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De la mano de los incansables The Fish Factory, se presenta el primer álbum de los alicantinos INNECE, llamado “Caminando Hacia La Muerte”. La banda procede de Orihuela y está formada por : Lola Tovar García – voces Miguel Cartagena Zarco – guitarra Javier Almansa Moya – bajo Roberto Rayos Meseguer – batería Habiendo grabado el álbum en los estudios “El Túnel” de su ciudad de origen, todo autoproducido, grabado y mezclado por ellos. El diseño del álbum, muy currado, con libreto impactante y misterioso ha corrido a cargo de Luis Lidón Bas. Lo primero que nos sorprende es la apuesta musical de la banda, nada que ver a lo que te imaginas con sólo ver lo gótico/siniestro de la portada – es una variedad incalificable, mezcla de muchos estilos pero en los que no hay cabida ni para el Doom, ni para nada ni Extremo ni Oscuro, tan sólo Heavy Metal del de verdad, muy enérgico y directo nada más empezar con “Sin Salida” u otros temas más fáciles de melodía como en “2013” pero con una letra un tanto incluso digamos punkarra, mostrando una Lola desgarrada y llena de rabia. Todo sentimientos a flor de piel con unos guitarreos para mi de lo mejorcito del álbum y muy acertado para corear en los directos con el público. Tambien hay temas más rápidos, como más rockanroleros, más dinámicos como “Remordimientos” donde para mi gusto han quedado la base rítmica un poco enredada cuando le dan protagonismo a la voz de Lola aunque la parte instrumental está muy conseguida, en seguida te puedes imaginar a Lola insinuante en directo nada más escuchar este tema. Después de otro potente y muy particular tema llamado “Sin Futuro”, viene la tranquilidad y la dulzura con “Tu Nombre Será Mi Tumba”, donde Lola se muestra dulce y cálida en el comienzo pero con una acertada entrada de guitarra ya vuelve por sus fueros regresando al particular e indefinible sonido de la banda. Es un tema muy original, con fuertes cambios de ritmo que capta toda tu atención para saber cómo será el final manteniendo tu interés. La banda se vuelve más dura, más oscura en el tema homónimo del disco donde se nota que falta la dulzura de la voz femenina y cautivadora de Lola ya que aquí sus compañeros se llevan el protagonismo total al ser un tema instrumental muy elaborado – con sonidos graves en la guitarra y riffs muy conseguidos. Echábamos de menos a Lola pero vuelve de nuevo con su peculiar estilo en “F.C.”, acompañada de unas distorsionadas guitarras en un tema difícil pero trabajado y que necesita quizás más de una escucha para apreciarlo en su totalidad y mensaje, no es un disco fácil a priori ya que tiene muchos matices y es necesario saber cogerle el gusto. Para el final, después de bastantes temas (son 14) en total, la banda mete el acelerador como en “Revolución”, donde es muy importante la parte de la guitarra alternándose con Lola que da su peculiar toque al tema siendo antesala de otro trepidante, “Sin Complejo” que continúa en la línea del anterior, introduciéndolo la base rítimica y las guitarras invitando a continuar tras unos compases a Lola con su voz personal – otro tema con estribillo muy fácil y conseguido para los directos que se forme la de Dios, mucho pogo pueden lograr con este. Ya hemos llegado al final sorprendiéndonos con una versión del “Vampira” de Devin Townsend, mostrando la parte internacional de la banda estando interpretado en Inglés con un ritmo penetrante y demostrando que INNECE es una banda que se atreve con todo y que van a por todas, tanto en nuestro país como fuera de nuestras fronteras. Una producción muy lograda para ser autoproducida y un álbum que derrocha ganas por todas partes aparte de ilusión como en pocos hemos podido notar. Escuchadlo repetidamente que se lo merecen, INNECE es una banda digna de admiración y respeto por las ganas y empeño de abrirse un hueco en el Metal nacional. El listado de temas es: Sin salida Tú Lárgale Mi vicio 2013 Remordimientos Sin futuro Tu nombre será mi tumba Caminando hacia la muerte F. C. Amanecer Revolución Sin complejo Vampira (versión de Devin Townsend) The Fish Factory 2013. 6/10   By: Rocio@metaltrip.com

