El tiempo transcurre a trompicones en un abrir y cerrar de ojos, aunque hay hechos que perduran en la eternidad. La belleza floral, el frío nórdico, la arena del desierto… En el metal/rock, la divina voz de Tarja es un fenómeno inmortal que trasciende más allá de las leyes físicas de la acústica y el invisible mundo ondular. ¿Cómo es posible inmortalizar a alguien durante años por su carrera profesional? La respuesta recae en la propia artista finesa, pues ella es la clave del porqué de su importancia. Da igual haberla visto en directo con Nightwish en la época dorada de la banda o en solitario, Tarja es una divinidad femenina que volvió a descender ante los mortales junto al carismático Marko Hietala, ese bajista que nos robó el corazón en Tarot y en Nightwish, ¡toda una imposición compositiva que no defrauda ni al más crítico e insensible del mundo musical extremo!
Juntos forman un dúo imparable de música sinfónica con poderosos toques escénicos que llama mucho la atención de las masas y los fans. No obstante, la gira ibérica, organizada por Route Resurrection, tuvo un pequeño pinchazo en la conocida Sala La Riviera de Madrid. Quizás fuera por ser lunes, la lluvia circundante o los horarios, la gente no acudió en números representativos hasta el concierto de Marko, quedando los teloneros algo huérfanos de público, pero que no significó una disminución del fervor social. Habiendo acompañado antes a Tarja en sus citas españolas de 2023, los británicos Serpentyne volverían a dar lo mejor de sí mientras la propuesta de Rok Ali and the Addiction se enfrentaría a su debut en la capital. Hubo ganadores y perdedores, sin duda, lo cual quizás ya intuya al final de este breve prólogo introductorio.
Serpentyne
Tuvimos la suerte de ver a Serpentyne en acción durante la gira “In the Raw” de Tarja en 2023; ¡quedamos muy impresionados! Ni media docena de canciones bastaron para que la fascinante voz de Maggiebeth se convirtiese en garantía de calidad musical junto al rico elenco de músicos que dan vida a la discografía de la banda británica. Manteniendo ese liviano metal/rock que se fusiona con un increíble aspecto medieval muy original, Serpentyne volvió a demostrar que son una banda a tener en cuenta más allá de telonear a grandes figuras musicales. Bajo el amparo de una intensa iluminación que fue nivelándose en función de las canciones, Maggiebeth abrió el espíritu sinfónico de la gira gracias a su personalidad extrovertida y coqueteos con el idioma castellano. Su cercanía social tuvo una repercusión absoluta, la cual siguieron el resto de miembros.
La cordofonía de Lee fue un despliegue sonoro brutal, mostrando ritmos y solos en una nitidez inaudita. Nigel y John conforman un dúo entre teclados y bajo fuera de sí, realzando el valor de los coros y sosteniendo la base estructural junto al incombustible Marco.Entre versos y estribillos, Maggiebeth nos incitaba a bailar y a seguirle el juego lírico, pues con temas como “Into the Night” o la mítica “Helen of Troy” (¡qué tremenda canción!) conquistó el rincón más encondido del recinto. Cual banda entregada al disfrute musical, nadie pudo reprimir las ganas de aplaudir a Serpentyne y pedir bises, ¡porque un poco más de tiempo extra les habría venido genial! Se les vio a los artistas tan cómodos durante el show y en tan buen estado que, sin miedo al error, Serpentyne debería volver a España con una gira propia en breve; ¡hay calidad para dar y tomar, más sabiendo que la península ibérica es territorio de fácil de conquistar en el metal/rock singular!
Rok Ali and the Addiction
La velada había comenzado muy fuerte incluso con la escasez de asistencia, de modo que se necesitaba algo que siguiese atrayendo la atención. Quizás no haya que ser muy crítico (¿o sí?) con Rok Ali and the Addiction; en palabras de la gente de los alrededores al terminar el show, nos quedamos con estas tres sentencias: “no pegan nada en esta gira”, “música extraña al término de aburrir” y “podían haber abierto primero en lugar de Serpentyne”. Para evitar que nuestras palabras se malinterpreten en un resumen similar (¡seguro que sucederá!) cierto es que la propuesta musical de Rok Ali difería mucho del resto de bandas de la gira. La centralidad musical posee un fuerte arraigo al rock más puro con influencias y fusiones de otros estilos, lo cual llama la atención en estudio. No obstante, en directo, Alison y compañía dieron una impresión inclinada hacia la anodinia, como si fuera un concierto más para ellos. Esa actitud es loable en calidad de banda consolidada que posee varios álbumes en su palmarés.
