados. Con el rostro pintado, la guitarra preparada y una gran voz llena de potencia, llevó en volandas al resto de integrantes. Su concierto fue el pistoletazo de salida a una gran noche, dejando el pabellón muy alto para los otros dos grupos. Se marcaron una versión de la canción de OBÚS “Dinero”, muy bien ejecutada y aporreada hasta romper baquetas por una Sonia que tenía muchas tablas sobre la batería. El acompañamiento a la guitarra, de Víctor le daba más potencia aún al sonido del grupo, y, aunque algo tímido, Omar al bajo marcaba el ritmo. Terminaron con “Libre” una actuación realmente sorprendente, no porque esperase menos, si no porque era más de lo que muchos grupo de renombre te pueden ofrecer. Buen Rock and Roll a una velocidad de vértigo. Grupos así hacen disfrutar de esta música, y dejan el ambiente cargado de acero y llamas. El set list que hicieron fue: Costumbres Incorrectas Personas de Plástico Molly Malone Ser Urbano Mago Negro Despertar Dinero (Obús Cover) En Belén Tocan a Fuego Desátame (Mónica Naranjo Cover) Insaciable Ahí Está La Protesta Libre Lizzies: Era la hora de las chicas de LIZZIES, grupo formado íntegramente por músicos de género femenino. Y digo músicos porque he presenciado a una de las guitarristas con mayor futuro que he visto en mi corta vida. Todas ellas tocan genial, pero lo de la guitarrista es un nivel muy alto. Su nombre artístico PATRICIA STRUTTER, quedaros con su nombre porque es única. Porque el día que Ozzy decida cambiar de guitarrista, el día que KISS se vuelvan eternos, el día que The Runaways se reúna, si les falta guitarrista, esta chica sería la elegida, y sólo tiene 18 años. El grupo en general tiene un muy buen nivel, aunque en cuanto lleven más directos a la espalda, se soltarán más. La bajista es de las que usa las cuatro cuerdas a la perfección, dotando al sonido de una base rítmica realmente cañera. Han perdido un poco de potencia en el directo con la salida de la segunda guitarrista., pero eso si, la personalidad ochentera la clavan, tanto musicalmente como estéticamente. Las Schoolgirls de Madrid son ellas, y si la dureza del camino se lo permite, pueden llegar lejos. Elena, la vocalista, debería cuidar los agudos, porque a ese ritmo se va a quedar sin cuerdas vocales. Consejo constructivo, que explore registros vocales más graves. Buen concierto de las chicas, con ganas, rollo, poses y miradas que derritieron a más de uno entre el público. Como siempre, se puede mejorar, pero el talento es innato, y eso lo tienen. Si tenéis oportunidad de verlas, no la desperdicies, porque no son sólo caras bonitas, son músicos y de calidad. Su set list fuel: Hammer of Hell Until the sun goes down Living After Midnight (Judas Priest Cover) Blindslave Yeah Right (Girlschool cover) Fire Horn Riding the Bullet Heavy Metal Warriors Strangers: Los encargados de cerrar la noche eran STRANGERS, y antes de nada, decir que fueron realmente brutales. Su sonido es el auténtico Hard Rock de los 80, con teclado sintetizado, bajo cabalgante, batería machacona y todo comandado por una voz femenina fuerte y con mucha presencia. Pusieron la marcha en la sala, y se llevaron al público metidos en el bolsillo, desde el primer tema “Leather Queen”.   Se lo pasaron bien e hicieron pasar bien, con temas pegadizos, estribillos que te veías en la necesidad de corear, con poses continuas del guitarra y del bajista, con una frontgirl muy efectiva, clavando los temas y demostrando un saber estar sobre el escenario del que pocos grupos pueden hacer gala. En todo momento, temas como “Set it Free” me transportaban a treinta años atrás, cuando el boom del Hard Rock invadió las emisoras de radio. Pena que en nuestro realidad, grupos tan buenos como STRANGERS deban casi cultivar sus propias alubias. Uno de los mejores momentos de la actuación fue el cover que se marcaron de Journey, “Separate Way”, y no fue el único, pues dos temas después descargaron “Out in the Fields”, del tristemente fallecido Gary Moore. Un ritmo trepidante de bajo que hacía renacer aquellos años en que el cardado de pelo era moda. De sus temas propios, me quedo sobre todo con “Night in Paradise”, que rescata el espíritu de aquellos años de manera magistral y se te mete en la cabeza para no salir más. Estos chicos le ponen ganas y calidad les sobra por los cuatro costados. Gran final de noche, con todos los integrantes de todos los grupos sobre el escenario cantando al unísono una versión de Bon Jovi, que remataba una velada verdaderamente agradable. Gracias a los tres grupos por un disfrute como ese. El set list de Strangers fue: Leather Queen Leave Me Hot Cherie (Hardline cover) Better Than Ever Road from Hell; With a Little Love (Harem Scarem cover) Set it Free I´m Looking You Separate Ways (Journey cover) Hopelees Town Out in the Fields (Gary Moore cover) Night in Paradise Purple Soul Hay más fotos de este concierto publicadas en nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: Yalinku Melero Octavio

Chicos estamos de suerte, la reina del Metal Doro Pesch, está que no para. Después de la gira del año pasado, esta vez vuelve de nuevo a pasar por nuestro país para presentar su último disco ”Raise Your Fist”. Pasara como un huracán, para deleitarnos con los nuevos temas de su nuevo álbum, pero sin olvidar temas míticos como el famosísimo                “All We are”. Estas son las fechas elegidas en nuestro país: Viernes 23 de Noviembre, 20:30 hrs.  Sala Totem (Villava, Pamplona)  Precio: 25€ (Taquilla 32€)  Sábado 24 de Noviembre, 19:30 hrs.  Sala Arena (Madrid)  Precio: 26€ (Taquilla 32€)  Domingo 25 de Noviembre, 19:30 hrs.  Sala Razzmatazz 2 (Barcelona)  Precio: 25€ (Taquilla 32€)  Las entradas se pueden comprar a través de www.ticketmaster.com. Así que no os quedéis sin vuestra entrada, ya que los conciertos serán espectaculares ;como siempre nos tiene acostumbrados está gran diosa del Metal. Este es el single de Doro “Raise Your Fist In The Air”:

Que rápido e intenso se pasa el Festival, que cuando nos dimos cuenta llegaba la última jornada del Brutal Assault 2012.   Ahumado Granujo: A las 11:30 de la mañana aproximadamente empezaba el cuarto y último día de festival, con las fuerzas algo gastadas pero con muchas ganas de pasarlo bien, a ello contribuyeron los checos Ahumado Granujo con su goregrind cachondo y divertido, con sus interludios machacones y maquineros que evocan a fiestas rave. Lo pasamos genial, buena manera de despertarse. Aborted: Los belgas dieron una lección de tralla y saber hacer en el poquito rato que dispusieron de actuación, un auténtico bulldozer lleno de rebeldía, buenas composiciones, mucho han mejorado en directo desde que los viera el año pasado, me dejaron con la boca abierta y con muchas ganas de ahondar en su discografía. De los conciertos más brutos del festival! The Safety Fire: Empezamos el día con los británicos "The Safety Fire" presentándose en el stage. Con respecto a la calidad de sonido no lo hicieron nada mal, aunque tuviéramos  que comernos en ocasiones unos cuantos gallos por parte del cantante. Cabe destacar que, por mucho que lo intentaron, no consiguieron llevarse al público a la saca. Eso sí, en el escenario es un grupo bastante curioso. Se podría decir que son activos pero de una forma bastante personal y muy graciosa. Norma Jean: Nada más empezaron las pruebas de sonido este grupo me llamó bastante la atención. Parecían todos tener una energía impresionante para derrochar en el escenario. Justo antes de empezar el show, pude verlos en el borde del escenario tomándose de las manos en señal de "Vamos a comernos el escenario, cabrones", y después de par de palmaditas en la espalda, más que salir al stage se puede decir que saltaron al mismo. El setlist y el sonido que ofrecieron no estaba para nada mal, y si algo resultó no escucharse demasiado bien con un frontman como este era imposible darse cuenta. Pudimos verlo lanzándose al público como si le hubiera dado un ataque de locura y ya terminamos de fliparlo cuando lo vimos encaramándose a una de las torres de luces mientras cantaba. Desde luego no tuvieron ningún desperdicio. Kylesa: Ya venían hace rato muchos fans de esta banda agolpándose tras de mi. Pude ver hasta un chico con un vinilo de la banda. Muchas expectativas teníamos puestas en ellos, ya que por todos lados la gente andaba recomendándolos y comentando maravillas sobre sus directos. Primer detalle en el que fue imposible no fijarse eran los dos baterías al fondo del escenario, que le daban un estilazo al sonido impresionante. Por otra parte, el guitarrista y cantante se lució añadiendo sonidos electrónicos a su voz, lo cual resultó aún más original y quedó de perlas. Ofrecieron un concierto muy especial, ciertamente. Algo que se les podría reprochar fue precisamente la bienvenida tan sosa que nos dieron y la poca interacción con la gente, aunque definitivamente eso no propició que los asistentes se aburrieran, sobre todo porque la mayor parte de público ya estaba ganado de antemano. Eso sí, detallazo el que tuvo el guitarrista y cantante con el chico del vinilo, que, al verlo tan emocionado por conseguir unas firmas, pidió al maromo de seguridad que le trajera el LP para que toda la banda se lo firmara. A este pobre hombre le faltó llorar de felicidad cuando vio su preciado tesoro marcado por sus ídolos. Finntroll: Riéndonos estábamos todos con las pruebas de sonido de esta gente. Hay que decir que la voz de Vreth sonaba no demasiado atractiva a capella, lo cual propició que unos cuantos estuviéramos partiéndonos el culo al principio. Aunque desde luego supieron taparnos bien la boca nada más empezar. Pedazo de conciertazo se marcaron entre tanta tralla, buen sonido y buen rollo con el público. "Mot Skuggornas? Värld" fue una canción potente y definitivamente perfecta para ganarse al público. Concierto apoteósico donde los haya y ovación de lujo para los finlandeses. Lo que verdaderamente nos entristeció a todos fue que el concierto fuera tan corto. Como curiosidad comentar que, nada más terminar, alguien emocionado gritaba tras de mi para atraer a Skrymer mientras me decía que era su amigo. Total, que después de varios intentos el guitarrista se dio cuenta y, asombrado de ver a su compañero, no se lo pensó dos veces: bajo a la pista a saludarlo. Os permito que me asesinéis por tener a semejante maromo rubio enfrente y no haber dicho más que "What an amazing show, man" Lo dicho, fantásticos en concierto y, al parecer, encantadores como personas también. Immolation: El retraso de Sodom y su posterior recolocación a las 2:20 de la mañana me dejó un buen hueco para descansar, comer y preparar cosas del viaje de vuelta al día siguiente, pero por nada del mundo me quería perder la actuación de los clásicos del death metal old school Immolation. Genial la actitud dentro y fuera del escenario, Robert Vigna es un auténtico coloso, clava todas las notas tal cual del disco al directo, y qué decir de Ross Dolan, un auténtico animal del directo. Cayeron temas de épocas muy variadas: Into Everlasting Fire, No Jesus, No Beast, Close To a World Below, Swarm of Terror... de lo mejor del festival sin duda! Six Feet Under: Nunca había tenido la oportunidad de ver a los SIX FEET UNDER en concierto pero tuve la suerte de conocer algunos amigos de Chipre en la primera fila que ya me comentaban que si los anteriores conciertos fueron mortales, con esta gente iba a ser mucho más brutal. Dicho y hecho. Apenas empezó a tocar la banda comenzó a formarse un Wall of Death flipante. La gente se desvivía por cada tema y no menos de cuarenta personas pasaron por encima de mi cabeza. Ofrecieron un sonido de calidad, y en especial me llamó la atención esa siniestra y a la vez trallera "Festing on the Blood of the Insane" que nos terminó de emocionar a todos. Atronador sería la palabra perfecta para describir su sonido en vivo y, desde luego hemos de destacar una genial puesta escena, en la cual, Chris tuvo las narices de provocarnos parando el show y gritando "I'm stopping the fucking show, motherfuckers" esperando alguna reacción por parte del público (Aunque por lo que me di cuenta, creo que pocos entendieron lo que dijo) Por supuesto, bien cabreados nos dejó a todos hasta que pudimos volver a experimentar el subidón de escuchar semejante trallazo de nuevo. De lo mejorcito que hubo en el festival. At The Gates: No importa haberlos visto una semana antes si son uno de tus grupos preferidos. La ilusión, motivación y ganas era la misma, el repertorio basado como siempre en Slaughter of The Soul, Tomas Lindberg dándolo todo y un final de escándalo con Blinded By Fear y Kingdom Come. De los más grandes!! Otra opinión del concierto de At The Gates: Y con todo lleno de personas con camisetas de "Moonspell" y, por supuesto, con unos cuantos admiradores gritando "AT THE fucking GATES" a todo volumen, por fin les llegó su turno a los suecos. Una apertura oscura y llena de nostalgia se dejó oir dejándonos a todos expectantes hasta que de repente una potente "Slaughter of the Soul" nos despertó a todos de nuestro ensimismamiento en menos de un segundo. Locura total en la pista, tal vez nada comparable a la que se formó en la anterior banda pero igualmente flipante. La banda ofreció un buen espectáculo basado sobre todo en un buen sonido. Una vez más nos dejaron con las ganas al terminar el show, aunque dado el pedazo cartelazo del festival eso era algo que, a esas alturas, ya habíamos asimilado. Immortal: Genial la puesta en escena, actuación y actitud de Abbath y los suyos, pero me quedo con sensaciones encontradas