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PL Girls, primer disco y primer video

Las chicas de PL GIRLS nos presentan su nuevo disco y la portada del que será su primer disco de estudio, con el mismo nombre de la banda “PL Girls” y que va a ser editado por Warner Music / Rock & Rollin, 2012. Una banda formado por chicas muy jóvenes, que se están curtiendo a base de conciertos. Este “PL Girls”, saldrá a la venta el próximo martes 27 de Noviembre, tanto en formato CD como en Digital. El álbum tendrá 9 cortes de Rock, en sus propias palabras “potente, desgarrador, mamando de influencias rockeras de bandas de los 70 – 80, con un directo potente y una imagen impactante, incapaz de dejar indiferente a nadie”. Las fechas que tienen confirmadas para actuar en directo son: 24 Noviembre MADRID. Honky Tonk 30 Noviembre MADRID. Sala We Rock 07 Diciembre MADRID Sala Gruta77 08 Diciembre BARCELONA. Sala Sidecar 15 Diciembre MADRID Sala Barracudas 21 Diciembre MADRID. Sala Fun House. Fest. Ellas Destruyen Toda la información de la banda en: www.plgirls.es Estas son las PL Girls y su canción “Glamorous Rock”:

El I Lestrato Fest en Ourense

Tenemos un nuevo festival, el I LESTRATO FEST en una preciosa ciudad, Ourense, que además de ser la ciudad de Los Suaves, incrementa su oferta musical así que le damos la bienvenida a este festival, que además sirve de I Aniversario a www.lestrato.com. Esta es la información: I LESTRATO FEST 22 de Diciembre 2012 Lugar: Sala Berlín (Ourense) Precios: Anticipada 12 € + gastos / Taquilla: 15 € Las bandas que van a participar son: ELDORADO SANFORD MUSIC FACTORY TÄLESIEN Este festival ha nacido para fomentar el Rock en Ourense y en toda la comunidad gallega. Quieren tener una gran variedad de estilos dentro del Rock y que cada uno de ellos represente a una parte de cada miembro de los que componen el proyecto Lestrato Rock & Conciertos. Las bandas que inauguran el festival son: ELDORADO: Grupo de Hard Rock de Madrid. Música directa con sonido moderno con misterio en sus letras siendo a veces irónicas.  Presentarán su nuevo disco "Paranormal Radio" grabado en los estudios DNA Recording Facility de Toronto y de nuevo contando como productor con Richard  Chycki. Han estado girando por USA con 14 conciertazos en 6 estados teniendo un lanzamiento internacional de la edición en inglés del "Antigravity Sound” que se realizó en Octubre y estará seguido por una gira de presentación en 2013. SANFORD MUSIC FACTORY  es una banda gallega (A Coruña) formada en 2005 y es el nuevo nombre de los anteriormente conocidos como Sweet Oblivion Band, que han tenido que cambiar su nombre aprovechando la salida de su nuevo disco “Awen”. Son 10 temas con toques de Rock Setentero, arreglos de Folk Americano, ramalazos de Punk Rock, potencia Stoner y reminiscencias de los añorados años noventa. La banda suena a un encuentro entre Led Zeppelin y Alice In Chains, a una jam de The Who con Pearl Jam o un choque entre los QOTSA y Beatles es decir, una mezcla rara pero muy atractiva que no ha parado de ganar muy buenas críticas (Metal Hammer, Popular1, Kerrang, Heavyrock, Mondosonoro, Rockestatal…). Nombrado entre los 25 mejores discos del 2011 por Rockzone, 2º mejor disco por la Mondosonoro edición noroeste, elegido por los oyentes de Capitán Demo de Radio3 entre lo mejor del 2011. TÄLESIEN  es una veterana banda de Lugo de Metal Progresivo que lleva ya una década de éxitos celebrando ahora su 10ª aniversario con su 3º álbum “El Silencio” (2012). Letras íntimas, unas composiciones muy trabajadas es lo que podemos encontrar en este nuevo álbum que continúan en la línea de su anterior “Melancolía” (2008). Han evolucionado su sonido desde sus comienzos a cada vez más tintes melódicos con detalles progresivos cuidando mucho la producción de sus trabajos. Este último ha sido grabado por Carlos Santos en los Sandman Studios (Madrid). Para los teclados contaron con la colaboración de Manuel Ramil, que además grabó las voces del disco en Terceira Planta Sons contando con el trabajo del prestigioso y onmipresente  productor Mika Jussila en los Finnvox Studios de Helsinki. Vienen con nueva formación formada por P. Javier García (voz), J. Carlos Cotelo (guitarra) y Sergio Pérez (bajo) y los nuevos : Iñigo Uribe, teclista altamente formado, con estudios académicos de piano clásico y música moderna, forma parte actualmente de la banda gothic-metal Shroud Of Tears, y se une a Tálesien cargado de ideas y de ganas por vivir esta nueva experiencia. Anxo Silveira, el sólo  con 17 años pero que a la batería es una máquina siendo hijo de uno de los miembros fundadores de una de las bandas gallegas en activo más veteranas así que la música forma parte de toda su vida. Nano Vikendi, guitarra solista, con un amplio bagaje a sus espaldas, cuenta en su currículum con nombres como Retus, Adonai, Amarcord o Icewing habiendo estado últimamente con los Thrascore Primitive  asegurando a los seguidores de Tälesien unos riffs estremecedores. No os perdáis este I Lestrato FEST.

Luca Turilli’s Rhapsody, Freedom Call, Orden Ogan, Vexillum – Sala Caracol (Madird) – 15/11/12

