Entrevista a Chema García de Dramah

Hoy os traemos la entrevista que hemos realizado al músico y compositor Chema García Chema García, que nos ha regalado unos minutos de su tiempo para hablarnos de su proyecto musical Dramah, así como de su segundo trabajo “Alter Ego”

MT:Hola, antes de empezar la entrevista, me gustaría agradecerte el tiempo que vas a tomar en responderla. Gracias…. ¿Qué nos contáis de la actualidad de DRAMAH para empezar?, ¿cómo se presenta el presente y futuro a corto plazo del grupo?

Hola. Es un placer.

El plan a corto plazo es promocionar nuestro nuevo disco ya que lleva poco en la calle. En lo respectivo al futuro, el siguiente paso será ponerme a componer y grabar canciones para que el próximo año podamos ofrecer otro disco.

MT:DRAMAH es tu proyecto personal. ¿Me puedes contar cómo te surge la idea de montar este proyecto?

Yo siempre estoy componiendo y grabando mis propias canciones. Al gustarme varios géneros musicales dentro del Rock y el Metal, mis composiciones beben de distintas fuentes. Eso me lleva a tener más de un proyecto musical. En una banda de metal alternativo en la cual tocaba hace cinco años llamada ABSIDIA, componíamos todos los componentes y algunas ideas mías iban a ese grupo. Otras composiciones, las que son más metaleras o progresivas, las incluyo en un proyecto llamado DESÉRTICA. La idea de retomar DRAMAH surgió al reunir varias canciones que había compuesto y que se englobaban dentro del Hard Rock melódico. Aunque el primer disco, “Sombras”, que grabé en 2011 no era Hard Rockero exactamente, las canciones incluidas en él, tenían la misma esencia, ya que mis composiciones son muy particulares y tienen “mi sello” independiente de qué estilo musical sean.

MT:¿Cómo es tú estado de ánimo con este nuevo disco? Sé que vivimos una situación de incertidumbre con la pandemia y al tiempo no ha debido ser fácil todo el trabajo del lanzamiento de un nuevo disco.

Mi estado de ánimo ha fluctuado mucho a lo largo de la composición del disco, ya que se ha creado en cinco años. En el disco son bastante notables (en las canciones que hablan de historias personales), los diferentes estados de ánimo. Las primeras canciones que escribí, se aproximaban más a las del primer álbum y son más melancólicas. Las más recientes son más optimistas.

MT:¿Nos puedes hacer una presentación en pocas palabras de lo que va a escuchar la gente cuando compre “Alter Ego”?

Va a escuchar un disco de Rock/AOR melódico, con mucha personalidad. Con letras y música muy directas. Sin mucha grandilocuencia ni virtuosismo, pero sí con mucha honestidad. Tanto el sonido como el estilo se orienta hacia grupos de Hard Rock europeo. Si te gustan grupos como H.E.A.T, GOTTHARD, ECLIPSE o W.E.T., seguramente te agradará nuestro disco.

MT:El nuevo disco creo que está teniendo buena recepción, ¿verdad? Comentadnos sobre esto. ¿Qué tal las sensaciones con el disco y las primeras impresiones, críticas y demás?

La verdad es que tanto Kike como yo confiábamos mucho en nuestro disco desde que le estábamos dando forma. Sabíamos que teníamos un producto como mínimo bien acabado entre manos. Siempre es bonito que a la gente le guste tu trabajo y que te llegue su feedback. Hemos recibido muchos mensajes de gente que ha comprado el disco y muchos de ellos nos dan las gracias por alegrarles la vida con nuestras canciones. Eso es algo impagable para nosotros, ya que hemos hecho esto de corazón y no ganamos dinero con ello.

Pero aún sabiendo que el disco que teníamos era bueno, no esperábamos tan buena recepción por parte de los medios especializados. Somos conscientes de que a vosotros os llegan muchos discos y el nuestro es sólo uno más entre cientos, pero hemos recibido unas críticas maravillosas. Que alguien que se dedica a esto y sabe realmente de lo que está hablando, alabe y destaque tu trabajo entre tantas bandas y tantos discos, es un chute de autoestima y un inestimable espaldarazo que nos ayuda a seguir confiando con más fuerza en el proyecto.

MT:¿Quién son los músicos que colaboran contigo? Sobre todo cuéntanos la labor y el papel de  Kike Fuentes (EpicureA) en “Alter Ego”.

