Los barrios de Moncloa y Arguelles, en Madrid, son un hervidero de acción, gastronomía y ocio cultural. Sin embargo, la noche del martes de la segunda semana de octubre, una densa niebla cubrió el área circundante con un gélido aire proveniente del Ártico. Desde la Sala Mon y guiadas por Route Resurrection, tres figuras artísticas infundieron una suave musicalidad que despertó los deseos más puros del alma de los asistentes que se atrevieron a ser envueltos por el ambiente circundante. Desde las Islas Feroe y siendo referentes en el metal/rock de estética post, la familia Pálsdottir mostró el poder vocal e interpretativo de su actual linaje femenino, Eivor y Elinborg. Justo del país vecino, la solitaria y preciosa Islandia, el cantautor Ásgeir decidió acompañarlas con motivo de crear una gira mágica y misteriosa a la vez. Tal fue la expectación que incluso acudió, a la cita, gente muy dispar en gustos musicales. La curiosidad pudo haber asesinado al gato; a los presentes del show, les incrementó la emoción de vivir.
Elinborg
Los primeros halos enigmáticos se vistieron de unos intensos tonos cromáticos cuando la vástaga menor de los Pálsdottir, Elinborg, salió al escenario ante un público receptivo con los brazos abiertos. Sin apenas separarse del micrófono, su dulce voz encandiló a través de un breve repertorio que mereció tener más tiempo de la escueta media hora. Rodeada de un sonido técnico impecable, la hermana pequeña demostró que su arte musical es digno de su linaje familiar, concentrado la atención social en ella y sus fieles escuderos. A los lados, la batería y los sintetizadores jugaron un papel fundamental en que Elinborg conquistase cada mente y cuerpo presente en la sala. Aunque éramos pocos durante su actuación, poco a poco se fue uniendo más gente. Pocos temas serían suficientes para que ella tuviera su dosis de protagonismo; más allá de esa idea perversa, la sentimentalidad musical se repartió por cada nota y tono utilizado. Elinborg no es sólo voz y ya está, sino que también agarró su guitarra eléctrica, mostrando un manejo de acordes exigente de diversa índole teórica. Debido a estos motivos, cerró el show en un baño de multitudes que la aplaudían y ovacionaban, al igual que la petición de bises que hubieran venido de lujo. Por desgracia, hubo que esperar a Eivor para volver a verla en acción.
Setlist
- Troyst
- Sjórok
- Kaerleikin
- Blód
Ásgeir
Es bastante difícil creer que un hombre islandés lograse un éxito rotundo ante cientos de personas que empezaban a ansiarse por ver a la estrella principal de la gira. Siendo una celebridad en su isla natal con varios premios, Ásgeir no necesitó compañía ni nada parecido para que su arte se reflejase por la Sala Mon. Brillante con independencia del juego iluminativo, supo jugar con la infinidad de impresiones que el público fue desarrollando ante su propuesta musical. En una fuerte influencia vikinga y folclore islandés, Ásgeir manejó sus teclados en una maestría excelsa, dando muestra de ello en «Dreaming» y «Sugar Clouds». Él estaba muy cómodo con el sonido que le custodiaba, de modo que nadie se sintió aburrido de verle actuar en directo. Su quinto álbum «Julia» no desplazó el objetivo principal de Ásgeir, liderar un setlist que hiciese empatizar a los presentes con el artista. Quizás nadie le entendía al cantar, pero el idioma islandés fue una joya escénica que muchos disfrutaron en el meollo de la barrera lingüística. Al igual que la familia Pálsdottir, Ásgeir también mostró sus geniales cualidades guitarristas con un alto grado de acústica. Se le veía al borde de las lágrimas en la ejecución de algunos versos, lo cual se contagió al resto de presentes. Tras acabar el show cual orquesta mágica, Ásgeir no dudó en empaparse del fervor social y prometer una vuelta a la península ibérica.