Un nuevo lanzamiento, ya el sexto, de los norteamericanos Trivium, llamados a suceder a los grandes estandartes del Metal. Esta nueva entrega editada a través del prestigioso sello Road Runner lleva el nombre de “Vengeance falls”. ¿Cómo comenzar la crítica de álbum de un grupo grande? Algunos dicen que es más fácil hablar sobre ellos y sobre todo si te dedicas solo a alabar las partes buenas, olvidándote de las menos buenas. Pero creo que es al revés y es algo más complicado, ya que hay que encontrar más matices en un trabajo como “Vengeance falls”, siempre con más tiempo de producción tras de si y que seguro que está cargado de matices y detalles, abiertos a múltiples interpretaciones y que seguro que llega a más publico con la obligación de opinar. Este “Vengeance falls” tiene en su edición normal diez cortes, pero para los que compréis la edición especial, tiene trece cortes, que es lo que os voy a comentar, ya que hemos tenido la fortuna de recibir esta ultima. Sean los temas que sean, las señas de identidad de la música de Trivium son claras, de un Metal Moderno, con mucha energía y potencia, donde la melodía viene marcada en muchas ocasiones por la característica voz de Matt Heafy y por las guitarras que a veces se muestran más accesibles y otras se muestras muy crudas y poderosas. El CD arranca con la poderosa “Brave This Storm", a una velocidad trepidante y una melodía modulada por la voz del Sr. Heafy a modo de himno, estribillos accesibles, solos definidos, pero breves, con una base rítmica potente y que en la línea de los americano es siempre trepidante con Paolo al bajo y Nick a la batería. Sigue el CD con el tema que da título al trabajo, “Vengeance Falls”, con un riff personal y que va aumentando en intensidad hasta la melodía marca Trivium, con un ritmo personal y donde una vez más los estribillos seguro que van a funcionar en directo. Con un ligero aíre más clásico en los riffs se nos presenta “Strife”, con un registro de voz más suave y que una vez más presenta la fuerza en los estribillos y la melodía que le crean, que personalmente creo que es su principal seña de identidad. Final más épico y con un solo de guitarra trabajado, pero sin llegar a saturar. “No Way To Heal” nos recuerda un poco a sus primeros trabajos de inicio, para pasar a otro tema poderoso, con un ritmo frenético y con las voces más crudas y extremas en las partes más trepidantes, que se combinan con partes más claras, pero que no llegan a alcanzar un verdadero climax. Por el contrario, “To Believe”, es de los temas que más poderío presenta dentro del CD, con los riffs más crudos y la voz de Matt Heafy a juego con la particular y pegadiza  melodía del tema, muy directo y donde la guitarra rítmica pone el detalle original y más destacado. Una estructura compensada con los cambios justos y con una de las melodías más poderosas de todo “Vengeance falls”. Más tranquila se presenta “At The End Of This War”, que desde su inicio más tranquilo anticipa otro tema rápido y contundente, con su trepidante ritmo y el particular juego de voces que meten en muchos de sus temas. Son las partes finales donde aprovechan a meter el momento con los riffs más crudos y más rompe cuellos. Con una intensidad menor y más denso se presenta, “Through Blood And Dirt And Bone”, que solo rompe esa “pesadez” en la parte del estribillo, que vuelve a ser pegadizo, pero diferente a lo que acostumbran con un puente con un juego de voces diferente. Una melodía diferente y más atípica nos muestra este “Villainy Thrives”, con un riff machacón y persistente que nos persigue toda la canción, con un variado juego de voces, pero con una melodía que no llega a emocionar por su intensidad, ni por su sentimiento. Otro riff característico preside este “Incineration: The Broken World”, con un toque más Power y envolvente, frenético y con unos registros de voz diferentes y variados. Con un inicio muy íntimo de Matt Heafy y su casi susurrante voz, tenemos “Wake (The End Is Nigh)” , los Trivium presentan su particular tema “lento”, con una segunda parte brutal, con unos riff y voces crudas, con la caña y poderío que todos esperan de los americanos, solo roto por momentos más claros y por el solo con mayor sentimiento. Los Bonus incluidos en la edición especial se inician con “No hope for the human race” con un tema más crudo, con los coros más crudos de Corey y Paolo, con una melodía muy en la línea de todo el trabajo. Siguen los bonus con la más Thrash y clásica “As I am exploding”, donde muestra el lado más cañero de los Trivium, con una lección de velocidad y juego variado de voces. Cierra esta versión de lujo, “Skulls …we are 138”, la versión de Misfits, poniendo un final algo diferente y con un toque más Punk. Un trabajo potente de temas poderosos y consistentes, muy trabajado en su producción, donde se pueden arrancar muchos matices, con una base rítmica demoledora, melodías accesibles dentro de su potencia y con muchos detalles. Pero los temas parecidos entre si, que es lo que les falta, el dar un pelín más de variedad dentro de su toque personal, para que podamos afirmar que es un trabajo muy completo. Los integrantes de Trivium son: Matt Heafy – Guitarra, voces principales Corey Beaulieu - Guitarra, Voces Paolo Gregoletto - Bajo, Voces Nick Augusto - Bateria Las canciones incluidas en “Vengeance falls” son: Brave This Storm Vengeance Falls Strife No Way To Heal To Believe At The End Of This War Through Blood And Dirt And Bone Villainy Thrives Incineration: The Broken World Wake (The End Is Nigh) No hope for the human race* As I am exploding* Skulls …we are 138* * temas incluidos en la edición especial como bonus tracks Más información de Trivium en: www.trivium.org www.facebook.com/TriviumOfficial Roadrunner Records 2013. 7,50/10   By: javier@metaltrip.com

El Elbriot Festival 204 de Hamburgo (Alemania) ha anunciado su fecha de celebración y las primeras bandas confirmadas. El Elbriot Festival 2014 se celebrará el sábado 16 de Agosto en el Grossmarkt de la localidad alemana. De momento, el cartel del Elbriot Festival presenta una muy buena pinta: Machine Head Amon Amarth Airbourne August Burns Red Las entradas están a 39€ más gastos y se podrán comprar en: www.eventim.de www.facebook.com/Elbriot Más información del Elbriot Festival 2014 en: www.elbriot.de Este es el teaser del Elbriot Festival 2014 en Hamburgo:

Los fineses Nightwish han publicado el videoclip oficial del tema “Ghost Love Score” que vendrá incluido en su nuevo DVD “Showtime, Storytime”. Os recordamos el tracklist: 01. Dark Chest Of Wonders 02. Wish I Had An Angel 03. She Is My Sin 04. Ghost River 05. Ever Dream 06. Storytime 07. I Want My Tears Back 08. Nemo 09. Last Of The Wilds 10. Bless The Child 11. Romanticide 12. Amaranth 13. Ghost Love Score 14. Song Of Myself 15. Last Ride Of The Day 16. Outro (Imaginaerum) Toda la información en: www.facebook.com/nightwish?fref=ts Y aquí el videoclip de Nightwisth llamado "Ghost love score":

La banda Kylesa ha publicado el videoclip del tema “Low Tide” perteneciente a su nuevo trabajo “Ultraviolet” y que vio la luz el pasado mes de marzo. Os recordamos su tracklist: 01. Exhale 02. Unspoken 03. Grounded 04. We're Taking This 05. Long Gone 06. What Does It Take 07. Steady Breakdown 08. Low Tide 09. Vulture's Landing 10. Quicksand 11. Drifting Toda la información en: www.facebook.com/KYLESAmusic?fref=ts Aquí el videoclip de Kylesa del tema "Low tide":

