01/09/2012
La última jornada del Summer Breeze 2012 amaneció con un sol de justicia y con un calor en las horas centrales del día bastante importante. La manguera de agua que tan diligentemente manejó el personal de seguridad se convirtió en protagonista y el principal aliado para sofocar el importante calor ambiental.
Naglfar:
Tras una noche algo movida, empezábamos nuestra última jornada en el Summer Breeze con algo de oscuridad, con los suecos Naglfar, una banda de Black Metal, que iba a tocar a plena luz del día y con el sol pegando de lo lindo.
Una banda ya veterana y con trayectoria a sus espaldas, pero no muy frecuente en el circuito de festivales europeos. Venían a presentar su nuevo trabajo, “Tera”, que han editado a través de Century Media, lo que les abre muchas puertas.
Nos ofrecieron un concierto de Black Metal clásico, con un sonido muy bueno, pero con una puesta en escena muy sobria y austera. Nos ofrecieron desde el principio alguno de los nuevos temas como “Pale horse”, que sigue la línea clásica de la banda, con un Black Metal old school, con unas parte de guitarras de los guitarristas Andreas y Markus más melódico, que da lugar a atmósferas más oscuras y siniestras. Pero todas esas atmósferas quedan algo deslucidas a plena luz del sol y más pegando como pegaba, tanto que la mangera de agua se hacía un tesoro por conseguir.
Hubo tiempo para temas más pesados y densos como “The Darkest Road”. Otro de los temas nuevos, “III: Death Dimension Phantasma”, en la misma línea cruda y más clásica dentro del Black Metal. La brutalidad de su música se contraponía con la apatía escénica. No me gusta ver que las bandas no intentan trasmitir nada y solo se dedican a tocar.
El público que permaneció muy frio durante su concierto, intento animar algo a la banda al empezar con “The Brimstone Gate”, un tema algo más accesible y más metalero, que anticipó a su corte más brutal, “A Swarm of Plagues”, donde dieron muestras de su parte más brutal y donde si lograron trasmitir algo de solemnidad. Finalizaron su actuación con su corte más denso, “Harvest”, con un cierto toque ambiental.
Mucha brutalidad para empezar el día, pero un grupo que no supo trasmitir su música y su sentir al personal.
El set list de los Naglfar fue:
Pale Horse
Spoken Words of Venom
The Darkest Road
The Perpetual Horrors
III: Death Dimension Phantasma
I Am Vengeance
The Brimstone Gate
A Swarm of Plagues
Harvest
Audrey Horne:
Sobre las 15:00 salían al escenario de la carpa los noruegos Audrey Horne y aunque alguno de sus integrantes tocan en bandas de Black Metal como Enslaved, el estilo musical de Audrey Horne es algo muy aparte y sin ninguna relación con el Black Metal y ha sido descrita como Hard Rock melódico y pesado, algo parecido al Stoner pero mucho menos denso y oscuro, es un rock limpio, más feliz y divertido.
Con la carpa un poco vacía ya que coincidían con Sepultura, iniciaron su actuación con su tema “Straight to your grave” con un sonido muy compacto y con su vocalista Toschie, todo un showman animando e interactuando con nosotros muy divertido y simpático, moviéndose muchísimo al igual que el resto del grupo, continuando con “This Ends Here” con el publico un poco parado pero Toschie no cesaba de hacernos guiños hasta que consiguió captar nuestra atención y contagiarnos su entusiasmo ya que poco a poco empezamos a movernos con ellos y es que cada canción era un himno en si mismo.
En “Show & Tell” disfrutamos muchísimo viendo el desparpajo de su bajista a la hora de tocar y de hacer los coros, vestido con la típica falda de cuadros alemana, muy simpático, junto a Ice Dale que no paraba de moverse y de situarse en el borde del escenario acercándose al público.
Con “Youngblood” lo vivieron muchísimo, mostrándose muy divertidos y con “The Goes a Lady” que fue presentada por Toschie bajaron un poco el ritmo y en ella destaco nuevamente su bajista a los coros y Kjetil Greve a la batería, continuando con “Bridges and Anchors” tema un tanto lento y depresivo al principio pero que luego se volvió rockero y moderno, con unos estupendos coros, finalizando con “Redemption Blues”.