Aparte de Kike, han colaborado otros tres artistas. El primero que lo hizo fue Baol Bardot Bulsara, cantante de la banda noruega TNT, que hemos incluido en dos bonus tracks. Después lo hizo Diego García, que es un estupendísimo saxofonista, amigo mío desde que éramos niños. Y la última en colaborar fue Ana de Tena, que además de ser una cantante maravillosa, es la pareja de Kike.

A Kike le propuse colaborar en dos o tres canciones, pues a lo primero el disco iba a estar cantado por varios cantantes. Pero cuando tuve mezcladas sus canciones dejé de buscar y ambos decidimos que él se quedara como único cantante. Kike se involucró desde el principio como si el disco fuera tan suyo como mío.

El resultado ha sido brutal. Lo que más me gusta de Kike es que no imita a nadie. Tiene una voz personal; llena de fuerza, matices y técnica.

Es muy habitual en el mundillo Heavy en España, escuchar grupos noveles que suenan de escándalo y tienen buenísimos músicos, pero no tienen un cantante con personalidad. No entiendo la manía que tienen los cantantes de imitar a Leo Jiménez por muy bien que cante, y quiero que conste que cito a Leo porque es el más imitado, no porque tenga nada en su contra. Al contrario, es un cantante que me encanta….

Es muy difícil encontrar a alguien que tenga su propia identidad y Kike es uno de esos escasos cantantes.

MT:Hablando de tu música, han pasado muchos años  desde la edición del primer trabajo  “Sombras”, ¿qué ha supuesto este tiempo para DRAMAH?, ¿cómo crees que has mejorado y los cambios que han podido sufrir tu música y tu sonido?

Hace diez años me complicaba más la vida a la hora de buscar historias que contar en mis canciones. Siempre buscaba hacer todo de manera más enrevesada, buscaba ritmos más complicados y escribía letras más “metafóricas”.

Con “Alter Ego” he buscado que tanto la música como las letras sean más directas y asequibles, intentando que cualquiera que las escuche no se distraiga en partes técnicas y disfrute simplemente de canciones de estructura fácil y cuyas letras puedan recordar algún momento de su vida. En principio parece que lo que he hecho ha sido simplificar el trabajo, pero no es así… Todo ha sido meditado y trabajado meticulosamente, sin dejar ningún hilo suelto ni nada al azar.

En diez años me ha dado tiempo a aprender a componer, haciendo exactamente lo que quiero hacer con la canción desde el momento que concibo la idea.

MT:Sé que todas las canciones son tus “hij@s”, tus creaciones y todas te gustarán, pero seguro que nos podrás decir, ¿Qué canción te gusta más? Y ¿Cuál menos?

Sinceramente no tengo ninguna que no me guste o me guste menos, ya que todas están en el disco porque creo que son buenas. Si algo no me convence cuando estoy componiendo lo deshecho directamente. Pero para responder aunque sea al cincuenta por cien de tu pregunta, te diré que la que más me gusta es la canción que abre el disco llamada “Volar”, por el significado de su letra para mí.

MT:Me ha gustado la frescura de los temas, las melodías que habéis metido. ¿Te has inspirado en algunos artistas para crear este disco?

ECLIPSE y W.E.T  son dos bandas de Suecia lideradas por Erik Martensson que me gustan mucho. No sé si es la mayor influencia porque mis canciones no suenan exactamente a esas bandas pero si me inspiran mucho.

Realmente la premisa cuando empecé a gestar este disco era que quería que sonara a mí. Creo que he conseguido que DRAMAH suene sobre todo a DRAMAH y es de lo que más orgulloso estoy cuando lo escucho.

MT:Eres el creador del disco y me imagino que has llevado todo el peso, a todos los niveles. ¿Cómo ha sido la producción y grabación de este nuevo disco?

Ha sido un proceso muy laborioso, pero muy satisfactorio. Una de las sensaciones que más me gustan en la vida es cuando acabo una canción y me siento a oírla, sabiendo que ha nacido de la nada. Cuando haces algo con el corazón, no importa la cantidad de horas que inviertes en ello, ni siquiera que posiblemente no te va a reportar frutos o recompensas que no vayan más allá de la satisfacción personal.

Lo cierto es que no sé la cantidad ingente de horas que he invertido en grabar este disco, ya sea componiendo; escribiendo letras; buscando un sonido que fuera potente y nítido al mismo tiempo; grabando todos los instrumentos; haciendo arreglos; ocupándome del artwork del CD para intentar no gastar dinero… Es mucho trabajo, pero es muy bonito el proceso y muy gratificante el resultado cuando lo tienes acabado.

MT:¿En qué te inspiras con las letras de tus canciones?