El sábado pasado dirigimos nuestros pasos hacia la sala alzireña de La Llave, donde se iba a celebrar el Pollo Fest, un evento organizado por los hijos pródigos de la ciudad, Brutal Freack, cabeza de cartel del mismo. En este festival nos encontrábamos con dos bandas más: la primera los Cannibal Ferox ya los conocíamos y sabíamos que lo harían muy bien, los segundos los Black Bird eran toda una incógnita aunque había gente que los tenía en gran consideración. Cannibal Ferox Con un poco de retraso sobre la hora prevista los de Paterna salían a repartir caña de la buena ante una escasez de público, algo habitual por desgracia últimamente, que invitó a su voceras a bajarse del escenario y ocupar parte de la pista a lo que le seguiría su guitarra minutos después. Hemos de decir que el actual voceras de los Cannibal Ferox no es a quien vimos cuando éstos acompañaron a los americanos Exhumed en su (de momento) única visita a Valencia. Actualmente su voceras es el Gusano, más conocido por ‘Flitoris’ de los murcianos Vaginal Kebab (voces y batería) y ahora también en los Pornocaust (guitarras y batería) los cuales se presentarán en directo por primera vez (si todo va bien) en la segunda edición del Spain Grind Fest de Alicante en abril. A nivel musical los Cannibal Ferox van subiendo conforme pasa el tiempo y el cambio de voceras no ha sido un impedimento para ello. Las bases de batería son sólidas y siguen siendo su punto fuerte. Las notas de guitarra son muy limpias y se acoplan muy bien con las del bajo, bastante rudas. El registro del Gusano es bastante cavernoso, de tono ‘jugoso’ y se complementa muy bien con sus compañeros tanto en el plano musical como con las segundas voces, a cargo de su guitarra. Temas a destacar “Cadáver Erguido”, “Ciénaga”, “Aborto de Wendigo” y su versión de “Totem (de restos humanos)" de Machetazo;  aunque si bien ésta debería ensayarse más con el actual voceras, ya que el anterior poseía un registro más cercano al de Dopi y la clavaba bastante. Aun así, para llevar pocos shows con ellos, en su conjunto estuvieron grandiosos y el público se lo pasó en genial. Eso, grandes. Setlist  de Cannibal Ferox Padre Guiborg Muerte por Disentería Gargantua vs. Gamera Cadaver Erguido Fight Back (Discharge) Hallado Cadaver Muerte Pishtaco Ciénaga Revenge of the Zombie El Fino Arte de la… Aborto de Wendigo Partners in Mutilation Totem (Machetazo) Black Bird: Los siguientes en subir al escenario de La Llave fueron los Black Bird. Ya desde su estética algo me decía que no hacían ni Grind, ni Gore ni Brutal Death, ni Death a secas. Los integrantes de Black Bird practican el conocido por muchos y odiado y muy mal visto por otros tantos,  género del Death/MetalCore. Servidora no puede mentir y sinceramente ha de decir que no es un estilo que me guste mucho, y aunque he visto algunas bandas pertenecientes a este estilo, es un género al que no le acabo de encontrar el punto. Esto no significa que los Black Bird no sean unos grandes instrumentistas, lo son y mucho puesto que poseen un nivel técnico espléndido y las canciones están muy bien cerradas en su conjunto, pero musicalmente no aportan nada a la causa. Los Black Bird comenzaron a tocar ante casi menos público que los anteriores, lo cual propició desde el inicio que tanto el bajo, el cantante y uno de los guitarras hiciesen su comprimido show fuera del escenario principal. En lo estrictamente musical, las bases están muy bien ejecutadas, con una batería potente y con fuerza, buenas notas de bajo y frases de guitarra que se complementaban a la perfección. El registro de su voceras es muy limpio, claro y bastante versátil, ya que al fin y al cabo es lo que reclama un estilo que se mueve entre dos aguas como el Death/MetaCore, que ni es blando pero tampoco duro. Es mixto. Del corto set que tocaron hay que destacar  “Barro” y “El Faro”, la cual personalmente me gustó bastante. Interesantes. Su set-list tal cual venía escrito y que nada tenía que ver con la realidad fue: Intro Reparad Doctor Willy Barro Heisen New Faro Brutal Freack: Los cabeza de cartel Brutal Freack subían al escenario ya de madrugada para ofrecer un set muy extenso en el que hubo de todo desde canciones clásicas de su repertorio, pasando por dos versiones con saxofón incluido, un tema semi-operístico a cargo de su bajista y un espontáneo e improvisado dúo entre Xavi y el Gusano que para no estar preparado, salió tan redondo que nadie lo diría. Los Brutal Freack salieron a saco a machacar a la audiencia y la verdad es que estuvieron impresionantes. Acoplados en las bases y sin tacha alguna, iban soltando tema tras tema sin dar respiro. Santi estuvo mejor que nunca detrás de su kit, ya que las bases de los temas recaen sobre él. Dani estuvo impecable en el bajo, de hecho se oyó más grave que otras veces, lo cual endureció bastante más el sonido típico de los BF. Quilez estuvo clavado a la guitarra, con buenos punteos y notas agudas que chocaban con la rugosidad vocal de Xavi, el maestro de ceremonias de la banda que con su actitud salvaje y expresiva estuvo como siempre brillante. Eso sí: cantó también desde la pista. La parte explosiva del show vino de la mano de las versiones de “HammerTime” y “Vampira” que han archimejorado gracias a la inclusión de Javier, un saxofonista de una calidad extrema y que se conjunta estupendamente bien con los demás. Otros temas a destacar “Dead Pope”, “Dementedicine”, “XIII” y “C.J.Q.”. En ascenso y cada vez muchísimo mejor. Su set-list tal cual venía escrito fue: Abono Menstrual Tos de Gos Dead Pope Metalbounded Death Dementedicine Ill Gat Mort Rotten Finger + Satanic XIII Hammer + Vampira Flower Snop Guy Freack Soldier No Exit + Puradeventa C.J.Q. Crónica y fotos by Kat S.F.

Mr. Wilfred, la genial y joven banda madrileña, han estrenado una campaña de crowdfunding (micromecenazgo) en la plataforma Projeggt con el objetivo de recaudar 5.000 € antes del 22 de diciembre y poder financiar su nuevo álbum. En concreto es el Proyecto “SUPEROCTOPUS”. Tras cuatro años de intenso trabajo, esta banda formada por cinco jóvenes en Madrid, MR. WILFRED busca medios para lanzar su primer álbum de estudio. Este es el enlace donde se puede colaborar: http://pggt.me/at/mrwilfred Os ponemos ahora un resumen de la historia de la banda, son geniales: Mr. Wilfred nació en el interior de cinco chavales para cubrir su necesidad de vivir la música en su máxima descarga de adrenalina y de emociones fuertes a través de su pasión, el Rock & Roll. En diciembre de 2009 consiguen juntarse en una sala de ensayo por primera vez, y desde entonces, no han hecho más que ensayar para llevar su música a los casi 100 escenarios por los que han pasado, siendo alguno de ellos el Miguel Rios o el Festival EnVivo. También han teloneado a bandas como Dover, Bonafide, José Andrëa, Bella Bestia, Sôber, Sister Sin, Fatmama O Evo. En la campaña ofrecen recompensas como packs especiales con el álbum “SuperOctopus”, camisetas, entradas para sus conciertos, y ¡hasta un concierto privado! Los 5.000 € los emplearán en la grabación, mezcla, y masterización de su álbum. Y lo más importante es que para recaudarlos van a hacerlo con el apoyo de sus mecenas, los primeros fans de su trabajo. La calidad de su primer EP “Rocket” hace esperar lo mejor para esta campaña y estos 5 jóvenes rockeros. Aquí tenéis el EP "Rocket" en streaming: http://mrwilfred.bandcamp.com/ Mr. Wilfred nos explican todo en este video:

Si hay algo que me gusta de este mundo de la prensa musical es que además de disfrutar de conciertos de grandes bandas, sobre todo se puede disfrutar de bandas jóvenes o desconocidas, como Hard Recover y Luttopia, que encima te hacen pasar un muy buen rato cuando menos te lo esperas. Y algo así me sucedió el pasado día 8 en la sala Orpheus, cuando ni siquiera tenía intención de ir a ningún sitio esa noche y casi a última hora me decidí a acercarme a ver que me decían dos bandas bastante diferentes en estilo, pero ya sabemos que en la diversidad está el buen gusto. Pues eso, allí que me planté sin mucha idea de lo que me iba a encontrar. Hard Recover Esta banda que se define a sí misma como Old School Pureta's Rock Band, pues son eso, una banda de rock pureta de la vieja escuela. Se dedican a hacer versiones de clásicos del metal y del rock, pero de una manera algo diferente, sobre todo por su vocalista, que te canta cualquier cosa, desde una de los Judas, pasando por una Maiden o incluso una de los Slayer, para que os hagáis una idea de por dónde van. Y si, es capaz de cantar todo esto sin hacerlo mal, simplemente porque es capaz de llevarlo a su terreno y cantarla a su manera. Lo difícil de esto es conseguir que además suena bien y no te haga daño a los oídos y este señor lo consigue haciendo suyo el tema, porque aunque es cierto que posee una buena voz, poder hacer que con ella suenen bien temas tan dispares como “Holy diver”, “Whole lotta love” o “Powerslave” es algo que no puede hacer cualquiera. Pero no acaba ahí la cosa, además de tener una voz muy buena, es un espectáculo en directo, sin para de moverse y hacer gestos, siendo una mezcla entre Meat loaf y Jack Black, y que conste que esto lo digo desde el lado bueno. Soy un buen fan de los grupos versiones y creo que enriquecen la música, pero cuando encuentras una banda de versiones que intenta hacer además algo diferente, pues se agradece y ellos lo hacen, no solo interpretando bien los temas sin caer en la parodia, sino además haciendo pasar a la gente un buen rato con su actitud en escena.No os voy a poner setlist por una razón sencilla, tenéis que ir a verlos, y que os sorprendan. Conmigo lo consiguieron y espero repetir pronto de nuevo. Un gustazo. Luttopia Pero la noche no acababa ahí, todavía me quedaba la gran sorpresa de la noche. Ni siquiera unos días antes había oído hablar de esta joven banda, pero os aseguro que a partir de ahora intentaré no perderles el rastro. De todas formas, tengo que aclarar este punto algo. Es evidente que es una banda jóven, yo diría que mucho, y que está claro que les queda un largo camino, para perfeccionar su estilo y tener más presencia sobre el escenario, evidentemente eso solo lo da el tiempo, pero su apuesta musical me parece realmente asombrosa y muy interesante. No podría catalogarlos exactamente como metal progresivo, también tienen ramalazos de rock progresivo e incluso me atrevería a decir que también beben mucho del rock andaluz primigenio, aquel que practicaban aquellos maravillosos Triana, por lo menos en sus partes más progresivas. Todo esto, es evidente que hay que verlo con la perspectiva que están como quien dice en pañales, para nada estoy diciendo que sean los nuevos Triana, ni los Dream Theater andaluces, ni nada parecido. Pero lo que si tengo claro es que es una banda que promete, y mucho me arriesgaré a decir. Quisiera aclarar que aunque practiquen progresivo no son para nada aburridos, como seguramente más de un@ pensara, progresivo = canciones largas = aburrimiento instrumental, vale, sí es cierto que tienen largos pasajes instrumentales, pero en mi opinión no son para nada aburridos, pero la voz tiene un gran protagonismo. Por desgracia, debido a circunstancias laborales, no pude ver el concierto en su totalidad y solamente pude ver la mitad del mismo. Mi sorpresa y al mismo tiempo rabia, es que al comprobar el setlist que tan amablemente me ha proporcionado la propia banda, me encuentro que se marcan una versión de un tema de Riverside, me hubiera gustado ver cómo se las apañaban. Y también os puede servir para ver por los derroteros que se mueve su música, posiblemente el grupo polaco los podría definir bastante bien, aunque debo volver a recalcar ese deje andaluz en sus composiciones que creo que le da un toque especial, igual voy de pasado, pero evidentemente eso solo el tiempo lo dirá. Yo desde aquí animo a toda la peña a intentar verlos en algún concierto, y a la banda le animo a seguir por este camino que creo que es el correcto. Yo por mi parte, como ya bien he dicho, les pienso seguir en su evolución. Una muy grata sorpresa. Setlist Luttopia: Diamantis Cuando solo haya silencio Solo palabras Di que no es verdad Luttopía En el corredor infinito La gran máquina Invierno Panic room (Riverside) La nana   Crónica y fotos: augusto@metaltrip.com

Los legendarios Mayhem están completando de mezclar el que será su nuevo trabajo de estudio, que verá la luz a comienzos del año que viene.   Estaremos atentos a futuras publicaciones de los noruegos. Toda la información en: www.facebook.com/mayhemofficial?fref=ts Y un tema de la banda 

Finalmente los suecos Sabaton han reclutado al batería Hannes Van Dahl (Evergrey). Como sustituto de Robban y Snowy.   Además os recordamos que en breves se pondrán a trabajar en el sucesor de Carolus Rex que verá la luz el próximo año. Toda la información en: www.facebook.com/sabaton?fref=ts www.sabaton.net/ Y un tema de la banda