un poco agridulces, pues el sonido fue muy saturado y costaba reconocer los temas. Era la primera vez que los veía y ahora mi sensación es volver a verlos con un sonido mejor ecualizado, pues aquello fue un escándalo en cuanto a puesta en escena se refiere. One By One, Sons of northern darkness o Call of the wintermoon fueron algunos de los temas ejecutados por estos cabezas de cartel del último día, que bien concentraron a una cantidad de gente espectacular en las primeras filas, al igual que At The Gates. Moonspell: Y por fin llegó el momento de disfrutar del grupo que muchos estábamos esperando. Aguantando la bandera de Chipre con mis brazos mientras preparaba la cámara estaba mientras los técnicos de sonido hacían su trabajo y los demás se dedicaban a montar el escenario. Precioso todo, a lo cual unos cuantos gritamos de emoción antes incluso de empezar el show. Después de una intro que casi nos da un ataque de ansiedad a algunos de nosotros (haber estado diez horas a base de tralla es lo que tiene) los Moonspell nos dan la bienvenida con una brutal "Axis Mundi" con la que todos flipamos y, con un Fernando enmascarado liderando la banda. Curiosos algunos fans que, en medio de cada canción pedían a gritos "Alma Mater". Por supuesto, dicha canción llegó, envuelta en sus toques nostálgicos pero potentes. Un show magnífico sino fuera porque, una vez más, fue demasiado corto para semejante banda. No tuvimos la suerte de escuchar "Finisterra", "Scorpion flower" o "Night Eternal", así que en el momento que nos avisaron de que el espectáculo llegaba a su fin, más de uno nos quedamos diciendo "¿¡YA!?" El concierto y la calidad que ofrecieron fueron flipantes, pero el setlist de apenas 45 minutos de duración se quedó demasiado corto para los que estábamos esperando ansiosamente este directo. Un sabor agridulce se nos quedó a mi y a mis nuevos amigos, sabor que decidimos quitarnos con algo de cerveza de la buena y algunas risas. Al fin y al cabo también conseguí llevarme la muñequera de Fernando así que ya tocaba descansar. Sodom: No nos importó que tuvieran retraso alguno, Sodom salieron a arrasar a las 2:20 de la mañana, como último grupo del festival, y con muchos auténticos fans quedándose a contemplar la leyenda. Temazo tras temazo, desde In war and Pieces a Blasphemer, pasando por M-16, Outbreak of Evil, Agent Orange y Remember the fallen, Tom Angelripper y los suyos cerraron un Brutal Assault que nos dejó muy buen sabor de boca, con cosas que mejorar pero muy contentos, exhaustos y felices. Hay más fotos del Brutal Assault subidas a nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: José Luis Medina Castro & Yaiza Melodia Gonzalez Rodriguez Fotos: Gema Von Tildod

Nueva hornada de conciertos en la sala Ritmo y Compás, situada en Conde de Vilches nº 22, Madrid. Esta vez tocan tres grupos de rock duro, los clásicos CHINO BANZAI acompañados por PM y el grupo madrileño VOLUMEN, que nos meterán marcha en el cuerpo este viernes 14 de septiembre. Una buena oportunidad de pasar una tarde de rock con los amigos. Recordad, el concierto será este Viernes 14 de Septiembre en la sala Ritmo y Compás. Precio de las entradas 8 euros anticipada/ 10 euros en taquilla. Las entradas las tenemos a la venta en: www.metaltripshop.com www.metaltrip.com La apertura de puertas será a las 20:00 horas. Para más información de las bandas en: http://es.myspace.com/pmrocks   www.myspace.com/volumenrockduro    http://es.myspace.com/rockchinobanzai Una buena oportunidad de ver bandas veteranas, junto con nuevos valores que vienen apretando fuerte.

Bajo esta numeración curiosa de 3797, (desde que comenzó 037 no han parado), se nos presenta este trió de músicos con una propuesta basada principalmente en mucha caña y leña y letras directas y criticas, con su primer álbum llamado “El principio del fin”. El disco ha sido grabado y mezclado por Alvaro Remacha en Lekaio Kulturetxa en verano de 2011 y la banda la forman: Alvaro - Voz y Guitarra Jon - Bajo Oscar - Bateria El disco está compuesto por 11 temas en los que hay cabida para protestar y criticar por todo (Tv, Política, Gobierno..) una temática muy recurrida por bandas de punk y que aquí se dejan notar su influencia, el único pero que les veo a los temas es que son muy similares y el cantante aunque tiene rabia y fuerza muchas veces no se le entiende muy bien lo que es la letra, o lo que nos quiere transmitir en ciertos momentos. "Invasor" abre el disco con unas guitarras muy tralleras y una batería ha tope dando mucha leña y donde puedes descargar la ira contra el Estado, "Todo es por tu bien" Lleva un ritmo muy marcado y fuerte pero en el estribillo suavizan y juegan con la armonía cosa que repiten en varios temas mas, "Crisis" y "Juntos", que suenan muy similares y a veces cuesta entender al cantante. Puede que sea por la producción o que lo busquen intencionadamente. “No voy a detenerme" acelera nuevamente el ritmo y la guitarra y la batería llevan un ritmo muy acelerado, tema para cantar bien en directo, “Pasado" es una canción que rompe un poco la tendencia y llevando un ritmo mas lento lo cruza a veces con ritmos acelerados pero dándole otro ambiente al tema, “Siervos" tema donde la letra de la canción se resume en 35 palabras y poco mas, “Sal del Callejón" vuelve a darnos mucha tralla con la guitarra machacona y un estribillo y solo decente, “Síndrome de Estocolmo" tiene unos cambios de ritmo muy buenos aunque parece haberle escuchado ya en temas anteriores," Renovar" y "Unos y Otros" cierran el disco nuevamente dando mucha tralla a la canción y con una letra muy incendiaria y buena para cantar. En resumidas cuentas si te gustan los temas de protesta y la tralla  y quieres desahogarte un poco no es mala elección este CD, aunque deberían en el futuro separar mejor la instrumentación y que no suene tan cargado y lineal, esperaremos noticias de ellos. Los temas de 3797 incluidos en "El principio del fin": Invasión Todo es por tu bien Crisis Juntos No voy a detenerme Pasado Siervos Sal del callejón Síndrome de Estocolmo Renovar Unos y otros Autoproducido 2012. 5,50/10 By: Manuel Pérez Garcia

Los británicos precursores del doom/gothic My Dying Bride estrenan nueva canción, la cual estará incluida en su nuevo disco “A Map of All Our Failures”. Este nuevo trabajo de estudio se pondrá  a la venta el día 15 de octubre de la mano del prestigioso sello  Nuclear blast. El track list de “A Map of All Our Failures” será: Kneel till Doomsday  The Poorest Waltz  A Tapestry Scorned  Like A Perpetual Funeral  A Map of all our Failures  Hail Odysseus  Within The Presence of Absence  Abandoned As Christ Para más información de la banda en: www.facebook.com/pages/My-Dying-Bride/160583147346578 www.mydyingbride.net La nueva canción de puede escuchas AQUI.

