Con motivo del lanzamiento de “Final Days”, el nuevo trabajo de los alemanes Orden Ogan, hemos tenido el placer de intercambiar una palabras con el cantante y productor Sebastian “Seeb” Levermann, que nos ha hablado de su nuevo disco y nos ha contado algunos detalles, del presenta, pasado y fututo de la banda.
MT: Primero de todo, muchas gracias por el tiempo que vas a tomar en responder la entrevista para Metaltrip. Para, empezar, la entrevista, estos días estamos viviendo días extraños. La industria de la música está cerrada, hay pocos espectáculos, giras, festivales… ¿Cómo estás viviendo allí la pandemia?
Sebastian «Seeb» Levermann: Actualmente bien, por supuesto es terrible no poder salir de gira con Orden Ogan pero como sabrás tengo mi estudio y soy productor así que estoy muy ocupado, incluso más que nuca, las bandas al estar en casa se están grabando muchos disco. Mucha gente está encerrada en casa llorando porque no pueden ir a ningún sitio y yo solo pienso “Bienvenidos a mi vida de productor musical [risas] sentado aquí todo el día y toda la noche trabajando en la música”
MT: Bueno, es otra forma de seguir trabajando
SL: Si pero bueno, me encanta, era mi hobbie hace años y he conseguido que sea mi verdadero trabajo y no podría decidir entre Orden Ogan y el estudio, realmente adoro ambos. Es una posición de lujo para mí porque significa que no dependo de salir a tocar por obligación.
MT: Entonces si te pregunto qué prefieres no vas a poder elegir ¿no?
SL: No podría decidirme por uno de los dos, ni incluso si me pones una pistola en la cabeza me decidiría, es como elegir entre tu primer hijo o él segundo.
MT: Tranquilo que no soy fan de Trump así que no te podre una pistola en la cabeza.
SL: [risas] ok, genial entonces, perfecto.
MT: Vamos a hablar de tu nuevo disco de estudio. ¿Cómo te sientes con la edición de tú nuevo disco, “Final Days”?
SL: Es genial, haciendo un poco de historia lanzamos “Gunman” en 2016 y nos fue de maravilla hicimos nuestro propio tour con muchos “sould out”, fue maravilloso, tocamos en Japón en EEUU. Lo único malo fue que algo no iba bien con nuestro guitarra Toby, a veces pasa, es como en tu vida tienes que hacer cosas que no te agradan y decidió tomarse un tiempo sabático por cuestiones personales, le conozco desde hace más de doce años y es uno de mis mejores amigos y fue un poco como un divorcio, me deprimió mucho, tanto que pensaba que las canciones que había escrito para este disco tendría que rehacerlas completamente porque apestaban, eran realmente deprimente. Afortunadamente la banda se sentaron conmigo y me dijeron “sabemos que es muy duro para ti porque eres muy amigo de Toby y todo eso pero créenos que como te sientes no tiene nada que ver con las canciones, los temas son geniales, solo siéntate y procesalas como siempre has hecho, haz magia con la voz y veras como va ser un disco increíble, quizás el mejor hasta la fecha”. Y estoy muy contento porque creo que es cierto, posiblemente sea el mejor disco que he hecho, al principio el sentimiento no era nada bueno pero actualmente es fantástico. Tenemos un nuevo guitarrista, Patrick porque me rompí el pulgar en 2019 y no pude tocar más la guitarra pero a todo el mundo le pareció fantástico porque decían que así podía moverme por todo el escenario y decir un montón de mierdas y que a la gente le encantaría. Actualmente puedo decir que estoy más fuerte que nunca.
MT: Me has hablado un poco del proceso de composición del disco pero me gustaría saber cómo él es el proceso de composición de la banda habitualmente.
SL: Siempre es diferente, la mayoría del material últimamente está compuesto por mí, escribo material con otra gente también, compongo mucho con Dirk (Batería) pero depende del momento. Hay veces que te sientas y encuentras una melodía y piensas que es genial y la metes en una canción, otras veces mientras juegas un poco con una guitarra sentado en el sillón, incluso hay veces que literalmente sueñas la canción y tienes que levantarte en mitad de la noche corriendo al ordenador lo que me ha supuesto más de una bronca de mi chica que me dice “¡qué demonios estás haciendo en mitad de la noche!”, aunque la respuesta está clara, he tenido una idea para una canción la respuesta también es clara “tu estas completamente loco” [risas]
MT: Ya me has comentado que estas muy contento con el disco pero, si tuvieras que presentar el disco los fans o a la prensa ¿Cómo lo harías?