Noche épica en la sala Caracol de Madrid con 4 grandes bandas y una asistencia de público menor de la esperada. Cuatro grandes grupos de Power Metal, Symphonic Metal y sonidos épicos, de cine. Un auténtico espectáculo que nos tenían preparado Luca Turilli y sus Rhapsody, junto con el cachondeo de Freedom Call, el buen hacer de Orden Ogan y la sorpresa protagonizada por Vexillum. Era un jueves y eso se notó en la asistencia, pero no en los fans que desde primera hora estaban haciendo cola para acceder a la sala Caracol. Vexillum Con la sala presentando menos de la mitad de su capacidad, un calor asfixiante y una escasa luz, saltaron al escenario Vexillum, Presentaban su nuevo álbum, “The Bivouac”, y en el poco tiempo que tuvieron sonaron bastante bien. Era el grupo joven de la velada, pero eso no restó ni motivación ni ganas a la banda. Tras una breve introducción muy medieval, salieron con faldas escocesas y patrocinados por una conocida revista de complementos rockeros. Dos telones laterales, con detalles artísticos con temática medieval, adornaban los laterales del escenario. Motivando durante todo el concierto, dieron la talla ante tan espectacular cartel. Su mezcla de estilos, con un toque folk, un sonido cercano a Edguy, y mucho Power Metal, convenció a los asistentes, que corearon el corto concierto que dieron.Gozaron de poco tiempo, pero pudieron demostrar que sus influencias eran claramente cercanas al cabeza de cartel, aunque con menos samples pre-grabados, centrados más en las guitarras y en un doble bombo que hacía retumbar los cimientos de la sala. El vocalista, que sin cesar,  animaba constantemente, y aunque a los guitarras se les veía un poco estáticos, técnicamente tenían mucha calidad. Quizás su sonido esté falto de algo nuevo, de un toque que los diferencie del resto de grupos del estilo, pero el público presente supo agradecer el trabajo de los integrantes de la banda, aplaudiendo y vitoreando les cuando abandonaron el escenario. Buen aperitivo para una gran noche, que no contaban con setlist físico, pero que entre otros temas, tocaron “Avalon” y “The Wanderer´s Notes”.   Orden Ogan Salidos de una película futurista apocalítica, aparecieron sobre el escenario Orden Ogan. Con restos de armaduras, trozos de neumáticos a modo de hombreras, ropas raídas y con pinta de piratas neo -punks, estaban decididos a arrasar con toda vida humana. Cuando los vi no pude no pensar en “Waterworld”, aquel desastre de película protagonizada por Kevin Costner a finales de los 90. En cuanto a sonido, empezar con sonidos electrónicos es arriesgar, pero acto seguido se lanzaron con sonidos densos y duros, una voz muy tenue, pero llena de fuerza y potencia. El vocalista/guitarrista, llevaba el peso de la actuación junto con el otro guitarra, un vikingo rubio, alto y poderoso, que si lo tienes delante en un Wall of Death, mejor huye pavorosamente. Su música era más lenta que la del anterior grupo, y que la de los posteriores Freedom Call, pero no exenta de calidad. Sonaron muy bien, y se les notaba tablas sobre el escenario, temas como “Lord of the Flies” tienen mucha energía y muchos matices sonoros, que en directo se pueden perder, pero que a mi personalmente me encantaron. Un estilo muy personal, algo industrial, pero sin desviarse del Power Metal en demasía. Eso si, la voz estaba cargada de sentimiento. El Setlist de Orden Ogan fue este: Rise and Ruin To New Shores of Sadness The Lord of the Flies Farewell This World of Ice The Things We Believe In We Are Pirates Angels War Easton Hope   Freedom Call Los triunfadores de la noche, con el permiso de los cabezas de cartel, fueron Freedom Call. Con furia, energía y buen rollo, se comieron el escenario, con un frontman extra motivado, que no dejó nada al azar. Y eso que al principio del show el sonido no acompañó a la banda, con un micrófono muy bajo, que hacía que la voz saliera más forzada. En cuanto se solucionaron los problemas técnicos, y con mucho sonido grabado, los germanos arrasaron con todo. Entre risas, cachondeos, chapurreos en castellano y solicitudes de desnudos, la gente se divirtió con todo lo que sucedía en el escenario. Hubo hasta una reprimenda a los rezagados que llegaban con el show ya empezado, pues era imperdonable perderse la fiesta que tenía montada el lider de Freedom Call. Entre el público había mucho seguidor del grupo que cantó todos y cada uno de los temas que iban cayendo. Con rapidez y premura fueron descargando clásicos, y aunque el público esperaba a Luca´s Turilli Rhapsody, todos disfrutamos con el enorme carisma de esta banda, personificada en la figura del cantante. Cuando sonaron los primeros acordes de “Land of Light”, se supo que llegaría el final de un concierto demasiado corto para una banda tan buena, pero mandaba la inminente llegada de los cabezas del cartel. Tras el concierto, varios integrantes de la banda compartieron con el público, algo que empieza a ser una constante en esta sala y que recomiendo a todo el mundo, pues no solo disfrutas de ellos como artistas, sino que también como personas comunes con ganas de tomar unas copas y echar unas risas. Gran grupo, gran concierto y grandes ganas de volver a verlos. El Setlist de Freedom Call fue este: Freedom Call The Eyes of the World Rockstars Tears of Babylon The Quest Power & Glory Warriors Land of Light Luca´s Turilli Rhapsody Tras unos teloneros bastante decentes en su totalidad llega el momento más esperado de la noche. Se apagan las luces y en la pantalla instalada en el escenario aparecen unos créditos presentando a la banda y su equipo técnico al más puro estilo cinematográfico. Y entonces la banda sale a escena dispuesta a dar un espectáculo “cinemático”, tal como prometían. Tras la intro “Quantum X”, de su último trabajo “Ascending to Infinity” damos paso a “Riding the winds of eternity”, que nos muestra a un Alessandro Conti desenvuelto, carismático y perfectamente a la altura de las creaciones del virtuoso Luca Turilli. Tras esta introducción llega “Clash of the Titans”, segundo single del álbum y acompañándose de la proyección del videoclip de dicho tema, el cual arrancó múltiples cuernos, headbangings y acompañamiento vocal del público. A continuación llega uno de los temas con mejor acogida del álbum, “Tormento e Passione”, para el cual colaboran con la soprano alemana Sassy Bernert, con la cual quedó un dúo de lujo en este y otros tantos temas disfrutados en directo. Finalizada la “apertura de boca” del concierto Alessandro dirige unas palabras al público, así como un mensaje de apoyo al guitarrista rítmico Dominique Leurquin, el cual sigue recuperándose de su desafortunado accidente doméstico. Tras algunos clásicos de los inicios de Rhapsody y alguno de los proyectos en solitario de Luca Turilli el batería Alex Landenburg nos deleitó con un increíble solo, una total descarga de adrenalina para luego un momento de relax con “Forest of Unicorns”, de inspiración medieval y alegre, con un maestro Turilli más relajado e interpretando la guitarra acústica. Pero el momento de relax no acaba aquí, pues a continuación llega otro de los mejores duetos de la noche con “Warrior’s Pride”, una de las mejores baladas épicas de la trayectoria solista del virtuoso de Trieste. Ya con las pilas cargadas de nuevo nos llega otro tema clasicote de los primeros Rhapsody “Flames of Revenge”, que sirve de precedente a otro increíble solo, esta vez por parte del bajista Patrice Guers, que hizo las delicias de los asistentes (de algunos más que otros, sobre todo los aspirantes a bajistas como cierto colaborador nuestro). Y el final del solo da comienzo a la última partedel tema épico por excelencia del Ascending to Infinity: la épica y majestuosa “Of Michael the Archangel and Lucifer’s Fall”. Sin duda una buena elección, a pesar de la grandeza del tema en su totalidad sin duda los últimos movimientos son los que otorgan de mayor epicidad al tema. Pero aún faltaban unos cuantos momentos memorables, especialmente gracias a los grandes clásicos de Rhapsody, tales como “Son of Pain” o “Dawn of Victory”, y ya centrándonos en lo más reciente, el aclamado single “Dark Fate of Atlantis”, una vez más complementado con la proyección del videoclip. Si se tratase de un concierto de Rhapsody of Fire, escuchar “Emerald Sword” sería una clara señal de que el concierto está llegando a su fin, pero en este caso no fue así, lo que no quita que siempre sea uno de los puntos álgidos de cada concierto. En cambio, la introducción “Ira Tenax” seguida de la mítica “Warrior of Ice” sí que supuso el broche final de un apoteósico concierto, donde Luca Turilli demostró ser todo un maestro de las 6 cuerdas, Alessandro Conti un frontman perfectamente a la altura y el resto de integrantes el resto de piezas necesarias para que obras como “Ascending to Infinity” suenen en directo igual o incluso mejor que en estudio. Tras la despedida, a la que se unieron la antes mencionada Sassy Bernert y Nadia Bellir, la cual se encargó de unas performances entre canción y canción para hacer el show aún más “cinemático” o incluso teatral, les hicimos entrega de la pancarta que elaboramos entre diversos colaboradores de Metaltrip con un mensaje de apoyo a Dominique y mostrando nuestro entusiasmo por la banda. Una noche épica cargada de momentos inolvidables y sorpresas inesperadas, todas con el incuestionable sello Turilli. El Setlist de Luca´s Turilli Rhapsody fue este: Quantum X Riding The Winds Of Eternity Clash of the Titans Tormento e passione Rage Of The Winter (intro) Demonheart The Village Of Dwarves Excalibur Drum Solo Forest of Unicorn Warrior's Pride (duet with Sassy Bernert) Flames Of Revenge Bass Solo Of Michael The Arcangel And Lucifer's Fall Son of Pain Dawn of Victory Encore: Dark Fate of Atlantis Emerald Sword Encore 2: Ira Tenax Warrior of Ice Outro   Hemos publicados más fotos del concierto en nuestra página de Facebook. Crónica: Yalinku Melero Octavio y Elena Martínez RomeroFotos: yalinku@metaltrip.com

Fallece el vocalista y bajista de Adamantivm

Triste día el de hoy donde nos encontramos la noticia que el vocalista y bajista de la banda aragonesa de metal extremo Adamantivm ha muerto.   Francisco Muniente fue una de las personas más relevantes del underground del metal aragonés. Una verdadera pena desde Metaltrip les deseamos  lo mejor a su familia, amigos y gente cercana. R.I.P Los sitios donde encontraréis toda la información de esta banda son: www.facebook.com/Adamantivm?fref=ts http://www.adamantivm.com/ Una canción de estos chicos titulada “Atajo a la locura”