A veces siento la necesidad de contar vivencias personales y otras veces quiero contar historias metiéndome en la piel de un personaje. También me gusta aportar mi visión sobre temas sociales o plasmar cualquier inquietud que tenga y crea que puede ser algo interesante para contar en una canción. La mayoría de las veces escribir las letras es lo que más trabajo me cuesta. Me resulta más fácil expresarme con la música y por eso espero a tener toda la parte musical grabada al completo para ver qué me sugiere y sobre qué escribo.

MT:Por cierto, ¿por qué habéis elegido el título de “Alter Ego”? ¿Qué significado tiene para ti?

El título “Alter Ego” simboliza un cambio en mi vida, el paso de una etapa oscura a otra llena de optimismo y felicidad. En pocas palabras el renacer de mi “otro yo”.

MT:Cuando pase la pandemia, ¿tienes pensado presentar el disco en directo?

Hoy por hoy no tenemos pensado llevar DRAMAH al directo ni convertirlo en un grupo. De momento seguirá siendo un proyecto de estudio.

MT:La portada de “Alter Ego” me llama muchísimo la atención, háblame un poco de la misma, ¿de quién es obra y que quieres expresar con ella?

La portada es obra de Dark Days Design. Lo primero que quería es que fuera llamativa y lo es. Invita a escuchar el disco en cuanto la ves.

En cuanto a su significado, quería expresar lo mismo que con el título. El hombre que sale en ella está resurgiendo de sí mismo y despertando a su álter ego. Justamente lo que me ha pasado a mí.

MT:Como protagonista del mundo de la música, ¿cómo valoras la situación actual del mundo del espectáculo, cultura, música…?

La pandemia ha hecho estragos en muchos ámbitos y la cultura ha sufrido esos estragos especialmente, pudiendo haberse atenuado el daño ocasionado si se hubiera tenido más en cuenta. La mayor parte de la culpa de que la cultura haya sufrido tanto, es de quiénes deciden lo que se puede o no se puede hacer, no de la pandemia.

Recuerdo que después del confinamiento, se empezó a redefinir lo que era “esencial” y cuando pasó la primera ola, evidentemente se comenzaron a reactivar urgentemente sectores como la hostelería y algo más tarde el turismo. Estoy de acuerdo en que son esenciales para la economía del país, pero nunca estuve de acuerdo en que el término “esencial” que es el que se usaba en el post confinamiento, fuera el correcto en según qué cosas. Creo que una de las cosas que si fue esencial cuando estábamos encerrados, fue la cultura… Imagina cómo hubiera sido el encierro sin esa cultura que tan injustamente ha sido tratada. Sin un libro; sin música; sin películas o series…

No me gustaría que se me malinterpretara cuando hablo de la reactivación de la hostelería, que también ha pasado momentos realmente malos. Pero creo que se ha utilizado una doble vara de medir en muchos aspectos, y nos hemos olvidado que de la cultura también comen muchas familias. Aún no entiendo cómo se ha podido dar ese agravio comparativo entre sectores con una gran afluencia de gente como la hostelería y el turismo con otros como la música, que prácticamente se ha quedado agonizando sin ayudas ni permisos. Se ha tardado mucho más en poder ver conciertos, poder asistir a salas de cine y obras de teatro (guardando claro está las medidas oportunas), que en poder entrar a los bares. Me parece un sinsentido.

Esperemos que todo vuelva a la normalidad pronto y la tan desdeñada cultura vuelva a levantar cabeza.

MT: Siempre me gusta conocer vuestros gustos personales. ¿Cuál ha sido el último concierto al que has ido a ver cómo fan?

El último que vi fue un mes antes de la irrupción del coronavirus en España. Estuve viendo a Avalanch en Madrid.

MT: ¿Cómo ves el futuro a medio y largo plazo del grupo? ¿Qué te apetece desvelarnos para terminar la entrevista?, ¿nos das alguna primicia o titular chulo para cerrar?

El futuro del proyecto es seguro porque yo voy a seguir componiendo canciones sí o sí.

Como primicia te puedo decir que ya estoy trabajando en canciones nuevas y de hecho ya tengo incluso grabada la parte musical de algún tema. Y además suena acojonantemente bien.

MT:Muchas gracias por el tiempo que has compartido con nosotros y nuestros mejores deseos para tu nuevo disco. ¿Una última palabra?

Ha sido un auténtico placer dar a conocer un poco más este disco que realmente es una parte de mí. Y por cierto, el que no lo haya escuchado aún, ya está tardando en darle una oportunidad.

Como última palabra diré una de las palabras más bonitas que existen: Gracias.

By: gema@metaltrip.com