Concierto divertido el de los chicos de Audrey Horne con un sonido fresco y compacto demostrándonos que son unos músicos llenos de creatividad y talento.
El set list de Audrey Horne fue:
Straight To Your Grave
This Ends Here
Show & Tell
Youngblood
There Goes A Lady
Bridges And Anchors
Redemption Blues
Unleashed:
Llegaba la hora del Death Metal más clásico, con los suecos Unleashed. Una vez más íbamos a poder disfrutar de las huestes del señor Johnny Hedlund. Mucho, pero que mucho calor, con una humedad importante que hacía difícil mantenerse al sol y un escenario sin muchos ornamentos para recibir la descarga de los suecos.
A pesar de los pequeños y casi típicos problemas de sonido al principio, el concierto de Unleashed sonó muy poderoso con una descarga de Death Metal old school, de las que gustan a sus fans. Todo siempre muy contundente y grandilocuente, con títulos como “Destruction Of The Race Of Men”, con la que abrieron su concierto, totalmente rompecuellos. A pesar del sofocante calor, las primeras filas del concierto eran un hervidero.
Como no podía ser de otra manera, el calor se notaba en sus caras y es que a la gente del norte de Europa enseguida se lo notan los colorcillos del calor sofocante. Johnny presentó a la banda antes de hacer “Fimbulwinter”, un tema nuevo muy Death, sin ningún tipo de concesión a machete. Como otras bandas del festival, los suecos venían a presentar nuevo trabajo de estudio, con el nombre de "Odalheim", del que nos regalaron cortes como “Fimbulwinter” o la avasalladora “The Great Battle Of “Odalheim”. No faltó al final su clásico “Hammer batallion”, que resultó como todo su show muy poderoso y avasallador.
Los Unleashed cumplieron con creces y dieron un show muy contundente y lo que se les pedía, aunque como en todos los festivales siempre se echan de menos algunos temas.
El set list de los suecos fue:
Destruction Of The Race Of Men
This Time We Fight
The Longships Are Coming
Fimbulwinter
To Asgaard We Fly
Wir kapitulieren niemals
Victims Of War
The Great Battle Of Odalheim
Hammer Batallion
Desaster:
Sobre las 15:55 salían al escenario los alemanes Desaster banda de Black Metal y Thrash con 20 años de experiencia a su espalda e influenciados por bandas como Black Sabbath, Venon, Destructor y con letras que hablan principalmente de odio, de guerra y de satanismo.
El tema elegido para iniciar su actuación fue “Satan´s Soldiers Syndicate”, con poco público en la carpa pero con muchos fans en las primeras filas que disfrutaron su actuación desde la primera nota, continuando con “Sacrilege” con una batería súper potente de Odín, con su vocalista Sataniac demostrándonos su fantástica voz y con su guitarrista Infernal sin parar de moverse.
En “Sacrilege” tuvieron algunos problemas técnicos con la guitara de Infernal ya que durante algunos minutos prácticamente no se escucho y mientras tanto Sataniac intento interactuar y ganarse a un público que no terminaba de animarse del todo, excepto las primeras filas como dijimos antes.
En “Divinge Blosphmies” los problemas técnicos continuaron, una pena porque lo estaban haciendo muy bien aunque rápidamente fueron solucionados continuando dando caña y es que este grupo es muy potente, siguiendo con temas como “Splendor of the Idds”, “Profanation” ambas ya con un sonido bueno, para finalizar con “Metalized Blood” con la carpa algo mas llena pero sin que parte del público les prestase mucha atención.
El setlist de Desaster fue:
Satan's Soldiers Syndicate
Sacrilege
Divinge Blasphemies
Splendour Of The Idols
Profanation
Hellbangers
Metalized Blood
Devil's Sword
Sepultura:
Una vez más en este verano y ya son unas cuantas, íbamos a ver a los brasileños Sepultura en el Summer Breeze. Como comentó Derrick Green, iba a ser su último concierto en Europa por este verano, así que esperábamos algo especial, que no lo hubo.
Su set el habitual en los festivales, sin exceptuamos el concierto especial que hicieron para el Wacken. Es muy cierto, que en Alemania son muy grandes y en el Summer Breeze a pesar del fuerte calor que sufríamos, llenaron el Main Stage.