El problema vino en la imagen estática y cromática, donde Alison era la única que otorgaba un poco de versatilidad escénica junto al intenso juego cromático de luces. Chris es todo un virtuoso a la guitarra, al igual que el gozo perenne de Lee con sus dotes bajistas. La poca interacción social no les favoreció en el apoyo social, pero sí les valió ovaciones de forma técnica. La potente voz de Alison fue de los hechos que no necesitaron un fruncido de ceño, ya que su actitud directa contrastó muy bien con la energía de unas canciones que tuvieron de todo, incluidos episodios de marcado tedio (la presencia de elementos psicodélicos y progresivos necesitan una mención aparte). La media hora justa de actuación obtuvo un aprobado hacia Rok Ali and the Addiction a nivel general, dejando diversas impresiones que, esperamos, tengan una mayor aceptación en otras giras y/o eventos de similitud artística.
Setlist
- Change the Script
- Vanishing Screams
- Darker Day, Part II
- You Want
- Pulse
- Violently Fast
Marko Hietala
Existen multitud de músicos que han hecho historia gracias a su incesante labor en las bandas donde han militado. El caso del finés Marko Hietala es un cúmulo de sensaciones que triunfa allá donde va, pues es imposible separarle del legado bajista que dejó en Nightwish. Aparte de su proyecto más exitoso fuera de la leyenda sinfónica, Tarot, Marko también decidió lanzar su carrera en solitario fuera del ámbito familia, donde sigue demostrando que es un artista prolífico cuya creatividad no conoce límites. Aunque ya va rozando la senectud, Marko se podría definir como el espíritu inmortal de la juventud atrapada en un cuerpo mortal.
Justo en esa línea, así se define el show que el finés ofreció ante un público considerable en número (¡ya era hora!) y cuyo apego hacia él sirvió como preludio al éxtasis con Tarja. No es posible criticar el show de Marko, pues cada tema, melodía, solo… ¡Las poderosas sinfonías que se interpretaron no dejaron de ser ovacionadas y aplaudidas en cada momento! Sin duda, Marko sabe ganarse al público de un simple ademán, tal y como lo hacía en Nightwish, Tarot o en compañía de colaboración especial. Aquí no hacían falta decoros ni adornos, sólo una actitud directa y una personalidad carismática que supo mantener el ambiente caldeado, lo cual no se relegó al propio icono bajista. Los compañeros grupales también se ganaron el favor social (¡lo dieron todo!) en una compañía musical que apoyó a Marko sin perder mérito alguno.
Con diez canciones de repertorio y siendo la mayoría del nuevo álbum “Roses From the Deep” el concierto tuvo una significancia muy especial que se basó en tres aspectos fundamentales. El sonido cuidado y claro de los instrumentos resultó ser clave en la génesis emocional, pues el adecuado uso de los teclados, en combinación a una percusión suave, logró que la cordofonía fuese dominante en la expresión artística. Aunque la tenue iluminación lateral obligó a entornar los ojos de vez en cuando, la fuerza cromática fue un apoyo que vino genial a la hora de realzar la sentimentalidad visual. Por ejemplo, los tonos azules y cyan, junto a la guitarra acústica, ¡era para llorar de gracilidad! ¿Queríamos potencia musical? Rojo a tope con una base blanca sin llegar a molestias oculares. Sin duda, la escenografía se cuidó al mínimo detalle, cortesía de show que no escamoteó en recursos disponibles.
