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Sorpresa en las primeras confirmaciones del Download Festival de Inglaterra, que se celebrará en Donington Park, entre los días 13 y 15 de Junio de 2014. Avenged Sevenfold como cabezas de cartel y Rob Zombie, ambos actuarán el viernes 13 de Junio. Parece que Avenged Sevenfold vive una segunda juventud tras la fatal perdida de su batería, y el premio a su constante trabajo promocional ha sido encabezar un festival enorme como es el Download Festival. Recordemos que tendremos a Avenged Sevenfold, acompañados de Five Finger Death Punch y de Avatar el día 25 de Noviembre en Badalona y el 26 en Madrid. Seguiremos informando de las novedades, de momento para más información, en: http://www.downloadfestival.co.uk/ Os dejamos uno de los temas del nuevo álbum de Avenged Sevenfold:

Ha llegado a mis manos un disco, que  evidentemente no es de metal, pero por esas cosas del salir un poco de la rutina del siempre lo mismo pues le hemos dado unas escuchas y ya de paso lo analizamos. El disco en cuestión es el nuevo álbum de los británicos The Mission, titulado “The brightest light”.   Comenzaremos pues haciendo un poco de historia sobre la banda, ya que tiene mucha y variada. The Mission son una banda que surge a mediados de los noventa y se le cataloga dentro de los que es el rock gótico, teniendo bastante éxito a finales de esa década y principios de la siguiente. A partir de entonces y tras la salida de la banda de tres de sus fundadores, la banda entro en declive con continuos cambios de formación, con la perenne presencia de su vocalista y guitarrista Wayne Hussey. Ahora, tras la vuelta a la banda de sus fundadores Craig Adams y Simon Hinkler, bajista y guitarra principal respectivamente, y tras hacer una gira de 25 aniversario, sacan su primer álbum juntos desde el año 92, uniéndose a ellos en la batería Mike Kelly. Primero y ante todo y como ya he comentado al principio esto no es un disco de metal, es rock simple y llanamente, aquí no encontraremos baterías aceleradas ni riffs de guitarra potentes, hay guitarras, pero son más melódicas e incluso bastante acústicas, y aunque la batería no va a mil por hora, si es un instrumento de importancia, al igual que sí que encontramos solos de guitarra algo más tranquilos pero efectivos o voces más pausadas pero no por ello faltas de fuerza. El disco se inicia con la larga “Black cat bone”, un canción a medio tiempo, que en su primera escucha puede parecer algo lenta y pesada, pero que a medida que te introduces en su cadencia le vas pillando el ritmo. Es una manera un tanto extraña para comenzar un disco, por lo menos a como estamos acostumbrad@s, con un tema contundente de primeras, esta vez es un tema más lento y de más de 8 minutos, pero que de manera muy efectiva cumple con su objetivo. Comienza a coger ritmo con el siguiente tema, “Everything but the squeal”, con un comienzo con una batería bastante contundente y un riff de guitarra más crudo,  y unas voces de  Hussey muy rasgadas, cantando incluso con algo de rabia. Los ritmos más bailongos, podríamos llamarlos así, continúan con “Sometimes the brightest light com”, con un ritmo de guitarra muy molón y unas voces muy sugerentes y menos crudas que anteriormente, haciéndonos ver los diferentes tonos que tiene. Con “Born under a good sign” nos encontramos con un tema que ya con el mismo título nos da buen rollo y podríamos catalogar este tema de alegre. Si, supongo que muy góticos ya no son, verdad.  El tema engancha desde el comienzo con un acorde de guitarra pegadizo y un Hussey que te invita con su voz a moverte. Seguimos sin bajar el ritmo con “The girl in a fur skin rug”, aunque esta vez con unas voces algo más intimistas, pero la melodía de guitarra vuelve a enganchar y el estribillo hace el complemento perfecto. En algún momento tenían que bajar algo el ritmo, y con “When the trap clicks shut behind” nos sumergen en un tema más lento e íntimo, con la voces más sentidas de Hussey y una guitarra solista que resulta especialmente protagonista en este tema. Es un tema que personalmente me recuerda mucho a las típicas baladas que suelen componer U2, pero es solo una pequeña influencia. El tema es una preciosidad. “Ain´t no prayer in the bible can” nos sumerge en otro tema lento, con guitarra acústica y un acordeón acompañando a la voz sugerente de Hussey. Hacia la mitad del tema coge algo de ritmo, pero resulta uno de los temas más extraños del álbum, pero no por ello malo, sino solo distinto. Con “Just another pawn in your game” recuperamos el tono, a ritmo de armónica, en un tema muy americano, y la voz más limpia de Hussey para acompañar, un tema que recupera bastante el buen rollo general del disco. Algo que se pierde un poco con “From the oyster comes the Pearl”, una canción más intimista y que nos deja un poco de nostalgia y tristeza, que es lo que rezuma el tema. Y entonces llega la joya del disco, a mi parecer, “Swan song”. Un tema que comienza con unas voces muy sugerentes y una guitarra rítmica que parece que esta como conteniéndose para poder sacar esa melodía que se intuye, pero que tarda en mostrar, hasta el estribillo, donde le acompaña la voz y se descarga tras este, para frenar a mitad del tema, para coger aire y volver a envolvernos, con la voz de Hussey que nos invita a perdernos en el tema. Un solo de guitarra, espectacular, acompaña al desarrollo de la canción, mientras Hussey se desgañita para dejarnos con esa guitarra rítmica que se nos mete en la cabeza, acompañada de un nuevo solo, que cierra el tema. Son más de 7 minutos de canción, y que se pasan volando, como que no queremos que se acabe. Una auténtica joya. El álbum se cierra con un nuevo tema lento e intimista, “Litany for the faithful”. Donde una guitarra acústica acompaña a la sugerente voz de Hussey, sobresaliente durante todo el álbum, y que resulta una buena despedida para este disco, despidiéndose tal como comenzó, de forma tranquila, casi sin querer molestar. Después de más de 20 años en la música, The Mission demuestran que aún tienen mucho que decir en este mundo, y no sé si recuperaran las glorias pasadas, pero con este álbum bajo el brazo, tienen muchas más posibilidades de hacerlo. Un gran disco, recomendable para l@s amantes de la música en general y del buen rock, pero los metaler@s acérrim@s abstenerse. El listado de canciones de The brightest light es: Black Cat Bone Everything But The Squeal Sometimes The Brightest Light Com Born Under A Good Sign The Girl In A Fur Skin Rug When The Trap Clicks Shut Behind Ain't No Prayer In The Bible Can Just Another Pawn In Your Game From The Oyster Comes The Pearl Swan Song Litany For The Faithful The Mission son: Wayne Hussey, guitarra ritmica y voz Simon Hinkler, guitarra solista Craig Adams, bajo Mike Kelly, batería Oblivion/SPV 2013. 9/10   By: augusto@metaltrip.com

