Noticias

Hemos tenido la suerte de volver a las tierras sureñas de Escandinavia al Sweden Rock Festival 2014. Como otros años atrás un placer volver a uno de los mejores festivales en suelo europeo. Un festival de ya dos décadas de trayectoria considerado como uno de los mejores en todo el mundo por todo, instalaciones, ambientazos, carteles increíbles e inolvidables, baños limpitos, calidad para los asistentes etc etc etc – el paraíso de cualquier amante del Heavy Metal, del Hard Rock y de la música en general. Si es cierto que se paga, porque las entradas al cambio son unos 290€, pero la calidad que recibes merece la pena. ¿Cómo ha estado este 2014? ay maldita crisis que llega a todas partes. Este año no había muestra de esos carteles increíbles por la cantidad de súper viejas glorias ya supuestamente retiradas y grupazos actuales de lujazo, vale que tocaban Black Sabbath y Alice Cooper acompañados de Canned Heat, Foghat (genial), Saga y alguno por ahí pero de cabecera del cartel el último día metieron a una banda que aunque son muy buenos, Volbeat,  no tienen trayectoria suficiente para merecer tanto honor, muy buenos pero no, esas cosas hay que ganárselas, en mi humilde opinión. Mucha variedad de bandas de todos los estilos pero ay, ay, ay… que empieza a perder su encanto, su esencia de estar el cartel plagadito de bandas de excelente Hard Rock, Blues, Heavy Metal clásico para dar más paso cada vez a bandas que nada tienen que ver con la mayoría del público como Emperor o Arch Enemy y lo peor, a bandas de relleno total que ya no son los Goda Grannar (que por lo menos tocaban bien) sino unos indescriptibles (por decir algo bueno) llamados Electric Banana Band, más cercano a la pachanga sueca, que al Rock. Las agencias de management imponen y estos ponen otras cosas. A pesar de la leve bajada de nivel de las bandas, es genial estar en un ambiente tan guapo como el que se consigue en el Sweden todos los años. Muy buen rollo, mucha tranquilidad y calma para ver las bandas. SI esperáis pegaros en pogos o volar como pajarracos, perdón como pajarillos encima del público, id a otros festivales que aquí nada de nada. Menos familias con niños pero qué bueno es estar con los enanos, con sus cascos protegiéndoles los oídos todo el día, sin rechistar, jugando, disfrutando algunos con los conciertos y dándole un toque entrañable al festival. Eso sí, en el merchandising no había tanto artículo para bebés. Hablando de este, de camisetas y demás, se pasan tres pueblos en algunas cosas (la mochila, 50€ fea como ella sola) pero tienen otras muy originales y guapas como la manta, aunque por 20€ ya puede abrigar. No son de lo más variado limitándose a dos o tres modelos cada año aunque la de Baseball en esta edición molaba muchísimo, era original, gris y azul, muy bonita pero a 35€ allí se ha quedado. En fin. El recinto no ha sufrido muchos cambios así a simple vista, nada de más ampliaciones para meter feria pachanga (este año poco, ni camión de Harley Davidson), aunque cada día hay más piedras y más calvas de césped, llueve menos en todo el mundo y aquí no va a ser menos así que el césped maravilloso va remitiendo, sniff sniff. También van remitiendo con el césped los WCs del lado izquierdo del Festival Stage, el grande así que cuando hay conciertazo allí, hay que prepararase con pipís preventivos o la caminata es importante. Un problema que hubo el jueves, tuvimos un corte de agua en toda la región (no sólo en el festi, en el cámping, pueblo, etc), que dejó a todas sin poder ir al WC durante demasiadas horas, menos mal que hay un bosque cerca pero tardaron mucho en responder a la emergencia; muy rara está Suecia y asombrosa su poca capacidad de reacción de una incidencia, un tanto raro todo. Estas cosas no habían pasado nunca sobre todo en un festival tan carísimo donde todo era súper de lo más de la muerte y por eso extraña tanto que también a ellos les pasen cosas mal. Como las cuatro veces que le falló el sonido en el Rock Stage, a Jake E.Lee (pobrecito), que no supieron arreglarle los problemas con el ampli de su guitarra y arruinó su actuación, o en la última canción de W.A.S.P. que se interrumpió por un corte de sonido, una cosa inexplicable pero.... La comida sigue igual, los mismos puestos que todos los años con inclusión de churros españoles, una especie de chorizo (con ese sustantivo) y al módico precio de caro o carísimo. (Entre 8€ un plato y 3,5€ un trozo de pizza que están buenos). Si vas de vamos de birrotes, la idea se te pasa a la primera vez que pagas, unos 7€ por tercio cuando un refresco o Redbull no pasa de 2,5€, lo mismo que un café. También muy acertadamente hay palomitas buenísimas y chucherías por todas partes además de donuts, waffles, etc. Ya podían aprender por aquí; no hay nada como merendar capuchino y bollaco viendo a Magnum por ejemplo, te pone las pilas. Ya han cortado darte cosas como tapones para los oídos gratis, cositas como tiritas o barritas de cacao para los labios – todo se paga y las promociones de CDs gratis de bandas noveles se ha perdido, a ver si pasan estos años ya pronto porque esto es un rollo. Lo que es de traca es entrar en uno de los puestos del mercadillo interior (en el festival site) con discos y encontrarte la de Dios de CDs a 5€ (sí, a cinco euros) guapísimos, ya antiguos pero que engordan tu colección. Por el precio de uno en España, te compras allí 4 y eso que el sueldo de una sueca es tres o cuatro veces el mío. Vinylos maravillosos, con ediciones exuberantes y de obra de arte como el último de Trasatlantic (40€ pero si lo ponen a 100€ también lo merece de lo currado que está, impresionante), el de Sabaton edición preciosa, muchísimos nuevos a tu disposición,… vuelven los vinylos y son bienvenidos. También tenéis camisetas piratas – pero algunas muy bien hechas – a 15€ y muchos objetos de estilo nativo americano preciosos pero claro, págalos. Feria de coches antiguos maravillosos y una sección para las increíbles pick-ups (camionetas yankees de las pelis) de la marca RAM que te ponías cardiaco al verlas. Eso sí, también menos en general que otras ediciones. A pesar de los leves detalles notados, el Sweden Rock Festival es un festival que no te dejará insatisfecho jamás, puede que el cartel te guste más o menos pero nunca baja de notable además de tener un ambiente completamente ideal para escuchar música y ver bandas extraordinarias en unas condiciones que ojalá tuviéramos aquí, es ante todo cuatro días para descubrir cosas nuevas, para disfrutar de tus favoritas y de estar relajado en un ambiente divertido, simpático y de tipo familiar, sintiéndote a gusto compartiendo tus gustos. Este año no hubo anuncio de banda importante para el año que viene, ni fechas confirmadas aunque ya estamos ahorrando para irnos a la Suecia profunda a disfrutar del Sweden Rock Festival 2015. Esperamos estar allí! – recomendadísimo. Hemos creado un álbum de fotos del Sweden Rock Festival 2014 en nuestra página de Facebook.   Crónica: rocio@metaltrip.com Fotos: gema@metaltrip.com & javier@metaltrip.com