Tras la correspondiente intro, fueron a por nosotros directamente, con un “Beneath The Remains”, que sonó totalmente apabullante, con una Derrick Green, que toma el mando de operaciones, pero siempre con el permiso de Andreas Kisser, que se reserva los momentos estelares de los solos. No faltan los momentos, en los que el señor Green se lanza a la percusión para dar más color y calor a su actuación, como en “Refuse/Resit”, que puso toda la carne en el asador. El calor era sofocante y los encargados de seguridad no daban abasto con la manguera, regándonos con un agua gratificante que al menos por momentos lograba calmar el bochornazo que vivíamos.
Cada vez que veo a Sepultura últimamente, me llama la atención su batería Eloy Casagrande, que ha sido un gran acierto su incorporación a la banda y con el han ganado en contundencia y versatilidad.
El show tuvo altibajos, en función de los temas que nos regalan. No se puede negar que los temas más antiguos tienen mucha más aceptación que los más modernos. Musicalmente, suenan como una máquina, donde quizá la voz del señor Green se resienta un poco.
Pero si al final se reservan cuatro trallazos como “Territory” o “This is fucking Territory”, como lo presentó el señor Green, con locura generalizada, el “Arise” que sonó demoledor, como una hostia al unísono de Stallone y Schwarzenegger en sus mejores tiempos, la siempre éxotica y tribal “Rattamahatta”, donde Paulo saca su bajo de cuerdas verdes y no podía faltar, “Roots Bloody Roots”, que puso a votar a todo el público.
Sepultura son grandes y con los temazos que tiene siempre son un valor seguro en un festival.
Las canciones que hicieron los brasileños fueron:
Intro
Beneath The Remains
Refuse/Resit
Kairos
Relentless
Convicted In Life
Dialog
Choke
Mask
Substraction
Territory
Arise
Rattamahatta
Roots Bloody Roots
Lacuna Coil:
Con bastante público y muy expectantes ya que hacía bastante tiempo que no pisaban tierras alemanas, salían al escenario los italianos Lacuna Coil encabezados por su guapísima vocalista Cristina Scabbia y de su compañero a la voz Andrea Ferro.
Su set list estuvo centrado en su nuevo trabajo titulado “Dark Adrenaline” que iban a presentarnos ya que están sumergidos desde hace unos meses en la promoción del mismo y la verdad es que sin olvidar sus clásicos de siempre fue todo un acierto ya que este nuevo álbum esta a la altura de sus mejores composiciones, quizás más cuidado que discos anteriores.
Por razones desconocidas dieron su concierto sin bajista y todas las líneas de bajo fueron sampleadas cosa de la que casi no nos dimos ni cuenta ya que sonaba muy bien (cosas de la tecnología).
El tema elegido para iniciar su actuación fue “I Don´t Believe in Tomorrow” con un sonido regular ya que casi no se les escuchaba y con ellos moviéndose, con Cristina interactuando con nosotros, continuando con “I Want Tell You” que cantamos junto a ellos, mejorando un poco el sonido, “Kill the Light” tema de su nuevo disco y que fue presentada por Cristina, muy simpática.
En “Heaven´s ALie” otro de sus clásicos el publico estaba bastante entregado pese al calor que hacía y el sol que era bastante fuerte, siguiendo con “Our Truth” otro clásico.
Cristina Scabbia nos dirigió unas palabras para agradecernos a nosotros y al festival para decirnos que era un placer estar y tocar en Summer Breeze en su 15 aniversario y además presentar el siguiente tema “Upside Down” también de su último trabajo, con ellos moviéndose, sobre todo Andreas que iba de un lado al otro del escenario, destacando la potente batería de Cristiano Mozzati y con Cristina junto a Andreas poniendo mucho sentimiento a la hora de la interpretación, siguiendo con temas como “To the Edge” , “Fragile” donde Cristina nos incita a cantar junto a ellos consiguiéndola, con todos aplaudiendo con ella, muy simpática, con Andreas saltando, moviéndose muchísimo, interactuando con nosotros igual que Cristina, que en un momento del tema cogió una baqueta y se puso a tocar junto a Cristiano.