Aracner – “Neura”

Desde Cádiz nos llega el tercer trabajo de Aracner, que lleva el título de “Neura”. Un trabajo que ha significado un cambio importante tanto de integrantes como de estilo y que ha sido editado por The Fist Factory, lo que significa un impulso importante para dar a conocer la banda.   Ahora Aracner ha conseguido con la incorporación de Jonimetal al micro y con un apoyo importante en los teclados de Javier, la banda hace u Desde Cádiz nos llega el tercer trabajo de Aracner, que lleva el título de “Neura”. Un trabajo que ha significado un cambio importante tanto de integrantes como de estilo y que ha sido editado por The Fist Factory, lo que significa un impulso importante para dar a conocer la banda. Ahora Aracner ha conseguido con la incorporación de Jonimetal al micro y con un apoyo importante en los teclados de Javier, la banda hace un Metal pesado y denso, con importantes atmósferas y pasajes contundentes. Temas con una vida propia, sin una duración establecida, la banda se ha atrevido a navegar por estilos dentro del Metal como el Death o el Thrash, partes más Progresivas, pero sin perder el toque de melodía que rodea de fondo en todos los temas. El trabajo se abre con la poderosa “Madre tierra”, con unas guitarras de Roger y Jose, muy poderosas, que se combinan con una potente base rítmica. “Martir” es el segundo corte, el más largo del disco, con poco más de ocho minutos de duración, donde la voz de Joni nos muestra diferentes matices que puede afrontar, dando más énfasis a los diferentes momentos de la canción. Las guitarras como en la mayoría del trabajo siguen la tónica de crudeza y fuerza que marcan una identidad de la banda. No se dejan de un lado detalles más progresivos como la parte del solo protagonizada por los teclados y guitarrista, con cierto aire musical procedente de Andalucia, que les ha quedado muy acertado. En “Vidas robadas” la banda tiene un sonido más crudo, sobre unas voces más sucias y un teclado que marca siempre la línea melódica del tema. Ambiente denso y pesado con un Joni que muestra las variaciones vocales que nos puede ofrecer y da idea de versatilidad en su trabajo. Ganan velocidad y contundencia en “Arena y sangre”, con las partes más cercanas al Death Melódico, con voces crudas y sucias, pero con un toque siempre melódico. Partes que cambian su ritmo en varias partes del tema, teclados muy presentes y protagonistas en varias partes y con un solo de guitarra poderoso. “Atormentado”, otro de los cortes más largos del CD, sigue una línea musical similar, con toques progresivos y un tema que navega sobre diferentes atmósferas. Esta estructura variada lo convierte en un tema algo menos accesible y donde podemos encontrar diferentes matices musicales en los cambios de ritmo frecuentes y en las voces de Joni y donde encontramos las partes más progresivas. Un tema diferente en cuando a su resultado final es “Presentimientos”, algo más lento y a media velocidad, con un sonido algo diferente. No faltan los cambios de ritmos y las diferentes velocidades en cuanto a  su composición musical, donde pasamos de momentos más lentos, a más melódicos, a partes más brutas de una forma constante. Desconozco si por algún aspecto conceptual nos presentan al final tres actos con el nombre de “I Pura esencia”, la instrumental “II Sumergido” y “III Voces”, que cierran el disco. Tres cortes diferentes, el primero más poderoso y crudo, con mucho juego con los tiempos y las voces. La segunda, un corte instrumental, pausada, y con la banda dando rienda suelta a sus cualidades musicales en un tema que pone la nota más melódica. La tercera parte es más directa y contundente, con toques sinfónicos, con un cambio a mitad de tema, que lo convierte en más oscuro y siniestro. Me ha gustado el resultado final a nivel de producción, con su sonido muy poderoso y donde la base de teclados resalta la melodía en la mayoría de los temas. Este “Neura” ha sido mezclado y masterizado por Javier Rondán en Audiorama Estudio. Un sonido particular para una banda que con este “Neura” han dado un claro paso adelante en su carrera, con un disco contundente y variado, cargado de atmósferas pesadas y una fuerza especial. Los integrantes de Aracner son: Roger Carrera: Guitarra Fernando S. Botaro: Bajo Javier Marin: Teclados Antonio L. Perez "Nykly": Batería Jose D. Rodríguez: Guitarra Jonatán "Jony" Viruel: Voz Las canciones incluidas en “Neura” son: Madre tierra Mártir Vidas robadas Arena y sangre Atormentado Presentimientos I Pura esencia II Sumergido (instrumental) III Voces Toda la información de la banda en: http://es.myspace.com/aracner http://es-es.facebook.com/ARACNER The Fish Factory 2012. 7,50/10   By: javier@metaltrip.com

Amon Amarth trabajando en un nuevo disco

Los suecos Amon Amarth nos han desvelado que van a sacar un nuevo disco el año que viene, todavía no tenemos mucha información puesto que lo único que han dejado es una imagen. Esperemos que este disco sea mucho mejor que su anterior trabajo “Surtur Rising” y que pueda clasificarse de obra maestra como el “Twilight of the thunder god”. Los sitios donde encontraremos toda la información de esta banda son: www.facebook.com/OfficialAmonAmarth?fref=ts http://www.amonamarth.com/ Y una canción de estos chicos “Destroyer of the universe”

Fechas de Korpiklaani en España

Los míticos fineses Korpiklaani volverán a la península con dos fechas en Febrero. Vendrán para presentarnos su nuevo disco titulado “Manala” junto al grupo Metsätoll.   Las fechas de esta gira serán: Sábado 9 de Febrero en la sala Caracol, Madrid. Domingo 10 de Febrero en la sala Razzmatazz 2, Barcelona. Las entradas próximamente a la venta. Todos los sitios donde encontraréis la información de la banda: http://www.facebook.com/korpiklaani?fref=ts http://www.korpiklaani.com/ Y una canción del nuevo disco llamada Rauta

Viaje Organizado al Sweden Rock 2013 desde Barcelona y Madrid – Con Alojamiento

Viaje Organizados al Sweden Rock Festival (Sölvesborg – Suecia): del 5 al 8 de Junio  de 2013. Festival de enorme calidad tanto por instalaciones, sonido y las bandas que componen su cartel. Bandas Confirmadas: Rush (1º aparición en festival en 35 años de carrera), KISS, Status Quo, Amon Amarth, U.F.O., Krokus, Amaranthe, Axxis, Candlemass, Crazy Lixx, Saxon, Accept, Sonata Arctica, Demon, Bullet…. Aviones desde: Barcelona: 4JUN Barcelona – Copenhague 12:30 – 15:30 9JUN Copenhague – Barcelona 17:25 – 20:15 Madrid: 4JUN Madrid – Copenhague 11:45 – 15:00 9JUN Copenhague – Madrid 15:40 – 19:00 Incluye: Vuelo ida y vuelta desde Barcelona y Madrid (Equipaje: 20kg + 8kg de mano) Traslado al Festival todos los días Entrada al Festival para los cuatro días Camiseta del festival (hasta agotar existencias) Precio por persona: 675 € (sin alojamiento) Opcionales: Alojamiento y Desayuno en Casa Rural a 7 Km del Festival (traslados incluidos) Precio por persona: 875€ (con alojamiento) Puedes pagar todo el viaje o dejar una señal del 25% y el resto pagarlo hasta 45 días de la salida del Viaje. Hemos creado un evento en Facebook, para seguir las evoluciones del Viaje, AQUÍ. Toda la información del Festival en: www.swedenrock.com Información y Reservas: Teléfonos: 647930470 / 653 175808 / 679 959493 info@metaltrip.com www.metaltripshop.com Plazas Limitadas Importante: Indicar claramente la ciudad de salida. Poner los nombres y apellidos de todas las personas que viajan, tal y como aparecen en el DNI o Pasaporte. Si hay algún error o datos erróneos, no nos hacemos responsables.