Los suecos Arch Enemy han publicado oficialmente su nuevo trabajo de estudio “War Eternal”, y con ello su nuevo videoclip “No More Regrets”. Os recordamos el tracklist: 01. Tempore Nihil Sanat (Prelude In F Minor) 02. Never Forgive, Never Forget 03. War Eternal 04. As The Pages Burn 05. No More Regrets 06. You Will Know My Name 07. Graveyard Of Dreams 08. Stolen Life 09. Time Is Black 10. On And On 11. Avalanche 12. Down To Nothing 13. Not Long For This World También sus fechas en España: *8 de Agosto @ Leyendas del Rock [Oficial] (Villena, Alicante) Kreator + Arch Enemy + Artista Invitado Viernes 28 de Noviembre, 18:30 hrs. Sala Razzmatazz 1 (Barcelona) Anticipada: 30€ / Taquilla: 35€ Venta de Entradas: Revolver, Pentagram, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, en el teléfono 902 150 025 y ticketea.com Sábado 29 de Noviembre, 18:30 hrs. Sala La Riviera (Madrid) Anticipada: 30€ / Taquilla: 35€ Venta de Entradas: Sun Records, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, en el teléfono 902 150 025 y ticketea.com Toda la información en: www.facebook.com/archenemyofficial?fref=ts Aquí tenéis el nuevo vídeo 

El concierto que ofrecerá The Black Dahlia Murder el próximo día 17 en la Sala Shoko ha cambiado su hora pasando a ser la apertura de puertas a las 20:00.   Esta fecha junto a la de Barcelona al día siguiente serán las fechas en nuestro país que ofrecerá el combo de Death Melódico procedente de Estados Unidos, presentando su último álbum “Everblack”. Estos son los datos del evento: The Black Dahlia Murder + Dawn of Tears + Eternal Storm 17 de junio Sala Shoko 20:00 Apertura de puertas. Entradas: 18 euros más gastos en entradas.com, Sun Records y Ticketea.com, 22 euros en taquilla Recordaros que al día siguiente estarán en Barcelona junto a Stained Blood en la Sala Bóveda. Os dejamos un tema de los americanos, “Goat of departure”:

Tenemos malas noticias para los fans de Exodus. Por un lado se ha anunciado la salida de “Rob Duke” y por otro lado vuelve a la banda Steve “Zetro”Souza quien estuvo un par de veces en la banda. Esto es lo que ha comunicado Steve: Gran gran parte de mi vida en Exodus. Esa sangre fluye a través de mí aunque no haya estado con la banda en diez años, no se puede eliminar esa química. ¡Estoy muy emocionado!” Iremos informando según tengamos más detalles. Toda la información en: exodusattack.com/

El guitarrista madrileño Jorge Salán ha presentado su nuevo videoclip, eligiendo un tema inédito para ello, que lleva por título "No Podrás Parar El Rock". Recientemente el guitarrista ha tocado en el Sweden Rock con Robin Beck y sigue con la gira de Jeff Scott Soto, que pasó hace pocas fechas por nuestro país. Así mismo, se encuentra trabajando en el que será su próximo trabajo, el sucesor de su exitoso "Sexto Asalto". Toda la información de Jorge Salán en: www.jorgesalan.com www.facebook.com/pages/Jorge-Salan-Oficial/158827197498723?fref=ts Y aquí os dejamos con este nuevo videoclip:

Buenas noticias para el metal español, que cada vez se exporta más y rompe fronteras. Crisix actuarán en el prestigioso Deathnoise de la República Checa, que se celebra los días 20, 21 y 22 de Junio de 2014. Compartirán cartel con bandas del calibre de Master, Mastic Scum, Nazareno el violento o Smash Hit Combo. Es una grata sorpresa que Crisix destaquen en un evento internacional de esta índole, seguro que arrasan con el público checo. Más información del festival en: https://www.facebook.com/events/211369085679552 Un video de Crisix:

Os anunciamos una señora gira, que por desgracia no pasa por nuestro pais. Dos grandes bandas se unen para crujir los oídos de sus fans, 5FDP y Volbeat juntas por USA. Y acaban de añadir 5 fechas para disfrutar más aun de ellas. Aquí os dejamos las nuevas fechas: -4 de Octubre de 2014 en Youngstown. -8 de Octubre en Detroit. -18 de Octubre en Oklahoma City. -20 de Octubre en Wichita. -21 de Octubre en Lubbock. Además han ofertado dos tipos de Packs Vip con 5FDP, aquí os dejamos las opciones para dejarnos un poco con la miel en los labios: -“DIAMOND MEET & GREET VIP” por el módico precio de 399 DOLARES. -“LIFT ME UP” por solo 185 DOLARES. Para más información sobre los packs http://bit,ly/Rm0eBh Además las dos bandas estarán acompañadas por Hellyeah y Nothing More. Más información en: https://www.facebook.com/fivefingerdeathpunch Asimismo os recordamos que tendremos a 5FDP por nuestro pais este verano como como cabezas de cartel en el Resurrection Fest 2014, del cual disponemos de viajes organizados desde Metaltrip. También pisaran suelo español de nuevo Volbeat, en el Leyendas del Rock, del cual también organizamos viaje para disfrutar de ellos junto a Heavens Shall Burn, entre otros grandes. Más información en www.metaltrip.com Aquí  os dejamos con un tema de 5FDP, de su single “The Pride”:

A menos de dos semanas de irnos para Francia al Hellfest y poder disfrutar de ellos allí, Seether nos presentan nuevo video-lyric.   La banda de Rock de origen sudafricano, afincada en EEUU está a punto de lanzar al mercado nuevo trabajo, y que mejor adelanto que este tema titulado “Words as Weapons”. Un tema de medio tiempo que sigue en la línea de la banda y que nos deja ansiosos por oír el trabajo entero. Llevará por título “Insolate and medicate”, y se pondrá a la venta el próximo 1 de Julio. Más informacion de la banda en: https://www.facebook.com/seether A la vuelta del Hellfest os contaremos todos los detalles del festival desde Metaltrip. Aquí os dejamos el Video-Lyric:

La legendaria banda de Heavy Metal nacional, Barón Rojo  se une al cartel de la edición de este año del Nordestazo Rock, compartiendo cartel con los confirmados anteriormente, entre los que destacan El Drogas o Los Enemigos.   El festival se celebrara el 26 de julio en la localidad coruñesa de Malpica de  Bergantíños y las entradas se pueden adquirir en el siguiente enlace: https://www.ticketea.com/entradas-nordestazo-rock-festival-2014/ Tenéis más información sobre el festival en: https://www.facebook.com/NordestazoRock?fref=ts Os dejamos con un tema de los barones muy conocido:

Hoy os avanzamos material nuevo de Theory of a Deadman. Theory of a Deadman es un grupo de post-grunge de Vancouver, Canadá. Además de rock, la banda puede interpretar otros estilos de música, como el country y el heavy metal. Está compuesto por el cantante Tyler Connolly, el guitarrista David Brenner y el bajista Dean Back. La banda eligió el nombre original de la canción Last Song, un tema que Connolly tardó 7 años en escribir y que trata sobre un hombre que relata sus vivencias pasadas antes de suicidarse. El título del segundo álbum del grupo, Gasoline, proviene de una de las canciones presentes en dicho álbum, Santa Monica. El nuevo álbum, titulado “Drown”, se pondrá a la venta el próximo día 8 de Julio mediante Roadrunner Records. Mientras la banda ha querido dejarnos un adelanto en forma de video. Más informacion en: www.facebook.com/theoryofadeadman Aquí os dejamos el enlace con el tráiler de “Drown”:

Los suecos Astral Doors publicarán el próximo 29 de agosto, su nuevo trabajo “Notes From The Shadows”, vía Metalville. Por lo pronto podemos ver la portada y un breve teaser, iremos informando cuando tengamos más datos. Toda la información en: www.astraldoors.com/ Aquí tenéis el teaser 

