Curioso que en este mundo tan complejo, lleno de matices y con tantas caras como es el musical; en este caso en particular, el relacionado con los géneros del rock y el metal. No nos olvidamos del resto de familias que nacen y comparten estos estilos y casi también, formas de vida. Es curioso, porque dentro de estos géneros, podemos ver bandas de los más variopintas en estilo, canto, vestuario, combinación coral, cantidad de guitarras en el escenario y que todo funcione como un reloj. Mientras hay bandas donde puedes encontrar una persona con cada instrumento por separado o grupos donde uno se encarga de diferentes tareas en la misma canción. Por ejemplo, cantar, y tocar la guitara. También existen casos donde hay tanta gente que más que una banda, parece una orquesta sinfónica. En The Ferrymen optaron por la vía más simple que da la base de su música, un trío. Cantante, baterista y un guitarrista que hace de bajista por falta de un integrante oficial a los graves. No sé si este trío de estrellas musicales lo añadirán en algún momento de su carrera profesional, pero la combinación de rock melódico con toques fantásticos da un resultado muy sorprendente y muy disfrutable.
¿Te suena Primal Fear? Magnus Karlsson es quien da vida a la guitarra y el bajo. Si en tu gusto musical están Avalanch o Masterplan, el famoso Mike Terrana es quien está comandando la batería. Quien pone la voz, no es más ni menos, que el mismísimo Ronnie Romero. Un cantante que poco a poco se está ganando una presencia en la industria musical con esfuerzo, ganas y el cariño de muchos grupos musicales, ya sea por su participación o por colaboración. Porque nivel tiene y de forma altamente evidenciada. Su directo en su proyecto personal es sobresaliente y cuando los artistas son de tal calibre, su talento brilla aún más. Algo de lo que esta humilde persona ha podido disfrutar de primera mano. The Ferrymen lanzan su cuarto disco titulado «Iron Will» con toques melódicos y añadidos sinfónicos, conformando un total de once canciones y al ver en un inicio el listado de las mismas, me esperaba de antemano la fórmula elegida por otros artistas de un tema instrumental de entradilla y diez temas. Al revés, casi una docena de obras completos que si le das una buena oportunidad, puede satisfacer tus necesidades musicales sin dudar. Si entramos en materia, «Choke Hold» me parece una carta de presentación sencillamente magistral. Un tema altamente melódico, con un ritmo bastante comedido donde puedes intuir el talento de cada uno de las pilares que sustentan este grupo. Sin grandes aspavientos ni elevando el canto a unos niveles excesivamente altos con un solo de guitarra acompañado por la batería que le da unas alas enormes y que pasa de los tonos menos agudos a los más agudos en cuestión de décimas de segundo. «Mother Unholy» baja un poco el ritmo, añadiendo bastante canto sinfónico de fondo y acompañamiento a lo largo de toda la canción; la misma baja un poco el ritmo, buscando enfatizar los momentos claves de la misma como en los estribillos.
En el tema homónimo del álbum, tenemos que ponernos un poco más serios. El ritmo aumenta en los decibelios y pese a que la entrada en la canción es suave, pronto notamos que ese canto orquestal desaparece casi en su totalidad. Ronnie sube su tono vocal y la guitarra también en la distorsión. Igualmente, la parte del unísono es absolutamente magistral con unos cantos en medio enfatizando el mensaje de que eres una voluntad inquebrantable y de hierro el cual hace los sueños realidad. «Above It All» vuelve a tener un acompañamiento sinfónico bastante interesante. No es en cuanto a canto como tal, si no dando un eco a la voz de Ronnie Romero en el fondo dando más personalidad y profundidad a la canción. Igualmente, tanto Magnus como Mike brillan en la emoción instrumental que ostentan en sus labores. ¿Quieres algo más animado e intenso? «Adrenaline» sube de revoluciones. El ritmo es más acelerado incluso manteniendo ese tono tranquilo que Ronnie impregna todo el disco en su forma de cantar, pero la batería sube el doble bombo gracias a una guitarra que también deja esa esencia solemne para otorgar una esencia animada y en tonos agudos que te hacen buscar un air guitar en las cuerdas. «Darkest Storm» busca una esencia más de heavy metal puro y clásico. La acción de la guitarra en los acordes, con estribillos y canto más ligado al ritmo de la misma pero que deja espacio para la solemnidad. Una batería comandando el ritmo sin sobresaltos y donde todo termina rompiendo en una armonía sobresaliente en los momentos clave de la obra y un deleite musical de Magnus en un solo que parte de un ritmo bastante comedido, haciendo sentir su virtuoso estilo creativo.
«Dream and Destiny» es la balada del disco, la cual hace que el corazón sienta las emociones mucho más que una simple caricia; una palabra amigable lo hace latir de nuevo con ternura y es un tema donde claramente, Ronnie Romero te llega al alma con su ilusión vocal. Luego tenemos «Dust to Dust», tema que por cómo está hecha la partitura te da cierto aire de misterio y nostalgia. Al final de todo, lo que queda es polvo y el estribillo principal se enfatiza tanto en los instrumentos como en el toque de Ronnie. Amén de un magnífico solo de guitarra y es que por las manos del maestro que las toca, no puede ser de otra manera. Tal vez es la canción más lenta del disco y aun así, ¡es increíble! El final del disco se va acercando, pero no por ello hay que estar triste. «The Darkness That Divides» da un poco más de ritmo que el corte previo con una entrada vocal que evoca un entorno tribal. Como un canto que busca ahuyentar la oscuridad y la cual vuelve a tener presencia en más partes de la canción. Subidas y bajadas melódicas para dejar un par de temas más. En más diferencia, escuchamos «Mind Games» y se nota cómo hay unos coros en buena parte de la canción junto al añadido instrumental que da un tono más sinfónico a la canción. Vuelve a aparecer un toque lento y emotivo, con un solo de guitarra enorme sin olvidar una batería que le lleva de la mano en la base rítmica. Finalmente, el álbum se cierra con «You’re the Joker». La entradilla de la canción gana a cualquier persona de primeras. Un muy buen cierre de disco con una canción que aumenta algo más el ritmo, con una guitarra más distorsionada y pesada mientras que Ronnie con unos tonos un poco más altos que el resto del disco y donde creo que tenemos el solo de guitarra más largo de todo el conjunto. Como resumen, creo que The Ferrymen es uno de esos acontecimientos dentro del mundo musical, aparte del extraordinario elenco de artistas, y que merece ser valorado como se merece. No sabemos cuántos lanzamientos nos dará este trío de estrellas a lo largo del tiempo, pero tengo el humilde deseo que serán abundantes. Por desgracia, debido a los múltiples proyectos personales de cada uno, me temo que tardaremos en volver a ver esta comunión tan maravillosa. Si se mantiene el nivel de calidad, la espera merecerá la pena.
TrackList
- Choke Hold
- Mother Unholy
- Iron Will
- Above It All
- Adrenaline
- Darkest Storm
- Dreams And Destiny
- Dust To Dust
- The Darkness That Divides
- Mind Games
- You’re The Joker
Review: mon@metaltrip.com
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