La banda Adrenaline Mod publicará un nuevo disco el próximo 18 de Febrero, del que aún se desconocen más datos. El line-up es: Russell Allen (Symphony X) – Vocal Mike Orlando - Guitarra John Mayer (Disturbed) – Bajista Toda la información en: https:/www.facebook.com/adrenalinemob?fref=ts

Como ya anticipamos hace algunos días, Fran Soler, el reconocido guitarrista acaba de estrenar "Revelation" su nuevo videoclip que ha sido poducido por "Poor Society Films" y pilotado por "Manuel Moreno".   El vídeo ha tenido una buena acogida. Recordamos que el video es un tema extraido de su disco “No eyes” y ha sido grabado en septiembre de este mismo año en los emblemáticos y famosísimos desguaces "La Torre" de Madrid y en tan sólo cinco días ha alcanzado las 2.000 reproducciones. Te dejamos el vídeo para que escuches a este fantástico guitarrista y disfrutes de las imágenes. Os gustará seguro. Más información de Fran Soler en: www.facebook.com/fran.soler No dejéis de pasar la oportunidad si la tenéis de verle en directo, de lo mejorcito. Estas son las imágenes del video de Fran Soler de su tema “Revelation”:

Los suecos Dead By April publicarán su nuevo disco "Let The World Know” el próximo mes de febrero.   Estaremos atentos a futuras publicaciones de la banda. Toda la información en: www.facebook.com/deadbyapril?fref=ts&rf=113250215352495 Y un pequeño Audio sample a continuación  soundcloud.com/deadbyapril/done-with-broken-hearts-pre

Los portugueses Gwydion han estrenado el vídeo “Math To War” perteneciente a su nuevo disco “Veterans” que verá la luz el próximo 22 de noviembre. Os recordamos el tracklist: 1- Timeless Conception 2- Womb Of Fire  3- Endurance Of The Mind 4- Math Of War 5- Trail To A New Land  6- Brewed To Taste Like Glory 7- Years Of Peace 8- Lured To Comfort 9- Fighting To The End 10- Path Of Shadows  11- Veteran  Toda la información en: www.facebook.com/GwydionPT?fref=ts www.gwydion.org/ Y aquí el tema en cuestión de Gwydion:

Ya tenemos aquí el nuevo vídeo de los burgales Sexma. Después de haber disfrutado de una gran noche hace poco en Madrid con ellos volvemos a tener ganas de verlos en directo después de disfrutar de este gran tema como es "Vencedores y vencidos". Es el nuevo tema de su disco Hexanime que está repleto de temas cañeros que nos demuestran que en nuestro país somos más que capaces de hacer buena música. Toda la información en: www.facebook.com/pages/Sexma/126381978752?fref=ts

Para los seguidores del True Metal total, tenemos noticias de que vuelven Majesty otra vez a dar guerra. Grabaron un concierto en DVD que dieron en Octubre 2013 para lanzar su nuevo "Thunder Rider" en Enero 2013 vía NoiseArt Records llevando los mejores temas, entrando en las listas alemanas. Su cantante, Tarek Maghary comenta de su nuevo trabajo que "Estamos muy orgullosos de publicar nuestro primer álbum conceptual. La historia trata  de un pueblo oprimido, que ecntra en la batalla para ser libre al fin. Hemos querido hacer uno de estos álbumes conceptual en el cual hay diez himnos geniales. Quien quiera sumergirse en la historia, está experimentando una experiencia increíblemente épica y es arrastrado a un mundo en el que valores como honran, amistad, sacrificio y amor a la libertad son algo más." Los títulos de este álbum “Banners High” son los siguientes: Judgment Of The Gods We Want His Head Banners High Time For Revolution United By Freedom Pray For Thunder Bloodshed And Steel All We Want, All We Need Take Me Home On A Mountain High The Day When The Battle Is Won Digipak Bonus Tracks: Banners High (Karaoke Version) Take Me Home (Acoustic Version) Más información en: www.majesty-metal.de

Noche de lujo en La Coruña con la visita de uno de los guitarristas más grandes del mundo del Rock, como es el alemán Uli Jon Roth, acompañado en esta ocasión de la banda trituto de los Scorpions llamados Stingers. Stingers: A pesar de ser sábado noche, Stingers comenzaron a las 10 de la noche con muy poca gente en la sala.  Y los que decidieron ir más tarde para ver solo a Uli Jon Roth, se perdieron una grandísima actuación, que pudimos disfrutar los “madrugadores”. Estos sevillanos imitan a Scorpions a la perfección. Cuidan mucho su estilo y también su puesta en escena. El escenario es realmente digno de ser visto con una especie de cola de escorpión saliendo desde detrás del escenario y pasando por encima del batería para apuntar con el aguijón directamente al público, era realmente impresionante. Además tenían dos paneles laterales con el nombre del grupo.  El vestuario también era cuidado imitando a la actual imagen de Scorpions, sobre todo Klaus y Rudolf, cantante y guitarra respectivamente, estaban tremendamente bien caracterizados. También los instrumentos eran muy parecidos a los originales. Sonaron muy, muy bien y cantaron los mejores temas de Scorpions de todos los tiempos durante algo menos de una hora. Realmente era como verlos a ellos. Uli Jon Roth: Algo más tarde de las 11 de la noche salió Uli Jon Roth acompañado por su banda formada por Piero Leporale a la voz, Ule Ritgen al bajo, Jamie Little en la batería y David Klosinski a la guitarra.  Los primeros temas sonaron bastante desastrosos, solo se oía la guitarra de Uli, y apenas al resto de músicos incluida la voz. Parece ser que no habían hecho prueba de sonido así que durante los primeros temas tuvieron que hacerse los arreglos necesarios. Una vez conseguida la armonía de todos los miembros de la banda el concierto se desarrolló muchísimo mejor. Una calidad técnica increíble. Todos los músicos eran buenísimos, pero Uli demostró ser tan excelente como su fama le precede. Con su guitarra exclusiva fabricada especialmente para él, con 7 cuerdas, nos hizo las delicias del público asistente, que en esos momentos ya éramos bastantes, durante unas dos horas y media.  En la sala sonaron los temas míticos más antiguos de Scorpions  ante un público variado que iba desde gente de la misma edad de los músicos hasta jovencitos y jovencitas, pero que conocían muy bien la discografía de Scorpions  y coreaban sus canciones. La gente se volcó muchísimo en los músicos, gritaban Uli! Uli! Con frecuencia, y cuando a las dos horas acabó el concierto pidieron otra y otra, sin darse por satisfechos, hasta que los músicos salieron durante una media hora más. Me encantan estos músicos de toda la vida con sus años en el cuerpo, que sin descanso son capaces de darnos conciertos de dos horas y media (como se hacía antes). Me llenan de respeto y admiración, más aun recordando grupos jóvenes que no son capaces de tocar más de una hora seguida porque, claro, se meten mucha tralla… Tras finalizar el concierto Uli salió a la zona de merchandising a firmar y hacerse fotos con el público en una verdadera “signing sesion”.  Estuvo muy simpático con todo el mundo, aun después de llevar en el cuerpo dos horas y media de concierto. Una estupenda noche de sábado llena de calidad y de Scorpions. Noche para recordar.   Crónica y fotos: Teresa Cid Carazo

