Charlamos con Angel Negro, banda que actuará en la XI edición del Rock´n´Pola los próximos 24 y 25 de julio en la costera ciudad alicantina de Santa Pola.
Ángel Negro nace en Cartagena (Murcia) en 2008 con Rocky (guitarra) y Jandro (teclados). Su estilo combina heavy metal, hard rock, power metal y metal progresivo. Sus integrantes actuales son: Áleran (voz), Jandro (teclado y coros), Rocky (guitarra), Mesi (guitarra y coros), Sam (bajo) y Druma (batería y coros).
Trabajos discográficos: “El Despertar” (2022), “Donde habitan los sueños” (2023), “Rompe el silencio” (2024), “Cárcel de cristal” (2024) y un EP en 2026 “Un Nuevo Despertar”.
Comencemos por los miembros fundadores de la banda. Ellos son Rocky y Jandro. Gracias por vuestro tiempo con Metaltrip.
Jandro eres compositor, técnico de sonido y teclista de la banda.
Al tener tantos conocimientos. ¿Hasta qué punto eres de exigente en las grabaciones? O ¿eso es una gran ventaja para vosotros?
He de matizar que técnico, técnico (de sonido) tampoco soy… soy al que todos dan el follón para que se pelee con la mesa de mezclas o para que les conecte su instrumento o sus in-ears.
Soy más exigente, quizá, de cara a la composición y tratando de que todo esté coordinado para que, al grabar, no se den disonancias. Ya, en estudio, de lo técnico sé muy poco… voy supervisando que no haya despistes y fallos cuando toca cada uno, para que se corrijan, y alucinando con la labor del técnico que nos graba (cuando no, sacándolo de sus casillas jajaja). Quiero creer que sí, que es una ventaja, dado que repercute en el resultado final de las canciones.
Conoces a Rocky desde supongo hace veinte años. ¿Qué cualidades tiene y qué aspectos crees que debe mejorar si es que hay algún aspecto?
Pues diría que es el más cabezota del grupo. Para lo bueno, como pulir su técnica al máximo o buscar también lo mejor para las canciones. Y bueno, para el presente y futuro de la banda en general… y para lo malo: que, a veces, cueste convencerle de algunas cosas o no consiga hacerle ver el potencial de alguna idea. A mejorar… no se me ocurre, la verdad.
Nombra algún teclista que admires y da un par de motivos.
De toda la vida, Manu Ramil (Adventus, ex-Avalanch, ex-Warcry) ha sido de mis ídolos. Por nivel técnico, sí, pero principalmente por el buen gusto al elegir tanto melodías como qué sonidos de teclado emplear.
Y ya así, a nivel internacional, resulta imposible no admirar a Jordan Rudess y demás teclistas de Dream Theater, con ese virtuosismo y esa capacidad para evocar sentimientos.
Hola Rocky. ¿Qué aportas en las grabaciones y cómo te combinas con Mesi?
Si hablamos de grabación y post-producción, no soy la persona más técnica de la banda. Lo único que sé es que, cuando quieres que algo suene más, subirle el volumen no es la solución en el 99% de los casos, así que eso se lo dejo a los que realmente entienden.
En cuanto a composición, me gusta aportar arreglos, riffs, alguna parte para alguna canción existente, etc., pero rara vez llevo una canción “terminada”. Lo que sí, es que soy un poco de “control de calidad”: si veo que algo no me convence o siento que está ahí solo por rellenar, hago lo posible porque no quede así, sea aportando opciones o ideas, o poniendo a Jandro a trabajar jajaja. Yo lo considero ser exigente, otros lo llaman ser cabezota (mirada a Jandro).
Con Mesi tengo relación también fuera de lo musical; bueno, en realidad con todos en mayor o menor medida. Eso hace que exista una confianza y una sinergia que luego se nota cuando trabajamos juntos.
Misma pregunta que a Jandro. ¿Qué destacarías de él en lo personal y musical?
Hemos ido a la MISMA CLASE: 1 año de guardería, 2 de pre-escolar, 6 de primaria, 2 de la ESO… mientras quedábamos también fuera de las clases y siempre siendo del mismo círculo de amigos cercanos, así que podría escribir un libro de instrucciones sobre él, pero todavía no se ha inventado el idioma capaz de describirlo jajaja. Fuera bromas, en lo musical es un crack, sobre todo para no haber ido a conservatorio. Tiene un oído y una “teoría» que ya la quisieran muchos. Y en lo personal, tiene sus virtudes y sus defectos, como todos, pero es una persona en la que puedes confiar y siempre está cuando se le necesita, y eso es de valorar.
Es el turno de Mesi, el otro guitarra. ¿En qué año entraste en la banda, de dónde venías antes?
Estuve en la primera formación de Ángel Negro, más o menos, allá por 2008. Por entonces no había estado en ninguna banda seria, más allá del típico grupo de amigos que se juntan para tocar versiones, así que entré con muchísima ilusión.