Otro festival para anotar en la agenda. Se llama el MDN Rock Festival y se va a celebrar este viernes 14 de Septiembre en  Sala Crisser Jazz (Avenida Fuente de la Nueva, 8) de  San Sebastián de los Reyes en Madrid. El festival tendrá las actuaciones de: Viga Asfaltika Save us Füel Strangers El precio de la entrada tendrá el módico precio de 6€ y se podrá comprar en la misma Sala. El concierto dará comienzo a partir de las 20:30 horas. No os lo podéis perder.

Ibamos a afrontar el segundo día oficial de festival, del Brutal Assault 2012, con una agenda cargada de buenos conciertos. Cattle Decapitation: Mucho están dando que hablar los brutal deathmetaleros Cattle Decapitation, y así lo demostró la audiencia concentrándose tan prontito (a las 11 de la mañana) para verles descargar su bestial y escueta sesión de destrozo de vértebras. A tener muy en cuenta. Warbringer: Los tengo bastante escuchados algunos de los discos de los neo-thrashers Warbringer, y de hecho los he visto ya en directo, pero los vi algo faltos de garra y gancho, una actuación simplemente correcta, con ganas de agradar, pero echamos en falta algo de mala leche. Con margen de mejora sin duda. Norther: Lo contrario que Warbringer pero tristemente con mal sonido. No se distinguían los teclados en algunas canciones, en otras las guitarras, y en general, algo apáticos, no sé si tendrá que ver su separación y que vean el resto de shows como meros compromisos, pero a mí mucho no me transmitieron, excepto el final con “We Rock” donde se les vio algo más animados. Incantation: Uno de los platos fuertes del festival para mí y los amantes del ancestral culto al maligno. John McEntee y los suyos propagaron las blasfemias e imprecaciones en el corto ratito del que disponían, haciéndonos vibrar con todos y cada uno de los clásicos de los Estadounidenses, a cada cual más atronador y maligno (The Ibex Moon, Golgotha, Primordial Domination...). Geniales, con ganas de repetir y que saquen nuevo LP. Insomnium: Buen show más que correcto dieron los finlandeses, con su death metal melódico, lleno de buenas melodías y riffs, concentraron a muchas personas deseosas de disfrutar de las canciones de su último disco “One For Sorrow”, además de otros temas habituales. Buenos. Kampfar: Otro notable recital en este Brutal Assault. La anterior vez que los vi, el verano pasado en SummerBreeze, dieron una auténtica lección de tralla en la carpa, y aquí no fueron menos, absolutamente demoledores, el final con “Ravenheart” puso patas arriba el escenario Jagermeister. Vallenfyre: Mucha era la expectación y las ganas que teníamos de ver la nueva banda liderada por Greg Mackintosh (Paradise Lost), y la verdad que salimos muy muy contentos. El disco “A Fragile King” me encanta, y tocarlo prácticamente en su totalidad como es lógico fue un buen punto, temas como “Cathedrals of Dread” o “The Grim Irony” me encantaron en directo y ojalá salga pronto un segundo disco a un nivel similar y podamos verlos más veces. Grande Greg Mackintosh como frontman. Morgoth: Por cuarta vez en un año y poco desde su reunión me cruzaba con los Alemanes para vivir una de las mejores descargas de death metal old school que pudo vivir este festival. La voz agónica de Marc Grewe es de mis predilectas y no faltaron temas clásicos, desde Body Count con el que empezaron el demoledor show, Sold Baptism, Isolated... geniales, muy grandes. Suicidal Angels: Reventada del día anterior me aventuro a ver a los SUICIDAL ANGELS. Aún sin haber oído hablar de ellos en mi vida consiguieron captarme prácticamente al instante y, si estaba aún medio dormida, con esa potente "Bloodbath" terminaron de despertarme por completo. Se llevaron a la multitud a la saca como quien no quiere la cosa y, con semejante combinación de calidad de sonido, buen rollo y tralla no me extraña para nada. Unos puntales muy recomendables en directo estos tíos. Municipal Waste: No quiero que ningún fan de los Americanos se enfade conmigo, pero quiero ser honesto y sincero con lo que escribo. Es verdad que tienen un directo divertido, que uno se lo pasa bien viéndolos, que sonríes, haces mosh y tan feliz, pero a mí ya me está empezando a cansar su propuesta. Será que los he visto más de una vez, pero creo que es un grupo que puede convertir la primera y grata experiencia en hastío si son tan lineales estos últimos discos de estudio. Aún así, mosh y un rato divertido para la mayoría de los asistentes. Otra visión del concierto de Municipal Waste: Ya venían acomodándose desde hacía ya rato los fans de esta banda en su espera por conseguir un lugar mejor desde donde poder verlos. Nada más empezar la gente se encendió con tanto ritmo rápido. Unos cuantos wall of death se formaron por allí mientras la banda desarrollaba su show. La aceptación del público fue bastante buena, cosa que realmente no esperaba de un grupo con una oferta de temas tan monótona. Personalmente el show se me hizo insoportable, ya que escuchar una canción de esa banda es escucharte toda la discografía. Absolutamente todo suena siempre igual. Aunque nadie puede negar que supieron interactuar con el público y el sonido fue bastante bueno en directo. Napalm Death: No pueden fallar. Aquí presentando disco nuevo, “Utilitarian”. Como siempre, repertorio basado en los clásicos, aquí con algún tema nuevo que se agradeció, con Barney dejándose la piel en sus espasmódicos movimientos, y Shane Embury tan grande e inquieto como siempre. Suffer the Children, You Suffer, When all is said and done... y una buena ristra de clásicos. Me reitero: No pueden fallar. Amon Amarth: Abarrotadísimas las primeras filas esperando el show de los Vikingos. A decir verdad, estuvieron bien, pero no me entusiasmaron, quizás el agobio de tanta gente queriendo entrar en las primeras filas tuviera algo que ver. Buen show, se nota la legión de seguidores que poseen por Europa. Otra visión del concierto de Amon Amarth: Y por fin nos llegan nuestros tan esperados AMON AMARTH. Comenzando con una apertura trágica y los clamores de los espectadores cada vez que aparecía un miembro de la banda, el grupo nos da la bienvenida al festival con una atronadora "War of the gods" en contraste con la intro anteriormente