“Give me Something More” fue presentada por Cristina y en ella bajaron el ritmo un poco, con un sonido otra vez regular ya que se les escucho con poca nitidez y bajo, con sus guitarristas moviéndose algo mas ya que durante los anteriores temas estuvieron quizás un poco estáticos, finalizando su actuación con “Trip the Darkness” de su nuevo disco y “Spellbound” un clásico.
Buen concierto donde los italianos pesen a los problemas con el sonido lo pusieron todo sobre el escenario.
El setlist de Lacuna Coil fue:
I Don't Believe In Tomorrow
I Won't Tell You
Kill The Light
Heaven's A Lie
Our Truth
Upsidedown
To The Edge
Fragile
Swamped
Give Me Something More
Trip the Darkness
Spellbound
Cattle Decapitation:
Íbamos a empezar nuestra ronda de conciertos en la Party Stage, o la carpa. Tenía que empezar fuerte y siguiendo los consejos de nuestro compañero de viaje, nos tocaba ver un poco de Grind, con los americanos Cattle Decapitation. Defensores de los derechos de los animales, pero torturadores de nuestros cuellos.
No reunieron mucho público, con lo cual el ambiente se iba a resentir.
El show de los americanos no tuvo desperdició. Mejor dicho de su cantante y líder, Travis Ryan, que dio un verdadero concierto de aptitud y ganas y un verdadero espectáculo con sus salivazos y mocos. Travis estaba como poseído y sus movimientos siempre muy eléctricos y contundentes no dejaban indiferente a nadie.
Musicalmente navegan en un terreno más Death, pero con voces más Grindcore y su particular forma de enfocar las voces. Las primeras filas tenían ganas de moshear y algún que otro surfeo vivíamos. Riffs muy crudos, mucha intensidad y electricidad, con unos temas cortos y realmente poco variados.
Seguir la electricidad de Travis daba y merecía la pena haber estado presentes en el concierto. Era un concierto sin freno, con un volumen brutal, más alto que la mayoría de los grupos que participaron en la carpa. Solo Travis daba señales de vida, el resto de la banda muy estática. “Regret” con Travis desgañitándose y casi perdiendo la voz. Se permitió preguntarnos cuantos teníamos el nuevo CD, a lo que tuvo una respuesta masiva, donde lógicamente mintió el 99%
Un concierto muy intenso, con una batería frenética, que echaba humo, eléctrico y algo diferente, pero musicalmente algo lineal.
El set list de Cattle Decapitation fue:
Carbon
Living Breathing
Tests
Forced
Your Disposal
DNR
Lifestalker
Regret
Projectile
Kingdom
Paradise Lost:
Con la portada de su nuevo disco como telón de fondo salían al escenario los Ingleses Paradise Lost que en estos momentos se encuentran inmersos en la promoción de su último trabajo “Tragic Idol” y tuvieron que hacer frente a dos problemas como fueron el calor que hacía y los problemas de sonido, pero eso no les impidió darlo todo sobre el escenario haciendo una actuación sobresaliente, aunque el público se mostraba bastante parado teniendo que hacer su vocalista Nick Holmes muy simpático y sonriente un gran esfuerzo para conseguir que los allí presentes se empezaran a mover junto con ellos consiguiéndolo poco a poco, tema tras tema.
Abrieron su actuación con “The Enemy” de su álbum “In Requiem “seguida de “Honesty in Death” de su nuevo álbum, con un buen sonido, con Nick Homes bastante entonado y con un alto rendimiento de su voz, destacando su guitarrista Aaron Aedy, muy dinámico y que fue una gozada verle tocar ya que lo vive, lo disfruta, no para de sonreír, de interactuar con el público, trasmitiendo muy buen rollo.
Con el publico algo más animado que en los dos primeros temas llego el momento de “Erased” uno de sus clásicos, seguido de “Forever Faiture” donde bajaron el ritmo, “Tragic Idol” donde destaco Greg Mackintosh ,con unos magníficos riffs al final del tema, “Fear of Imperding” que también es de su nuevo disco y que Holmes nos presentó, una de las pocas veces que se dirigía a nosotros pidiéndonos que le siguiéramos, “Enchantment” donde Holmes se mostro mas activo, “In this we Dwell” donde Gregor lo dio todo para cerrar con la clásica y conocidísima “Say Just Word” cierre habitual de sus conciertos y con la que disfrutamos muchísimo, un buen concierto de los de Halifax, que nos dejo un buen sabor de boca.