El último atributo valorable (¡el más importante también!) recayó en la incondicional cercanía con el público; ¡no sólo en los coros y las líricas! Marko es un especialista en leer las mentes de los fans e infundir una alegría desmesurada. A través de bromas, sonrisas y una simpatía contagiosa, el bajista se hizo de oro incluso en la ejecución de temas en idioma nativo (¡eso es calidad de verdad!). El punto álgido, el cual se esperaba con mucha ansia, fue el dueto vocal con la diva de la gira, Tarja, en “Life on Mars”. Ella estaba impaciente por salir a recitar su show, ¡mucho más que los presentes! Por ello, Marko destacó su actuación en un término resumido cual mejor compañía para Tarja, no como un mero telonero (¡en el buen sentido!) o similar. Además, la noche acaba de llegar y sabíamos que Marko volvería al escenario para seguir dando la imagen legendaria de un bajista inigualable en el mundo nórdico.
Setlist
- Frankenstein’s Wife
- Rebel of the North
- Proud Whore
- Isäni Ääni
- Impatient Zero
- The Dragon Must Die
- Juoksen Rautateitä
- Roses From the Deep
- Left on Mars (Feat. Tarja)
- Stones
Tarja
Hay miles de adjetivos que calificarían a Tarja Turunen como la Diva que es, pero con la experiencia vivida en la capital nacional, ¡todos se quedarían cortos! Por elegir tres, en orden serían: pletórica, radiante y sublime. No hay nadie que no conozca a Tarja, ya sea como figura clave de la sinfonía vocal mundial, su magnificencia en Nightwish o la creatividad musical que la rodea cual ángel de la inspiración. De vuelta a Madrid, la Diva quiso deleitar al público con sus shows especiales que tuvieron sorpresas por doquier, siendo la colaboración de Marko la más esperada en primer lugar. Sin duda, Tarja se volvió a reafirmar cual ídola de masas, ¡porque el metal/rock no es nada sin ella! Quitar la mirada de su figura era imposible, incluso teniendo en cuenta el escenario que le rendía homenaje a través de sus compañeros, las secuencias digitales audiovisuales y otros elementos de producción.
Con su habitual conjunto de vistoso vestuario y la sonrisa perenne en su rostro, Tarja recogió el cariño y la ternura de los asistentes, convirtiendo la fusión social en su principal símbolo del espectáculo. Ella cantaba a través de su brillante alma, ¡todos la seguíamos en líricas y coros! Sus compañeros le hacían los honores, ¡nosotros más! A decir verdad, el concierto parecía (de vez en cuando) un competitivo juego a dos bandas para ver quien merecía una mirada de esos claros ojos finlandeses o una sensible mueca de amor interpretativo. Por supuesto, Tarja conoce bien a su público, de modo que hubo respuesta a la infinidad de apoyos repartidos y lanzados desde cualquier dirección del recinto. Aparte, también decir que la voz de Tarja es un abismo de implosión tonal, la edad avanza (¡por desgracia!) y la laringe sigue madurando cual manzana dorada fuera del alcance de los mortales que veneran a la Diva.
Fácil es reconocer a algunos de los artistas que acompañan a la artista, como el dúo guitarrista de Alex y Julián y al gran Doug (Living Colour), cuyo bajo no dejó de moverse por el escenario con esa actitud impasible de seriedad que rebosa felicidad en su interior. La cordofonía se llevó gran parte del protagonismo en el extrarradio, pues comandada por unas manos de habilidad suprema, ¡lo mejor que existe! También una sólida base de percusión, a la cual se sumó la perfecta ambientación teclista que gozó de una sonoridad increíble envuelta de una bella áurea. La importancia de la instrumentación en el show de Tarja radicó en la completa ausencia de fallos técnicos, mostrando una faceta de control perfecta en su ámbito holístico. La oportunidad de sorprender al público (¡más de la cuenta!) no iba a tirarse por la borda, así que coger el arsenal disponible y sacarle el máximo partido fue una elección muy acertada.