Tras el cierre de la sala Caracol, se acaba de anunciar que el concierto de “The Ocean” se mueve también a la sala Shoko. Además os recordamos los datos de los conciertos. THE OCEAN + SHINING (Nor) + TIDES FROM NEBULA + HACRIDE Martes 5 de Noviembre, 19:00 hrs. Sala Apolo 2 (Barcelona) Precio: 20€ (Taquilla 25€) Venta de Entradas: Revolver, Pentagram, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, ticketea.com y en el teléfono 902 150 025 Miércoles 6 de Noviembre, 19:00 hrs. ¡CAMBIO DE SALA! Será en Sala Shoko (C/ Toledo 86, Madrid). Las entradas adquiridas para Caracol siguen siendo válidas. Precio: 20€ (Taquilla 25€) Venta de Entradas: Sun Record, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, ticketea.com y en el teléfono 902 150 025 Toda la información en: www.facebook.com/madnessliveproductions?fref=ts www.madnesslive.es/2013/09/the-ocean-shining-nor-tides-from-nebula-hacride-en-noviembre/ Y un tema de The Ocean

Una fecha que tod@s teníamos marcada en nuestra agenda era este 29 de octubre y desde hace ya unos meses lo esperábamos como el acontecimiento de la música metal en Sevilla, por lo menos l@s más acérrimos del metal extremo. Evidentemente hablo del paso de los finlandeses Children of Bodom, dentro de su Halo of blood over Europe tour, donde nos presentan su más reciente álbum “Halo of blood”. Aun así tenia mis dudas sobre si Sevilla y por supuesto el sur del país respondería en consecuencia al estatus de la banda que nos visitaba. A mi llegada a la sala, me encontré con que ya había una buena cola en la puerta, y aunque con las bandas teloneras la sala no llego al cuarto de aforo, con la salida de Children, la sala presentaba una muy buena entrada, calculo yo que unas 500 personas estaríamos allí, lo cual para esta ciudad pues es algo bastante bueno. Medeia Medeia era una banda que tengo que confesar que no conocía hasta que supe que eran los teloneros de Children en esta gira. Y tampoco es que sepa mucho ahora, pero ganas de verlos no me faltaban. Lo que no entendí muy bien es porque empezaron la descarga con la sala recién abierta, lo cual hizo que me perdiera su primer tema y parte del segundo mientras recogía mi acreditación. Evidentemente, mientras entraba la gente, casi se había ido la mitad de su actuación. Eso no hizo mella en ellos, que dicho sea de paso, se dejaron la piel en el escenario, no parando de moverse de un lado a otro del poco escenario que tenía. La verdad es que supieron meterse en el bolsillo al poco público que les siguió con ese death algo melódico y con algún que otro ramalazo a lo metalcore. Una música muy acorde para calentar a un público, ciertamente. Durante unos 40 minutos nos hicieron una presentación de su música repartiendo el setlist entre sus tres discos editados hasta ahora, el ultimo recién salido del horno. Tuvieron además un sonido que les acompaño de forma aceptable. Sobre todo me quedo con  la fuerza de su directo, y como curiosidad que entre canción y canción no paraba la música, ya que su preciosa teclista no paraba de tocar el piano mientras el vocalista presentaba el siguiente tema. Una buena actuación para calentar motores. Setlist de Medeia: We All Fail Abandon All The Unseen The Burning Descension Iconoclastic Misery Prevails Decapitated El cambio entre banda y banda fue tan rápido que casi ni nos dio tiempo a refrescarnos la garganta y hay estaban los polacos Decapitated para hacernos mover un poco los cuellos. Y así fue desde la primera nota y el primer gutural de su vocalista Rafal Rasta Piotrowski animándonos a movernos y hacer pogos, algo que consiguió con no demasiada dificultad, ya que parece que ganas de armarla no faltaban. Esta es la segunda vez que veo a Decapitated y son una maquina bien engrasada de repartir leña. Evidentemente la imagen es su vocalista con esas rastas que no para de mover arriba y abajo, pero el verdadero motor del grupo es su guitarrista Waclaw Vogg Kieltyka, que en una posición más oscura, de hecho  se pasó casi todo el concierto escondido detrás de su melena, es quien marca los ritmos de la banda y saca de su guitarra esos riffs afilados, además de marcarse algún solo que más de uno querría hacer. La