Setlist
- Upp úr Moldinni
- Dreaming
- Julia
- Dýrd í Daudapögn
- Ferris Wheel
- Hringsól
- Sugar Clouds
- Heimförin
Eivor
Bien habrían venido algunos ansiolíticos para quienes resoplaban de la inquietud previa a la aparición de Eivor. Comparada con la virtuosa islandesa Björk en la versatilidad vocal, la mayor de la familia Pálsdottir no vaciló en conquistar Madrid a través de un concierto que discurrió por un sinfín de momentos ligados a los temas interpretados. Después de más de dos décadas de éxitos y referente indiscutible del folclore musical de Escandinavia, la clave principal de la artista reside en el derroche de carisma ininterrumpido. Ante una intensa nubosidad interior que tardó en disiparse, la aclamada cantautora se descubrió cual diosa nórdica. Las cadenas alrededor de su cuello simbolizaban el arraigo hacia su pulido estilo musical, realzando el valor escénico de un show que superó las esperanzas a priori. Al igual que su hermana, Elinborg, una batería y un teclado sostuvieron a Eivor en el mantenimiento de los temas elegidos. En vez de presentar «Enn», la artista mostró el amplio poder que su discografía tiene. Envuelta de la leve niebla artificial y una solvencia sonora fuera de sí (¡en el buen sentido!) Eivor se deshizo de la prisión corporal y desnudó su alma bajo un insistente apoyo coral, ya fuera vocalizando en idioma sajón o nativo en una comunión total.
Hay muchos aspectos a destacar del show vivido por parte de Eivor, pero antes es crucial resaltar la encomiable labor iluminativa de la Sala Mon. De todas las veces que servidor acudió al recinto, jamás presenció una sincronización escénica tan perfecta. Quizás fuera un hecho casual, lo cual no quita el mérito expuesto. En el centro y realizando movimientos de acorde a la temática lírica, Eivor se sirvió de su arsenal propio, por ejemplo, su gigante tambor de piel y la guitarra eléctrica, la cual contrastó la imagen folclórica por medio de una distorsión notables sin llegar a ser chirriante o demasiado ruidosa. Cada golpe de percusión avivaba el pulso cardíaco a la vez que Eivor no perdía la sonrisa de ver el disfrute social frente a ella. Si la gente se alegraba de verla actuar, ¡ella más de contemplar la algarabía! A la vez que «Gullspunnin» nos hizo saltar, el séptimo arte de «The Last Kingdom» mostró que Eivor es un fenómeno mediático a tener en cuenta.
La intimidad espiritual no se quedó atrás en el juego musical, pues «Let It Come» y «Boxes», erizaron el cabello al pensar sobre el sentido de la vida. Eivor coge influencias de los que la rodea, así que la versión de Pink Floyd, «Us and Them» retomó la progresía ambiental que estalló cuando la familia Pálsdottir se reunió sobre el tablado. «Upp úr Oskuni» se vivió a tope cuando Eivor y Elinborg formaron un dueto femenino que sorprendió del alcance laríngeo en el rango tonal. Habría sido un final increíble, pero Eivor se reservó los hitos para ello. De nuevo, el júbilo tronó con la alegre «Trollabundin» que se coreó más allá de los cielos madrileños y «Falling Free», haciendo que la artista rompiese a llorar de la euforia que no cesaba de celebrar su show. Para no ser un concierto de metal/rock como tal, hay que reconocer que la música extrema no sólo es heavy y poco más, sino que también se nutre del folclore histórico. Es decir, las raíces socioculturales que Eivor, Ásgeir y Elinborg promueven en sus temas y que enriquecen el arte sonoro mundial.
Setlist
- Jjardartra
- Salt
- Gullspunnin
- Í Tokuni
- Lívstraedrid
- The Last Kindom
- Hymn 49
- Let It Come
- Boxes
- So Close to Being Free
- Us and Them (Pink Floyd Cover)
- Enn
- Upp úr Oskuni (Ft. Elinborg)
- Trollabundin
- Falling Free
Crónica y Fotografía realizada por Redacción Metaltrip
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