La banda italiana de power metal melódico Kalidia edita en este 2014 su primer larga duración, un interesante trabajo que lleva por título "Lies' Device", y que muestra a una banda con ganas de dar mucha guerra.   Kalidia se formó en septiembre del año 2010, cuando su vocalista, Nicoletta, su guitarrista Federico, Alessandro (batería) y Nicola (teclados) tuvieron la idea de formar un grupo de Power Metal, mamando directamente de los grandes representantes del género salidos del pais transalpino como Rhapsody of Fire, Luca Turilli o Labyrinth. A lo largo de 2012, la banda comparte escenario con músicos de renombre salidos de Italia, tales como Fabio Lione (Rhapsody of Fire), y los grupos Etherna y Saints or Sinner. En agosto del pasado año Kalidia entra al estudio para grabar los temas que compondrán este trabajo que os traemos, registrado en los Eden Studios, finalizando la grabación y masterización del mismo en diciembre de 2013, todo ello a mano de Alessio Lucatti. A todo esto hay que sumarle que, durante 2013, la banda ha compartido escenario con grandes nombres del género como Labyrinth, Timo Tolkki o Vision Divine, entre otros. En este trabajo nos vamos a encontrar temas muy elaborados, con una gran presencia de teclados, aportando así un toque interesante. La voz de Nicoletta ya me resultó interesante cuando pude escuchar su primer EP, y en este trabajo acaba de confirmar las sensaciones que tuve entonces. Una voz con muchos toques melódicos pero que, cuando es necesario, es capaz de aportar ese plus de fuerza, dando además el toque interesante de ver a una mujer al frente de una banda de power metal, donde la mayoría suelen tener a hombres con grandes voces (como Fabio Lione o Alessandro Conti por citar a un par de ellos, también de Italia). Además, un trabajo interesante de guitarra, con algunos riffs dignos de enmarcar, que unido a una base rítmica bien compenetrada, hace del paseo por este disco de Kalidia algo interesante, y que muestra que la banda tiene ganas de hacer algo importante pero con la capacidad de hacerlo. El tema que abre el trabajo, "The Lost Mariner", me parece un tema interesante, tal vez no sea algo revolucionario para el Power Metal (ya que se notan influencias de las grandes bandas del género, como Rhapsody of Fire por ejemplo), pero que supone una carta de presentación más que interesante para el trabajo de la banda, ya que capta la fuerza que Kalidia puede imprimir a sus composiciones y ese contraste entre la fuerza de la instrumentación y la melódica voz de Nicoletta, que hace que me resulte, de alguna manera, un tema atractivo. Su segundo trabajo, que baja un punto las revoluciones, es una muestra más del camino que quiere seguir la banda, este tema, titulado "Hiding From The Sun" me parece interesante por lo expuesto anteriormente, pero además aquí es donde vamos a poder ver la calidad de las seis cuerdas que tiene la banda, con un magnífico riff mediado el tema aproximadamente. El siguiente tema, " Dollhouse (Labyrinth of Thoughts)", me ha llamado la atención por el juego que dan algunos sonidos de teclado con las líneas vocales, dejando registrado un magnífico trabajo y posiblemente uno de los mejores temas de este disco, sin duda un tema que puede llegar a ser uno de esos himnos que tienen todas las bandas, por lo menos a un servidor le ha parecido un tema muy interesante y que merece una buena escucha; ya que, como comento, ese juego entre la línea vocal y los teclados es un punto curioso e interesante, que además le da un toque diferente a la canción. Volviendo por terrenos más clásicos del Power tenemos el siguiente corte, un trabajo que juega de forma interesante con los ritmos y con las líneas vocales (mientras no hay versos) y que lleva por título "Reign of Kalidia"; un trabajo muy interesante, ya conocido del EP, pero donde se nota que han hecho un tratamiento diferente del tema, buscando optimizar aún más el sonido que lograron en el EP. El quinto corte de este trabajo, titulado "Harbinger of Serenity", me ha llamado la atención porque, a mi parecer, reúne todos los ingredientes de lo que es la esencia de la banda. Un tema muy elaborado, que juega con los sonidos de toda la instrumentación a su gusto y que, además resulta especialmente llamativo por ese magnífico dueto de voces que hacen Nicoletta y Andrea Racco, un gran tema con un sensacional riff que, junto al tercer corte, son los dos mejores del disco. "Black Magic" es la siguiente parada de este viaje por el reino de Kalidia, un tema que vuelve a jugar con los ritmos, sacando la más pura esencia del campo donde la banda se siente más cómoda, y haciendo un gran trabajo, especialmente la base rítmica, para dejar un tema muy bueno y en el que el teclado vuelve a coger un papel protagonista con una melodía bastante pegadiza, resultando un buen tema que sigue haciendo que el disco mantenga una calidad que, a estas alturas, ya está fuera de toda duda. El siguiente corte, "Shadow Will Be Gone", es una maravillosa balada donde la banda desata todo su potencial melódico y donde vamos a escuchar unas líneas vocales sensacionales, como llevamos haciendo durante todo el trabajo, pero en este caso potenciadas por la atmósfera que se crea a su alrededor, siendo así una gran balada y el tema que completa el podio de los tres mejores de este disco, siendo, a mi juicio, este el mejor de todos, ya que es un tema que, como digo, tiene una atmósfera especial y que, al menos a mí, me ha resultado impresionante, un grandísimo trabajo por parte de la banda para crear una balada tan bella como la que muestran en este corte. Y en vista de que el tema anterior era una balada, nos vamos a un tema con muchísima fuerza y caña, que es el que le da título al trabajo, "Lies' Device". Un tema donde las guitarras le aportan un plus de fuerza y que, una vez más, muestra la línea musical que la banda quiere seguir. El trabajo de las seis cuerdas me ha parecido magnífico, sacando unos sonidos muy buenos, con el toque justo de distorsión para darle caña al tema. Así mismo es interesante ver que en las estrofas, durante unos instantes, lo que vamos a escuchar es un combo de batería, bajo y voz, que le da un toque diferente al tema, pero no por ello con menos fuerza. Entrando en la recta final del trabajo nos encontramos con este noveno corte, titulado "Winged Lords"; un tema que juega con los ritmos y que contiene un buen riff de guitarra, con esos toques a partes iguales de caña y melodía que vienen caracterizando todo lo que estamos escuchando de este trabajo, cierto toque en los estribillos que puede evocar diversas sensaciones en el oyente pero que le da un toque interesante al tema. Y para finalizar este viaje al reino de Kalidia, tenemos este tema, titulado "In Black And White", un tema a dos guitarras, ya que cuentan con la colaboración de Alessandro Lucatti, y que resulta un tema con una buena dosis de caña, para cerrar con un broche de oro y por todo lo alto un disco debut que muestra un gran nivel, un tema que juega con los sonidos de las dos guitarras, dejando algunos punteos magníficos y que dotan al tema de esa fuerza que saca a relucir la banda cuando la composición así lo requiere, un cierre soberbio para un gran trabajo. En definitiva, para ser un disco debut, lo que nos vamos a encontrar es mucha calidad, composiciones muy trabajadas y con un juego de ritmos y sonidos frenético que harán de estos diez cortes que componen este trabajo algo bastante ameno e interesante de escuchar, lo cual supone que la banda ha hecho un magnífico trabajo en este disco, y eso hay que reconocérselo. También es interesante ver que la banda ha contado con un par de colaboraciones interesantes, como son Andrea Racco y Alessandro Lucatti, voz y guitarra de la banda Etherna, en los temas "Harbinger of Serenity" y "In Black And White" respectivamente. Kalidia son: Nicoletta Rosellini - voz Federico Paolini - guitarra Gabriele Basile - batería Nicola Azzola - teclados Roberto Donati - bajo Sus sitios web son: www.facebook.com/KalidiaBand https://myspace.com/kalidiaband El track-list de este disco debut es: The Lost Mariner Hiding From The Sun Dollhouse (Labyrinth of Thoughts) Reign of Kalidia Harbinger of Serenity Black Magic Shadow Will Be Gone Lies' Device Winged Lords In Black And White Autoeditado 2014. 9/10   By: joseph@metaltrip.com