verdad es que su actuación fue de sobresaliente e incluso al final del concierto del Children alguna opinión que me llego decía que habían estado mejor que los cabezas de cartel. Por supuesto, cualquier opinión es válida. De hecho, según mi parecer estuvieron muy cerca y les pusieron el listón muy alto a los finlandeses. Como ya he dicho, nos dejaron con muchas ganas de seguir la caña, tras los 45 minutos más o menos de su actuación, que no hubiera importado que siguieran un rato más. Eso sí, en ese caso alguno habría quedado por el camino. Setlist Decapitated: Pest 404 The Fury A View From a Hole Carnival is forever Homo Sum Spheres of Madness Children Of Bodom Todavía nos quedaba el plato fuerte y no tuvimos que esperar demasiado para que el señor Laiho y su banda salieran a escena. Tras una introducción con sonidos de coches y sirenas arrancaron como viene siendo habitual con “Transference” de su nuevo y flamante álbum. Y lo primero que note es que el sonido no era demasiado bueno. La batería demasiado alta y las voces se escuchaban muy bajas, si se le entendía algo es porque desde el primer momento los fans más acérrimos de las primeras filas lo cantaron todo. Cierto es que al estar en el foso igual desde allí era donde se escuchaba, pero una vez hube terminado mi labor de fotógrafo(por cierto, que ya podían hacernos un favor a los reporteros gráficos y dejarnos un par de temas con luces más acordes, porque era una auténtica aventura hacer una foto decente con tanta luz roja) y me dirigí a una zona más alejada, no es que mejorara mucho, se escuchaba algo más la voz, pero el sonido no me dejo del todo contento, y no fui el único que pensó eso, fue algo generalizado. Fue la nota negativa, porque al grupo no se le puede poner ni un pero, ya que salieron a comerse las tablas desde el comienzo. Alexi Laiho, con esa posición característica con el pie encima del ampli, para poder apoyar la guitarra y puntear al mismo tiempo que canta, es el maestro de ceremonias. Evidentemente el dirige el cotarro, aunque muy bien secundado por Henkka Seppälä al bajo y Roope Latvala a la guitarra rítmica, que no pararon de cambiar sus posiciones y animar al público. Por supuesto, la columna vertebral no estaría completa sin Jaska Raatikainen aporreando la enorme batería y como no  el impasible Janne Wirman a los teclados, cuyo labor da ese sonido característico a la banda. Los duetos con la guitarra de Laiho, con este acercándose al teclado, de lo mejor del concierto, una pasada ver como llevan ese ritmo endiablado al mismo tiempo. El setlist fue una mezcla de presentación del nuevo álbum, del cual tocaron 4 temas y un poco de los demás, sobre todo de sus disco más aclamados, “Are you dead yet?”, “Follow the reaper” y “Hatebreeder”. No se dirigió demasiado al público, ni falta que hace, así que la verdad es que el concierto pasó bastante rápido y como que nos quedamos con ganas de más. Cierto es que nos lo pasamos de muerte, ya que los pogos fueron continuos desde el principio, pero sobre todo con los temas finales fue cuando más se animó la peña a hacerlos, y hablo de pogos, porque aquí no sabemos hacer circle pit ni wall of death, pero bueno, somos como somos. Como detalle que me parece interesante, es que la media de edad en el concierto, y es que los Children atraen a gente muy joven de este mundillo, algo curioso, creo que aunque ellos sigan creciendo, sus fans siempre serán los jóvenes, supongo que por la música que hacen, digo yo. En definitiva, un conciertazo de los Children, por lo menos a mi parecer, cierto es que los Decapitated estuvieron cerca, pero la banda de Alexi Laiho es mucha banda y demostraron porque es una de esas bandas a tener en cuenta para convertirse en grande en el futuro. Esto es solo una opinión. Setlist Children of Bodom: Transference Silent Night, Bodom Night Living Dead Beat Halo of Blood Scream for Silence Bodom After Midnight Lake Bodom Hate Crew Deathroll Dead Man's Hand on You Are You Dead Yet? Blooddrunk Everytime I Die Towards Dead End Hate Me! Downfall In Your Face Hemos publicado más fotos de este concierto en nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: augusto@metaltrip.com