mencionada. Una ovación la que recibían a cada rato, y no era para menos. El sonido era potentísimo y se portaron genial con el público. Ya en "Guardians of Asgard" se quedaron con todos nosotros alzando nuestras manos al aire y flipando con semejante conciertazo. Y como no, nos quedamos con muchas más ganas de escucharlos que con las que ya veníamos. Machine Head: Muy buen concierto el que ofreció Machine Head, en lo que respecta a la ejecución de los temas, I Am Hell para empezar carga todas las baterías, Davidian, Halo para finalizar... pero eché en falta que Robb Flynn cerrara un poco el pico, ya que se cargó parte de la actuación con tanto discurso de unión en la música, en el metal y otros manidos tópicos, porque si juntamos el tiempo perdido, hubiera dado lugar a tocar un par de temas más. Obviando esto, son una maldita apisonadora cuando se ponen las pilas! Paradise Lost: Muchas ganas había de ver a los Ingleses tras el notable “Tragic Idol” editado hace tan sólo unos meses. Abrir con “Widow” fue una declaración de intenciones, muy buen concierto, salvo un Holmes que en algunos temas no llega y los hace un poco más ligeros, muchos temas de Tragic Idol como Honesty in Death, Fear of Impending Hell, el clásico One Second, otro clásico como es Erased o Faith Divide Us – Death unites us para acabar. Gorguts: Otro de los grupos que más ganas tenía de ver, absoluto clásico de culto y banda realmente importante en el desarrollo del death metal técnico. Genial concierto con un repertorio que tocó todos los discos (From wisdom to hate, The Carnal State, Nostalgia, Stiff and Cold, Inverted, Obscura...), Luc Lemay agradeciendo al público su apoyo a altas horas de la madrugada, y muy buenas sensaciones, con ganas de repetir pronto. Pig Destroyer: Muy tarde salían los Estadounidenses grinders/deathmetaleros Pig Destroyer  a arrasar las pocas neuronas que teníamos activas, el concierto fue espectacular, no dejaron títere con cabeza en el poquito rato que estuvieron sobre las tablas. Hay más fotos del Brutal Assault subidas a nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: José Luis Medina Castro & Yaiza Melodia Gonzalez Rodriguez Fotos: Gema Von Tildod

Hoy nos encontramos con la noticia con que una de las giras mas esperadas, la de Kamelot, ha cambiado de fechas. Kamelot ha cancelado la fecha de Bilbao y ha añadido otra. Este es el comunicado de la productora: ¡ATENCIÓN! Cambios importantes en la gira de KAMELOT. Acaban de ser confirmados para actuar como cabezas de cartel en el festival METAL LORCA el próximo sábado 10 de Noviembre, de modo que las fechas sufren cambios quedando así: De esta manera, la gira de Kamelot, acompañados de Xandria, Triosphere y Blackguard queda así: 9/11 Sala Razzmatazz 2 (Barcelona) - Las entradas adquiridas para Razz2 el día 11 siguen siendo válidas para ésta fecha 10/11 METAL LORCA FESTIVAL - Santa Quiteria (Lorca, Murcia) + Gigatron + Arkania 11/11 Sala Caracol (Madrid) - Las entradas adquiridas para Arena el día 10 siguen siendo válidas para ésta fecha- Concierto de Barakaldo CANCELADO. Lamentamos las molestias causadas. Los sitios donde podemos encontrar las cosas de kamelot son: www.facebook.com/kamelotofficial www.kamelot.com/ Y este es un gran tema de ellos “When the lights are down”:

El pasado 1 de septiembre se celebraba uno de los festivales más esperados por los amantes del heavy en Jaén, el Barcia Metalfest. Esta era en su séptima edición, que volvía a ser un éxito. El festival empezó por la mañana con varias actividades y con un concierto de los jienenses SDM.  Se vieron arropados por bastante gente, haciendo además antes un concurso de punteos siendo esta la primera vez y sorprendiendo a los que allí se daban citan para empezar un día heavy al completo. The Pink Elephants: Ya por la tarde un rato después de abrir las puertas, los catalanes The Pink Elephants habrían el festival como ganadores del primer concurso de maquetas que organizaba el mismo festival y que tuvo una gran respuesta por los grupos participantes. Los de Barcelona empezaban con el tema “My city”, dejando caer otros conocidos en su repertorio y que circulan por la red como “Say goodbye”, con el que ya habían hecho levantarse al publico que ya estaba por allí, por cierto más que otros años para ser el primer grupo. “Shake the baby “ era otro de los conocidos  de esta banda, que derrochan buen punk rock y que a pesar de haberse vistos obligados a hacer algunos cambios en la formación para el festival, apenas se notaba y cerrando con “”We hate you”. El grupo gusto bastante y demostraron que fueron merecedores del premio que recogían por parte de la organización. Ice Rose: El siguiente grupo en subir al escenario seria Ice Rose, que pese a la ronquera de su vocalista, cuajaron un buen concierto con temas muy conocidos por todos. Durante su concierto, tuvieron ocasión de versionar desde Extremoduro a Black Sabbath, pasando por Motorhead con el tema “Ace space”, para mí la mejor de actuación. Seguida antes de un solo de batería buenísimo. Además dieron espectáculo,  sobre todo el vocalista que es todo un showman, no paro de animar al público durante todo el concierto, que se lo pasó en grande. Por cierto, esta banda debido a algún cambio  hizo el ultimo concierto con el nombre de Ice Rose, ahora se llaman 13 días. Santelmo: Y era el turno de uno de los grandes esperados de la noche, Santelmo que hicieron uno de los mejores conciertos  que he visto en mucho tiempo. Empezaron su show con la canción que da título a su último disco y siguiendo con “Juicio a la muerte” y  “la tempestad” también del último cd. También tocaron algunas del anterior disco que era una prueba para su nuevo vocalista Nacho Ruiz, que sin duda paso con nota el concierto y donde se gusto en temas como “Los creyentes”  o “Daría lo que fuera”, que daban fe de que esta banda encontró la voz apropiada. El que sí que sorprendió, fue Jaime Olivares que volvía al grupo y quizás tras su batería hubo gente que no se dio cuenta de que era el primer concierto desde su vuelta al grupo. Qué decir del gran Jero, que además de ser una excelente persona, demostrándolo rodeado de público al acabar el concierto, es un fuera de serie en el