Tenemos otra fecha recién confirmada de Scorpions en Madrid. Tras agotar las entradas del sábado 8 de Marzo 2014en tiempo record, los Alemanes Scorpions repetirán en Madrid el día de antes (viernes 7) dando oportunidad de verles a las miles de personas que no lograron adquirir su ticket a tiempo. La nueva fecha de Scorpions será el viernes 7 de marzo 2014, en el Palacio Vistalegre (Madrid). Este concierto de despedida de Scorpions tendrá un nuevo compañero de viaje con los suecos H.E.A.T., en vez de Steel Panther. El concierto dará comienzo a las 19:00 hrs. Tenéis una segunda oportunidad para disfrutar de un show espectacular con un impresionante despliegue audiovisual, pirotecnia y algunas sorpresas que no se desvelarán hasta la noche del concierto...  No son la banda sonora de una generación, son la banda sonora de varias, muchas generaciones. Poco podían imaginar Rudolf Schenker y Klaus Meine allá por 1969 que iba a fundar una de las bandas más importantes e influyentes de la historia: SCORPIONS.   Sus canciones pronto ocuparon los primeros puestos de las listas de éxitos, llenaron los programas de radio y, lo que es más importante, llegaron al gran público. No hay quien no haya escuchado las inolvidables "Send Me An Angel" , "Holiday" o la archiconocida "Still Loving You". Desde los fans del rock más clásico y tradicional hasta los más jóvenes adolescentes; han sabido llegar a todos los rincones del planeta, como banda sonora de innumerables películas, apareciendo incluso en la reciente "Memorias de Un Zombie Adolescente" con su famosísima "Rock You Like A Hurricane". Pero lo inevitable siempre llega, una explosiva gira de despedida para dejar los escenarios por la puerta grande, en lo que serán no sólo unos conciertos inolvidables de una veterana banda, sino una auténtica fiesta llena de sus grandes clásicos, el rock más majestuosamente ejecutado y la espectacularidad que sólo unos expertos como SCORPIONS puede proporcionar. Para acompañarles en ésta nueva fecha vienen en exclusiva los suecos H.E.A.T. que tras la incorporación del ganador del Swedish Idol (el famoso concurso de televisión) Erik Grönwall, han dado un gran paso adelante en su carrera, consolidándose como una de las bandas del momento del Hard/Rock a nivel mundial. El público español no ha visto jamás un show como el que nos espera de forma única en Madrid con Scorpions, Steel Panther (sábado 8 de marzo) y H.E.A.T. (viernes 7 de marzo). Podéis adquirir las entradas para esta segunda fecha en: Carrefour, Sun Records*, Fnac, puntos de la red Ticketmaster.es y en el teléfono 902 150 025. *Comprando tu entrada de coleccionismo (a color con logo en plata) en Sun Records, entrarás en el sorteo de una magnífica guitarra Gibson Rudolf Schenker Flying V. ¡A la venta el miércoles 20 de Noviembre a partir de las 12:00 hrs.! Más información de las bandas en: www.the-scorpions.com www.heatsweden.com Este es el tráiler de Scorpions "MTV Unplugged":

Esta semana nos visitarán los noruegos Satyricon y los taiwaneses Chthonic a la península. Os recordamos los datos de la gira. Satyricon y Chthonic en: Miércoles 20 de Noviembre, 19:30 hrs. Sala Shoko (Madrid) Anticipada: 24€ / Taquilla: 29€ Venta de Entradas: Sun Records, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, en el teléfono 902 150 025 y ticketea.com Jueves 21 de Noviembre, 19:30 hrs. Sala Apolo (Barcelona) Anticipada: 24€ / Taquilla: 29€ Venta de Entradas: Revolver, Pentagram, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, en el teléfono 902 150 025 y ticketea.com. Toda la información en: www.facebook.com/SatyriconOfficial?fref=ts www.facebook.com/chthonictw?fref=ts Y un tema de los Satyricon:

Los americanos Pro-Pain han puesto el vídeo “Deathwish” perteneciente a su nuevo trabajo “The Final Revolution” que verá la luz el próximo 25 de noviembre. Os recordamos el tracklist: 01. Deathwish 02. One Shot One Kill 03. Southbound 04. Problem Reaction Solution 05. The Final Revolution 06. Can't Stop The Pain 07. All Systems Fail 08. Want Some? 09. Fall From Grace 10. Emerge 11. Mass Extinction 12. Under The Gun 13. Life's Hard (live 2010) (bonus track on digipack) 14. Get Real (live 2010) (bonus track on digipack) 15. Party In Paris (UK SUBS cover) (bonus track on digipack) Toda la información en: www.facebook.com/pages/PRO-PAIN-OFFICIAL-PAGE/215861125115781?fref=ts Aquí el videoclip 

La banda Woods of Desolation publicará su Nuevo trabajo de estudio el próximo 14 de febrero, bajo el nombre “As The Stars”   Este será su tracklist: 1. Like Falling Leaves 5:06 2. Unfold 5:00 3. And If All The Stars Faded Away 4:41 4. This Autumn Light 4:20 5. Anamnesis 4:11 6. Withering Field 6:11 7. Ad Infinitum 5:14 Toda la información en: www.facebook.com/pages/Woods-of-Desolation-Official/169396779759552?fref=ts Y un primer adelanto aquí

La banda madrileña Asfáltika junto a Presos Del Olvido se presenta a principios de 2014 en directo. Será un concierto el viernes 3 de Enero en la Sala El Hebe (Tomas Garcia, 5), en Vallekas (Madrid). La entrada al concierto será gratuita. La apertura de la Sala será a las 21:30h y los horarios de actuaciones son: Presos del Olvido: 22:00h Asfáltika: 23:00h Más información del concierto y de las bandas en: www.asfaltika.com www.myspace.com/asfaltika https://myspace.com/presosdelolvido

