San Valentín es una ocasión muy especial para demostrar el amor por el arte, no sólo en base a sentimientos y muestras de afecto. En 2023, Tarja enamoró a Madrid con un show único mientras que, al año siguiente, las gemelas Kitt, Harp Twins, enseñaron cómo se expresa el metal/rock a través del arpa. Para 2025, la emotiva velada se fraguó en la Sala Revi Live, donde la banda italiana Vision Divine presentaba su último álbum “Blood and Angels’ Tears” (podéis leer la reseña Aquí) en un aura de bella grandilocuencia que casi no llega a suceder por adversidades ocurridas en el seno del grupo toscano en los últimos meses. Por suerte para el público madrileño, la velada se pudo realizar en acompañamiento del proyecto en solitario de Elisa C Martín y los veteranos Vanagloria. A pesar del poco público asistente, hay que reseñar el mérito de la presencia de parejas y personas abrazadas durante la actuación de Vision Divine, al igual que los besos y caricias durante la interpretación de algunos temas. La prueba más nítida de que San Valentín, con un toque power sinfónico, se convierte en un frenesí de disfrute magnánimo.
Vanagloria
Abriendo, de nuevo, el show en Vicálvaro, el cuarteto de Vanagloria cogió al poco (casi inexistente) público y demostró que el crecimiento artístico es una meta que no dejan de superar a cada concierto que dan. Tras cubrir su tercer (o cuarto) concierto en un año, poco hay que decir de la banda salvo us aguerrida actuación frente a la desidia y desdén de una sociedad que dice “apoyar mucho” al metal/rock y la puñalada dorsal apenas se siente en la comprobación real de las intenciones. A través de un escueto repertorio bastante idéntico a las previas ocasiones, Luis Miguel consiguió levantar el ánimo de los alrededores con su actitud imponente, mientras que Iván se supera, día a día, en su rol bajista. Relajado y muy cómodo, mostraba unas dotes graves potentes, las cuales ayudaban a que la guitarra de Diego sonase contundente en las melodías de las canciones. Casi una hora de actuación, por parte de Vanagloria, fue suficiente para que la gente entrase en el recinto y otorgase algo de atención a una banda que trabaja (¡muy duro!) para que su estilo groove/metalcore sea reconocido fuera de la capital nacional. A decir verdad, empezar una velada sentimental con Vanagloria, viendo los salvajes cabeceos de algunos y el énfasis de dar rienda suelta a los moshpits, no es que sea del todo adecuado, aunque eso no quita mérito al empeño que Vanagloria siempre imprime a sus shows, pues el sonido no les defrauda ni queriendo, ¡lo cual ya es admirable!
Elisa C Martín
Hay leyendas en este país que, sin ser muy crítico, deberían plantearse si seguir en activo o hacer una retirada a tiempo. No es que sea el caso de la cantante madrileña Elisa C Martín, bien conocida por ser la voz de los primeros álbumes de la banda Dark Moor. Sin embargo, viendo la actuación vivida en el escenario de la Revi Live, donde ella fue eclipsada por todos los compañeros que la acompañaban, es motivo de pensar. Sin duda, su tono de voz es igual de reconocible que hace años, pero contar con un equipo musical de estrellas la llevó a estar en un segundo plano durante la actuación. El sonido superó, con creces, a Vanagloria, y eso que aún no hemos mencionado que las guitarristas fueron el admirado José Rubio y la técnica infalible de Carles Salse. Si se suman los vástagos de José Rubio, Galilea al bajo y Junior a la batería, quedó claro que Elisa C Martin triunfó en la velada pero no por ella misma. Antes de seguir, decir que el show tuvo un momento de sorpresa donde vimos a una alumna superar a la maestra. Es decir, la invitación de Olivia (Electric Flames) a cantar junto a Elisa significó la prueba definitiva de que las “nuevas” generaciones recogen el testigo de la música con honor y valentía. Interpretando un repertorio de su único álbum de estudio, «Nothing Without Pain», el desglose artístico recayó en una lección magistral de que la juventud va a asegurar el futuro. Por ejemplo, las dotes graves de Galilea que rivalizaban con su belleza, la destreza percusionista de Junior que sorprendía por doquier, el compenetrado dúo de José y Carles que levantaba asombro… Y la voz de Elisa, ¡claro está! Después de un show aceptable, el momento de gloria llegó en el dueto final entre cantante y piano (Elisa y Galilea) que supuso la despedida de una banda donde la figura central, Elisa, no rivalizó con los demás, ¡y bien lo intentó!