escenario. Eso si se acompañado de una gran banda como son Luisma, Jose  y los ya citados, lo que es raro es que no tengan los concierto que se merecen. Tras más de doce canciones en las que hicieron disfrutar a los asistentes cerraban con otro clásico “bosque de hojas muertas” pero al poco volvían a salir haciendo otras dos mas “Junio del 44” y una pedazo de versión que nos dejo alucinados del “I want out” de Helloween, que es la primera vez que se la escucho. En definitiva dejaban el listón bien alto para el que venía a continuación. Leo jimenez: Que había creado una gran expectación entre  el público, subía al escenario a eso de la una de la mañana. Tras sonar la intro de la b.s.o de Conan y abriendo su concierto con el tema “Condenado”  y siguiendo con “El elegido” de su anterior banda 037, de la que luego haría alguna mas del primer y segundo disco  como “Bebe de el” o “Caminos de agua”  dándole al publico los temas que podían esperar, aunque es verdad que nunca llueve a gusto de todos y podría haber variado algo mas entre todas sus canciones, ya que de “Títere con Cabeza” fue del álbum que mas toco, como fue el caso también de la balada  “Llévame”. El concierto que iba tocando a su fin aun deparaba alguna sorpresa como fue con el tema “Impotencia” de Stravaganzza, pero de la que solo tocaron un fragmento dejándonos a todos con una sensación extraña y finalmente se despedían con “Volar”, pero por poco tiempo ya que tras la negativa del publico a que se fuera, volvía a salir la banda para hacer una de las canciones más bonitas que ha escrito Leo “Parte de mi”, de su época en Saratoga y ya sí que tocaba a su fin con “Resurrección”, también de la banda en la que era compañero de Jero y “Volver” las dos últimas canciones de un concierto y un festival redondo, aunque a Leo se le noto un poco bajo en el sonido, o es que Santelmo habían sonado demasiado fuerte, el caso es que un año más el Barcia Metalfest cierra con la satisfacción de haber llevado el buen Heavy Metal a Torreperogil y ya van siete.   Crónica y fotos: Juanma Peña Martínez

Ayer por la tarde, a través de Metalcry.com los Dark Code publicaron su primer video. Esta primera edición la han hecho del tema “Processed Mind”, un tema inédito que irá incluido en su segundo trabajo de estudio.   La grabación ha sido a cargo de la Soul School Films de Vitoria, gracias a un concurso que ganó Dark Code en 2012. Processed Mind ha sido grabado en Vitoria y un pueblecito cercano llamado Cuartango. En él, podemos ver emplazamientos tan originales como el Museo Artium de Vitoria. Para la grabación fue necesario contar con unos 40 extras reunidos a través de las redes sociales. Merece la pena ver el video por su calidad y potencia musical. Toda la información de Dark Code en: www.myspace.com/darkcodemetal www.facebook.com/darkcodeofficial   Twitter: @darkcode2009 Este es el video de Dark Code de su tema “Processed Mind”:

En nuestra mano ha caído el disco de los franceses Whyzdom, titulado Blind?. En el cual podemos encontrarnos con la sorpresa de que la bella “Clementine” y con la llegada de su nueva vocalista “Elvyne Lorient” quien tiene una muy potente voz para este disco. La portada de dicho disco incluye a los miembros del grupo con los ojos tapados y se puede presenciar a Elvyne Lorient en el disco (una táctica que ya han hecho muchos grupos como epica o leaves’ eyes). Un disco que llegará a las tiendas el 30 de octubre  de parte de la mano de Scarlet Records. Es hasta ahora el segundo trabajo de la banda y el más elaborado. The Lighthouse es la canción con la que se inicia el disco y donde podemos encontrar una guitarra muy agresiva, que según va continuando la canción va decayendo para darle más importancia a la voz. Para continuar el disco le sigue la canción  Dancing with lucifer  la cual cuenta con un inicio algo mas operístico con un doble pedal y en las partes de estribillo se une un coro. En esta canción la voz de Elvyne encaja a la perfección en el grupo y no hace que decaiga. En el tema Cassandra’s mirror nos encontramos con un principio totalmente de ópera, con algún que otro violín y una flauta. Uno de los temas más tranquilos de la banda y quizás canción que podría servir como single, a medida que va avanzando el tema nos encontramos diferentes elementos, incluyendo voces masculinas. On the Road to Babylon es un tema peculiar puesto que va incluido con una orquesta y diferentes tipos de voces, una canción totalmente recomendable de escuchar. Seguimos con Paper princess que es un tema más melancolico, un tema donde se usan principalmente piano y voz. A medida que avanza la canción se van notando diferentes elementos pero la melancolía sigue estando presente en la voz de la cantante. The Spider no es de los temas que más llamen la atención en el disco, es buen tema pero el hecho de cambiar unas guitarras buenas por elementos operísticos y luego centrarse en la voz de Elvyne no es algo que se pueda destacar en un grupo. La intro en The wolves es muy simplona, pero a medida que avanza la canción encuentras elementos y una atmósfera que deja frío, pese a que luego le dan un poco de caña para animar es uno de los temas que más atmósfera tiene el disco. Seguimos en la línea de lo instrumental para Venom And Frustation, canción totalmente sacada para una película romántica. Lonely road es uno tema un tanto peculiar, el método de combinar voz y batería y que a mitad de canción se unan el resto de los instrumentos y le den también una importancia al teclado hace que este tema se quede en bonito o sorprendente. Con The Foreseer nos encontramos con una canción un tanto peculiar, unos juegos de teclado al principio de la canción y que según avanza va jugando con el resto de instrumentos hasta el momento que empezamos a oír la voz donde todo vuelve a la normalidad pero de fondo nos encontramos algún violín para darle emoción al disco. Y para acabar Cathedral Of The Damned el tema más largo del disco y cuenta con una bonita orquesta y unas muy buenas voces al principio de la canción para luego darle inicio a una canción algo lenta. Los componentes de Whyzdom son: Elvyne Lorient - voz Vynce Leff - guitarra y orquestación Regis Morin - guitarra Xavier Corrientes - bajo Marc Ruhlmann - teclados Chaumeaux Nico - batería Los temas incluidos en “blind?” son: The lighthouse 5:54 Dancing with lucifer 5:51 Cassandra’s mirror 6:30 On the road to Babylon 7:51 Paper princess 6:28 The spider 6:07 The wolves 7:35 Venom and frustration 7:27 Loney roads 5:03 The foreseer 6:01 Cathedral of the damned 10:28 Toda la información de la banda la encontramos en www.facebook.com/WHYZDOMproject?ref=ts www.whyzdom.com Scarlet Records 2012. 7, 50/10   By: Carlos de la Puente Sanchez