Viaje Organizado al Sweden Rock 2013 desde Barcelona y Madrid – Sin Alojamiento

Viaje Organizados al Sweden Rock Festival (Sölvesborg – Suecia): del 5 al 8 de Junio  de 2013. Festival de enorme calidad tanto por instalaciones, sonido y las bandas que componen su cartel. Bandas Confirmadas: Rush (1º aparición en festival en 35 años de carrera), KISS, Status Quo, Amon Amarth, U.F.O., Krokus, Amaranthe, Axxis, Candlemass, Crazy Lixx, Saxon, Accept, Sonata Arctica, Demon, Bullet…. Aviones desde: Barcelona: 4JUN Barcelona – Copenhague 12:30 – 15:30 9JUN Copenhague – Barcelona 17:25 – 20:15 Madrid: 4JUN Madrid – Copenhague 11:45 – 15:00 9JUN Copenhague – Madrid 15:40 – 19:00 Incluye: Vuelo ida y vuelta desde Barcelona y Madrid (Equipaje: 20kg + 8kg de mano) Traslado al Festival todos los días Entrada al Festival para los cuatro días Camiseta del festival (hasta agotar existencias) Precio por persona: 675 € (sin alojamiento) Opcionales: Alojamiento y Desayuno en Casa Rural a 7 Km del Festival (traslados incluidos) Precio por persona: 875€ (con alojamiento) Puedes pagar todo el viaje o dejar una señal del 25% y el resto pagarlo hasta 45 días de la salida del Viaje. Hemos creado un evento en Facebook, para seguir las evoluciones del Viaje, AQUÍ. Toda la información del Festival en: www.swedenrock.com Información y Reservas: Teléfonos: 647930470 / 653 175808 / 679 959493 info@metaltrip.com www.metaltripshop.com Plazas Limitadas Importante: Indicar claramente la ciudad de salida. Poner los nombres y apellidos de todas las personas que viajan, tal y como aparecen en el DNI o Pasaporte. Si hay algún error o datos erróneos, no nos hacemos responsables.

Viaje Organizado al Sweden Rock Festival 2013

Viaje Organizados al Sweden Rock Festival (Sölvesborg – Suecia): del 5 al 8 de Junio  de 2013. Festival de enorme calidad tanto por instalaciones, sonido y las bandas que componen su cartel. Bandas Confirmadas: Rush (1º aparición en festival en 35 años de carrera), KISS, Status Quo, Amon Amarth, U.F.O., Krokus, Amaranthe, Axxis, Candlemass, Crazy Lixx, Saxon, Accept, Sonata Arctica, Demon, Bullet…. Aviones desde: Barcelona: 4JUN Barcelona – Copenhague 12:30 – 15:30 9JUN Copenhague – Barcelona 17:25 – 20:15 Madrid: 4JUN Madrid – Copenhague 11:45 – 15:00 9JUN Copenhague – Madrid 15:40 – 19:00 Incluye: Vuelo ida y vuelta desde Barcelona y Madrid (Equipaje: 20kg + 8kg de mano) Traslado al Festival todos los días Entrada al Festival para los cuatro días Camiseta del festival (hasta agotar existencias) Precio por persona: 675 € (sin alojamiento) Opcionales: Alojamiento y Desayuno en Casa Rural a 7 Km del Festival (traslados incluidos) Precio por persona: 875€ (con alojamiento) Puedes pagar todo el viaje o dejar una señal del 25% y el resto pagarlo hasta 45 días de la salida del Viaje. Hemos creado un evento en Facebook, para seguir las evoluciones del Viaje, AQUÍ. Toda la información del Festival en: www.swedenrock.com Información y Reservas: Teléfonos: 647930470 / 653 175808 / 679 959493 info@metaltrip.com www.metaltripshop.com Plazas Limitadas Importante: Indicar claramente la ciudad de salida. Poner los nombres y apellidos de todas las personas que viajan, tal y como aparecen en el DNI o Pasaporte. Si hay algún error o datos erróneos, no nos hacemos responsables.

Esta semana nos visita Doro

Esta semana tenemos sobre nuestros escenarios a Doro, un icono del Metal, que viene a presentarnos "Rise Your Fist", su primer trabajo con el prestigioso sello alemán Nuclear Blast. Para abrir sus conciertos, la bandas invitada es Seven. Las fechas de sus conciertos son: 23/11 Sala Totem – Villava – Pamplona 24/11 Sala Caracol – Madrid 25/11 Sala Razzmatazz 2 – Barcelona Las entradas para todos los conciertos siguen a la venta en la Red www.ticketmaster.es. Toda la información de Doro en: www.doropesch.com Vamos a ver un tema de su último trabajo, “Raise Your Fist In The Air”:

Gira de Cult of Luna en enero de 2013

La banda sueca de post rock, Cult Of Luna volverán a nuestros escenarios aprovechando el lanzamiento de “Vertikal”, el que será su primer lanzamiento discográfico en cinco años de sequia. Serán cinco fechas en la Península donde podremos disfrutar de las composiciones con tintes melancólicas de los suecos. Las fechas confirmadas son: 27/01 Sonora – Bilbao 28/01 Hard Club – Oporto – Portugal 29/01 Paradise Garage – Lisboa – Portugal 30/01 Sala Caracol – Madrid 31/01 Sala Razzmatazz 3 – Barcelona Las entradas de Madrid y Barcelona estarán a la venta en la Red www.ticketmaster.es. Si las quieres comprar de taco, en Madrid están a la venta en Sun Records y en Barcelona en Revolver y Pentagram. Más información de la banda en: http://cultofluna.com/ Este es el video de Cult of Luna llamado “Leave Me Here”:

El Nova Rock 2013 empieza a tomar una forma envidiable

El Nova Rock Festival, que se celebrará en el Pannonia Fields II, emplazado en Nickelsdorf, Suiza, durante los días 14,15 y 16 de Junio de 2013, anuncia nuevas bandas. Esta vez las confirmaciones han sido King Of Leon, como tercer cabeza de cartel, Thirty Seconds to Mars, DeichKind, Bullet for My Valentine, A Day to Remember, Amon Amarth, Five Finger Death Punch, Johnossi. Sin duda un cartel a tener en cuenta. El Line Uo de momento, está así: Cabezas de cartel Kiss Ramstein Kings of Leon Resto de grupos A Day to Remember Airbourne Amon Amarth Bring Me The Horizon Bullet for My Valentine Coal Chamber Deichkind Five Finger Death Punch Heaven´s Basement HIM Johnossi Parkway Drive Thirty Seconds to Mars Volbeat Within Temptation Para más información en la página oficial del festival: http://www.novarock.at/ Un tema de Five Finger Death Punch, conocidos como 5FDP, titulado “The Bleeding”:

Black Veil Brides en España

La promotora Doctor Music (Within Temptation, a7x, Bon Jovi, Sonata Arctica) nos acaba de informar de otro concierto en Abril que no te puedes perder. Dicho concierto se trata de los estadounidenses Black Veil Brides con paradas en dos ciudades. Las fechas confirmadas son: 7 DE ABRIL DE 2013  CARACOL – MADRID 8 DE ABRIL DE 2013  MUSIC HALL – BARCELONA Las entradas ya se pueden adquirir a través de  www.doctormusic.com www.ticketmaster.es también en Fnac,  Carrefour, por teléfono en el 902 15 00 25 y a través de los puntos de  venta habituales de la red Ticketmaster. El precio de las entradas es  de 24 Euros (gastos de distribución no incluidos). Los sitios donde encontraréis todo de esta banda son: www.facebook.com/Blackveilbrides?fref=ts http://www.officialbvb.com/ Y una canción de estos muchachos