Todos estáis deseando saber el repertorio (¡más adelante lo tendréis, pues hay otros hechos que deben mencionarse en el lugar del setlist!). Sin embargo, hay que mencionar la presencia de dos canciones que la propia Tarja nos deleitó en un esplendor divino. “500 Letters” volvía a los directos después de un lustro, mientras que Tarja se atrevió a interpretar “Crimson Deep”, de su segundo álbum como banda conformada en lugar de un proyecto en solitario, “What Lies Beneath”. ¡Nos dejó boquiabiertos, de verdad! Fue la muestra de que el tiempo no afecta a la calidad vocal de Tarja; ¡aún queda lo mejor! Marko se descubrió en la oscuridad, la banda tomó asiento y se vino un medley de baladas acústicas. ¡Sí, ya era hora de que saliera algo de Nightwish entre Marko y Tarja! “Feel for You” y “Higher Than Hope” fueron el preludio a la emotiva “Slaying the Dreamer” y ese himno atemporal que es “Wishmaster”. La gente lloraba sin cesar, Tarja abría los brazos en señal de abrazo general y Marko puso el toque potente de metal/rock. Si a eso se suma que entre ambas versiones de Nightwish, estuvo el impresionante corte de “Silent Masquerade”… ¡Divino e inesperado, cual milagro musical! La algarabía estaba en el clímax y tenía que explotar de una forma u otra en el final del show.
El último dueto de Marko y Tarja se quedó para el bombazo que fue esa brutal interpretación de la icónica “Wish I Had an Angel”. La euforia era tal que, a falta de confeti y otras muestras de fiesta irrepetible, los artistas dejaron de reprimir (en cierto modo) su inmensa felicidad para unirse a Tarja en un frenesí que hizo temblar el recinto en sus cimientos. Arropada por “Dead Promises” como antesala, la versión de Nightwish finalizó con la intención de Tarja de continuar en su trono de ópera metal/rock gracias a “Until my Last Breath”. No había quien parase a Tarja en su regocijo triunfal, pues esos gélidos ojos se empaparon de lágrimas de cristal de contemplar a un público que sólo la quería a ella para elevarla al universo cual estrella que es; ¡más brillante que el Sol, bella como las Pléyades o magnánima cual Vía Láctea! Ella no deseaba despedirse del show, ¡y le costó la vida salir a paso firme! Tanta emoción, apoyo y fidelidad de los fans la abrumó, llegando al extremo de gritar, arrodillada (¡en júbilo!) por un arraigo tan incondicional. ¡Es la Diva del metal/rock, siempre lo ha sido, lo es y lo será para la eternidad!
Setlist
- Eye of the Storm
- In for a Kill
- Undertaker
- 500 Letters
- Crimson Deep
- Demons in You
- Victim of Ritual
- Nightwish Medley (Feat. Marko)
- Slaying the Dreamer (Nightwish Cover)
- Silent Masquerade (Feat. Marko)
- Wishmaster (Nightwish Cover)
- I Walk Alone
- Dead Promises
- Wish I Had an Angel (Nightwish Cover)
- Until my Last Breath
Fotografía y Crónica de A. Wesker V.S.
9 comentarios
Anita PR
Llevo leyendo este hilo, y francamente me parece me parece interesante. Yo por motivos de trabajo no pude ir ( y me hubiera gustado) pero todo esto se resume en algo más sencillo, y es todo todo una cuestión de gustos personales. A ti no te gustarían los teloneros, y es respetable (por cierto estáis tanto énfasis en el ellos que al final subirán en seguidores solo por la curiosidad) y luego sobre la elección de estos para tocar antes de un cabeza de cartel, muchas veces son elección propia del mismo cabeza de cartel, por lo que ¿Quienes somos nosotros para criticar la elección de Tarja?. Otra cosa habláis que el directo no fue del todo bueno, o que no pegaban (termino que me parece una tontería, a mí, cuando voy a un concierto, me gustan que me sorprenda, luego ya veré yo si quiero seguir buscando), y sobre lo de hacer un buen o un mal directo, le puede pasar a cualquiera, ya sean bandas niveles o con mucha experiencia, todos pueden tener un mal.
En resumen, y para no extenderme mucho, todo se basa en los gustos personales de cada uno, pero sinceramente protestar por algo subjetivo, lo único que se consigue es entrar en un bucle de que luego va ser muy difícil salir.
