Hoy me toca hablar de la persona que fue un icono de moda para toda una generación de los 2000, KAT VON D. Después de seguirla en varios reality, la artista se ha ganado por méritos propios el honor de convertirse en alguien con bastante influencia, ya sea por su trabajo como tatuadora, por su estilo tan peculiar, o por su talento como empresaria. Y aunque en su vida han ocurrido más cosas, como su gran transformación al tener una conversión religiosa, y conseguir el reto de plantar un campo de tulipanes negros, esos momentos no le ha impedido perder el tiempo. Siempre activa, Kat Von D, en septiembre de 2024, y tras un primer trabajo, «Love Made Me Do It» en 2021, vuelve al mercado musical con un nuevo álbum «My Side of the Mountain». Un disco que bajo una base electrónica fusiona a la perfección géneros como el pop, el metal, la música gótica, y hasta incluso con la ranchera.
En líneas generales es un disco que entra bastante bien a una primera escucha, y en donde se pueden ver varias influencias musicales a clásicos de la escena gótica como THE SISTERS OF MERCY, ALPHAVILLE, entre otros. Desde el primer tema «Dead» el álbum abre con una energía oscura y envolvente, creando la base para una experiencia sonora completa. Sonidos de batería programada y de bajo sintetizado genera una melodía rítmica hipnótica. La voz de KAT VON D se presenta con un efecto reverberante aportando un tono fantasmagórico que intensifica su atmósfera oscura. Pero este disco no sólo se centra en un solo estilo dominante. Como escuchamos en el siguiente tema, «Vampire Love», donde esa misma energía oscura se fusiona con la mejor música disco, creando un tema bailable sin perder la esencia principal. Aún no abandonamos las ganas de bailar, con «H.E.A.T.» nos metemos de lleno en melodías cercanas al synthpop. La batería, y sobretodo el sintetizador, son los máximos protagonistas en su sonido, y son los encargados de marcar el ritmo. Y aquí la voz se vuelve como un susurro, e íntimo. «Truth in Reverse» cambia el ritmo para introducirnos en sonidos electrónicos, y sumergirnos entre luces de neón y focos estroboscópicos. En contraste tenemos su estribillo que cambia a un tono más melódico, lo que hace que la canción sea más dinámica y fácil de escuchar.
Y llegamos a las primera de las colaboraciones. En «Set Myself on Fire», KAT VON D canta a dúo con Ferras Alqaisi, cantautor y músico estadounidense, más conocido como FERRAS. Aquí al principio volvemos a referencias a grupos como THE CURE, donde el sonido del sintetizador es la clave, quizá es uno de los temas que más podría recordar a los de su primer trabajo. KAT VON D y FERRAS logran un contraste de vocal interesante, Kat opta por tonos más graves, mientras que Ferras aporta un tono más melódico, lo que al final convierte a la canción en una de las que más se va a escuchar. En contrapunto, encontramos «I am a Machine». KAT VON D junto a Alyssa White-Gluz, vocalista de ARCH ENEMY, exploran en profundidad sonidos más cercanos al metal Industrial. Mientras Kat aporta la parte melódica, Alyssa demuestra todo su talento a la parte con más energía, y llena de voces guturales, en una canción que explora la idea de la deshumanización, donde la persona, aplicando la metáfora de ser una máquina, pierde toda la capacidad de sentir, siendo obligada a endurecerse para sobrevivir. Aquí quiero puntualizar un aspecto que me ha parecido curioso, y es que me ha sorprendido el papel de Alyssa fuera del género musical a su banda, y escucharla experimentar con el metal industrial, y sinceramente, ojalá la veamos en más situaciones similares, porque la verdad es que suena bastante bien.
«Interlude II» funciona como puente atmosférico. El mismo, es un tema instrumental que proporciona un respiro antes de sumergirnos en los siguientes temas. Musicalmente utiliza progresiones en su sonido, dos minutos que se vuelven épicos, casi comparables a cualquier composición del famoso Jean Michel Jarre, o incluso del propio Vangelis. Pasada la pausa instrumental, abre este segundo bloque «Running Away», una canción que explora sonidos más ambientales, capturando la sensación de desesperación reflejado en su título. A pesar de tener un ritmo mas pausado, sigue conservando el dinamismo en su ritmo, que junto con la voz se vuelve repetitivo, haciendo que está canción, por su melodía, adquiera un cierto aire a caja de música. A partir de las siguientes canciones, KAT VON D inicia un acercamiento hacia el darkwave de los ochenta, y quizá nos haga recordar el estilo de su primer disco, «Love Made Me Do It». «Illusion» llega con un ritmo moderado y constante, su música se apoya en sintetizadores de sonido melancólicos y acordes suaves, creando un ambiente introspectivo y cargada de un aura mágica. «With You» empieza de modo intimista, creando una atmósfera con melancolía, para después tornarse en puro dinamismo. La voz de KAT VON D suena delicada sintiéndose cercana, trasmitiendo la emoción que la letra requiere.
Con «Por Ti» llegamos a las rareza musical del álbum. De todos es conocida las influencia hispana que tiene KAT VON D. Aquí nos sorprende cantando en español, en una canción en tono de ranchera en perfecta fusión con estilo principal del disco, convirtiendo al tema, por su letra, en una suerte de balada trágica. Cierra este segundo trabajo, «All by Myself», una versión del clásico tema compuesto por Eric Carmen en 1975, y que posteriormente popularizaría Céline Dion. Aquí la canción suena más introspectiva y melancólica, en donde KAT VON D aprovecha para darle su propio estilo adaptándola a la estética oscura y etérea que define al álbum en su conjunto. Su voz suena suave y llena de angustia, resaltando la sensación de aislamiento que su letra produce. Escuchadas todas las canciones, podemos decir que estamos delante un trabajo en el que se nota cierta evolución si hablamos a la hora de fusionar diferentes estilos musicales. Quizá fruto de las múltiples referencias que KAT VON D ha adquirido, y asimilado, como propios a lo largo de su trayectoria. Pero a pesar de esa mezcla, el álbum respeta un estilo y esencia principal del disco. En definitiva, este álbum lo tiene todo, desde canciones para bailar, como para buscar ese momento más personal, e íntimo. Y seguro que será bien recibido tanto por sus fans, como por todos aquellos que se acerquen por primera vez a su sonido.
TrackList
- Dead
- Vampire Love
- H.A.T.E.
- Truth in Reverse
- Set Myself on Fire
- I am a Machine
- Interlude II
- Running Away
- Illusion
- With You
- Por Ti
- All by Myself
Review: geles@metaltrip.com
Sin comentarios