La banda de Death Metal procedente del Reino Unido, Warlord, lanza su tercer álbum de estudio bajo el nombre de “We die as one”, a través de Xtreem music.   El álbum lo podréis encontrar en diferentes formatos tanto en CD, con camiseta, o en vinilo. Tenéis más información de la banda en: www.facebook.com/pages/Warlord-UK/225715937509093?fref=ts Y os dejamos con su tema “Strength defeats decay”:

La banda de Black Meta alemana, Shrike, lanza un videoclip, perteneciente a su tema “Grimassen”. Este está incluido en su último álbum, “Sieben”, publicado el pasado abril. Este es el tercer disco de la historia de la banda, formada en 2006, de la cual tenéis más información en: www.shrikeberlin.com/ www.facebook.com/pages/Shrike/494739873889284 Y aquí tenéis el video:

La banda francesa de Heavy Metal Dope Out, lanza su primer larga duración, con el título de “Bad Seeds”. Tras el lanzamiento de un primer EP, y tras varios cambios de formación, la banda con influencias del Metal americano lanza este primer disco. Tenéis más información de la banda en: www.facebook.com/dopeout Y os dejamos con un tema suyo, “Death before”:

Creo que haciendo un repaso por las crónicas de conciertos y críticas de discos sabéis que soy una persona que le gusta una gran variedad de estilos, por no decir todos, desde el Rock más ortodoxo hasta el Metal más extremo. ¿Y por qué digo esto? Sencillo. Hace tres semanas tuve la gran oportunidad de ver a una de las bandas cabeceras del metal extremo en nuestro país, Vita Imana. Hace escasos días, concierto de Rock y Metal Progresivo. Y para continuar por la senda, este pasado día 3 tenía una cita con los legendarios Medina Azahara. No soy mejor ni peor por esto, pero he disfrutado en los tres conciertos casi por igual y para mí no hay nada más enriquecedor que esto. Solo es un consejo, nada más. Pues esto me ha servido para la presentación de la siguiente crónica, Medina Azahara volvía a Sevilla tras algún tiempo sin venir a nuestra ciudad. Pero esta vez era visita obligada. En plena presentación de su último álbum “La memoria perdida”, y con el single de adelanto dedicado a la capital andaluza, no podían dejar de venir este año. La sorpresa era el lugar elegido para esta presentación, un teatro, en concreto el Lope de Vega, acostumbrados a verlos en salas, ahora querían hacer un experimento, que a mi parecer se saldó con una matrícula de honor. La verdad es que es raro estar sentado viendo un concierto de este tipo, y en más de un tema daban ganas de ponerse de pie, pero el público, muy variado en edad, aguantó bastante bien hasta el último tema. Eso sí, al principio se hizo algo más fácil. Y es que para comenzar el show eligieron hacerlo de una manera algo distinta, tocando algunos temas en acústico y con todos bien sentaditos. Y la verdad es que es algo que igual deberían repetir más a menudo e incluso plantearse hacer una gira acústica, porque ciertamente tienen muchos temas que se amoldan a este formato. (Esto motivo que todas las fotos que tenemos sean de esta parte del show, ya que solo nos permitieron hacer fotos al principio). Cinco fueron los temas elegido para este mini concierto acústico, comenzando con “La luz de mi camino” para seguir con “Otoño” y “Tu mirada”, tres grandes clásicos que se acoplan perfectamente a este formato, al igual que el tema nuevo “La última batalla”, para terminar con el clásico de Triana “Una noche de amor desesperada”. Qué mejor forma de terminar esta introducción! En pocos minutos los técnicos recogieron el escenario y lo dejaron listo para el concierto eléctrico, que es lo que habíamos venido a ver, que la parte acústica me pareció genial, pero la mayor parte de la gente venía buscando más marcha. “Algo nuevo” dio el pistoletazo de salida. Esta puede ser fácilmente la séptima vez que veo a Medina, la mayoría de ellas en los últimos años y debo decir sinceramente que ha sido el mejor concierto que les he visto en el tiempo más cercano, donde sus shows a veces resultaban algo cansinos e incluso a ellos no se les veía muy contentos. Es mi opinión, claro. Pero en el concierto del martes pasado, y me consta que en esta gira, están viviendo un rejuvenecimiento y se les ve en el escenario como si fuera su primer show. El ejemplo más relevante es Manuel  Martínez, que los últimos años no le veía muy allá, sobre todo vocalmente, pero lo del Lope de Vega fue estratosférico, fue un golpe en la mesa diciendo que aquí esta y para quedarse. Vaya voz. Además, como bien es sabido, en esta gira ya no tiene el refuerzo en los coros de Manuel Escudero, y lejos de notarse, es todo lo contrario, creo que suena hasta mejor. Ahora se encargan de las funciones de coro Paco Ventura, Manuel Ibáñez y Juanjo Cobacho, y la verdad, con la variedad de voces, esta genial. Otro punto interesante del concierto era ver a las caras “nuevas”, Juanjo Cobacho al bajo y Nacho Santiago