Tuvimos la oportunidad de entrevistar al vocalista y alma de Fates Warning, Ray Alder, en Madrid, en Cuervo Store (Calle Velarde, 13, 28004 Madrid), y esto es lo que dio de sí.
Antes que nada, gracias por tu tiempo y por esta entrevista. Siempre que hablo con músicos, es un honor, pues gracias a vuestro arte, podemos disfrutar de lo que más nos gusta, la música. Para aquellos lectores que no conocen a Fates Warning, ¿como describirías al grupo?
Básicamente somos una banda de Rock, pero mezclamos Rock y Metal progresivo con algunos toques de Hard Rock. Intentamos evolucionar constantemente nuestro sonido, para sacarle a los instrumentos todo su potencial. Diría que somos una banda de Metal Progresivo pero con mucha melodía, fácil de escuchar.
Nuevo disco, “Theories of Flight”, ¿qué nos puedes contar sobre el nuevo trabajo de estudio? Sobre la idea del disco, el significado del título, la inspiración de las letras, un poco en general.
Yo creo que este disco es una continuidad del anterior, que era el primero que sacábamos en nueve años. Acabamos tan felices con ese disco y con esa gira, que decidimos volver al trabajo lo más rápido posible. Jim ya tenía la idea de este disco en la misma gira. Estábamos muy animados con la idea de estar disponibles y ser capaces de hacer música otra vez, juntos, de tocar estos nuevos temas en directo. Eso nos dio alas para hacer este “Theories of Flight”. Ha sido una vuelta al estudio muy natural y emocionante.
¿Está entonces el grupo muy animado y feliz con el resultado final de esa grabación?
Sí, por supuesto, emocionados. Vivimos en diferentes partes del país, ahora yo me he venido a España, hemos grabado por partes, nos hemos ido compartiendo las pistas, las demos, y cada vez crecía la emoción de como estaba quedando el disco. Cuando estábamos en el estudio, ya mezclando el disco, con las canciones terminadas, fue como “uau”, esto es música y nos gusta. La primera noche que tuve el álbum completo, lo escuche 4 o 5 veces seguidas, y cada vez me gustaba más. Es gracioso, porque a veces lo escuchas en el estudio y luego no oyes tu propio trabajo terminado, de tantas tomas que has hecho. Pero no, con este disco, es un disco que si no fuera de mi grupo, aún así me encantaría. Realmente lo he disfrutado, espero que la gente esté de acuerdo conmigo.
¿Como ha sido el proceso de grabación de este disco, habéis cambiado la manera de hacerlo ahora y hace 20 años?
Creo que realmente no hemos cambiado mucho la fórmula de trabajar, porque nos ha funcionado. Yo vivía en Connectica, Joe en Los Ángeles, Bobby en Texas, siempre hemos trabajado enviándonos el material de uno a otro lado. Ahora ese material es más inmediato, pero la fórmula sigue siendo la misma. Muchas otras bandas trabajan juntos en el estudio, pero a nosotros hacerlo por partes nos ha resultado y nos sigue funcionando. Sería demasiado confuso para nosotros, todos metidos en un estudio, tormenta de ideas. No. Nos funciona así. De uno en uno, trabajamos en paralelo realmente, mientras uno escribe letras, el otro compone y así sucesivamente.
¿Como ves la escena musical con toda esta paranoia de que el Metal está muriendo?
No, para nada, el Metal no está muriendo, no se quien puede asegurar eso, pero no es verdad. Es Música, nunca se va a ir, mira los festivales, rebosan. Y muchos conciertos están llenos, otros no, pero eso depende de la escena, pero en general, no, no está muriendo, ni siquiera está moribundo. (Risas). Van saliendo grupos todos los años, se dan a conocer un montón de formaciones jóvenes que están haciendo algo nuevo, va evolucionando, cambiando. Por ejemplo Ghost, vale, llevan un tiempo, pero tienen realmente buenas canciones, muy originales. Te regresan a los 70, pero con su estilo. No son Black Sabbath, estamos de acuerdo, pero sí tienen el espíritu, la vibra. Cosas como esas me hacen ver la música Metal como un círculo, se mantienen canciones y grupos de hace 30 años pero hay generaciones que lo continúan. Mientras sigan saliendo cosas nuevas, nuevos grupos, mientras continúe la inspiración, no, no está muerto.
Te has venido a vivir a España, y dime, ¿qué es lo que más te gusta de España?
Sin duda, mi mujer. Más que nada. Estuvimos de tour por España hace 7 años, era mi primera vez en España, hace tiempo, pero me encantó desde el primer momento. Me gustó la respuesta del público, las vibraciones que transmitían, todo muy pasional y positivo. Lo supe cuando conocí a mi mujer, yo quiero vivir aquí. Es un buen sitio para estar, Madrid me encanta y toda España tengo ganas de conocerla a fondo. Creo que los españoles son muy familiares, entre amigos, entre familias, entre parejas, me gusta ese espíritu. Es mucho más que en California, a lo mejor no tiene sentido, pero es como lo siento.