El setlist de Paradise lost fue:
The Enemy
Honesty In Death
Erased
Forever Failure
Tragic Idol
Pity The Sadness
One Second
As I Die
Fear Of Impending Hell
Enchantment
In This We Dwell
Faith Divides Us - Death Unites Us
Say Just Words
Nifelheim:
Ahora íbamos a cambiar de tercio totalmente, con los suecos Nifelheim. Que pintas, que grande. Totalmente macarras con sus cueros, sus botas, sus pinchos y su aptitud sobre el escenario. Una estética demoledora e infernal. Da gusto ver bandas así que llevan el Metal por las venas y así te hace sentir cuando los ves sobre el escenario. Luego musicalmente se podrá discutir que te guste o no, pero esa aptitud es la que nos gusta.
Solo con ver a Hellbutcher, su cantante, y la intensidad que le pone, las caras que pone, los gestos, las llamadas de atención a su público, para que todo el mundo se entregue con la banda, merece la pena. Además, la puesta en escena la tienen trabajada con sus cambios de posiciones, poses, maquillajes y caretos genuinos.
Su música entre el Thrash más satánico y salvaje y un Black Metal más primitivo no te da un instante de tregua, con fuertes y demoniacos riffs y un ambiente absolutamente ensordecedor y apabullante. Temas siempre relacionados con el diablo, “Black evil”, “Possessed by Evil”, “Demonic evil”, vamos para cantarlos en el coro de la iglesia.
El trabajo de los guitarristas, absolutamente apabullante. Tanto Apocalyptic Desolator, como Vengeance from Beyond se encargan de crear la suficiente brutalidad para dar más realismo a su puesta en escena.
Un show muy salvaje y brutal, que se nos hizo pero que muy corto.
El set list de Nifelheim fue:
Evil Blasphemies
Black Evil
Possessed by Evil
Demonic Evil
Infernal Flame of Destruction
War Of Doom
The Bestial Avenger
Storm of the Reaper
Storm of Satan's Fire
Shining:
Mucha gente se congregó en el Party Stage para seguir las evoluciones del concierto de los suecos Shining, o más bien de su cantante, showman o simplemente personalidad, Niklas Kvarforth. El grado de realidad de su actuación quizá solo el mismo la sabe, pero lo que si es una realidad que solo seguir sus evoluciones te da para un concierto o más.
Si la música es importante, el concierto de Shining merece la pena seguir las evoluciones de Niclas Kvarforth, desde su salida renqueante con una capucha, con un cigarro y botella de Jack Daniels en mano, hasta su posiciones de rodillas, bajadas al foso bajándose los pantalones, tortas y escupitinajos con sus compañeros (curioso incidente con su guitarrista, que se dio buena hostia en “Submit to Self-Destruction”), más botellas, arrastrarse por el suelo, poner al batería a cantar, provocaciones a los alemanes (que no gustaron en un sector del público que abandonó la carpa)…. Vamos que no te aburres viéndole, el solo da para un concierto. Es un frontman totalmente peculiar y personal, que personalmente me da mucho juego para acercarme a ver a Shining y que me merezca la pena.
A nivel musical los Shining nos ofrecieron igualmente un show peculiar, desde la inicial “Låt oss ta allt från varandra” que habría con una intensidad muy importante, sus canciones mostraron la variedad y versatilidad que te ofrece una banda que por momentos navega en el Black Metal, por momentos tiene toques más Progresivos, incluso pueden parecerte Jazz o momentos más Doom, momentos más lentos, más melódicos, momentos para solos donde Niclas llamaba la atención, como para destacar la labor de sus compañeros. Una variedad musical que hace su música un tanto difícil y peculiar.
Niclas es el centro de las miradas, le odias o le amas, pero no te deja indiferente.
Se extendieron con su show más de diez minutos, saltándose a la torera los horarios, pero mereció la pena seguir a un personaje diferente y genuino. Musicalmente no me convencieron, pero si me ofrecieron algo diferente, de lo que no se ve todos los días.