LuismaR
Carente de fundamento es lo que has ido desgranando en tus explicaciones, aunque al menos, parece que ya hay una consensuación de partes… Yo no soy profesional de la música, para nada, pero sí me gusta Tarja, y Marko, y Serpentyne… Como trabajen su voz o su estilo, es su decisión, yo lo que puedo decir es que disfruté mucho de los tres shows (ojalá Rock Ali mejore su puesta en escena todo lo que pueda) ¡y ya está! Que esté más de acuerdo o no con esta crónica, es un punto de vista, pero ir a destajo a criticar, llevándose por delante a todos salvo a Tarja, incluyendo a quien escribió esto (bastante que nos dio su impresión, como hacen muchos otros, pero claro, eso ni lo reconoces, ¿para qué? No coincide plenamente con tus ideales; pues en la diversidad y el respeto de opinión está la verdad)…
Al menos, de las crónicas que he leído de Tarja en Madrid, esta es la más completa; ¿has probado a comentar en otras que parecen hechas por IA o que no tienen sentido alguno, o te habrían hecho enfurecer del surrealismo descrito?) No, te encaras aquí y palante…
Claro que hay fusión de estilos, y hay power sinfónico, por eso Celtian hubiera sido un fracaso (musicalmente hablando) en esta gira, pero claro, como tienen tanto tirón mediático, pues palante… Cuando hay bandas como Against Myself o Diabulus in Musica que habrían dado la talla sin apenas esfuerzo (en vez de estar encarándote aquí todo el rato, dales una escucha y ver a verlos en directo, ¡verás lo que te sorprenden!) No, yo no digo que pidas mucho ni que se evalúe el contexto, yo lo que sugiero es que, en vez de criticar a lo bestia salvo a Tarja, al menos, se tenga un poco de consideración como en otros comentarios que he visto aquí y decir las cosas sin tantos aires…
Todos somos humanos, todos nos podemos equivocar y lo más importante, ¡vamos a disfrutar de una gira con los artistas que vienen, lo hagan del todo bien, o del todo mal! Porque si salimos del concierto quejándonos y malmetiendo, pues ese no es espíritu de la música extrema, sino una hermandad unida que, dentro de unas diferencias de ideales, nos respetamos y debatimos dentro de ese aura…
Así que, si tu dices que estamos razonando fuera del recipiente, un heavy no haría esa afirmación, al menos, no en esos términos… Y antes de contestar a mi comentario (¡que ya está bien de darle bola a todo este asunto!) mira otras crónicas que hay de Tarja en Madrid…
PD. Gracias por la masterclass de técnicas vocales, igual se te puede dar una masterclass de estilos y subgéneros, conozco a un amigo que lleva estudiando el metal en todos sus aspectos y de seguro, te ampliaría tu percepción más allá de Tarja y poco más (igual que él me las da a mí y bien agradecido le estoy) 🙂
Andrea Niño
No entiendo por qué es tan necesario escuchar a una banda y conocerla previamente para poder juzgar sus actuaciones en vivo. Hay bandas muy famosas que te decepcionan en vivo y eso no tiene que ver con si la audiencia estudió o no previamente su discografía en estudio. Así mismo hay bandas que te sorprenden y te gustan incluso más en vivo que en estudio. Por eso tu premisa me parece carente de fundamento. A estas alturas deberías saber que en estudio se maquillan muchos errores, desafinaciones, se modifican matices, brillos, efectos que el artista en sí mismo muchas veces no puede interpretar por falta de madurez musical y técnica. Por eso la prueba de fuego es dar un show digno en vivo. Serpentyne es una banda normal tirando a floja, con una cantante que tiene una excelente actitud y buen rollo, pero que vocalmente es débil. El cierre glótico es incorrecto, emisión de voz airosa, registro no homogéneo que aún con micrófono se perdía en sus notas medias graves. (Algo que no es tan evidente en sus grabaciones de estudio). Los demás instrumentistas no estaban tan bien ensamblados, incluso hubo un momento donde el teclista no entró, dejando un vacío melódico que luego fue reclamado por la cantante. En fin, que hablar de esto ya trasciende los gustos, es profundizar en aspectos musicales y técnicos, que como reafirmo, no están a la altura de Tarja y Marko.