a la batería, y es evidente porque están en Medina, pues porque son unos musicazos y además le han dado un puntito de juventud a los directos y de aire fresco a la interpretación de los temas. Incluso Santiago se marcó un solo bastante interesante, tocando incluso con los ojos tapados. El setlist elegido pues es casi el mismo de siempre, con algún que otro cambio o nueva inclusión, como el tema dedicado a la ciudad, “Sevilla”, muy aplaudido, claro. Evidentemente siempre se echa en falta alguna canción, pero Medina ya es una banda con tanta historia, que es muy difícil dar con la tecla de los temas y siempre faltara esa canción que te gusta en particular, además de los grandes éxitos. Por supuesto no podía faltar algún tema de Triana, y es que creo, personalmente, que Medina Azahara es la banda perfecta para mantener vivo el legado del legendario grupo de Rock Andaluz. Sobre todo por ese toque personal que le dan, haciendo su propia interpretación de los temas, ya que “Abre la puerta” y “El lago” suenan tremendas tal como las hacen los cordobeses. Hubo un momento muy emotivo, (y que creo que mucha gente no entendió, por desconocimiento) cuando en el tema “”Solo y sin ti”, Manuel se bajó del escenario y sacó a alguien del público para cantarla con él en el escenario. Este no era otro que Manuel Estirpe, grandísimo vocalista de Estirpe, y que como muchos sabemos está recuperándose de una enfermedad, y que demostró en el corto párrafo de canto, que va en el buen camino. No quiso restar protagonismo a Medina y abandonó pronto el escenario entre los aplausos de la gente. Un fuerte abrazo desde aquí y esperemos una pronta recuperación y su regreso a los escenarios. La verdad es que el concierto, a pesar de su larga duración, no se hizo para nada pesado y se pasó todo el tiempo en un plis, desgraciadamente porque estábamos disfrutando de lo lindo. La banda se notaba que estaba en plan de tocar durante dos horas más, si hacía falta, pasándoselo en grande sobre el escenario, con un Manuel Martínez, como bien he dicho, en una forma extraordinaria, espectacular de voz, y que más de una vez abandono el escenario, para cantar abajo con el público e invitando a la gente a cantar con él. El resto de la banda no se quedó atrás, con las dos caras nuevas, Juanjo y Nacho, que tocaron a un gran nivel y le dan frescura a la banda, pero también están los otros dos veteranos de la banda. Manuel Ibáñez que con los teclados hace de todo y que le da siempre esas melodías tan características de Medina, siempre con las influencias árabes, andaluzas, o en ocasiones tan clásicas e influenciadas por el Hard Rock de los 70. Es una máquina de tocar las teclas y bien que lo demostró en su solo, algo largo, eso sí, pero que resulto muy efectivo para darle un pequeño descanso a los demás miembros de la banda. Y por supuesto no podía faltar el grandísimo Paco Ventura, uno de los mejores guitarristas y creo que menos valorados del Rock y el Metal de este país. Se marcó un solo marca dela casa, donde demostró de lo que es capaz con las seis cuerdas, sin olvidarnos de esos riffs made in Medina, entre melodía y garra, que hacen de la banda lo que es. Qué grande Paco Ventura! El fin de fiesta pues fue el mismo de siempre, pero, para que cambiarlo si es genial. Con la trilogía formada  por  “Paseando por la Mezquita”, “Todo tiene su fin” y por supuesto “A toda esa gente”, perfecto homenaje a todos sus fans y de las mejores canciones para cerrar un concierto de los mejores que he escuchado nunca. Entre ovaciones y aplausos aun tardaron un rato en abandonar el escenario, haciéndose mil y una fotos y saludando a todo el que se acercara al escenario, qué grande Medina. No quisiera despedir esta crónica sin darle las gracias a Luis Díaz, encargado de prensa del teatro Lope de Vega, por facilitarnos el acceso al concierto, y Ediciones Senador facilitarnos el trabajo de las fotos y por traer a Medina a Sevilla, a Marta de Metal Sevilla, por pasarnos el setlist y por supuesto a Medina Azahara, por ser tan grandes después de más de 30 años de carrera, por seguir haciendo conciertos como este, por mantener el legado del Rock Andaluz, que nunca se deje, y por supuesto por su música. Gracias Medina. Gracias. Setlist Medina Azahara: Acústico: 1 – La luz de mi camino 2 – Otoño 3 – Tu mirada 4 – La última batalla 5 – Una noche de amor desesperada Eléctrico: 1 – Algo nuevo 2 – Palabras de libertad 3 – Favorita de un sultán 4 – Tierra de libertad 5 – Hay un lugar 6 – Abre la puerta 7 – Se me olvido 8 – Sevilla 9 – Solo y sin ti 10 – Solos tú y yo 11 – Córdoba 12- El lago 13 – Siempre estarás en mí 14 – No quiero pensar en ese amor 15 – Al padre santo de Roma 16 – Necesito respirar 17 – Paseando por la mezquita 18 – Todo tiene su fin 19 – A toda esa gente Tenemos más fotos de este concierto en nuestra página de facebook. Crónica y fotos: augusto@metaltrip.com