Tuvimos el placer de ser invitados a la presentación del nuevo trabajo, llamado “Culpable”, de una banda madrileña que acaba de dar un paso muy importante en su carrera, Oker. Su alianza con nada menos que Warner Music, hace que se encuentren en un momento de impulso increíble en su carrera. Desde aquí les mandamos nuestra sincera enhorabuena. La cita de la presentación era en un emblemático barrio de Madrid, Vallekas y más concretamente en el Pub La Urbe que siempre se prestan para este tipo de acontecimientos. Nos reunimos allí los medios, fans y amigos de la banda y dio comienzo la presentación. Primero escuchamos detenidamente el disco, “Culpable” mientras veíamos imágenes de la portada, mostrando a su Eddie particular encerrado en una celda pero con mil detalles – un curradísimo trabajo que a todos nos encantó. Tras la portada aparecían las fotos oficiales de la banda en la cárcel de Segovia según nos aclaró la banda. Los temas no fueron presentados con título, ya lo haremos más adelante en profundidad, pero pudimos apreciar que el sonido Oker ha dado un paso de gigante, con una producción espléndida y que muestra a la banda ya en plena madurez tanto compositiva como de unión. Los dos últimos miembros en incorporarse a la formación se muestran ya perfectamente integrados. “Culpable” es totalmente reflejo del sonido de la banda pero dando un paso más pero sin abandonar por supuesto, ese amor a la corriente ochentera con temas todos interpretados en castellano que hacen que te los imagines en plan Judas Priest cantando en nuestro idioma y con una fantástica voz femenina mostrando a Xina en pleno poderío. Tras la escucha, los miembros de la banda pasaron a responder las preguntas de los presentes comentando que este “Culpable” es totalmente reflejo de la música que realmente quieren hacer, trabajando muy libremente y plasmando en el disco todo lo que necesitaban expresar. La estructura de los temas es muy similar al disco anterior, muy de los 80s mostrando la evolución de la banda pero teniendo totalmente la, digamos, “esencia Oker” que es lo que le gusta a la banda. La portada ha evolucionado positivamente con respecto al disco anterior, obra de un artista murciano y que cuenta con un montón de detalles, estando la banda muy orgullosa de ella y que Xina comentó que esperaramos a que veamos el libreto – cosa que no podremos hasta el día 19 pero ya queda poco. Con respecto al título del disco, “Culpable”, explicaron que significa el orgullo y lo bien que se sienten ya que nuestra vida casi siempre es como rechazada por la sociedad establecida sentenciándote sin saber y como también, explicó Xina, sí somos “culpables” de ser como somos y qué? – no hacemos daño a nadie y nos sentimos muy bien, haciendo lo que nos gusta. Por supuesto, hubo referencias a la colaboración con la importantísima compañía Warner Music que supone tener a Oker disponible a través de las plataformas digitales en todo el mundo porque la banda tiene muchos fans en Latinoamérica pero era muy complicado enviar los discos allí por los gastos pero ahora, gracias a esta colaboración con la multinacional, este “Culpable” se podrá escuchar y por supuesto adquirir en todos los países del mundo. Todo comenzó en la fiesta del Mariskal Rock y tras la actuación de la banda dos personas de Warner se acercaron a ellos para mostrarle lo mucho que les había gustado la actuación y ahí comenzó todo. En seguida comenzaron a trabajar y ahora Oker estará disponible para todos. Warner puso a su disposición los mejores medios técnicos, ayudando y aconsejando en la grabación del disco cuyo resultado ahí está. La banda nos comentó que no tenían un tema favorito ya que según lo escuchas vas cambiando de opinión reflejando la intensidad de este “Culpable”, sacando diferentes sensaciones cada vez. Claro que  esto hay que presentarlo en directo pero de momento, Oker pasó la palabra a su manager quien nos comentó que ahora están con la promoción, que no hay nada cerrado todavía y que la banda quiere presentarlo por primera vez en Madrid, sería su ilusión en la sala Caracol pero ya se sabe lo que pasa con ese emblemático lugar. Será para Marzo/Abril 2014 cuando la banda se acercará a muchos lugares para demostrar su poderío en directo queriendo tocar todos los temas de “Culpable” pero también con otros clásicos de la banda, no dejando a los fans sin escucharlos. Después de escuchar otra vez los temas y unas fotos a la banda, terminó la presentación de Oker dejándonos este “Culpable” con ganas de ver a la banda en directo pronto. Desde Metaltrip les deseamos mucha suerte y les damos la enhorabuena por el gran avance en su carrera. Crónica : Rocío Gómez  rocio@metaltrip.com          

Rebellious Spirit serán los acompañantes de Axel Rudi Pell en la primera parte de su gira  por Europa. Estos jóvenes alemanes HardRockeros presentan su álbum de debut “Gamble Shot” en el mismo.   Estas son las fechas :   07.02. D-Hannover - Capitol 08.02. NL-Weert - De Bosuil 09.02. GB-London - The Garage 11.02. D-Nürnberg - Löwensaal 12.02. CH-Pratteln - Z7 14.02. D-Memmingen - Kaminwerk 15.02. D-Erfurt - HsD 16.02. D-Hamburg - Markthalle 18.02. D-Langen - Neue Stadthalle 19.02. D-Ludwigsburg - Rockfabrik 20.02. D-Bochum - Zeche 21.02. D-Bochum - Zeche (sold out) Las entradas se venden en :  Ticket-Hotline Germany:  METALTIX +49-(0)4627/183838,  www.metaltix.de El album de debut, “Gamble Shot” ha salido en todo el mundo en format Digipak con 3 vídeos de bonus tracks, una caja de lujo y ha salido a través de la prestigiosa SPV/Steamhammer; fue grabado en el Cubeaudio Studios en Göttingen entre Septembre 2011 and Febrero 2012 mezclándolo finalmente en Julio 2012 Rebellious Spirit se formó en 2010 y sus miembros son: Jannik Fischer (18, vocaless/guitarra) Jens Fischer (20, bajo, voces), Silvio Bizer (19, batería) y Corvin Domhardt (19, guitarra/voces). Los alemanes han hecho  ya más de 70 conciertos apareciendo en el BYH Rock of Ags Festival, teloneando a Axxis, Voodoo Circle, Shakra, Reckless Love, Kissin’ Dynamite & Pussy Sisster en Hollanda y Alemania. Más información de Rebellious Spirit en: www.rebelliousspirit.de www.spv.de A continuación os dejamos el video del tema “Lights Out” de Rebellious Spirit:

Desde hacía ya algunos meses teníamos marcada esta fecha en el calendario, la segunda edición de Phoenix Metal Fest se celebraba en la Sala Fanatic y por supuesto, no podíamos faltar, a pesar de que, no puedo evitar comentarlo, esa noche en Sevilla había hasta 3 conciertos más e incluso una presentación de un disco. Pero bueno, qué le vamos a hacer, aquí somos así, todo el mismo día. Bueno, en cuanto al festival, después de haber pasado por algún que otro cambio de cartel e incluso una caída en el último momento de los extremeños Sheratan, y seguramente pasar una y mil penurias, algo normal en este tipo de eventos por su complejidad, abrió sus puertas con un pelín de retraso, pero eso fue algo que no se repitió, ya que la actuaciones se sucedieron una tras otra con apenas 15 minutos entre actuaciones, y aun así, nos plantamos hasta las tres de la mañana. Esto es una sugerencia para futuras ediciones, que creo que sería un gran adelanto, que si quieren mantener el número de bandas, si podrían intentar comenzar antes el evento, por una sencilla razón, y es que la gente va abandonando el festival cuando más tarde se hace. Creo que acabando a una hora algo más temprana, las últimas actuaciones tendrían más público presente. Evidentemente, esto es una sugerencia personal, sin ningún ánimo de crítica, ya que como he dicho, la organización en todo momento fue exquisita, y aprovecho para darle las gracias a ésta, y en especial a Bethany, vocalista de Eteddian y organizadora del evento que nos facilitó nuestra labor, y que evidentemente ha hecho un grandísimo trabajo y que esperemos que se repita en próximas ediciones. Eteddian La primera banda en salir fue la principal precursora del festival, los sevillanos Eteddian, con una puesta en escena de su vocalista Bethany espectacular, que salió ataviada con una capa y una máscara muy de estilo gótico, y con vestido largo de estos de época, que era impresionante, pero creo que bastante incómodo, aunque todo sea por el show, ya que le quedo de 10. En cuanto a la actuación, es la tercera vez que veo a la banda en pocos meses y se ve como poco a poco están creciendo en el escenario, cada vez más sueltos, sobre todo su guitarrista Samu, que desde la primera actuación que le vi ha evolucionado una barbaridad, llenando ya mucho más escenario y teniendo más protagonismo sobre las tablas. A Bethany y Jacinto, su bajista, pues igual que siempre, llevando el peso escénico de la actuación, y sin olvidarme de José Luis, su batería, efectivo en su kit, y por supuesto de Berni, que sin su teclado, el sonido  Eteddian no sería el mismo. Durante sus 45 minutos nos hicieron algunos temas de su cd “Illusions” y además nos regalaron algún tema que ira en su primer larga duración que esperan editar el próximo año. Su actuación sirvió muy bien de prólogo para el festival, y a lo mejor el hecho de ser los primeros en salir, pues a lo mejor les restó algo de calor, pero creo que fue un show muy convincente. No obstante, creo que aún tienen margen para mejorar, algo que se consigue, pues como están haciendo ahora, tocando en directo. Muy buen comienzo.   Setlist Eteddian: Intro Waking the end Animal within Mute Dreaming with seven suns Frozen Kingdom weakness Daughter of fire Destiny Rugido Los siguientes en saltar a escena fueron los jovencísimos Rugido, una de las promesas del metal sevillano. Sé que han estado algunos meses parados y esta creo que era su segunda actuación después de su regreso. Lo primero que me sorprendió es que su vocalista es el mismo que Luttopia, a los cuales vi el día antes en otro concierto, y me sorprendió por dos motivos: el primero porque mantuvo el nivel vocal, algo que no creo que sea fácil para alguien que no está acostumbrado a tocar tan seguido, y lo segundo, es la diferencia de estilos entre las dos bandas. Rugido practican un heavy metal tradicional, en algunos momentos incluso muy retro, pero en la mayor parte de las veces saben darle un toque moderno. He hablado de su vocalista, pero es evidente que esto es una banda, y estuvieron a un gran nivel, aunque empezaron un poco fríos, poco a poco fueron cogiendo confianza y acabaron su actuación con la gente metida en el bolsillo. Su actuación se compuso de temas propios en su gran mayoría, que entrarán en su primer trabajo de estudio, que esperan sacar el año que viene y alguna que otra versión, que siempre vienen bien para animar al personal, aunque me dio la sensación que el “Highway to hell” no la tienen muy ensayada, porque les salió un poco extraña, pero bueno, yo creo que se les puede pasar por alto, al fin y al cabo son jóvenes y tienen mucho margen de mejora. A mí personalmente, su actuación me gustó mucho y espero verles pronto de nuevo. Setlist Rugido: Grito de Guerra Buscando un Paraíso Resistiré (Barón Rojo) Prometeo Trueno tras la calma Holy Diver (DIO) Aún sigo en pie  Icaro Highway to hell (AC/DC) Ruge siempre Trilogy 666 La siguiente banda en salir era la más veterana del cartel, los cordobeses Trilogy 666, que llevan ya varios años recorriéndose los escenarios, y esto evidentemente se notó en su actuación, que creo que fue la mejor de la noche, oye, pero sin desmerecer a los demás, simplemente por veteranía. Saben llevar a la perfección el tiempo de la actuación, sin parar de moverse durante todo el show. Además son muy buenos músicos y eso se nota en la interpretación de los temas, sobre todo su vocalista Loki, con una voz muy trabajada y con muchas tablas sobre el escenario. Nos interpretaron temas de sus dos discos editados hasta la fecha, el segundo de los cuales es de este mismo año, además de tocar un par de versiones, con la gran sorpresa de interpretar el “Kill by death” de los Motörhead en castellano. La verdad es que no sé si la adaptación es suya o de otra banda, algo de lo que me tendré que informar, pero que les quedó muy chula y además cantada parte de ella por su guitarrista Pastrana, muy a lo caradura, chulesco. Fue un final de concierto muy molón, que culminó una gran actuación de los cordobeses. Muy bueno. Setlist Trilogy 666: Empieza el Juego Hechizo Brindaré por los Ganadores En un Sueño Flight of Icarus ( version Iron Maiden) Días de Vino y Rosas 666 Demasiado Viejo Esquizofrenia Kill Be Death (versión de motorhead con letra en castellano) Sonem Los gaditanos Sonem fueron el siguiente grupo en saltar al escenario de la Fanatic. Con muchas ganas, salieron a ganarse al público, con su metal de siempre, pero con un sonido muy moderno y canciones que pertenecen a su E.P. “Atrapado 2.0” y algunas que incluirán en su primer cd en el que están trabajando actualmente y que pretenden editar en breve. La verdad es que podríamos decir que su actuación fue de las más homogéneas, sin tener altibajos y manteniendo un buen nivel durante toda su actuación. Apoyándose mucho en la presencia escénica de su vocalista, que además de tener una gran voz, sabe llevar el cotarro y llenar el escenario, con el apoyo musical de sus compañeros, evidentemente. Además entre tema y tema sacaba ese hablar gaditano, que te da la sensación de que en vez de estar subido en un escenario y un servidor abajo, parece que se está tomando una birra contigo en la barra, algo que muchos frontman aprenden con la practica pero que en él parece más bien natural, vamos, lo que viene siendo saber llevar al público a tu terreno y no dejar que se aburran con discursos extraños. Como bien he dicho, nos interpretaron temas suyos y una versión del tema de los Judas, “Breaking the law”, que aunque esté muy trillado, siempre es celebrado en cualquier concierto. El show resultó muy ameno, aunque me pareció algo corto, incluso añadiendo un solo a cargo de su guitarrista. Aun así, buen concierto de Sonem, a los que espero ver pronto, esta vez ya con su trabajo bajo el brazo. Setlist Sonem: Intro Los siervos se sienten perdidos hundiéndose en tu fe Soy tu interior Juicio final Breaking  the law Lágrimas en la lluvia Renacer Prisionero Venganza Ánima Barroca La ultima banda en actuar, ya ante un público menos numeroso fueron los sevillanos Anima Barroca, que como bien pudimos observar están en pleno proceso de integración de su nuevo vocalista que incluso tenía que utilizar un atril para las letras. Aun así, su actuación fue bastante satisfactoria, moviéndose en unos territorios musicales que van desde el metal más experimental y progresivo, pasando por un rock más sencillo y pasajes muy épicos. La verdad es que su visión musical me gustó mucho, y la pena es no poder haberlos visto hacer una puesta en escena en condiciones. Algo que espero en el futuro se pueda subsanar con nuevas actuaciones y con la formación ya consolidada. Evidentemente esa circunstancia limitó bastante su setlist, el cual se basó en su disco “El camino del hades”, y que ciertamente me dejó un muy buen sabor de boca de la banda. Si hay algún pero y es algo bastante personal, ¿de verdad la versión tenía que ser el “Salomé” de Bunbury? Que conste que es algo totalmente subjetivo, esto no empaña para nada la actuación que tuvieron y que resultó un buen colofón para el festival. Setlist Ánima Barroca: El Borde del Infinito Muerto en vida Segundo cielo Eva Serenata por el adiós Salomé La segunda edición del Phoenix Metal Fest llegó a su fin con un buen éxito de público, según la organización unas 120 personas, que es un dato muy bueno, teniendo en cuenta el ya mencionado overbooking de esa noche en Sevilla. Muy buena la organización, que incluso instaló un puesto de merchan con camisetas y cds de las bandas. Unos horarios cumplidos casi a rajatabla y uno sonido que acompañó bastante las buenas actuaciones que vivimos esa noche. Esperemos, de corazón, que este proyecto se sigua realizando durante muchos años. Por supuesto, quiero despedirme volviendo a darle las gracias a la organización y mis ánimos. Seguid así.   Hemos publicado más fotos de este concierto en nuestra página de Facebook.  Crónica y fotos: augusto@metaltrip.com