Mi vuelta al grupo fue en 2021, si no recuerdo mal, tras mantenerme alejado unos años por motivos personales. ¡Me encontré con una formación madura y una banda con muchas ganas de comerse los escenarios! Me contagiaron con toda esa energía que tienen y que intentamos transmitir siempre en directo
¿Qué tema de “Un Nuevo Despertar” es el más difícil de tocar?
Aunque mis líneas en Nuevo Despertar no son especialmente complicadas, destacaría “Hijos Del Mal”. La guitarra rítmica no puede salirse de su sitio, el doble bombo de Druma manda durante toda la canción, ¡y hay que obedecer!
Ahora estamos con Áleran que es el reciente último fichaje.
Vienes de tocar con Darkness por Latinoamérica. ¿Cómo ha sido tu adaptación a la vida en España y el cambio de registro vocálico?
No puedo negar que extraño tocar con Darkness, aún tenemos vínculo musical así que cuando vaya de visita, o ellos vengan, seguro haremos cosas. Adaptar la voz ha sido un reto interesante. De hecho, antes de cantar Thrash Metal con Darkness yo cantaba en bandas de Death Metal, Black Metal, así que reestructurar mi voz para un nuevo proyecto no me ha sido nuevo, así que, pues estoy contento de romper nuevas barreras y evolucionar como cantante con Ángel Negro, en un género que nunca había explorado de lleno.
Y pues la verdad la adaptación ha sido genial. Sinceramente esperaba que fuese más difícil, tanto por las obvias diferencias culturales como por el posible recibimiento de una voz en «doblaje latino»… Pero la verdad que ha sido muy acogedor el recibimiento, tanto del público español al escuchar una voz de Latam, como de mi público de Latam al verme cantar en una banda española. Supongo que no será nuevo, por traer el caso de José Andrea, salvando las distancias. Me alegra que de algún modo yo aporte mi granito de arena para unir más a dos culturas hermanas.
He leído que llevas las RRSS de la banda y te gusta mucho Adrián Barilari de Rata Blanca. ¿Qué otro vocalista en lengua inglesa te gusta?
Pues las redes sociales son una de mis facetas personales, tengo experiencia como community manager, con marketing digital y demás, y poco a poco he echado raíces en ese aspecto con Ángel Negro, pero en realidad las redes las llevamos todos por igual, yo solo aporto experiencia y mano de obra.
Y respecto a mis cantantes favoritos, moriría por hacer mi lista de top 500, ya que escucho muchos otros géneros musicales que me han enriquecido mucho, como ópera, salsa, flamenco, mariachi (no me quemen vivo por favor). Pero como vocal coach no puedo evitar tener 4 influencias muy fuertes en el heavy. He elegido a:
Adrián Barilari de Rata Blanca, Jose Broseta de Ópera Magna, Fabio Lione en su época en Rhapsody y a Daniel Heimann de Listo Horizon y Harmony.
Son unas bestias y han influenciado mi estilo como nadie.
La única mujer en la banda es: Druma o Fátima García. Hola Druma. ¿En qué año entras en la banda y cómo fue el cambiar de la guitarra a las baquetas?
En la banda entré en julio de 2025, pero ya estuve en ella hace mucho tiempo, en el año 2008 durante un breve periodo. Fue mi primer grupo digamos formado como tal.
En cuanto a lo de la guitarra, fue como mi primer instrumento de contacto con la música y más bien ha sido una herramienta de composición que algo que pueda considerar como mi instrumento. La batería siempre me ha tirado mucho más, pero quién sabe en el futuro jajaja.
Para acabar tenemos al bajista, Sam. Sois seis miembros. Con dos guitarras y un teclado. ¿Qué espacio musical te queda?
Mucho más del que parece. Mucha gente no sabe reconocer el sonido del bajo y por eso todos mis esfuerzos como bajista buscan que el bajo tenga presencia y se entienda.
No hay más que escuchar canciones como “Monstruos en tu Jardín” para ver que el bajo puede tener protagonismo sin dejar de cumplir una función rítmica y “Cárcel de Cristal” creo que es otro ejemplo muy bueno de lo que se puede lograr al traer el bajo al frente.
¿Qué podemos esperar este verano en vuestro show en el Rock´n´Pola?
Diría que, para los fans, la principal sorpresa la van a dar las nuevas incorporaciones. Tanto Druma como Aleran han hecho un trabajo increíble. Y la gente que nos vea por primera vez sentirá que la atmósfera que se crea es eléctrica, porque siempre nos dejamos la piel en directo. El Rock`n`Pola nos va a dar el escenario perfecto para que toda esta fuerza explote.
Bueno, ha sido un placer poder charlar con los seis. Podéis despediros en estas líneas.
Nos veremos por Santa Pola pronto.
¡Muchas gracias por la entrevista! Aprovechamos para animar a todo el mundo a venir a esta edición de Rock`n`Pola, y también dar las gracias al público por el apoyo. ¡Nos vemos el 24 de julio! ¡Salud y metal!
- By: Vicente Zurita
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