La Pascua y Semana Santa habían trascurrido con total normalidad dentro de la escena musical extrema en España. Conciertos muy especiales, reuniones inesperadas… A mitad de mes, la noticia de un show exclusivo del mítico grupo Sobredosis era una llamada general de cita obligada, pero un evento discurrió al mismo tiempo cerca del barrio de Sol. Envuelta en un aura mística, donde se escuchaban a las fachadas sollozar unas penas indescriptibles, una niebla nórdica se asentó en la Sala el Sol, portando la figura de tres jóvenes figuras femeninas que incitaban el gusto por lo desconocido.
Desde la solitaria Islandia, el trío darkwave y post-punk de Kaelan Mikla volvía a la península ibérica con motivo de continuar enseñando qué se esconde detrás de la realidad existente. Organizada la gira por Fantastik Events y habiendo visitado España, el año pasado, en la primera edición del Dark City Fest de Benidorm, las féminas se presentaron ante un público gótico y alternativo que ansiaba su regreso más que a su propia vida. En compañía del dúo local de Dunkelwald, Kaelan Mikla triunfó en una noche enigmática donde nadie se salvó de ser preso del trío islandés por propia voluntad.
Dunkelwald
Antes de que Kaelan Mikla llevase el éxtasis social hacia un punto de no retorno en el disfrute general, el primer contacto fuera de la realidad tuvo su inicio con el dúo madrileño de Dunkelwald. Ante un público creciente, ambos artistas del proyecto de post-punk lograron que el ambiente se adueñase de las mentes que deseaban una evasión total de la actualidad. Los sintetizadores sonaban tan puros y envolventes que cualquier nota, por muy distorsionada que estuviera, podía establecer conexiones neuronales entre los presentes. La genial combinación de efectos especiales a nivel sonoro, ya fuera en cualquiera de los instrumentos seleccionados para la ocasión, poseía un espíritu propio de sumisión a la sutil propuesta musical de Dunkelwald.
A pesar del poco tiempo de actuación ante los fans y adeptos, la gente quedó muy conforme a lo que la pareja de artistas quiso expresar en su música; fuera justicia global, paz continua o un fervoroso apoyo a causas incomprensibles que siguen hostigando a la Humanidad en la actualidad. A diferencia del cotidiano cabeceo extremo y melenas al viento, Dunkelwald se dedicó a abrir mentes e inculcar unas ideas férreas en hacer del mundo un sitio mejor, mezclando esa utopía con una música liviana que fue el entrante perfecto para el trío islandés. Además también recordar que Dunkelwald estará en la inminente y segunda edición del Dark City Fest en Benidorm, otra ocasión de ensalzar la grandeza que el dúo artístico posee en su interior.
Kaelan Mikla
Laufey, Margrét y Sólveig son mucho más que simples chicas con una visión muy particular de la realidad. Detrás de su belleza exterior, se esconden almas que evocan a los dominios más ocultos de la realidad existente. Ellas mismas podrían ser la personificación de una ideología que se nutre de lo que la mente humana no es capaz de entender; ni siquiera de asimilar en una explicación clara y concisa. Por mucho que la gente no les quitase el ojo de encima durante su show, era muy difícil comprender las dimensiones donde ellas interpretan la música que componen. Más que diosas a venerar, el trío de Kaelan Mikla siempre ofrece un espectáculo singular que, sea extraño o insano para la mayoría social, posee un toque especial que jamás se repite a cada concierto, sino que se transforma en infinitas posibilidades de ocio general. Ya habían venido a Madrid en otras ocasiones; ¡nadie se cansa de explorar nuevos horizontes fuera de los límites convencionales!
Habiendo observado a Kaelan Mikla dominar el pasado Dark City Fest junto a Clan of Xymox y Covenant, hay que decir que tocar el mismo setlist, variando la posición de los temas, no fue ninguna causa de disminución cualitativa del show. Al contrario, cada tema abría una senda cuyo recorrido no tenía fin, salvo el de caer rendido a los pies de las artistas. La sutil voz de Laufey con esos movimientos erráticos y repletos de dolor agónico, los versos poéticos de Sólveig que hacían llorar a los asistentes por la alta calidad emocional intrínseca, los gestos catatónicos de Margrét a cada toque de las cuerdas de su bajo… Si ellas estaban en trace durante el show, ¡mucho más estaba el público! No les importaba la situación o el contexto, sino que disfrutaban del momento como si fuera el último. Incluso la iluminación circundante del recinto elevaba la escénica a un nivel sin precedentes, enfatizando la cromática según los sentimientos expresados en cada tema.
Es evidente que el setlist tuvo mucho protagonismo en el arrollador paso de Kaelan Mikla; la gente se quedó más con los elementos externos a un show convencional de música extrema. Por ejemplo, la dinámica, al pie de la letra, que Laufey ejecutaba en ciertos pasajes. Decenas de danzas de evocación extracorpórea muy cautivadoras, la mirada perdida en múltiples direcciones, la evasión de la realidad en función del espectáculo a percibir… Su modulante voz era importante, por supuesto, ¡pero no lo único que se destacaba de ella! Del mismo modo, el dominio teclista y percusionista, a la vez que ambiental, de Sólveig, no se resumía en un control perfecto de la situación y ya está. Un toque de baqueta tan mágico en esencia, cierto apoyo coral entre susurros y llamadas del más allá… ¿Qué se le podría reprochar a Sólveig que no fuera su extraordinario talento y la forma que dominaba cualquier melodía o armonía en su teclado?
La única cordofonía era aquella que los dulces dedos de Margrét expelían ante unos oídos muy exigentes. Ante ella, sólo existía un único estilo interpretativo, retorcer el mundo hacía una espiral de armonía lineal donde la verdad fuese absoluta. Bajo ese aspecto de muñeca delicada, su alma estaba en perfecta sintonía con las múltiples teorías musicales vestidas de enigmática espiritual. Ver a Kaelan Mikla mostrando un show coordinado al milímetro fue uno de los detonantes de la algarabía social, así como la fidelidad de las artistas hacia la entrega, en todo el ser holístico, de los presentes hacia ellas. La rica discografía se repartió por todos los álbumes, habiendo éxtasis varios en el espectáculo, como fue la hipnótica “Draumadís”, ese exitoso single que es “Stjörnlujós” o la despedida, entre vítores y lágrimas negras, con “Hvítir Sandar”. ¿Volverá Kaelan Mikla a España pronto? Un sonido impecable sin fallos técnicos, el cualitativo show escénico, los disfrutes continuos sin exabruptos… Si todo esto no responde a la pregunta expuesta, ¡claro que sí, de seguro!
Setlist
- Mara
- Svört Augu
- Stormurinn
- Hvernig Kemst ég Upp?
- Draumadís
- Naeturblóm
- Kalt
- Sírenur
- Nótt Eftir Nótt
- Stjörnuljós
- Andvaka
- Sólstödur
- Hvítir Sandar
Fotografía y Crónica de A. Wesker V.S.
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