SL: Les diría que posiblemente es el material más Maduro que hemos hecho, porque hay muchos conceptos nuevos que no habían aparecido anteriormente en Orden Ogan, pero aun así sigue sonando a Orden Ogan. Hemos hecho composiciones muy complicadas en el pasado, muy programadas, pero esta vez toda ha sido más simple que también está muy bien. Por ejemplo hay un tema que se llama “Let The Fire Rain” en el que el principal riff de la canción es muy sencillo, es un riff que posiblemente la mayoría de las bandas si les aparece su guitarrista con eso en el local de ensayo diciéndoles que tiene un nuevo riff para un tema le dirían “vemos tío ¿Qué llevas, dos semanas tocando la guitarra nada más? Vete por ahí y trae algo que sea realmente bueno”, pero es que si el riff es Bueno da igual que sea simple, son riff que si te pones a escuchar la discografía de Ronnie James Dio vas a encontrártelos muchas veces. Por eso te digo que es un disco muy maduro, pensé que incluso las cosas más simples pueden ser maravillosas si las haces de la forma correcta.
MT: Con lo que podríamos decir de alguna forma que la principal diferencia entre este disco y el resto de la discografía de Orden Ogan es que este disco es algo así como “La belleza de la simplicidad” ¿no?
SL: Si, así es, pero no es solo eso. Por ejemplo “Black Hollow” o “In the Dawn Of The Al” son de los temas más duros y complicados que he escrito. “Black Hollow” es la canción más dura que he hecho nunca y es muy distinta del resto, es muy diferente del resto del disco, es otro estilo en todos los sentidos, no sé si sabes a lo que me refiero.
MT: ¿Puede ser tu canción favorita del disco? O dime cuál es tú favorita y por qué.
SL: Me gustan todas.
MT: Bueno, no esperaba otra respuesta [risas]
SL: No, de verdad, quizás si quieres conectar conmigo personalmente o a un nivel emocional puede que sea “It Is Over”, el último tema del disco. La escribí únicamente para mí, no pensé en absolutamente nada más en el momento en que la escribí, me senté y pensé “ok, voy a hacer algo únicamente para mí”. Al principio pensé que sería algo demasiado malhumorado, pero creo que quedo un tema muy atmosférico, muy melancólico, pienso que mucha gente conectara con esta canción. Gente que la ha escuchado, periodistas, me dicen que es la mejor canción que he hecho. Si, creo que me quedo con “It Is Over”.
MT: “Final Days” suena muy apocalíptico, ¿podemos definir de alguna forma este nuevo trabajo como un disco conceptual de ciencia ficción oscura?
SL: En Orden Ogan siempre hago discos conceptuales a nivel de historia pero no por ello los temas tienen que conectar entre sí, es más algo global sobre algún tema. Es algo muy relacionado con la inteligencia artificial y todo lo que eso significa pero por ejemplo, cómo te he comentado “It Is Over” no tiene nada que ver por qué es emocional y personal. Hay mucha metáfora e historias totalmente diferentes, por ejemplo “Black Hole”que podrías pensar en ciencia ficción, el espacio y tal pero no tiene nada que ver, trata sobre la depresión que te hace desplomarte. Muchas veces utilizo la metáfora porque me gusta que lo que yo piense no sea lo que tú percibes. “Heart Of An Android” la gente piensa que es sobre un androide actual pero trata sobre las expectativas que la gente tiene, trabajar y hacer cosas típicas que al final te concierten en un robot. Me encanta porque mucha gente no pilla la metáfora y entran en profundidad en la letra, recibo mensajes diciendo “hey, ya se lo que tratabas de decir aquí y es increíble”, es muy divertido.