Los alemanes Varg van a editar un nuevo DVD, que llevará el nombre de “Guten Tag” y ha sido dirigido por Grupa 13, que también ha trabajado con bandas de la entidad de Kreator, Ensiferum o Behemoth. Habrá una primera edición con tirada limitada, que saldrá publicada el próximo 5 de octubre, con un digi pack, un libreto de 20 páginas y el DVD. Además, el álbum estará disponible en CD y en las plataformas digitales. El contenido del DVD es: "Live at Wolfszeit Festival 2011" (approx. 60 Min.) Jagd Wir sind die Wölfe Schwertzeit Sieg oder Niedergang Wolfszeit Blutaar Viel Feind viel Ehr Donareiche Nagelfar Wolfskult  Skal "Wolfstage" (approx. 38 Min.) Un documental de la banda Una película de la Gira con entrevistas, escenas en el backstage y material en directo Más información de Varg en: www.varg.de    Aquí tenemos la presentación de “Guten Tag“:

Tenemos ya la temporada de conciertos en marcha. Vamos a empezar a tope con un montón de conciertos y eventos para comenzar bien el Otoño. Uno de ellos es la actuación de ROAR en Madrid.   Los Roar son una banda tremenda que estará descargando en Madrid, este mismo sábado 15 de Septiembre en la Sala Ritmo y Compás – Madrid – (Conde de Vilches, 27 – Metro Cartagena, Avda de América y Diego de León). Los Roar estarán presentando su primer trabajo, que lleva el título de “King o Hell”. El cartel además tiene invitados de lujo. Quedaría así: Roar Iron Curtain Devastated Entradas a la venta por 10€ anticipada, en The Sinner y Tyrant Bar de Argüelles, Hellraiser y Motorizer El concierto dará comienzo a las 20:00horas. Más información del concierto en: www.facebook.com/metalechoes

Un primer día bastante cargado en el Brutal Assault 2012, que empezamos más tarde de lo que quisiéramos ya que la cola en las duchas fue bastante larga. Totem: Preparándome para obtener una primera fila con el objetivo de disfrutar de Arkona me tope casi sin querer con los TOTEM. Nada más pisar el escenario comenzó la vocalista a meter tralla. Tal era así que se le quedó pequeño entre tanto salto y head banging, lo cual, no afectaba para nada a la calidad de su voz.   Tuvo tiempo de interactuar bastante con el público haciéndoles gritar temas como "Right Now", e incluso alguna broma soltó del tipo "Me parece que esta es ya vuestra quinta cerveza", cosa no del todo cierta, ya que a pesar de ser las 12:30 de la mañana, algunos ya habían desayunado más de cinco diría yo. En resumen, un grupo muy recomendable en directo que cuenta con un sonido de calidad y una energía en el escenario bastante potente. Toxic Holocaust: Pocos, muy pocos minutos estuvieron en el escenario los thrashers. Tenían unos 30-35 minutos disponibles, de los que aprovecharon no más de 25, por lo que la sensación del concierto fue buena, pero algo rácana, cosa que otros grupos no hicieron. Temazos como Wild Dogs o Nuke The Cross sonaron atronadores, pero nos quedamos con ganas de más. Ojalá pasen pronto por la península y podamos disfrutar de algo menos rácano. Arkona: Me habían recomendado mucho a los Rusos, ya que el folk no es mi fuerte, y no dudé en quedarme a verlos al ver el ímpetu con el que salieron a escena. Conciertazo, con partes muy rápidas, otras más de folk “hímnico” al uso, y una vocalista que arrasa , el cierre con “Yarilo” puso patas arriba el escenario Jagermeister al medio día. Otra visión del concierto de Arkona: Y ya calentitos gracias a la banda anterior, finalmente aparecen en escena ARKONA. Casi indescriptible la calidad que ofrecieron en este show y, sobre todo, la forma en que casi Masha echa el escenario abajo. El poder que ejercía la vocalista sobre el público, propició la formacion de un Wall Of Death con ella misma marcando el pistoletazo de salida. "Stenka Na Stenku" nunca había causado tantos estragos. Eso sin contar que se ganó a los espectadores checos con comentarios del tipo "Vosotros sois mis hermanos". Y como no, nunca faltaba un salto, un headbanging o unas cuantos bailes alrededor del escenario. Hasta un tambor le vimos alzar a esta mujer al aire en medio de uno de los temas. Menudo fiestón se montó. Definitivamente un grupo muy recomendable en directo del que, sin duda alguna, los españoles disfrutarán muchísimo en el momento que se nos presenten en Octubre por nuestras tierras. General Surgery: Con muchas ganas esperaba la actuación de los míticos goregrinders Suecos, y fue bastante más intensa de lo que esperaba. Tema tras tema, enlazaron una actuación buenísima, con un gran sonido, gran actitud, especialmente por enlazar 3 ó 4 temas “de más” ya que  daba la sensación de no tenerlos preparados y querer aprovechar el tiempo al 100%, cosa que el público agradeció con un mosh bien violento.   Un 10 para los Suecos con un set centrado evidentemente en “Necrology”, de lo mejor del Jueves y del festival. Crowbar: Finalmente los veteranos CROWBAR se nos presentan ofreciendo un show completamente diferente al anterior. Ritmos lentos pero poderosos retumban en el escenario. Un público ya ganado de antemano se agolpa lo más cerca posible del grupo mientras unos pocos aprovechan para ir a comprar más cerveza. Personalmente he de decir que pocos temas rompieron tanto como "All I Had I Gave". El sonido fue extremadamente bueno y lo dieron todo. Un grupo muy recomendable en directo si gustas escuchar este estilo de música pero bastante aburrido después de haber escuchado tanta tralla. Lock Up: Después de nuestro descanso para comer, venía uno de los platos fuertes del día. La “súper banda” compuesta por Tomas Lindberg, Anton Reiseneger, Nicholas Barker y Shane Embury fue un auténtico torbellino violento que destrozó bien temprano los tímpanos de quienes nos acercamos a escuchar esa auténtica lección de tralla directa y bien compuesta, dirigiendo el repertorio desde su último LP “Necropolis Transparent”, ejecutando otros de “Hate Breeds Suffering” o “Pleasure Pave Sewers”, y dos sorpresas con sendas versiones de Terrorizer (“Storm of Stress” y “Fear of Napalm”. Muy muy grandes.   