La cantante británica Chez Kane regresa con fuerza a la escena internacional para presentar su tercer álbum de estudio, “Reckless”, un trabajo que consolida su posición como la reina indiscutible del resurgimiento del hard rock y el AOR contemporáneo. Tras el éxito cosechado con su debut y el posterior “Powerzone”, esta nueva entrega llega en un momento de plena madurez artística, marcando un punto de inflexión donde la nostalgia de los años ochenta se fusiona con una producción vibrante y audaz.
En esta entrevista, Chez Kane nos revela los detalles de un proceso creativo más personal que nunca, destacando su mayor implicación en la composición de las letras y su inquebrantable química con el productor Danny Rexon. A través de sus palabras, descubrimos a una artista que no teme abrazar la sensualidad, la potencia vocal y la libertad absoluta, ofreciendo una vía de escape necesaria en los tiempos actuales y reafirmando su compromiso con un género que sigue más vivo que nunca gracias a su autenticidad y energía arrolladora sobre los escenarios.
Metaltrip: Han pasado cuatro años desde el lanzamiento de «Powerzone». ¿Cómo ha sido tu evolución personal y artística durante este tiempo hasta «Reckless»?
Chez Kane: Sinceramente, siento que he vivido toda una vida desde «Powerzone«. En estos últimos cuatro años, he crecido mucho, no solo como artista, sino también como persona, me he vuelto más intrépida y estoy más en sintonía conmigo misma. Al abordar «Reckless«, no me interesaba ir a lo seguro, quería ir más allá, estribillos más potentes, emociones más intensas, todo a lo grande. Soy yo, pero más fuerte y sin complejos.
MT: En este nuevo trabajo, mencionas haber participado activamente en la composición. ¿Qué diferencias encontraremos en las letras y que mensaje querías dar en las canciones?
Chez Kane: Realmente quería que este álbum capturara la sensación que tuve cuando escuché por primera vez «Pour Some Sugar On Me«, de Def Leppard en la radio, cuando tenía unos 13 años, me impactó de una manera eléctrica y emocionante que nunca olvidaré. Las letras eran un poco arriesgadas, un poco atrevidas, y supongo que era inevitable que yo misma terminara escribiendo en ese estilo. Además, este estilo musical se convirtió en una verdadera vía de escape para mí durante mi adolescencia, y quería capturar esa misma sensación en «Reckless«. Así que, líricamente, no se trata solo de actitud y diversión, sino de esa sensación de libertad y de perderse en el momento.
MT: Has descrito este álbum como más grande, más audaz y más sensual. ¿Qué elementos musicales o vocales has incorporado para lograr esa atmósfera específica en los nuevos temas?
Chez Kane: Más grande, más audaz y más sensual fue la idea principal para este álbum. Musicalmente, llevamos todo al siguiente nivel, estribillos más potentes, más actitud, más pasión, todo se reduce a una sensación. Para mí, este álbum es una vía de escape. Es poner el mundo en pausa, subir el volumen de la música y sentirme completamente libre. No quería darle demasiadas vueltas ni preocuparme por lo que dijeran los demás. Creo que cuando algo te apasiona de verdad, es cuando surge la magia. Solo tienes que confiar y entregarte por completo. Esa energía realmente marcó tanto el sonido como las voces de este disco, es seguro y un poco atrevido, pero en el mejor sentido posible.
MT: La química con Danny Rexon parece inquebrantable. ¿Cómo describirías el proceso creativo entre ustedes para este tercer álbum, y qué aporta él que nadie más puede sacar de tu voz?
Chez Kane: Trabajar con Danny Rexon se siente completamente natural a estas alturas. Estamos muy conectados creativamente, y eso es bastante raro de encontrar. Con él, me siento totalmente cómoda siendo yo misma, y creo que es entonces cuando se consiguen las mejores interpretaciones. Es más que simplemente trabajar juntos, es una conexión creativa genuina.
MT: El lanzamiento de «Reckless» coincide casi exactamente con el aniversario de tu debut en 2021. ¿Sientes que este álbum cierra una trilogía perfecta de rock melódico, o es el comienzo de una etapa completamente nueva?
Chez Kane: Es curioso cómo se dieron las cosas, casi parece que estaba predestinado. Sí, lo veo como una especie de trilogía, cada álbum representa un capítulo de crecimiento. Pero al mismo tiempo, «Reckless» se siente como una puerta que se abre, no que se cierra. Es el final de una era, pero sin duda el comienzo de algo nuevo y aún más emocionante.
MT: Comenzaste tu carrera en una banda familiar con tus hermanas, Kane’d. ¿Qué lecciones de esa época en festivales europeos te han sido más útiles ahora que lideras tu proyecto en solitario?
Chez Kane: Estar en Kane’d con mis hermanas me enseñó todo. Tocar en festivales por toda Europa a una edad tan temprana me dio mucha experiencia, aprendes rápidamente a conectar con el público, sin importar su tamaño. Esa experiencia me dio la confianza que ahora me acompaña en mi carrera en solitario.