Es una locura, en mi barrio en los ángeles, no había niños. Aquí si, hay niños por todas partes, y perros, hay muchos perros en Madrid. (Risas). Todo el mundo tiene perro, y niños, me encanta, le da vida a una ciudad. Como puedes ver, estoy realmente feliz de venirme aquí a vivir, a pesar del jet lag que tengo ahora, (risas), no se va! Llevo 6 cafés hoy por lo menos.
¿Y conoces grupos de Rock y Metal españoles?
No, la verdad, llevo tres semanas aquí ya, aún aterrizando, pero quiero conocer, la escena, las salas, los grupos. (Aquí tuvimos una charla rápida sobre grupos, sobre formaciones de Madrid, estilos, y muchas risas). Espero que podamos volver a tocar por aquí, más aún ahora que vivo aquí. Ya veremos que pasa, porque recuerdo haber tocado para diez personas, fue bastante embarazoso.
En Julio iremos a Barcelona, a disfrutar del Rock Fest.
¿Cuales son los planes del grupo a corto y medio plazo?
Ahora mismo, sacar el disco, esperamos que la gente lo disfrute y empezar el tour. No tenemos aún las fechas anunciadas, esperamos hacer un poco lo que hicimos con “Darkness”, dos o tres tours en Europa y dos en Estados Unidos, o incluso más. Entonces tocamos en países que nunca habíamos tocado, sobre todo del este de Europa, como Polonia, fue fantástico, el recibimiento, los propios conciertos, fue una experiencia única y queremos volver a vivirlo. Cada concierto era mejor que el anterior, y nos llenó de energía. El único plan es no parar. No frenar ahora. Todavía somo jóvenes (risas) y llenos de ideas y de fuerza. Tres tazas de café y seguimos. Mientras Jim siga, yo sigo, la música es lo importante, y te mantiene joven además.
Pregunta difícil. ¿Cuál es para tí la mejor canción de este disco y cuál es la mejor canción de la historia de Fates Warning?
He tenido esta discusión muchas veces. Creo que este nuevo disco tiene muy buenos temas, la cuarta del disco, “The Light And Shade Of Things”, me encanta. Es un tema muy largo, más de diez minutos, pero se hace corto. Es mi favorita. De “A Pleasant Shade of Gray “ me gustan muchos temas. Pero del tema que más orgulloso estoy, y es uno de mis favoritos, es “Shades of Heavenly Death “. Es algo que hicimos por nosotros mismos, creo que gustó, pero es una canción que hicimos para nosotros, que pusimos todo lo que sabíamos en ese momento en ella. No la hicimos para impresionar a nadie, si gustaba o no, estábamos felices. A día de hoy lo que hacemos no es para impresionar a nadie, seguimos pensando y trabajando igual.
Volviendo al nuevo disco, ¿cuál es el mensaje y el significado de la portada?
Es interesante, la chica que hizo la portada, no recuerdo el nombre. Bueno, a cosa es que Jim encontró esta pieza de arte y cambió la idea que teníamos para la portada y para el título. Las letras del disco contaban ya lo que transmite la portada, trata todo sobre viajar, sobre el viaje de la vida, sobre los cambios, las evoluciones de nuestra vida. Era justo de lo que estábamos hablando cuando componíamos este disco, así que era perfecta. El título creo que explica todo.
La música y la vida siempre es una evolución, ¿como describirías la evolución del sonido de la banda desde los 80 a ahora?
Un poco diferente, ¿no? (Risas). Creo que somos más progresivos, por decirlo de alguna manera, somos más explorativos, buscamos contar más detallada la historia que contamos en las letras. Las letras ahora son más sobre nuestras vivencias, creo. Creo que ahora somos mejores músicos, no queremos impresionar a nadie, pero estamos más cómodos con los instrumentos, y creo que seguimos disfrutando de lo que hacemos. Mierda, tengo que escuchar más Metal. (Risas).
Para las nuevas generaciones de bandas, ¿cuál sería tu consejo?
Sin duda, leer bien lo que firmas. (Risas). No dejes que nadie joda tu trabajo y tu inspiración, tu arte, con un mal contrato. Les ha pasado a muchos grupos, y no puede pasaros. Pero también que estés feliz con lo que haces, que no lo hagas para caerle bien a alguien, o para impresionar, o para querer ser mejor que nadie, hazlo por ti, y si gusta, genial, y sino, bueno, si lo haces con el alma, a alguien le gustará. La clave es hacer lo que te gusta. Eso creo que es lo más importante.
Para finalizar, un mensaje para nuestros lectores.
No puedo estar más agradecido, gracias por escuchar nuestra música, gracias a los medios, a la gente, al público. Gracias por darme la vida que tengo, porque sin vosotros sería imposible.
Gracias por tu tiempo y sobre todo, gracias por hacer música. Gracias por darnos esos momentos que sólo la música nos puede dar.
- Entrevista por yalinku@metaltrip.com







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