El set list de Shining fue:
Låt oss ta allt från varandra
Vilseledda barnasjälars hemvist
Yttligare ett steg närmare total jävla utfrysning
Människa o'avskyvärda människa
Ohm (Sommar med Siv) (Seigmen cover)
Submit to Self-Destruction
Förtvivlan, min arvedel
Asphyx:
Con quince minutos de retraso, por lo que se habían extendido los Shining y tras un concurso de disfraces que montó la organización, sobre las 20:50 horas salieron a la carpa los holandeses Asphyx , banda de Death Metal que incorpora Doom Metal y Thrash Metal en su música y que con solo escuchar las primeras notas del primer tema que interpretaron “The quest for Absurdity” nos hicieron olvidar su impuntualidad ya que su vocalista Martin Van Drumen lo dio todo con su potente voz.
Con un brutal Death que no nos dio ningún momento de tregua, poniendo a los holandeses en un nivel muy importante. Continuando con temas como “Vermin” donde destaco Paul Boayens con su guitarra distorsionada hasta extremos imposibles, acompañado de una batería que sonaba tremendamente potente a cargo de Bob Bagchus. “ Into The Timewastes” de su último trabajo “Deathhammes”, donde no pararon de moverse y de interactuar con un público más que entregado.
“Ms Bismarck”, “Der Landser” en su versión alemana y que fue muy aclamada y en la que se mostraron muy simpáticos, con muchas sonrisas y yendo de un lado para el otro del escenario, mostrando una intensidad brutal y sin parar sobre el escenario, para llegar a todo el mundo y mostrarse más cercanos, viéndoseles muy compenetrados y cómplices entre ellos, finalizando su actuación con la clásica “The Rack”. El poderío de la voz de Martin Van Drumen, hizo que el concierto adquiriera niveles importantes de brutalidad y fuera de los más ovacionados de la noche.
Concierto sobresaliente con un sonido muy bueno, haciéndonos disfrutar muchísimo con su música muy cañera, sin tregua, demostrándonos que son un grupo con muchas tablas sobre el escenario.
El setlist de Asphx fue:
The Quest Of Absurdity
Vermin
Scorbutics
Into The Timewastes
M.S. Bismarck
Death The Brutal Way
Der Landser (German Version)
Deathhammer
Wasteland Of Terror
Forgotten War
The Rack
Vallenfyre:
Sobre las 21:55 salieron al escenario los chicos de Villenfyre, una nueva súper banda de Death Metal compuesta por Gregor Mockistosh (Paradise Lost) a la guitarra y voz, Hamish Glencross (My Dying Bride) a la guitarra, Adrian Erlandsson (Paradise Lost, At the Gates) en la batería, Mully a la guitarra rítmica y Scoot (Doom) al bajo. Vamos una reunión de músicos importante, que nos retuvo en la carpa para seguir sus evoluciones.
Mockintosh que fue quien ideo la formación de la banda y la cual hizo en honor a su fallecido padre que fue el que le introdujo en el mundo de la música y por ello todos iban de profundo luto sobre el escenario
El setlist de su concierto hizo un repaso a los temas de su único y reciente trabajo titulado “A Fragile King” con temas como “All Will Suffer”, donde destacaron los guturales de Mockintosh, sin concesión en ningún momento, con melodías brutales, “Cathedrals of Death” bastante oscura, “Seeds” algo mas Doom, finalizando con “Desecration”, todos temas oscuros donde está presente en todo momento la muerte, el dolor y las atmósferas más tenebrosas.
Fue muy placer ver a este grupo ya que esta era su quinta actuación y quién sabe si la ultima.
El set list de Vallenfyre fue:
All Will Suffer
The Divine Have Fled
Ravenous Whore
Cathedrals Of Dread
The Grim Irony
Humanity Wept
A Thousand Martyrs
Seeds
As The World Collapses
Desecration
Amon Amarth:
La actuación de los suecos era el plato fuerte del día y porque no decirlo del Festival. Era su último concierto de la Gira de “Sutur rising”, tal y como comentó Johan Hegg durante el concierto. La expectación alrededor del Main Stage era máxima y me atrevo a afirmar que fue la banda que más público reunió para ver su concierto. Cuando nos acercamos al escenario principal, el recinto mostraba un lleno importante y nos costó encontrar un sitio más o menos decente para poder seguir las evoluciones de los suecos.