Primer disco de Allegro From My Requiem

Allegro From My Requiem, banda madrileña de Metal Melódico Conceptual, acaba de publicar su primer trabajo de estudio, “Chapter I”, que ha sido editado por Molusco Discos. Desde 2009, los Allegro From My Requiem han ido creciendo musicalmente y dando numerosos conciertos, donde han ganado una importante legión de fans. Su sonido tiene diversas influencias,  tanto en el plano de la músi-ca culta o de la música metal en general. Desde el sonido progresivo de Symphony-x, Adagio, pasando por el sonido gótico de Lacrimosa, Nightwish o el rock neoclásico de Rainbow o Yngwie Malmsteen. Este “Chapter 1”  Allegro From My Requiem tiene 14 temas: Sollitude in Am Look at me Sollitude Lost in paradise Requiem Beyond my destiny Dark Temptation Allegro From My Requiem 177 reasons to see you smile Why? Nemesis Prelude to the death Crying for eternity Finale Este “Chapter I” ha sido producido por Jose Garrido y Daniel Melian en los New Life Studios y masterizado por Jens Bogren en los Fascination Street Studios. El disco se puede adquirir on line a través de: www.cdbaby.com/cd/allegrofrommyrequiem Además, está disponible en todas las plataformas digitales (itunes, amazon, google music…) Toda la información de la banda en: www.facebook.com/AllegrofmRequiem?ref=hl http://es.myspace.com/allegrofrommyrequiem

Dos nuevas fechas españolas de Noctem

Una de nuestras bandas más activas es NOCTEM, que acaba de confirmar dos fechas justo antes de embarcarse de nuevo por las tierras europeas en lo que será su octava gira. Estarán tocando esta vez con Enthroned, Impiety y Fogotten Tomb nada menos. Hasta que eso ocurra, las próximas fechas en España son: Viernes, 23 de Noviembre 2012 Abend Kafe Antzokia - Gipuzkoa (Palo Mutiozabal,5) A las 23:45 Precio 8€ y 10€  – Venta anticipada :  Bar Txiki, Abend, Donostirock y Put Minuto y ½ Estarán presentando su disco : “Oblivion” Acompañados de BIERSBREAKER que a su vez presentarán su álbum: “Soul for War”. Sábado día 24 de Noviembre 2012 Dark Factory de Sabadell, (Vidal 114, esquina Gran Vía – Sabadell) Junto con HYBAN DRACO, una estupenda banda de Black Metal. NOCTEM en su nueva gira europea acompañará a Enthroned por Francia, Suiza, Italia, Austria, Alemania, etc – les deseamos mucha suerte porque se lo merecen. Para más información de Noctem y de sus conciertos, sus redes sociales son: www.myspace.com/noctemofficial www.myspace.com/biersbreaker www.xpressionk.net www.mpr-productionsymanagement.es

Lujuria encabeza el 3º Generación Festival 2012 en Madrid

El próximo viernes 30 de Noviembre se va a celebrar el 3ª Generación Festival 2012, en la Sala Rock Kitchen de Madrid. Lujuria será el cabeza de cartel, además presentando al público madrileño “Sexurreción”, su último trabajo de estudio. El cartel del 3ª Generación Festival 2012 es el siguiente: Lujuria Oker Regresion Phoenix Reising Roar Además, durante el festival estarán pinchando la mejor música Mariskal Romero, Mariano Muniesa y Oskar de Iria. Para los que quieran seguir la fiesta post festival habrá un Bus que llevará a la gente a la Urbe del Kas (plazas limitadas). La entrada al festival estará al precio de 15€ anticpado, para costar 18€ en taquilla. Las entradas están a la venta en Ticketea, TNT Arguelles, la Urbe del Kas y Vkaos.

Suru en Guadalajara el 1 de Diciembre

En Guadalajara hay muchas bandas estupendas y una de ellas es SURU. Después de un año vuelven de nuevo a la capital alcarreña, (Guadalajara por si acaso hay alguno que la geografía no es lo suyo) para que los fans puedan vivir en directo su álbum “Catharsis”. SURU está llevando a cabo su gira Crowspell Tour 2012-2013, y en esta ocasión la parada será en Guadalajara, les acompañarán otras dos bandas fenomenales, los valencianos L’ENDEVÍ y desde Albacete FREQUENCY. Además habrá sorteo para conseguir entradas para este concierto, más información dentro de poco en su web. El cartel del concierto quedaría así: SURU L’ENDEVÍ FREQUENCY El concierto será el 1 de Diciembre 2012 en la Sala Bumerang (Guadalajara - Av, Ejército 29). Apertura de Puertas 21.00 y comienzo de la actuación 21.30 horas. Precio: 6€ + Consumición – anticrisis!!! Además de esta fecha, podéis disfrutarlos en : 24 de noviembre  2012 - Zaragoza: SURU+LEVIT en la Sala Zeta. 15 de diciembre 2012 -  Valencia: SURU+BPC en la sala Pa´berse Matao. SURU son de Guadalajara y es una banda de Brutal Goth como se definen ellos mismos. Sus miembros son  Álvaro Malta-Voz, Rubén Nogueira-Guitarra, Miguel Rodríguez-Guitarra, Juanma Viñas-Bajo and Víctor Martínez-Batería. Han sido teloneros de Dark Tranquility en 2010.  Podéis escuchar a SURU en: www.surubrutalgoth.com www.myspace.es/suruband     www.facebook.com/suruband www.youtube.com/user/SuruOficial     Twitter: @SURUband L´ENDEVÍ es una banda valenciana que nace en 2007 por idea de Jaume y Mamen que junto a Mario proponen a Mario y a Pater unirse a ellos para grabar una demo con un estilo muy personal, sin etiquetas. Han actuado recientemente en el COSTA DE FUEGO. Sus redes sociales son: www.lendevi.com www.facebook.com/lendevi FREQUENCY banda de Albacete en la escena desde 2006 siendo básicamente una banda de Detah Melódico pero con ciertos toques experimentales que le hacen tener un sonido muy particular. Actualmente se encuentran presentando su álbum Rotten Empire, grabado y producido por Carlos Santos, en los estudios Sandman Studios de Madrid, y masterizado por Mika Jussila en Finnvox Studios (Helsinki, Finland) en 2011. Su web es: www.frequencymetal.com

Una nueva edición del Noel Crack en Palencia

Ya tenemos una nueva edición del NOEL CRACK, un súper festival en Palencia de Metal Extremo, que ya va por la 7ª edición, se trata de NOEL CRACK festival. Estos son los datos: NOEL CRACK...!!! 8 de Diciembre 2012 – sábado NAVE: AT.MOSH.PHERA-ZERO (Palencia) Entradas anticipadas al e-mail: producconesraras@hotmail.com, atención entre todas las reservas se sortearán trabajos de las bandas participantes. Un evento muy especial dentro del Underground nacional. Las bandas que van a participar son: VISCERA TRAIL – (Israel) – Brutal Death Metal. Presentarán su nuevo disco celebrando su 10º Aniversario RAZOR RAPE – (Suecia) – Gorrineo y Brutal Grindcore – participantes del Obscene Extreme. AUTHORITY CRISIS – (Burgos) –  Presentando su “"SEVEN DEADLY SINS AND SOME MINOR MISCHIEF"- con jefazos de la vieja Escuela. RATO RARO (Burgos) – Después de sus desgracias, vuelven a por todas. Estas son las fechas incluyendo la de Palencia de la Gira de Viscera Trail en su Gira de X Aniversario por España, junto con Razor Rape: December 6 - L'Eclèctic club, Torelló, Spain December 7 - Sentinel Rock club, Erandio (Bilbao), Spain December 8 - Nave: At.mosh.phera-Zero, Palencia, Spain December 9 – Bar Frenopatiko, Vigo, Spain December 11 - Inkulto Bar, Paços de Ferreira, Portugal December 12 - Kontraste Bar, Grijó (Porto), Portugal December 13 - TBA, Madrid, Spain December 14 – TBA, Almeria, Spain December 15 - Haemorrhage Emetic Club, Castellón, Spain La información de las bandas la podéis consultar en: www.myspace.com/visceratrail www.myspace.com/RazorRape69 Estos son los  Viscera Trail y su tema “Gut Her Like A Pig”:

Audrey horne Firma contrato con Napalm Records

Los noruegos Audrey Horney firman con Napalm Records y sacará un nuevo disco titulado “Youngblood” el próximo año.   Así como estar de enhorabuena por sacar disco y entrar con Napalm records también se le suma que estarán en dos festivales veraniegos por el momento que son el Sweden y el Masters. Toda la información del Sweden aquí Toda la información del Masters aquí Los sitios donde encontrarás toda la información de la banda son: www.facebook.com/AudreyHorneOfficial audreyhornemusic.com/ Y una canción de estos chicos llamada “Dead”

Culebra Rock III – Espacio «El Grito» – Fuenlabrada -Madrid – 10/11/12

Con algo de retraso llega la crónica de la tercera edición del Culebra Rock en Fuenlabrada, en “El Grito”, una sala de ensayos con un area de conciertos muy amplia, con un escenario de grandes dimensiones. Nos esperaba una larga jornada en este festival con muchos nombres, en un día aciago, que desde primeras horas de la tarde ya descargaba lluvia sobre la capital. Con una apertura de puertas más tardía de lo esperado, los conciertos empezaron con una muy buen afluencia de público, que a medida que pasaba la noche, iba en aumento. Herior Una breve presentación del festival y del grupo dio paso a la primera banda de la noche. Con un estilo de rock heavy clásico, salieron a escena los locales Herior, que pusieron muchas ganas desde el principio. Con una bajista femenina, dos guitarras de diferentes registros, un batería cañero y un vocalista de corte agudo, los chicos de Fuenlabrada nos ofrecieron un corto pero intenso recital. Con temas de media duración y mucha clase en las guitarras, consiguieron captar la atención del público en seguida. Un muy buen guitarra, al que quizás le falte un poco de movimiento, nos deleitaba con solos llenos de calidad y crudeza, mientras el otro guitarra, con más energía, intercambiaba posiciones y movía la melena sin parar. Me quedo sobre todo con los buenos solos de guitarra y con el tema “Ni un Golpe Más”, con una temática muy clara contra la violencia de género. Buen tema, no sólo por su temática, desgraciadamente tan actual, sin oque también por el sonido del mismo, lleno de matices y buenas vibraciones. Además de esto, se marcaron un convincente cover de Stratovarius, “Paradise”, dejando a los aproximadamente 30 asistentes con muy buen sabor de boca. El setlist de Herior fue: 7 Vientos Virgen del Mar Campo de Estrellas Paradise (Stratovarius cover) Aires de Rencor Ni un Golpe Más 1000 Veces Strangers La sala ya presentaba un mejor aspecto en cuanto a público se refiere, con más de 70 personas ya presentes, cuando salieron al escenario los jóvenes Strangers. Era la segunda vez que veía a esta banda, y las sensaciones fueron de que su calidad y buen hacer van a más. El público se dio cuenta en seguida de la calidad que atesoran estos madrileños, que llevan el Hard Rock en las venas. Con guitarra de calidad, bajo de ritmo constante, batería muy ochentera, una voz femenina llena de fuerza y un teclista que venía con sorpresa, la puesta en escena de estos chicos no pudo ser más arrolladora. Se ganaron a la gente en seguida, metiéndoselos en el bolsillo y animando desde el minuto uno al respetable, dando muy buenas sensaciones. Llevan el sonido, la actitud y la estética de los gloriosos ochenta en todo lo que impregna a la banda, y la inclusión de un sintetizador portatil les da más espectacularidad si cabe, En la anterior ocasión que los vi, el encargado de las teclas tenía que lidiar con un muerto enorme que no le permitía dar mucho juego. Pero en el Culebra Rock esto no pasó, protagonizando con el bajista y el guitarra momentos épicos de pose “rockstar”. Muy buena banda a la que hay que seguir los pasos, pues llevan un camino ascendente que no puede frenarse. El setlist de Strangers fue este: Leather Queen Road From Hell Leave Me I´m Looking You Hopeless Town Separate Ways (Journey cover) Night In Paradise Nowhere Waiting For Me  Asfáltika Pasadas las ocho de la noche, saltaron al escenario Asfáltika, grupo que también era la segunda vez que veía. Eran los organizadores del evento, presentados así por el carismático presentador que posteriormente subió al tablado a compartir un tema con la banda y cantar a dos voces con el vocalista de Asfáltika. La verdad es que las dimensiones de la sala hicieron que sonaran geniales, con un bajista extra – motivado, que no paró ni por un segundo, no sólo sobre las tablas, sino que también luego entre el público. A esa hora ya había una entrada más que respetable, y Asfáltika dieron un buen repaso al Rock Estatal con todos los presentes de su lado. En un momento del show, el teclado fue la entrada a la presentación de la banda, muy acertada, pues se convirtió en un momento hipnótico, en el cual todos los miembros de la banda fueron sumando sus instrumentos. Sonaron, entre otros temas, una soberbia versión de Baron Rojo, de su tema “Siempre Estás Aquí”, cantada de manera muy emotiva tanto por el vocalista como por el público. Finalizaron con el que será su posible single de su posible disco, “Encerrado”. Muy buen concierto, que a esas horas ya había llenado el ambiente de Rock and Roll y muy buen rollo, que no decayó durante la noche. No hay setlist.   Mr Rock La verdad es que tenía muchas ganas de ver a este grupo, pues la versión que escuché de “The Eye of The Tiger”, me convenció, pues muchas veces el trasladar un tema cantado del inglés al español no suele dar buenos resultados. En el caso de la versión mencionada, a mi si me había gustado. Pero me quedé con las ganas, y no sólo yo, pues más gente del público pidió un tema que nunca llegó. Contaban en su plantel con el ex guitarrista de Sobredosis, que dio un auténtico recital de guitarra solista. Aunque sonaron muy bien, el ritmo pausado de sus temas terminó resultando soporífero, pues las composiciones con un toque progresivo, de larga duración y cambios de ritmo lleno de densidad nunca han sido mi fuerte. Son buenos, eso no cabe duda, pero a una velocidad menos que el resto de grupos resultaron ser el más tranquilo de los grupos de la noche. No hubiera estado de más que tocaran el mencionado cover, pues varios asistentes que portaban la camiseta de la banda, pedían a gritos que nos regalasen “El Ojo del Tigre”. Por falta de tiempo o por el setlist ya programado, esto no sucedió. El setlist de Mr Rock fue este: Yo soy el Rock and Roll Preparado Revolución Sangre Joven Larga Vida No te Rindas Rodando Alíate Básico Me rugía el estómago de hambre, y decidido a cenar me topé con un auténtico ciclón de Rock que arrasó con los que ahí estábamos. Su nombre no hace honor a lo que esta banda ofreció, comiéndose la noche a su paso. ¡Que buenos son estos Básico! Su concierto fue una auténtica fiesta, que provocó que los más de cien asistentes se dejasen llevar por el cachondeo, el buen hacer y las pegadizas letras de los temas del grupo. A dos voces, era como estar viendo una doble versión de Fito y sus “Platero y Tú”, perfectamente coordinados, con guitarras agudas y fiesteras, que hicieron que mi estómago se olvidara del hambre y se saciara con la “party” que se nos presentaba enfrente. El momento único de la noche, fue la majestuosa versión de “Sigo Siendo el Rey”, del grupo El Arriero. Un momento lleno de risas, coros, mucho cachondeo y con el público a carcajadas. El vocalista, ante la buena respuesta del público, se encaramó en la valla para seguir cantando y deleitándonos con el concierto más gracioso y sonriente de la velada. Tras finalizar el recital, solo puedo volver a repetir: ¡Que buenos son Básico! No hay setlist. Doria No eran los cabezas de cartel de la noche, pero contaban con el club de fans y con gran parte del público que tenía ganas de verlos. Había oído hablar mucho de estos catalanes que hallá por donde pasan no dejan indiferentes a nadie. Y no iba a ser menos en la capital. Con apenas un álbum editado, dieron una muestra de enorme calidad, de muchas tablas y de saber en que liga están jugando. Se nota el trabajo detrás de todas las composiciones, y el camino que se han marcado, un camino que si este duro mundo de la música se lo permite, sólo tiene un destino y es el éxito. “Despertar” es el nombre de su trabajo, y con la música tatuada en cuerpo y alma demostraron mucha personalidad, ante una sala que iba perdiendo asistentes por momentos, pues la velada se había ido atrasando poco a poco desde la apertura de las puertas. Quien se fue de la sala se perdió uno enorme concierto.Con voces llenas de poderosos agudos y un guitarrista que lo pasó muy mal intentado dominar un cable defectuoso que le trajo de cabeza. En estas cosas es donde se ve al artista, pues a pesar de los problemas técnicos, no dejó de tocar, ni se desesperó, tomándose con humor las dificultades por las que estaba pasando, y apoyado magistralmente por la otra guitarrista de la banda. Sin duda no podéis perderos el próximo directo de Doria, pues su nuevo videoclip “Caperucita Feroz”, no sólo tiene unas preciosas escenas, sino un sonido y una música que os van a convencer. El setlist de Doria fue este: Sweeney Todd Despierta Carta al Barquero Si te Vas Pensavientos Por si Sirve de Algo Caperucita Feroz   Guadaña Pasada la media noche, y cercanos a la madrugada, con la sala presentando un vacío que había llegado paulatinamente, salió la recuperada formación de Guadaña al escenario. Siempre digo que sobre gustos colores, pero la propuesta musical no convenció al público, que con el hambre, el cansancio y las altas horas de la noche, además de los horarios del transporte público, fue abandonando la sala. Eso no hizo que la banda decayera, con Glory y Salva dispuestos a que los que ahí quedasen se fueran con buenas sensaciones. El sonido de la sala ayudó durante toda la noche, y sin duda es una sala muy recomendable para presenciar conciertos, pues tiene un espacio muy amplio y una acústica genial. Un servidor se tuvo que marchar debido al retraso de las actuaciones y la dependencia del transporte público, por lo que no pude ver la actuación completa de Guadaña, pero lo poco que vi a mi si me convenció, no los conocía y me gustaron, pues poseen un estilo muy personal, que te atrapa en su dureza y su manera de afrontar cada tema. Con esta escapada, y bajo una fina lluvia, un año más el Culebra Rock ha Reunido un buen cartel, una asistencia más que respetable y un deseo por parte de este redactor: que el Rock no decaiga e iniciativas como ésta no pierdan ni el apoyo de la gente, ni el de los grupos, ni el de las autoridades, que señores míos, esto también es cultura, y de la buena, llena de historia y de trabajo. Crónica y fotos: yalinku@metaltrip.com  