La banda de Sheffield, Bring Me The Horizon, visitara España este próximo mes de noviembre con motivo de la gira de presentación de su nuevo disco "Sempiternal". Serán tres afortunadas ciudades las que acojan los conciertos de dicha gira. Estas ciudades serán: Madrid, Bilbao y Barcelona.  A 25 días de los conciertos las entradas de Madrid y Barcelona se han agotado. Finalmente ya se han confirmado los teloneros que acompañaran a BMTH en su gira por España, los californianos Pierce the Veil y los canadienses Sights & Sounds. Las fechas de los conciertos son: 17/11 Barcelona- Sala Bikini 18/11 Madrid - Sala Arena 19/11 Bilbao - Sala Santana 27 Entradas a la venta en la Red Ticketmaster. Toda la información de la banda en: www.bringmethehorizon.co.uk Este es el tema “Visions” de Bring Me The Horizon:

El fantástico festival de la República Checa, Brutal Assault 2014, anuncia nuevas e interesantes bandas para su edición del próximo año. Las bandas confirmadas ahora son tres: Unleashed – desde Suecia, pioneros del Death Metal Impaled Nazarene – desde Finlandia – Blackers Dagoba – desde Francia – Groove Metal Próximamente más bandas – hacemos viaje al Brutal Assault, estaos atentos. El Brutal Assault se va a celebrar del 6 a 9 de Agosto en Josefov en la Republica Checa. Más información del Brutal Assault en: http://brutalassault.cz/en/ www.facebook.com/photo.php?fbid=606010666123341&set=a.588233547901053.1073741829.109528949104851&type=1&theater

Esta noche tenemos una cita ineludible en la Sala Lemon de Madrid (Avenida de Brasil, 5, Metro Santiago Bernabéu/Nuevos Ministerios)  con el  Madrid In Ruins, donde podremos disfrutar  con el metal extremo  y más oscuro. Este evento contará con la participación de 4 grandísimas bandas como son: Foscor - Black Metal - Barcelona: www.facebook.com/foscor.official Wrong - Post-Apocalyptic Black Metal - Madrid: www.facebook.com/Wrongblackmetal As Light Dies - Avantgarde Black/Math Metal – Madrid www.facebook.com/aslightdies2 Kuturlat - Black Metal - Madrid www.fac/pages/KUTURLAT/198342856890908ebook.com La apertura de puertas será a la 19:30 horas y las entradas  las podemos adquirir al precio de 10 euros anticipada y 12 en taquilla. A la venta en: Nightfall Metal Club - Cl/La Palma, 31 Online: http://tienda.metaltrip.com/entradas/ Más información del evento en: www.facebook.com/events/382345615202698