Ahora, como dije -a título personal- cuando nombré a Celtian, no me refería exactamente a ellos, sino a una banda de un perfil similar. También porque el folk que ellos hacen, sobretodo en su último disco con algunos acompañamientos sinfónicos, me parece mucho más certero que Rock Ali. Recordemos que Marko no hace precisamente metal sinfónico, por lo que el concierto no es excluyente de otros subgéneros. Lo importante es la consonancia con los artistas principales y que sean dignos de ellos. Pero vamos, que Against Myself o Diabolus in musica (que no he aún escuchado en vivo) quizás hubiesen sido una mejor opción a Serpentyne y a Rock Ali.
Y claro que expando mis estándares personales, como me lo sugieres. Por ejemplo, si hubiese escuchado a Serpentyne en un festival de rock/metal de mi barrio, pues me hubiera parecido genial. En ese contexto les hubiera juzgado de otra manera, porque su nivel es más consonante con una tarima del estilo, pero como teloneros de Tarja, gira europea, el estándar es otro.
Es como ir al Teatro alla Scala de Milán o al Metropolitan Opera House de NY y escuchar a un cantante que cursa su segundo año de conservatorio. Quizás para otro tipo de escenarios sea óptimo, pero en un santuario de la ópera, o en la misma cuna de la ópera que es La Scala, esperas ver cantantes dignos del escenario. ¿Sigues creyendo que estoy pidiendo mucho, o simplemente pido que se evalúe todo dentro de un contexto determinado?
Nada. Ya lo he dicho todo. En resumen, mi Tarja amada se merecía mejores teloneros. Es una reina. Es la Maria Callas del metal sinfónico. Asistir a un concierto de Tarja es como ir a la Scala de Milán y escuchar a Anna Netrebko actualmente. Fíjate tú quien canta al aldo de la Netrebko, no ponen a cualquiera.
Así que, para el que siga creyendo que Serpentyne es un grupazo telonero de dos grandes del metal sinfónico, lo siento mucho. Estáis razonando fuera del recipiente.
LuismaR
No quieres discutir, pero incitas a ello con lo que acabas de poner hasta imponer la razón… No, no es personal, para nada, pero quizás tú sí deberías abrir tus estándares personales (quizás tenga que hacerlo el cronista, o quizás no). Opinar sobre una banda que nunca has escuchado y ponerla a parir sin una previa de estudio salvo lo visto en directo… Esa actitud no es del todo profesional musical como parece que te vendes (ni digo que no lo seas, eso no lo sé) La gran mayoria de cronistas, por lo que sé de gente que trabaja en revistas o medios especializados, se escuchan las bandas que van a ver en directo (o eso he visto en algunos casos, por eso hablan de ellas según su punto de vista…)
Celtian telonenando a Tarja¿?¿ Folk comparado, en totalidad teórica, a sinfónico?¿? Entonces Mago de Oz es sinfónico, Ars Amandi es sinfónico, Kabrönes es sinfónico… Yo no digo nada, pero los estilos musicales, dentro del metal/rock, se diferencian bastante el uno del otro como para hacer esa sugerencia… Para eso, en esta gira sinfónica, lo mejor de lo español nacional hubiera sido (en opinión propia de haberlos visto varias veces) Against Myself o Diabulus in Musica… Pa gustos colores, ¡por supuesto!
Marc
Estuve en el concierto en la sala Riviera, y la verdad, que las 2 teloneras dejaban mucho que desear. Me sabe mal decirlo porque son artistas y se notaba que daban todo lo posible. Espero que tanto Serpentyne como Rock Ali mejoren y que dentro de un tiempo sean grupos que dé gusto escucharlos.
Salud.