Vita Imana – Sala Cats (Madrid) – 17/11/12

VITA IMANA llevaba un año intensísimo de conciertos con la Gira de presentación de su segundo trabajo “Uluh". La gira les ha permitido tocar y numerosos sitios de la Península, desde festivales como la fantástica actuación en el SONISPHERE (donde se comieron a muchos muchísimos), el GRANITO ROCK o en pequeñas salas como la BUMERANG de Guadalajara. Era hora de poner fin a tan dura gira y para ello los de Parla eligieron la Sala Cats de Madrid para dar un concierto memorable de despedida. La expectación era tremenda en los alrededores de la Sala, lo que presagia un gran ambiente en su interior. Los organizadores habían anunciado un conciertazo (como siempre se hacen) de dos horas, con invitados especiales y sorpresas… o al menos eso es lo que creo esperábamos los muchos fans que se concentraron en la puerta de la Sala Cats.Cuando llegamos sobre las 20:00h, la cola daba la vuelta a la esquina. Entramos casi cerca de las 21:00 y nos encontramos flipantemente un “Photo-call” (sitio donde se ponen los famosos al entrar en las ocasiones especiales como los estrenos) y allí sorprendentemente en la puerta había uno. Cámaras, gente rarísima, micrófonos y a la derecha un cartel que ponía “Felicidades” con papelitos de colores y cosas de críos con mogollón de pijos repijos. ¿Qué es esto? – sorprendente. Seguimos avanzando y ya era la cosa normal, muchísimos fans con camisetas de la banda, un ambientazo tremendo y en el escenario unos fluorescentes de luz verticales en varias partes del escenario, además de unos posters con desbandada de pájaros negros volando que eran la portada de su "Uluh", la percursión de Myriam y la batería además de los micros. Nada de cartel con el logo de la banda, todo muy sencillo, sin grandes parafernalias. Lo que si me llamó la atención fue el pasillo que hicieron en el frontal del escenario, que se metía bastante en la pista y donde Javi pasó buena parte del concierto, para estar más cerca de sus fans. Con algo de retraso sobre la hora anunciada, a las 21:25 apareció la banda después de unos sonidos de una intro con tormenta o sonidos raros siendo recibidos como campeones, ya teniendo al numeroso público metido en el bolsillo desde el primer tema. El ambiente era brutal, con un público entregado desde los primeros acordes. Con una fuerza brutal y tras los eh, eh, eh, de la basca, como es habitual en ellos comenzaron a saco con “Animal”, con ganas, con fuerza y teniendo una respuesta fantástica del público a los primeros compases de este tema, el pogo fue monumental y allí no había momento para la tregua. Hemos de destacar por lo raro la nula aparición de humo o de algún efecto en el escenario, fue genial porque así pudimos disfrutar muy bien de la actuación y de todos los movimientos de la banda. Javier Cardoso (vocalista) salió muy bien de voz, es impresionante y que me perdone, con la estatura que tiene y como es, como se transforma en algo muy grande en escena sabiendo dar mucho juego y sabe como manejar al público a su antojo. Está ganando cada concierto enteros como uno de los principales frontman actuales en el Metal Nacional. El resto de la banda salieron con su vestimenta habitual (cortesía de la marca de la que son imagen) y sin nada de adornos cadavéricos en la percusión de Myriam Baz, todo sencillo y mostrando a la banda tal como es. El resto de Vita Imana ceden gustosamente el papel protagonista a Javier, que se las maneja como nadie para hacer recaer en el buena parte de las miradas del público. Además, me encantó el detalle la pasarela como a los Rolling, que dividía al público y que se adentraba en la sala permitiendo a Javi lucirse y calentar a las masas. Como decia, comenzaron la descarga con el fantástico “Animal” que sonó brutal aunque donde estábamos nosotros un poco mezclado el sonido, un poco raro, pero apenas podía meterse uno sin recibir una somanta de palos y empujones. La banda tenía ganas de seguir dando caña, aunque les noté un tanto responsabilizados con la situación, menos sueltos que en otras ocasiones. Musicalmente demostraron que son de las mejores bandas que pululan por el panorama nacional. Empezaron muy fuertes, siguiendo sin parar con “Crudo invierno” y “Corpus”. Aquí ya empezaron los pogos mientras los que estaban quietos se desgañitaban tratando de imitar a Javier Cardoso, cosa prácticamente imposible – qué vozarrón, qué desgarro de frases. No para de moverse, provoca, te mira con cara de malo, es pura fibra y parece mentira la paliza que se pega y sigue cantando igual, como si nada. El resto de Vita Imana, (Puppy y Román García guitarras), Pepe Blanco al bajo y sobre todo Daniel García (batería) y Miriam Baz forman un sólido conjunto que te deja flipadísimo así que aquello prometía y mucho. Javi, amablemente, dio las gracias sinceras de que estando los tiempos como están en plan actuaciones (no va ni Dios a los conciertos) hayáis venido tantos a vernos. Aprovechamos para presentar "Uluh" (segundo trabajo de la banda) pero tambien queremos tocar temas que os gustan como … , no le dio tiempo a decir más porque gritamos todos el título de uno de los mejores que tienen “Gondwana” de “En otro lugar”, su primer trabajo que les catapultó al nivel que han adquirido en la actualidad. Desde el primer tema hasta el final tenemos que mencionar a Miriam, su fantástica percusionista. Es única, es genial y aunque saliera sola sin el resto de sus compis, nos seguiría encantando. Miriam con sus rizos (con nuevas mechas, guapísima) se dio un conciertazo, me encanta la forma en que siente todos los temas, la forma que adopta cuando mira al techo transmitiendo fuerza y absoluta compenetración con Daniel García (batería) – vaya dos, clavan todos los temas, que manera de conseguir unos ritmos desbocados pero a la vez perfectos clavando los temas. Además Miriam presta su ayuda a Javier con los coros. Mucho movimiento, sobre todo por parte de Javier, aunque ya con “Cuando Despierta” (siguiente tema dedicado a la Madre Tierra) les noté yo que no iba la cosa como siempre, descarga brutal pero sin dejarnos flipadísimos como en otras ocasiones anteriores que les disfrutamos. La gente siguió saltando y apoyando a la banda, pero note que la cosa iba un poco decreciendo en intensidad y según iba avanzando el concierto la reacción del público fue decreciendo. Quizás un poquito el cansancio o una parte final más melódica, que frenó del impetu de un publico deseoso de caña. Si a eso le sumamos, que empezaron con lo que más corta el rollo, los parones. Entre tema y tema, parón bajando la intensidad del concierto, la dinámica sobre todo cuando ya llevaban una hora de show, aquí comenzó todo a ralentizarse, a bajar no por su forma de tocar pero es verdad que el tiempo entre tema y tema comenzaba a estirarse peligrosamente. Llegó el momento de las sorpresas con el tema "Romper con todo", tal y como anunciaron saliendo dos miembros de Hamlet con ellos, banda con la que siempre han tenido mucha complicidad saliendo el carismático Molly al micro junto con Luis Tárrega a la guitarra, completamente integrados en la banda. La sorpresa fue muy bien recibida, la gente saltaba y agradecía la sorpresa mientras Puppy y Román continuaban dando lecciones de cómo tocar la guitarra. Aquí bien pero a partir de ese momento el concierto fue en caída, ya que de brutal a duro y eso se nota mucho. Llegó la parte en la que la banda se toma digamos un respiro, sacando unas cajas de batería y comenzar la parte que les hace muy originales, el momento batucada que les distingue, les hace muy originales y a todos nos encanta, pero en esta ocasión quedó un tanto descafeinada. No sabemos por qué lo cambiaron, por qué fue tan Light o descafeinada pero no oímos cantar a Puppy (que mola cómo lo hace, le da gracia y salero) y duró muchísimo menos que en el resto de sus otros shows cuando saben que a la peña le encanta. Fue como pasar por alto parte de su identidad, muy raro. Menos mal que intentaron recuperar a la peña consiguiéndolo con uno de sus temas estrella, “Quizás no sea nadie” sacando más gritos de Vita Imana, Vita Imana coreados por el público que casi inapreciablemente comenzaba a no saltar tanto y a no hacer tanto pogo, aplaudiendo los temas pero todo cada vez menos. Ya íbamos llegando al final aunque según la publi del concierto iba a durar dos horas pero sonaron temas como “Quizás No Sea Nadie” y “Un Nuevo Sol”, de Uluh su laureado nuevo disco poniéndonos a todos agachados siguiendo a Javier Cardoso para saltar en una explosión de energía contenida en cuanto nos lo pidió, efecto muy guapo que desembocó en el final del concierto a las 23:16’, mucho antes de lo previsto. Final algo frío, distante y que nos hizo decir en las primeras filas, ya??? – pero se ha acabado? – dando las gracias la banda, sacándose un foto pero bajo mi punto de vista, muy sosa la despedida. A mí por lo menos no me pareció bien el cierre final, para la expectación creada y lo que anunciaron, un adiós frío para una audiencia que se merecieron más. Al principio muy bien, la banda genial, estupenda porque son unos musicazos tremendos, pero el orden del set list no creo que fuera el más efectivo para una ocasión especial.  En cualquier caso, considero que este concierto puede significar el salto definitivo de Vita Imana a niveles superiores dentro del Metal Nacional. Fue un verdadero acontecimiento, con un gran ambientazo y con la sensación de satisfacción generalizada que una banda de gente sencilla pueda subir arriba a base de curro. Su setlist fue: Animal Crudo Invierno Corpus Nada por Ti Oculto Gondwana Cuando Despierta Taikos I Nunca Sistema Nervioso Parásito El Edén Paranoia Romper con Todo Origen Taikos II Quizás no sea Nadie Cráneo Un nuevo Sol Uluh Todas las fotos del concierto de Vita Imana en Madrid las puedes ver en nuestra página de Facebook.   Crónica: rocio@metaltrip.com Fotos: javier@metaltrip.com