Swallow The Sun: Con dos fans acérrimos de la banda a mi lado y muchísimas ganas de seguir escuchando buena música, tuve la oportunidad de ver a SWALLOW THE SUN en el escenario de Jagermeister. Hay que destacar que la banda no pegaba demasiado con el resto del cartel, pero aún así iba dispuesta a abrir mis oídos a semejante grupo. Ciertamente tocaron bastante bien. El verdadero problema en ellos radicaba en la prácticamente nula interacción con el público. Apenas se dirijieron a la multitud que les escuchaba y, especialmente Mikko permaneció todo el rato postrado como un maniquí enfrente del micro cuando no le daba por marcharse a encenderse un pitillo para pasar de alguna forma los momentos libres en que no tenia que cantar. Por muy bien que sonara me atrevería a decir que todos, excepto algún que otro fan, nos sentimos verdaderamente embajonados con semejante actuación. Una verdadera pena, dado que realmente contaron con un buen setlist y sonaron bastante bien. Krisiun: Con mucha rabia el trío Brasileiro se presentaba a generar una buena descarga y dosis de violencia y tralla, quizás algo lineales, pero es que no hay que pedirles más, pura brutalidad sin concesiones, muy agradecidos con el público que allí se congregó, y muchos detalles en los discursos, especialmente agradecidos con la comunidad latina que por allí pululaba. Otra visión del concierto de Krisiun: Menuda armaron los Krisiun después de la bajon del último grupo. Y vaya idea la mía la de meterme en una primera fila con semejante tralla de banda. Parecía que el mismísimo infierno hubiera bajado a la fortaleza de Josefov para romperme el cuello entre tanto surfero gustoso de aporrear mi cabeza. La gente enloquecía en cada canción que sonaba y, por si fuera poco, el cantante sabía cómo seguir dando ánimos al público para que se desahogaran rompiéndose la crisma entre ellos. "The Will To Potency" fue uno de los temas en los que halagó y animó a la gente a perder la cabeza y, por supuesto, con semejante tralla de temazo lo consiguió. Eso sin contar que el guitarrista y cantante tuvo el bonito detalle de enviar un saludo a sus fans sudamericanos que allí estaban en la primera fila dispuestos a desnucarse por ellos. Todo sea dicho, a pesar de correr peligro en medio de semejante batalla campal, sonaron atronadores. Tanto es así que ciertamente no me importaría repetir concierto. Aunque está claro que me ubicaría bastante más lejos. Ministry: Uno de los platos principales del menú de este 17º Brutal Assault los Industriales veteranos estadounidenses Ministry.   El sonido era tan atronador que los que no disponíamos de tapones para los oídos (Error!!!) tuvimos que ingeniárnoslas con pañuelos de papel porque era imposible que no nos estallaran los tímpanos. Desconozco gran parte del trabajo de la banda, pero en directo me gustaron bastante. Ritmos marciales, cañeros, sin concesiones ni respiros, Al Jourgensen es una auténtica bestia, no para de hacer aspavientos y gestos bizarros. Un setlist variado entre épocas y que finalizó con la auténtica locura que es “Thieves”. Dimmu Borgir: Mucha expectación había por la colocación como cabezas de cartel a los Noruegos. No los había visto nunca en directo, y si bien es cierto que no me apasionan, sus antiguos trabajos los conozco, los he escuchado desde la adolescencia y tenía ganas de ver cómo se lo montaban. El comienzo fue magnífico con “Spellbound” y “In death's embrace”, el resto del concierto fue muy dinámico, con mucha comunicación y colaboración del público, el sonido fue genial y el final con el clásico “Mourning Palace” hizo las delicias de todos, fans de la antigua o nueva época. Otra visión del concierto de Dimmu Borgir: Y como una resulta que se cree muy heavy, pues sigue ahí, aguantando la primera fila a base de codazos y empujones en su eterna espera por Dimmu Borgir. A la salida de los susodichos era ya imposible ver un hueco vacío en toda la zona. Por allí no cabía ni un alma más, desde luego. Después de una hora eterna de espera en la que los técnicos se volvieron locos para ofrecer la mayor calidad de sonido posible, los Dimmu Borgir se acercan para abrir con una impactante "Spellbound". Después de unos cuantos trallazos de temas también le llegó su momento a "Progenies of the Great Apocalypse", tema mítico donde los haya aunque no fuera de los más aclamados por el público. Ofrecieron un show fantástico, aunque tal vez tengamos que recriminarles los pedazos de samples que acoplaron al show. Eso sí, las ganas con las que nos quedamos de seguir escuchándolos no nos las quitó nadie. Resultó un show corto para un pedazo de grupo como Dimmu Borgir. Inquisition: He aquí uno de mis cabreos respecto a la organización. Hasta ahora no había reseñado la presencia de un tercer escenario llamado “Budvar Club Stage”, con una capacidad para unas 1000 personas aproximadamente, lugar elegido para que descargaran su furioso Black Metal los Chilenos. No pudimos entrar a la carpa porque la gente llegaba ya a las puertas, y el calor era insufrible. Un auténtico error lo de esta carpa, al menos en la actuación de Inquisition. Una pena no poderlos reseñar por su directo, muy esperado como podéis comprobar, por la gente que acudió al Brutal Assault. Nile: Primera vez que les veía, se me habían escapado en muchas ocasiones cerca de mi provincia, y las sensaciones fueron más que positivas. Un repertorio súper variado, con presencia de todos o casi todos los discos, actuación que únicamente se vio empañada por la pedalera de la batería, que en los dos últimos temas le hizo pasar una mala jugada al gran George Kollias. Kafir!, Ithyphallic, Sarcophagus o la elegida para cerrar, Black seed of Vengeance, fueron algunos de los temas allí interpretados. Hay más fotos del Brutal Assault subidas a nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: José Luis Medina Castro & Yaiza Melodia Gonzalez Rodriguez Fotos: Gema Von Tildod