Lacuna Coil y la hipnosis social de «Sleepeless Empire»

La primera vez que escuché a LACUNA COIL fue en un momento muy particular de mi vida. Me había trasladado a Madrid y comenzaba a explorar los ambientes góticos de la noche madrileña, dejándome envolver por la música, la estética y esa atmósfera única que había en aquel momento. Entonces fue cuando me sorprendí oyendo una versión de «Enjoy the Silence» de DEPECHE MODE, pero con un sonido más metalero, más oscuro, con un aura melancólica reforzada por el sonido de guitarras distorsionadas y unas interpretaciones vocales más intensas. Fue en ese instante cuando quise saber más sobre la banda que ahora nos concierne. Lo primero que me llamó la atención de la banda italiana fue la voz de Cristina Scabbia al frente de LACUNA COIL y cómo su melódica voz se acoplaba a la perfección a sonidos pesados, dando una imagen de fortaleza en todas las canciones. Con esto quiero decir que, por aquel tiempo, muchas chicas en esa época queríamos ser como ella y convertirnos en diosas envueltas en una atmósfera etérea. Originarios de Milán, la banda se formó en 1994 bajo el nombre de ETHEREAL, pero no fue hasta que firmaron con Century Media Records cuando por fin adoptaron el nombre actual de LACUNA COIL. Ahora, tras diez discos a lo largo de su carrera, la banda formada por Cristina Scabbia y Andrea Ferro a las voces, Marco Coti al bajo y teclados, Richard Meiz a la batería y Daniel Salomone a la guitarra vuelven a meterse en un estudio de grabación para traernos su último trabajo “Sleepless Empire”, un disco que marca un retorno a un sonido más pesado y experimental, sin perder la esencia melódica.

Desde el primer tema, «The Siege», LACUNA COIL deja claro que este no es un álbum complaciente. Riffs pesados y una atmósfera angustiosa arrastran al oyente a un mundo donde resistir es la única opción. Cristina Scabbia y Andrea Ferro intercambian líneas vocales en un juego de contrastes entre la calidez melódica y la energía más agresiva. Ese mismo juego de voces va a ser la tónica habitual en casi todo el disco. Así nos encontramos con los temas siguientes, «Oxygen» y «Scarecrow». Una misma atmósfera opresiva para las tres primeras canciones hace al oyente protagonista de la historia y sentir la sensación de estar atrapado en un ciclo interminable de ansiedad y desesperación. En «Gravity», la canción se inicia con un toque coral que lentamente asciende musicalmente, casi sonando celestial. Toda la canción se estructura en un estribillo que nos transporta a un ambiente etéreo, como si nos hubieran liberado de la opresión de los temas anteriores. De lo místico pasamos a lo melódico con «I Wish You Were Dead», una canción que da un respiro a la brutalidad del principio. Quizá estamos ante una canción que da una apertura a gente poco acostumbrada a sonidos extremos; su estribillo de corte épico ayuda a que la canción sea altamente contagiosa y que la recuerdes a la primera escucha.

Con «Hosting the Shadow» llegamos a la primera de las colaboraciones. La cálida voz de Cristina sirve de presentación a la cruda voz de Randy Blythe, de LAMB OF GOD. Ambos inician un sonoro diálogo entre la luz y el mundo de las sombras, fiel reflejo de las luchas internas. Después de la eterna lucha, llegan las dudas de fe, reflexión que encuentro en la siguiente canción «In Nomine Patris». Un tema con una fuerte influencia gótica y cierto aura litúrgica en sus primeros acordes, que se rompe al sonido de una guitarra que suena agresiva, junto a una batería demoledora. En su producción resalta el conjunto de coros, volviendo a dotar a la canción de una atmósfera mística. Y llegamos a «Sleepless Empire», canción que da título al álbum. Un suave inicio es el contraste a la brutalidad de la voz de Andrea Ferro, que va creciendo en intensidad. Una voz que suena llena de rabia por la sensación de estar atrapada en la ansiedad, donde el bajo es el sonido que bien lo representa. Aquí la voz de Cristina Scabbia es la parte que llama a la luz, que lleva al camino de búsqueda hacia una salida. Esa lucha se ve también reflejada en «Sleep Paralysis». Aquí LACUNA COIL nos invita a explorar la sensación de ese terror nocturno que impide a la persona moverse y reaccionar durante el sueño. Musicalmente, juega con sonidos extremos junto con otros de corte melódico.

Casi al final del álbum tenemos la segunda colaboración, Ash Costello, de NEW YEARS DAY. «In The Mean Time» recupera la vertiente más gótica de la banda, aunque incluye elementos del metal más agresivo. La interacción entre Scabbia y Costello funciona de manera natural, aportando una dualidad que suena interesante. Cierra el disco «Never Dawn», un tema épico con toques de melancolía que resume el tono y estilo general del mismo. Aquí la instrumentación se vuelve grandiosa, con sutiles momentos de movimientos orquestales que acompañan a riffs de guitarra. Es una despedida emocional intensa. En definitiva, «Sleepless Empire» es un álbum que demuestra la madurez y evolución de LACUNA COIL, combinando su característico sonido melódico con una agresividad renovada y un enfoque más experimental. Cada canción construye un viaje emocional donde la opresión, la lucha y la redención se entrelazan en un relato sonoro intenso y profundo. Con colaboraciones acertadas, una producción cuidada y una ejecución impecable, la banda reafirma su posición en la escena del metal gótico y alternativo, ofreciendo un trabajo que no solo satisface a sus seguidores más fieles, sino que también invita a nuevos oyentes a sumergirse en su universo oscuro y envolvente.

TrackList

1. The Siege
2. Oxygen
3. Scarecrow
4. Gravity
5. I Wish You Were Dead
6. Hosting the Shadow
7. In Nomine Patris
8. Sleepless Empire
9. Sleep Paralysis
10. In the Mean Time
11. Never Dawn

Review: geles@metaltrip.com