La evolución del metal/rock sigue superando barreras más allá de los típicos contextos musicales. Hace décadas, la música extrema simbolizaba (todavía mantiene sus raíces) la rebeldía y la ruptura con el status quo de la Humanidad. Gente de con vestiduras negras y sucias, melenas largas de distintos estilos, gente inconformista y/o marginados de una sociedad clasista… ¿Podría el metal/rock poseer una estética elegante que no disgustase a la supuesta élite que domina el mundo y establece las reglas jerárquicas? Una sólida prueba de ello se encontraría en el original proyecto austral de ANA, una banda sinfónica liderada por la cantante Anna Hristenko. Entre singulares joyas y una brillante bisutería, la elegancia se hace patente en el disco debut, “Motivated to Death”.
Con una producción sonora sobresaliente, este disco de Ana es breve a primera vista, pero bien repleto de unas sensaciones dispares. Con motivo de ofrecer puntos de vista sobre una genial combinación de metal/rock sinfónico y toques alternativos. El inicio que otorga “Hate Me” no es sino una prueba de cómo el bajo de Cody puede ser una guía perfecta de ambientación en la ausencia cordófona, al igual que los teclados de Mark, emulando al darkwave y post-punk clásico. La enigmática voz de Anna, envuelta en un aura de reverberación y eco, incita a una continua atracción inmersiva en las líricas. La influencia de algunas teorías culturales invade los puentes y breaks sin perder la calidad tecnócrata moderna, hecho que se representa en “Shadow Life” con un aumento de la presencia guitarrista de Josh. Los ritmos no son intrincados ni técnicos, pues se basan en una secuencia progresiva de acordes que Mark adorna con su rol teclista. La guerra amistosa entre ambos instrumentos, siempre bajo la sutil y dulce voz de Anna, se convierte en una elegante muestra compositiva del grupo. Parece que ANA se quiebra la cabeza en infundir una originalidad a su música, tratando de no perder el enganche del oyente bajo ningún concepto.
Algo de relativa calma, sin llegar al término de balada, se podría considerar en “You Loved Me More Than I Love Myself”, un tema donde Cody vuelve a ser el protagonista central de los versos en el trasfondo junto a las progresiones etéreas de Mark. Mientras Anna modula su tono en función de unas emociones personales, el plano secundario de Josh hace que los graves y el ambiente generen una tensión musical propia de una tragedia escénica en el metal/rock. Sin duda, se trata de todo un regalo para los amantes de los cambios funcionales inesperados, incluyendo ese solo cordófono en una base de escalas armónicas. Sacando su faceta más heavy gracias a un aumento de la pesadez y crudeza técnica, el dúo de “Following the Wind” y “Eyes of a Child” se rodean de un aura metalcore que no consigue disipar el estilo sinfónico propio de ANA. Con unos riffs mucho más pegadizos y que incitan al movimiento corporal bajo estructuras muy nítidas, la genial base percusionista de Andres Felipe cobra una vital importancia en las cadencias galopadas de las líneas guías. La dualidad solista que ejecuta Josh bajo una clara influencia creativa, provoca un merecido aplauso a lo que, sin margen a error, ¡es la mejor parte del todo el álbum! Si de por sí está bien elaborado, hay que reconocer el empeño del grupo en no rebajar la calidad de la producción sonora.
Para ir acabando el disco, la primera despedida llega con la balada, en sí, de “Sick Love”. Sin ningún accesorio tecnológico salvo su curtida laringe, Anna realiza una memorable tarea vocal que Mark apoya en una increíble ambientación de fondo. Casi podría ser un tema de una banda sonora, ya sea cinemática de ciencia ficción o de videojuego; por ejemplo, de una saga postapocalíptica tipo NieR. Escuchar los tonos que alcanza Anna es motivo de que se erice el cabello, al igual que ese final abrupto con toda la banda unida. Las campanas religiosas de “Papa” hacen las delicias de quien sea adepto a las sinfonías alternativas de una realidad encaminada a engullir las tinieblas en una espiral de enfermiza creación durante la introducción. Desde ahí, el tema se convierte en una intensa declaración de culpabilidad que estalla en unos riffs poderosos arropados de una atmósfera teclista oscura y tétrica. Por mucho que Anna se cargue con el dolor musical, no se puede evitar derramar lágrimas que salpican los breaks de ruptura melódica. Este tema hubiera sido un cierre perfecto, pero el grupo se guarda un as bajo la manga, el cual se desvela como una novedosa versión de “Aerials”, perteneciente al grupo armenio System of a Down. Abrazando un estilo muy dispar al sinfónico, ANA logra que los extremos musicales acaben fusionados de una forma magistral que es imposible de criticar, ni siquiera los coros finales. Para ser el debut discográfico de ANA después de varios EPs, el disco no grita una petición de atención, sino más bien, ¡un férreo puñetazo sobre la mesa que nadie anticipó!
TrackList
- Hate Me
- Shadow of Life
- You Loved Me More Than I Love Myself
- Following the Wind
- Eyes of a Child
- Sick Love
- Papa
- Aerials (System of a Down Cover)
Nota Final = 10/10
- By: A. Wesker V.S.
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