Tenemos confirmaciones de nuevo para el PARTY SAN OPEN AIR 2014, ese conocido y estupendo festival alemán, ideal para los amantes de los extremos musicales.   Han añadido a Marduk, Misery Index y a Spheron a la edición 2014. No hay muchas bandas que lleven unos 20 años y además con su calidad sean estandartes del Black Metal sueco como lo hace MARDUK. No hay un disco de ellos malo en su discografía y eso que estamos hablando de 12 álbumes de estudio. Siguiendo la corriente de los Dying Fetus, por ejemplo, en cuanto a un Death Metal intenso, MISERY INDEX lo combina con elementos Grindcore en sus raíces en cuanto a orientaciones punk que se pueden encontrar en Napalm Death. Con todo ello, han logrado que Terrorizer, el prestigioso Medio, les califique de simplemente una banda grande que hace una música genial. El álbum de debut de SPHERON, llamado “Ecctasy of God” (Apostasy)  se puede ver como es un perfecto y variado Death Metal. Hay un toque épico y que nos conduce a nuestro oído a múltiples direcciones, su música es fuerte y todo encaja perfectamente. Aunque esto te sorprenda, es una mezcla de Groove con un pelín de Doom y toques progresivos todo junto. Más información del Party.San Open Air 2014 y de las bandas confirmadas en: www.party-san.de www.marduk.nu www.facebook.com/spheronmusic www.facebook.com/miseryindex

Hail Of Bullets ha entrado con su álbum “On Divine Winds” en los puestos de ventas de Alemania en el #75.   El Death Metal cada vez escala mejores posiciones desde que esta banda sacaron álbumes como III The Rommel Chronicles!  Este album, III The Rommel Chronicles comenzó a tomar forma en la segunda mitad de 2012 cuando HAIL OF BULLETS ya comenzaron a escribir temas para el siguiente con unos temas menos agresivos, rápidos y directos prefiriendo sonidos más épicos y con un sentimiento más heróico. Una vez más, la producción ha corrido a cargo de Ed Warby y ha sido masterizado por Dan Swanö. La formación de HAIL OF BULLETS es: Martin Van Drunen - Voces Paul Baayens - Guitarra Stephan Gebédi - Guitara Theo Van Eekelen – Bajo Ed Warby – batería Hail Of Bullets nos presenta las siguientes fechas de gira 30/11/13 RO – Bucharest – November To Dismember Fest 14/12/13 NL – Eindhoven – Metal Meeting 24/01/14 CH – Zürich - Winterfest 31/05/14 DE – Geiselwind – Out & Loud Festival 25/07/14 DE – Bertingen – Rock unter den Eichen 09/08/14 CZ – Jozefov – Brutal Assault Festival 16/08/14 DE – Dinkelsbühl – Summer Breeze Festival Más información en: www.hailofbullets.com www.facebook.com/hailofbulletsofficial www.youtube.com/hailz666 http://www.twitter.com/hailofbulletsDM

Buenas noticias para los fans de System Divide y de Soilwork. Estos días han confirmado gira europea juntos y pasarán por nuestro país así que un alegrón que nos acabamos de llevar. La banda formada por Miri Milman (ex Distorted) y Sven de Caluwé ( Aborted) acompañara junto con Darkane a Soilwork en la segunda parte de su gira europea presentando su nuevo álbum "The living infinite", uno de sus mejores discos hasta la fecha y con show audiovisual que no podemos perdernos. Los días elegidos son: 5 de marzo en Madrid en la sala Caracol 6 de marzo en Barcelona en la sala Bóveda Las entradas se ponen a la venta hoy miércoles 13 de noviembre en Fnac, Carrefour, Ticketmaster y más adelante en Sun Record y Pentagram desde 24€ la anticipada y 28€ en taquilla. Más información en: www.soilwork.org Os dejamos un vídeo de Soilwork llamado “Rejection Role”:

Ya tenemos aquí el nuevo vídeo de los de Pennsylvania, August Burn Red, de su nuevo álbum lanzado a mediados de este año con el título de "Rescue and restore". El tema elegido es "Provision". La banda de Metalcore cristiano formada en 2003, que tiene en su poder ya nueve discos y que manifiesta que para ellos su estilo de música, mas que una etiqueta es una forma de vida. Haber si con un poco de suerte para el 2014 tenemos a la banda girando por nuestro país para presentarnos el disco. Más información de la banda en su página oficial y Facebook: www.facebook.com/augustburnsred www.augustburnsred.com Aquí os dejamos el nuevo vídeo “Provision”:

Behemoth, que nos visitarán este verano en el Leyendas del Rock, nos presentan nuevo teaser de sus nuevas composiciones de estudio. "Blow Your Trumpets" será uno de los temas que nos presenten el próximo mes, siendo parte de su nuevo trabajo de estudio, que saldrá bajo el nombre de "The Satanist", en 2014 y vía Nuclear Blast. Aquí tenéis más información de la banda: http://www.behemoth.pl/site/ Y aquí el inquietante teaser de "Blow Your Trumpets":