Rebufo – «A Brincos con la Luna»

...la decisión que cambió sus vidas Ontinyent (València), 2003. Un grupo de amigos sin la más remota idea de como hacer sonar un instrumento, toman una decisión que cambiará sus vidas... Acaba de nacer REBUFO. “unos inocentes adolescentes que buscaban alguna manera de llenar todo el tiempo libre que hay cuando prácticamente no tienes nada que hacer”. Lo que al principio solo eran ruidos inconexos, fueron tomando forma de canciones a la vez que su habilidad con guitarras, bajos, baterías y demás mejoraba día a día. Las versiones de E.U.K.Z, La Polla, Nirvana, Agua Bendita o Porretas fueron dejando paso a sus propias canciones... Junio 2004: Su primer concierto, junto a Sinestesia y Malos Vicios. Debió salir bien, porque desde entonces no han parado de tocar, tocar, tocar y tocar... Pequeños retoques en la formación que finalmente queda compuesta por: Mero (guitarra), Eloi (batería), Xavi (guitarra), Naxo (bajo) y Pello (voz)... A BRINCOS CON LA LUNA, un reflejo de experiencias personales En noviembre de 2007 se encierran en los estudios Groove de Alcàsser (Valencia) con Naxo Menxeta, en la mesa de sonido, para dar forma a su disco de debut que lleva por título “A BRINCOS CON LA LUNA”, frase sacada de su canción “A Rebufo”. “A BRINCOS CON LA LUNA” es un disco lleno de generosidad. En la grabación han contado con colaboraciones especiales de sus “colegas”, así Joda (de Eppi) pone la voz en “Años de lucha”, Victor (de Malos Vicios) canta en “Volar”, Santi (de Mal Abuso) hace un solo de guitarra en “Mi Canción”, Lluis pone el suyo en “Años de lucha”, Carles (de L’Home del Sak) aporta su trombón en “Un día cualquiera”, a la que Pauel (de Tashkenti) también aporta la trompeta y Pedro (de L’Home del Sak) ha puesto el saxo en “Mi Canción”. Según sus propias palabras: “Sonamos a nosotros mismos”. REBUFO son una mezcla de rock, rock urbano y punk. La lista de us influencias confesadas, ya nos aporta alguna pista más: Extremoduro, El Último ke Zierre, Barricada, Los Suaves, Platero y Tu, Reincidentes, La Polla, Green Day, etc... Las canciones que componen este disco hablan de diferentes temas, en la mayoría del día a día de sus vidas, suelen ser las experiencias personales las que les inspiran para escribir. "Mi canción", relata la desidia y aburrimiento que en ocasiones les vence, pero al mismo tiempo no deja de lado la ilusión y el buen rollo que les puede transmitir escuchar una canción. "A Rebufo", la balada, de temática amorosa pero llena de rabia. "Volar" habla de cómo siempre hay que arriesgarse a hacer las cosas por uno mismo. La más esperanzadora es "Un día cualquiera", que nos invita a navegar con ellos hasta el horizonte, por el contrario, "La muerte" relata el más bajo estado de ánimo posible, sin dejar de lado la rabia que intentan mostrar en sus letras aunque hablen de cosas negativas. Y ya terminando, "Por otros caminos" quizá la canción con el estribillo más pegadizo, la canción más suave pero que le da un toque especial al miniálbum, y que habla de cómo todo puede cambiar cuando de repente te encuentras con una bifurcación de caminos, y eliges el menos honrado. Y terminamos con la canción más cañera, con buena dosis de doble pedal "Años de lucha", que habla de como el día a día es una lucha por el R'n'R, de cómo se vive más de noche que de día y de que en los años que vendrán seguiremos igual. Les verás en los bares... y los escucharás en este mini-álbum de 7 temas que generosamente llaman EP. www.rebufo.com www.myspace.com/rebufo rebuforock@gmail.com