Andrea N
Mi estimado, sólo le estaba invitando a subir sus estándares auditivos y musicales. Como músico y cantante profesional, puedo decir que no es tan complicado encontrar, no una voz como la de Tarja, pero sí una digna de ella como banda talonera. Mientras a EPICA le telonea Charlotte Wessels y Amaranthe (aunque no se venda así), a Tarja le telonean un par de grupos que ni fu ni fa. Serpentyne te puede gustar a ti en lo personal, amigo, pero siendo objetivos, no está a la altura, dado el bagaje de una artista como Tarja (ni Marko). Piensa que ellos son precursores de un género, están en lo más alto del metal sinfónico, aún sin tener en cuenta que Marko es el precursor del heavy metal finlandés. Serpentyne es mono, sí, pero ahí se queda. Ni innovador, ni impactante, ni dan ganas de llegar a casa y adjuntarlos a tus listas musiciales. ¿Acaso no es esa la gracia de las bandas teloneras?
Como sea, gracias a su comentario, mi estimado crítico, estuve buscando por la web a Serpentyne y aunque suenan un poco mejor en grabaciones (lo que me parece un tímo, porque las buenas bandas suenan igual o mejor en vivo que en grabaciones), sigo pensando que hay otras bandas mil veces más óptimas para telonearle a la gran Tarja Turunen. Es más creo que también le daría mayor estatus a ella. Y no hablo de bandas al nivel de Tarja o Epica, sino bandas que son directamente proporcionales a Nightwish o Epica en sus inicios cuando teloneaban a otras bandas.
Incluso pienso, esto ya a modo personal, que Tarja viviendo en España pudo haber escogido a una banda Española como talonera de su gira, por ejemplo Celtian o alguna banda con un perfil similar. Hubiera sido un giño y todo un detalle a su país de residencia. Pero ese par de bandas que trajo, sin darse cuenta, también afectan su propia imagen como artista top.
No tengo ganas de discutir, créame que lo digo desde un punto de vista profesional. Así que no se lo tome personal.
Andrea N.
Concuerdo con lo dicho de Marko y Tarja, pero qué vergüenza ambas bandas teloneras. Nunca las había escuchado y no me parecieron dignas (ni musical, ni vocalmente hablando) de telonearle a la diosa del metal sinfónico, Tarja, que tiene una de las mejores voces en técnica vocal e interpretativamente del metal a nivel mundial.
Serpentyne: muy floja y nada de innovadora como dice esta reseña. Además, la vocalista tiene una voz muy carente de proyección, airosa y débil. Quedé impactada al darme cuenta del nivel tan bajo de bandas. Ni hablar de la segunda banda telonera. No sé qué pasó, mi teoría es que la vocalista estaba muy acatarrada porque sonaba fatal, incluso cuando hablaba, estaba ronca y casi disfónica.
Creo que quien escribió esta reseña, que no sé si sea músico y/o cantante profesional, debería entrenar mejor su oído y ojo crítico, pues decir que Serpentyne necesita una gira propia es tener los estándares muy bajos. Cosa que me sorprende si puede apreciar el gran talento y nivel de Tarja (o Nightwish).
LuismaR
En una gira sinfónica como ésta, de verdad que Rok Ali era algo que sobraba, pero Serpentyne estuvo a la altura y dio un espectáculo bueno. Vi a Serpentyne telonear a Tarja en 2023 en Madrid y coincido plenamente en que la banda debería liderar una gira en el futuro, aunque sea pequeña… Quizás Maggie no tenga el vozarrón de Tarja, ¡ni mucho menos! pero hizo lo que pudo y como pudo (no como Rok Ali, que fue algo bastante penoso…)
No obstante, criticar tanto a Serpentyne sin apenas saber de su discografía (o escucharla lo suficiente, al menos) y encima, también criticar a quien escribió esta crónica para dar una versión (lo más realista posible en la medida) de lo vivido en La Riviera… Habrá que ver el nivel de poserismo que tienen algun@s, porque vaya opinión hay hoy en día de quien sea!
Andrés Weiland
Excelente reseña! Coincido totalmente, la magia de Nightwish perdura con estos dos bestiales talentos y las canciones solistas de Tarja como Crimson Deep, Silent Masquerade o Víctima of Ritual, entre otras, auténticas joyas del metal/rock progresivo.