Vision Divine
Después de sufrir el inesperado adiós de Iván justo al sacar el nuevo disco, Vision Divine consiguió recuperarse del golpe y seguir dando conciertos en vivo. Este hecho se evidenció en una actuación histórica que pocos fuimos testigos en la Revi Live. Lo que muchos no esperaban (se anunció un poco tarde) es que, para esta breve gira ibérica, el papel vocal sería interpretado por el reconocido Roberto Tiranti (Labÿrinth). El apoyo en las bandas de una misma región es fundamental, y ahí radicó una de las claves más importantes del concierto. Adecuando el setlist al tono y estilo laríngeo de Roberto, la presentación del nuevo álbum se cambió por una repaso a la discografía grupal y la decisión fue tan acertada que el día de San Valentín se vivió con una intensidad especial para los fans del power progresivo. Sólo faltó coger algún tema de «The 25th Hour» para que la banda se hubiera marcado un repertorio legendario. La hora y media estuvo repleta de sorpresas y anécdotas, dejando atrás la dura adversidad de los últimos meses. Seguro que alguien criticará la actitud de Roberto, quien no quitaba la mirada del tablet en el monitor con las líricas. Antes de ser un ignorante redomado, mejor entender el poco (por no decir nulo) tiempo que Roberto tuvo para aprenderse el setlist. Aun así, ¡lo hizo divinamente, igualando la calidad de estudio! En una iluminación épica que dio trasfondo a una fantasía musical, Vision Divine desplegó su arsenal sonoro en una grandeza técnica que provocó lágrimas en varios asistentes, pues no había rincón donde esconderse de la belleza artística italiana. Cualquier aspecto les quedó niquelado, contando también con el merchandising y una puesta en escena celestial.
Más que mencionar a cada integrante de la banda, mejor decir cómo cada uno vivió el día del amor y transmitió su filosofía creativa. Roberto, en su carisma infinita y pasión por el canto, azuzó las líricas cuales flores al viento, meciendo el pasado con los temas icónicos «The Miracle» y «Black Mask of Fear». Quizás no igualase al mítico Fabio Lione, pero sí logró emitir efluvios atemporales. Entre Olaf y Federico no existe la rivalidad, sino una entrega total al ámbito guitarrista y una ejecución solista que atrajo la atención social en un desarrollo conversacional, siendo «The Secret of Life» y «Mermaids from their Moons» pruebas de un encuentro surrealista con la perfección musical. A pesar de las dificultades sonoras de Olaf en los primeros temas, no fue hasta el comienzo de «The Streets of Laudomia» cuando el arreglo se sanó sin más incidencias, aunque no afectó a la calidad interpretativa. El contraste de actitud también fue un aspecto reseñable, pues mientras Olaf se veía sereno y emocionado, Federico primaba una actitud agresiva y colérica, lo cual se notaba en la rudeza a la hora de los intensos ritmos y break melódicos. Siempre al frente y gozando de ser la figura clásica del grupo junto a Olaf, Andrea no podía dejar de tocar el bajo, pues el azogue de sus manos era la estructura base junto al incombustible Matt. Éste último, aparte de ser una bestia baterista del mejor nivel, nos regaló un genial solo tras el final de la versión «Take on Me» de A-Ha. El público reaccionó al embiste percusionista y las ovaciones se gritaron al unísono, haciendo que la velada no decayese en ningún momento. Nadie negará que, después de una destacada interpretación, San Valentín estalló cuando Alessio y su teclado, en compañía de Roberto, ofrecieron una maravillosa e inesperada alegoría al sonar «Moonlight», el tema más conocido y coreado de Labÿrinth. La exitosa afirmación común se reveló en la multitud de saltos y los unísonos en favor de Vision Divine. El colocón final llegó con «Send Me an Angel», un regalo digno de un día inolvidable que, de todo corazón, ¡deseamos que se vuelva a repetir!
Setlist
- The Ballet of Blood and Angels’ Tears
- Man Walk on the Moon
- The Streets of Laudomia
- Drink Our Blood
- God is Dead
- The Secret of Life
- Mermaids from their Moons
- The Miracle
- Violet Loneliness
- Black Mask of Fear
- Take on Me
- Moonlight (Labÿrinth Cover)
- Send Me an Angel
Crónica y Fotografía realizada por Redacción MetalTrip
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