Amon Amarth son unos habituales del Summer Breeze y siempre han sido una banda muy valorada en el festival y si a esto le sumamos que en Alemania son venerados, era normal tanta expectación. Esperábamos algo especial en cuanto a escenografía, pero salieron con las mismas pancartas y paneles que en la Gira, eso si abusaron demasiado de la pirotecnia y fuegos artificiales y me resulto escasa la iluminación que tuvieron para ser un cabeza de cartel y sobre todo el sonido, que siempre sonaron más bajos que el resto de bandas. Como principal sorpresa, fue que hicieron “Under the Northern Star”, canción que había utilizado el festival hacía tres ediciones como banda sonora y que se notó que no es un tema que hacen habitualmente, pero personalmente agradecí escuchar.
El set que hicieron los suecos, el habitual, comenzando su show con un poderosísimo “War of the Gods”, con muchas columnas de fuego, con resbalón de Johan Hegg incluido al que se sobrepuso con facilidad. Olavi y Johan a las guitarras se nota que han hecho un importante número de conciertos juntos, mostrando un alto grado de compenetración. Por su parte, Ted, el bajista es junto a Johan el más activo de la banda, con mucha pose y posturita. El público muy entregado desde el principio, respondía a todos los guiños de Johan Hegg.
“Runes to My Memory” y “Destroyer of the Universe” eran un mar de crowsurfing del público. Era muy difícil cuantificar la cantidad de gente que voló por encima de nuestras cabezas, pero si era espectacular verles volar. Tras anunciar Johan que era su último show de la gira, recibió una de las ovaciones de la noche. Con “Death in Fire” tienen uno de los puntos fuertes de su concierto, con muchas columnas de fuego y un juego de luces rojas y amarillas, que hicieron un efecto de infierno. El fuego y el crownsurfing seguían con “Live for the Kill”.
A Johan se le veía contento y más comunicativo que en otros conciertos, siempre con su sonrisa. Por si alguien se despistaba o se dormía, el sonido de los abundantes petardos que utilizaron como efecto, les despertaría. Cuando utilizaban luces con tonos más oscuros hacía la visión de la banda más difícil.
El público fue un mar de palmas para seguir el ritmo de “The Fate of Norns”, con muchas melenas al viento. Los amagos que siempre utilizar para introducir “The Pursuit of Vikings”, que puso patas arriba el recinto.
La sorpresa musical de la noche, como hemos comentado, fue “Under the Northern Star”, una canción muy ligada al festival y que particularmente me resultó muy agradable. Johan tuvo el bonito gesto de agradecer a su gente, tour manager y personal de gira su ayuda, lo que resultó muy aplaudido. El resto de temas, “For Victory or Death” o “Victorious March” una fiesta, con Johan Hegg con el martillo de Thor en mano, donde los surfeos y palmas fueron la nota dominante.
Quedaban los dos bises habituales en el set de los suecos, “Twilight of the Thunder God” y “Guardians of Asgaard” donde el final de fiesta vino con fuegos artificiales y petardos.
Musicalmente estuvieron impecables, con la pega del volumen del sonido y la floja iluminación que tuvieron. Me sobraron los excesivos petardos y fuegos, pero siempre son gustos.
El set list de Amon Amarth fue:
War of the Gods
Runes to My Memory
Destroyer of the Universe
Death in Fire
Live for the Kill
Cry of the Black Birds
The Fate of Norns
The Pursuit of Vikings
Under the Northern Star
For Victory or Death
Victorious March
Bises:
Twilight of the Thunder God
Guardians of Asgaard
Con los suecos dimos por terminado nuestro festival, ya que nos acercamos a ver a Katatonia, pero el escenario no estaba iluminado, con unos suecos casi actuando en penumbra, donde solo estaba iluminado el fondo con la pancarta que llevan actualmente, con la portada de su último trabajo. Tal situación, no nos invitó a quedarnos a verlo y con el cansancio que llevábamos en el cuerpo, optamos por una retirada a tiempo.
Hemos publicado más fotos del Summer Breeze 2012 en nuestra página de Facebook.
Crónica y fotos: gema@metaltrip.com & javier@metaltrip.com
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