MT: Constantemente te comparan con leyendas como Pat Benatar o Robin Beck. ¿Sientes presión al ser considerada la abanderada del resurgimiento del AOR femenino en 2026?
Chez Kane: Que me comparen con artistas como Pat Benatar o Robin Beck es, sinceramente, un gran honor. Son mujeres icónicas, e intento que no se convierta en presión. Simplemente me concentro en ser la mejor versión de mí misma, y si puedo ayudar a llevar este estilo de música a una nueva generación, entonces mi misión estará cumplida. Estoy haciendo todo lo posible para mantener viva la llama.
MT: En algunos temas el sonido destaca por el uso del saxofón y los sintetizadores, sonidos muy típicos de los 80. ¿Cómo logran que esa nostalgia suene fresca y moderna para las nuevas generaciones que no vivieron esa época?
Chez Kane: Creo que se trata de equilibrio. Hemos tomado esos elementos clásicos como el saxo, los sintetizadores, los estribillos pegadizos, y quisimos presentarlos con una producción moderna. No se trata de copiar el pasado, sino de capturar esa sensación y darle un toque fresco. La música es atemporal si te hace sentir algo, y ese es siempre el objetivo.
MT: Muchos artistas actuales optan por sonidos más oscuros o experimentales, pero este disco se mantiene fiel a los himnos optimistas. ¿Es el rock una herramienta necesaria para evadirse y celebrar el día a día?
Chez Kane: Absolutamente. La música siempre ha sido mi vía de escape, es ese lugar al que puedes ir donde nada más importa por unos minutos. Siempre me han atraído las canciones que te hacen sentir vivo, animado y un poco invencible, están pasando tantas cosas en el mundo, y creo que la gente realmente necesita esa vía de escape. Eso es lo que el rock logra en su máxima expresión: te permite olvidarte de todo, sentirte libre y simplemente disfrutar del momento. Esa es la energía que siempre quiero transmitir.
MT: Has mencionado que en «Reckless» te esforzaste al máximo para crear algo más potente. ¿Cuál fue el mayor reto técnico o vocal al que te enfrentaste durante las sesiones de grabación?
Chez Kane: Este álbum se centró en capturar la esencia y transmitir la emoción en cada tema. El reto fue asegurar que cada interpretación vocal se sintiera honesta, conectada y fiel a la canción, es más que simplemente dar las notas, se trata de ofrecer algo que la gente pueda sentir. Algunos momentos requerían potencia, otros control, pero el objetivo siempre fue expresar la emoción de la manera correcta y hacer que cada canción cobrara vida.
MT: Después de haber participado en eventos como el crucero Monsters of Rock, ¿qué podemos esperar de la puesta en escena de la gira de promoción de este nuevo álbum?
Chez Kane: Si el álbum es más grande, el espectáculo en vivo tiene que estar a la altura. Quiero que la gente venga a un concierto y sienta que ha entrado en otro mundo por un rato. Va a ser pura energía de principio a fin.
MT: Con tres álbumes ya en tu discografía en solitario, ¿qué legado esperas dejar en la escena internacional del hard rock con este nuevo lanzamiento?
Chez Kane: Solo quiero dejar mi huella como alguien que se mantuvo fiel a lo que amaba. Si «Reckless» ayuda a mantener vivo el hard rock melódico e inspira a la gente a explorar el género, entonces habré cumplido mi objetivo. Se trata de pasión, autenticidad y crear algo que perdure.
MT: ¿Se podría decir entonces que ya eres una figura influyente en la escena musical femenina. ¿Qué mensaje les darías a las chicas y mujeres que están empezando o que están pensando en iniciar una carrera musical?
Chez Kane: Les diría que se lancen, pero que sepan a qué se enfrentan, prepárense, porque no siempre es fácil. Habrá desafíos, dudas y momentos en los que tendrán que esforzarse al máximo y creer en sí mismas. Y si te apasiona y lo amas de verdad, no dejes que nada te detenga. Sé fiel a ti misma, trabaja duro y sigue adelante. Lo más importante es confiar en ti y nunca renunciar a lo que amas.
MT: Y finalmente, después de este trabajo, ¿qué esperas que venga a partir de ahora en tu carrera? Además de los próximos conciertos.
Chez Kane: Ahora mismo, estoy muy emocionada de lanzar este álbum al mundo y llevarlo de gira. Este es solo el comienzo del próximo capítulo. ¡Estén atentos! 😉
Hasta aquí esta conversación, queda claro que con el lanzamiento de “Reckless”, Chez Kane reafirma que el rock melódico tiene un futuro brillante y lleno de energía. Para disfrutar de este despliegue de potencia en directo, los seguidores españoles tienen una cita ineludible el próximo mes de agosto en el festival Leyendas del Rock, en su XX aniversario. Será sin duda la oportunidad perfecta para vivir de cerca la magia de sus nuevos himnos y celebrar junto a ella la consolidación de una carrera que no deja de crecer.
Entrevista realizada por geles@metaltrip.com
Más info sobre la banda Chez Kane en:
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