MT: Realmente cada tema y cada letra tratan sobre lo que el oyente asocie a esa historia, da igual lo que tú quieras contar que luego el que la escucha se la va a llevar a vida personal, y esa es la belleza de las canciones ¿no?
SL: Eso es, estoy completamente de acuerdo.
MT: También hay dos invitados presentes, comenzando con el fantástico Gus G. en la canción ‘Interstellar’ y siguiendo con Ylva Eriksson de Brothers Of Metal en la canción «Alone In The Dark», háblanos un poco de como surgieron y como ha sido esta colaboración
SL: Fue un capricho personal, no hay ningún sentido comercial en esto, era lo que necesitaba la canción. Después de escribir “Alone In The Dark” vi claro que necesitaba una voz femenina para el Segundo verso, puse muchos nombres sobre la mesa, me recomendaron otros muchos, escuche muchos discos de metal con vocalista femenina pero necesita una voz que fuera excepcionalmente frágil y melancólica y acerté completamente con Ylva, creo que nadie podría hacerlo mejor, diferente seguro, pero mejor imposible, te vuela la cabeza. Lo de Gus fue muy gracioso porque cuando tuve los problemas con Toby y vi que iba a dejarnos me preocupaba que haríamos con las guitarras y alguien me dijo “pues tendremos que buscar invitados para los solos de guitarra”. Nils me dijo “si quieres le pregunto a Gus que hemos estado girando juntos” y fue muy fácil, le mandamos un mail y un par de días después teníamos la respuesta. No sabía que esperar, simplemente quería un solo y soy muy fan de Gus y me devolvió exactamente lo que tenía yo en mi cabeza, nadie podría haberlo hecho mejor tampoco.
MT: Vas a editar tu nuevo álbum con AFM Records. Creo que es una gran empresa en Europa y con una gran red de distribución. ¿Qué significa para Orden Ogan contar con el apoyo de una gran empresa como AFM Records?
SL: “Gunmen” era el último disco que teníamos por contrato, somos grandes amigos y se han portado fantásticamente bien con Orden Ogan, hemos tenido un tremendo apoyo de su parte y para mí son la mejor compañía discográfica del mundo así que firmamos por otros cinco discos más creo, vamos a ir de la mano un tiempo [risas]. Que te puedo decir, que son como de la familia ya.
MT: En qué formatos podemos adquirir este nuevo trabajo Orden Ogan?
SL: Saldrá una edición normal en caja de plástico, otra en digipack con un DVD como bonus con el último concierto de la gira de “Gunmen” que hicimos en un sitio genial con un público increíble, de ha sido nuestro último concierto debido al Covid. También tendremos distintos formatos de la edición en vinilo, un box set genial.
MT: La bancarrota para el fan ¿no? [risas]
SL: [risas] espero no llevarlos a la bancarrota pero va a depender del dinero que nos quieran dar.
MT: Ha habido varios cambios en la formación desde sus comienzos ¿Cómo ha influido eso en la banda?
SL: Orden Ogan ha sido desde el comienzo mi niño, lo que puedes definir como el sonido Orden Ogan soy básicamente yo, y es bueno porque no quiero cambiar drásticamente. Quizás el cambio con mayor impacto fue el de Dirk porque venía de una banda de Folk Metal y muy técnico, le gusta mucho el sonido más moderno e incorporo algo de eso a Orden Ogan.
MT; Si tuvieras que explicar cómo es un directo de Orden Ogan a quien no os conozca que le dirías
SL: Bueno como te he comentado, podríamos hacer algo de Folk Metal pero somos mucho más modernos con unos riff muy duros, muy melancólicos y oscuros, pero también somos muy divertidos. Nuestros directos son muy entretenidos nunca sabes lo que va a pasar, interactuamos muchos con el público y al final se convierte en una gran fiesta.
MT: No queremos robarte más tiempo, la última pregunta, ¿Tenéis planes de gira? ¿Europa, España?
SL: Teníamos planeada una gira con Rage pero por culpa del Covid tuvimos que posponerla. Lo proximo que tenemos será para febrero del año que viene. Claro que estaremos en España.
MT: Muchas gracias por atención y te deseamos todo lo mejor. Cuídate mucho.
SL: Igualmente, muchas gracia a ti, ha sido un auténtico placer.
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