¡Atención! El concierto de Rob Zombie en Barcelona pasa a la sala Razzmatazz. Las entradas adquiridas seguirán siendo validas. La apertura de puertas será a las 19:00 Los invitados: Powerman 5000 y Soulfly. Toda la infomación en: www.rocknrock.com/events/uncategorized/barcelona/

El legendario guitarrista americano Joe Satriani será el encargado de cerrar este año el Festival de la Guitarra que se celebra en Córdoba. En esta, su edición número 34, contara como siempre con un grandísimo y variado cartel que durante dos semanas convertirán a la ciudad andaluza en un destino obligado para los amantes de la buena música.   Y como cada año, los seguidores del Rock y el Metal tenemos nuestro concierto, con Satriani como principal protagonista, que vendrá presentando su ultimo álbum “Unstoppable momentum” y que además viene acompañado de una formación de lujo, con Marco Minneman a la batería, Bryan Beller al bajo y Mike Keneally a los teclados y la guitarra rítmica. La cita será el día 12 de julio, en el teatro de la Axarquia. A partir de las 22:30 abrirá la noche Oli Brown & RavenEye.  A partir de las 23:30 comenzara Joe Satriani. Las entradas están a la venta en ticketmaster y la web del festival a 25 euros más gastos. En taquilla su precio será de 30 euros. Más información en: http://www.guitarracordoba.org/d%C3%ADa-a-d%C3%ADa/s%C3%A1bado-12-de-julio/joe-satriani/ https://www.facebook.com/events/297646307057516/?fref=ts Y os dejamos con un tema del último álbum del maestro, “Jumpin´in”:

Atentos los fans de Epica, ya que la banda acaba de colgar el cartel de SOLD OUT para las entradas VIPS de Madrid. Los paquetes Vips se componían de lo siguiente: - Entrada al concierto - Meet & Greet exclusivo con los miembros del grupo - Foto con el grupo - Entrada a la sala antes que el resto - Póster firmado - Cordón llavero - Pase VIP Recordaros que para Barcelona aun queda algunos, aunque daros prisa ya que están volando. Os recordamos las fechas de la banda en nuestro pais el próximo mes de Noviembre y Diciembre: EPICA + DAGOBA + ARTISTA INVITADO -28 de Noviembre de 2014 Sala Shoko de Madrid - Apertura de puertas: 19:00 h. - Precios: Anticipada: 25 € / Taquilla: 30 € / Paquetes VIP: 50€ - Puntos de venta: Sun Records, Cuervo Store, Fnac, Servicaixa - Ticketea.com, Ticketmaster.es -2 de Diciembre de 2014 Sala Apolo de Barcelona - Apertura de puertas: 19:00 h. - Precios: Anticipada: 25 € / Taquilla: 30 € / Paquetes VIP: 50€ - Puntos de venta: Pentagram, Revolver, Fnac, Servicaixa - Ticketea.com, Ticketmaster.es Más información de la banda en: https://www.facebook.com/epica Aquí os dejamos con un video de la banda, titulado “Solitary Ground”:

El líder de W.A.S.P (Blackie Lawless), dio una rueda de prensa en la pasada edición del Sweden Rock, donde desvelo que tendrían nuevo disco en 2015 y cuyo título será “Golgotha”. Os recordamos que antes de eso podréis deleitaros con su espectáculo en el Leyendas del Rock, que se celebrará los días 7,8 y 9 en Villena (Alicante). Toda la información en: www.facebook.com/W.A.S.P.Nation?ref=ts&fref=ts

Los suecos  Deathstars, han estrenado el vídeo lyric de “Explode”, perteneciente a su nuevo trabajo “The Perfect Cult”, que verá la luz el próximo 13 de junio. Os recordamos el tracklist: 01. Explode 02. Fire Galore 03. All The Devil's Toys 04. Ghost Reviver 05. The Perfect Cult 06. Asphalt Wings 07. Bodies 08. Temple Of The Insects 09. Track, Crush & Prevail 10. Noise Cuts Toda la información en: www.facebook.com/deathstars?fref=ts Aquí tenéis el nuevo vídeo lyric de Deathstars 

Los suecos Arch Enemy, han regresado a la carga con un nuevo trabajo de estudio. En este nuevo trabajo vemos al señor Nick Cordle trabajando por primera vez (recordemos que entro después de la publicación del trabajo), así como de la canadiense Alissa White Gluzz (ex – The Agonist). Tras la noticia de la salida de Angela hubo muchísimos comentarios negativos por la incorporación de la de Canada, pero recordemos que la alemana no era nada más que una imagen para la banda, pues también nos encontramos con Candice (ex - Eths), Sabina Classen (Holy Moses), Candance (Walls of Jericho), como otras muchas que desempeñan el mismo rollo y de manera más atractiva. En sí, este nuevo trabajo no podría llamarse obra maestra o joya de coleccionista, pero si podemos decir que es una transición para un nuevo camino. Recordemos que aquel Khaos Legions sonaba a típico disco para complacer al público. Este nuevo plástico se inicia con “Tempore Nihil Sanat”, rollo instrumental, cediéndole el paso a “Never Forgive, Never Forget”, que suena a una continuación de la época Angela Gossow. Continuamos con el tema que da nombre al disco, que ya conocíamos por ser el single de la banda, una pista sencilla a la par que directa para captar el oído del oyente. A continuación suena el otro adelanto de la banda, “As The Pages Burns”, que suena a un melodeath más moderno. Vamos ahora con “No More Regrets”, que le pasa absolutamente lo mismo que a “Never Forgive, Never Forget” o a “On And On”, son cortes de la época de la alemana pero con una nueva voz. Nuestro reproductor sigue con “You Will Know My Name”, nos topamos con otro tema característico de los de Suecia, en el que la señorita Alissa demuestra que si se quiere, se puede. Entramos al segundo corte instrumental con “Graveyard of Dreams”, que es precedida por “Stolen Life”. Este último puede llegar a ser metido por calzador, es decir, puede gustar o no, es un tema que está incluido en el disco por hacer relleno. Empezamos a entrar en la recta final con “Time Is Black”, también de corte melodeath más modernete, pero que cala bastante mejor que “As The Pages Burns”, además tiene más pinta de representarse mejor en directo. Quedan tres temas para finiquitar este nuevo plástico de los provenientes de Suecia, ahora le damos salida a “Avalanche”, donde notamos un tema más denso, oscuro. Además podemos ver en el estribillo a la señorita Alissa cantando tanto en gutural como en lírico, el tiempo dirá si en el futuro alternan ambos tipos de voz, como en la antigua banda de la canadiense. “Down To Nothing”,  es otro de esos temas que están metidos con calzador, que no sabes el motivo de porque están escritas, pero tampoco son para despreciarlas como si no hubiera mañana. El final llega con la instrumental “Not Long For This World. En líneas generales un disco bastante bien elaborado, mucho más fresco y elaborado que su predecesor. No es que sea la mayor obra maestra del siglo XXI, pero es un disco bastante recomendable tener en tú colección de discos. Los integrantes de Arch Enemy son: Michael Amott − Guitarra (1996–presente) Daniel Erlandsson − Batería (1996, 1998–presente) Sharlee D'Angelo − Bajo (1999–presente) Alissa White-Gluz − voz (2014–Presente) Nick Cordle − Guitarra (2012−presente) Su web o redes sociales son: www.facebook.com/archenemyofficial?fref=ts www.archenemy.net/ Su tracklist es: 01. Tempore Nihil Sanat (Prelude In F Minor) 02. Never Forgive, Never Forget 03. War Eternal 04. As The Pages Burn 05. No More Regrets 06. You Will Know My Name 07. Graveyard Of Dreams 08. Stolen Life 09. Time Is Black 10. On And On 11. Avalanche 12. Down To Nothing 13. Not Long For This World Century  Media 2014. 8, 50/10 By: carlos@metaltrip.com

Los suecos Evergrey, publicarán el próximo 26 de septiembre, su nuevo trabajo de estudio “Hymns For The Broken”. Os dejamos el tracklist: 1. The Awakening 2. King Of Errors 3. A New Dawn 4. Wake A Change 5. Archaic Rage 6. Barricades 7. Black Undertow 8. The Fire 9. Hymns For The Broken 10. Missing You 11. A Grand Collapse 12. The Aftermath Toda la información en. www.facebook.com/Evergrey?fref=ts Y un breve teaser de adelanto