En poco tiempo verá la luz el nuevo disco de Iron Mask, que se titula "Fifth Son of Winterdoom", y la verdad es que es un gran trabajo en todas las facetas en las que puede serlo un CD. El disco de los alemanes, que verá la luz el próximo día 8 de noviembre, contiene una docena de cortes de lo que mejor sabe hacer la banda, y que lo vienen demostrando desde que su primer disco viese la luz, allá por el año 2002. El disco, donde podemos contemplar una banda que se desenvuelve en ritmos cercanos al power metal, lo que nos vamos a encontrar son riffs de guitarras afilados y contundentes, como se demuestra en el solo que inaugura esta nueva obra, dentro del primer corte, titulado "Back Into Misery", que viene directo a demostrar lo que Iron Mask va a ofrecer en el trabajo, un tema con fuerza y gancho, para atrapar al oyente y hacer que escuche el disco casi sin quererlo. Durante el trabajo nos vamos a encontrar algunos temas con ritmos pegadizos, de esos de montar una juerga de las grandes en un directo, con riffs de guitarra menos afilados pero no por ello menos soberbios, como se demuestra en el corte que da título al disco, "Fifth Son of Wisdoom", siendo además el corte más largo del disco con 10 minutos de duración. La banda explota al máximo sus virtudes, y si hay algo que me gustaría destacar, es el nivel de su vocalista, capaz de jugar con su registro a su antojo, bajando a registros "casi cotidianos" en los momentos que así lo requieren los temas (como el estribillo del corte que acabamos de citar), y subiendo a agudos que a cualquier persona que lo intentase sin la formación adecuada le dejaría sin cuerdas vocales por unos días, lo que le da una versatilidad interesante al trabajo y lo hace, si cabe, más llamativo aún. Un tema que merece mención especial es el séptimo corte del trabajo, titulado "Rock Religion", ya que han grabado un videoclip del mismo. Aunque la mención que le hago no es por eso si no por la inmensa calidad del tema, una canción que, sin sombra de duda, acabará por convertirse en un verdadero himno de la banda, y que será de las favoritas de los seguidores. Un tema que muestra la esencia de lo que Iron Mask hace a las mil maravillas, y que es una grandísima carta de presentación para este nuevo trabajo. También gran tema es el siguiente, "Father Farewell", una faceta más melódica de la banda en un tema que se puede considerar como la balada del disco, pero que derrocha calidad por todos los acordes y que, al menos a mí, me ha dejado verdaderamente impresionado. Un disco donde podemos encontrar una buena dosis de grandes sonidos, de fiesta y, sobre todo, de temas que transmiten muy buen rollo. Temas como el sexto corte, "Angel Eyes, Demon Soul", son temas que te incitan a ir a por una cerveza bien fresquita a la nevera para escucharlo, temas que transmiten buen rollo por doquier, que son pegadizos y con unos riffs de guitarra sensacionales. Desde luego, Iron Mask se merecen un reconocimiento amplio por el magnífico trabajo que han llevado a cabo en este trabajo, y eso sin duda será reconocido por los fans, por los nuevos fans que les lleguen con este nuevo trabajo, y por la crítica, que estoy seguro que será buena, ya que el trabajo se lo merece. Los componentes de Iron Mask son: Mark Boals - voz Dushan Petrossi - guitarra Vassili Moltchanov - bajo Andreas Lindhal - teclado Ramy Ali - batería Toda la información de la banda en: www.iron-mask.com www.facebook.com/pages/Iron-Mask/86435954824?fref=ts El tracklist de este disco es: Back Into Mystery Like a Lion in a Cage One Commandment Seven Samurai Fifth Son of Winterdoom Angel Eyes, Demon Soul Rock Religion Father Farewell Eagle of Fire Reconquista 1492 Run To Me The Picture of Dorian Grey AFM Records 2013. 8/10   By: joseph@metaltrip.com

Tenemos noticias frescas de esa súper banda legendaria británica llamada FM, como las radios. Tienen varias fechas ya concretadas con otra genial formación, Foreigner y algún festival añadido a su gira además de poder mandar solicitudes para estar con la banda. De momento, van a tocar en The Box, en Crewe, el día 7 de Diciembre 2013 con un invitado especial, Toby Jepson, de nuevo en un show acústico. Se está vendiendo los tickets como churros. En 2014 irán de gira en Marzo y Abril por Irlanda, Bélgica y Francia con los ya mencionadas FOREIGNER además del tour por Inglaterra. Van a tocar en un sitio que ya estuvimos hace mucho, en el Butlins Big Weekends, en Minehead – Inglaterra – en el Saturday Nights Giants of Rock. Un sitio estupendo con una banda genial, llena de clase y elegancia. FM. Más información de FM en: www.facebook.com/FMofficial

El Reno Renaldo es una banda que recomendamos totalmente. Ellos mismos se definen como “Freak Metal” y no les llevaremos la contraria. Cachondeo, humor e ironía a raudales dan forma a un proyecto que comenzó como una broma en Internet y alcanza ya los cuatro discos de estudio, todos en descarga gratuita en la página web de la banda. Tienen El Reno Renaldo múltiples vídeos que acumulan cientos de miles de visitas, además de llenos hasta la bandera en infinidad de salas en todo el país. Si bien en un principio su marca de identidad fueron las versiones desternillantes de grupos Pop, Rock y Metal, desde Duncan Dhu o Mecano, a Rammstein, Metallica o incluso Queen, El Reno Renardo ha reforzado con los años su repertorio propio. Temas como “Festival” o “Majestad, cuidado con la gravedad” (vídeo que supera ya las 120.000 visitas en YouTube), incluidos ambos en su nuevo CD “Babuínos del Metal”, publicado en 2013, muestran la buena mano compositiva e instrumental de El Reno. Tenemos concierto de ellos próximamente ya que debutan al fin en Donostia. La sala Doka será testigo de uno de los grupos más divertidos del panorama rockero estatal. ¡Las entradas ya están a la venta! Estos son los datos: EL RENO RENALDO en concierto!! Sábado 9 de Noviembre de 2013 DOKA, Donostia. 20:30h (a.p.) - Escolta Real, 20 Anticipada: 12€ / Taquilla: 15€ Las entradas están a la venta en: Donosti Rock, Minuto y medio, La Cabaña (Egia), Triku Harri (Antiguo) y Doka. On line: www.kulturalive.com, www.musikaze.com Más información en: www.inforock.net www.elrenorenardo.com Este es el tema de El Reno Renardo de su tema “Game Over”:

El pasado viernes 25 de octubre tuvimos el placer de disfrutar en la sala Excalibur de Madrid de una autentica noche de hard rock y metal de la manos de tres bandas de lujo como son los británicos King Lizard que venían a Madrid para presentarnos su último trabajo titulado “Nightmare livin’ the dream” y de los locales Sixx Ways y los jovencísimos  Piece Of Change y esto es lo que os podemos contar. Piece of Change Sigo pensando que hay grupos nacionales que no se valoran lo suficiente y un claro ejemplo de ello fueron los Piece of Change, que fueron los encargados de abrir esta velada tan especial. Poca afluencia de público por no decir casi nadie para disfrutar de un señor concierto, a pesar de su aparente dejadez inicial sobre el escenario, poco a poco les hizo entrar en el concierto. Esta banda madrileña que lleva ya varios años de andadura hace un Hard Rock español muy cañero. Guitarras contundentes y riffs pegadizos que alegran una buena noche en la sala Excalibur. Las ganas le sobraban a la banda y lo demostraron con cada tema sin dejar de disfrutar sobre el escenario. Temas rockeros con influencias de Rolling Stone, AC/DC y Led Zeppelin.Recomiendo totalmente disfrutar de un concierto de la banda y sólo espero que al próximo no faltéis nadie. Les sirvio como ensayo poco valorado por ellos mismos. Sixx Ways Y después de un corto descanso para preparar el escenario les llegó el turno a los chicos de Sixx Ways, fantástica banda de versiones  que tiene como aliciente que sus versiones no son un monográfico de un grupo en concreto, si no que se basan en una variedad de los más destacado del Hard rock y metal de los últimos tiempos. Sixx Ways capitaneada por su vocalista y Zezi Sixx salieron al escenario con muchas ganas y mucha energía, dispuestos a hacernos disfrutar desde el  principio hasta el fin y lo consiguieron con creces, ya que desde el primer minuto consiguieron caldear la fría sala Excalibur, que a pesar de estar más llena, todavía se veía algo vacía. Los madrileños eligieron para empezar  el tema “Livin After Midnight” de Judas Priest, con Phil Sixx  al bajo dándolo todo, moviéndose, con Charly Sixx y Crowley Sixx regalándonos unos estupendos riffs y Zezi muy bien a la voz, sonando muy bien, para continuar sin tregua  con “Guilty of Love” de Whitesnake, con todos cantando, moviéndonos y la sala cada vez más caldeada y es que estos chicos  saben cómo calentar el ambiente, interactuando, mostrándose cercanos en todo momento. Tras estos dos temas de toma de contacto la fiesta continuo con “Crazy Train” de Ozzy Osbourne, destacando nuevamente Phil i al bajo, con Zezi Maravillosamente a la voz demostrando todo su potencial a nivel vocal, dejándonos más que encantados para la siguiente canción el “Born To Raise Hell” de Motorhead, con Zezi poniendo mucho sentimiento a la hora de interpretar, contagiándonos a todos, con la banda muy simpática, bromeando entre ellos e  incluso tirándose al suelo, toda una gozada. Con las revoluciones al límite, y todos muy entregados llegaron “Everything About You” de Ugly Kid Joe's, con Phil sentándose en la batería, poniéndose sexy con Zezi,  bromeando y quitándole el micro  para cantar, haciéndolo por cierto muy bien, muy divertidos, “Rock You Like a Hurricane” de Scorpions  destacando John Sixx a la batería, para llegar a uno de los momentos de su actuación ya que le tocaba el turno a uno de sus temas propios, “Sixx Ways”  que habla del por qué ellos realizan versiones, tema muy bueno, con una batería potente y bajo en primera línea dándolo todo. Ya llegando al final, (una pena porque nos estábamos divirtiendo bastante) continuaron con  “Nothing but a Goodtime” de Poison sonando muy parecida a la original , aunque quizás un poco ralentizada, con la banda muy compenetrada, quedando claro que existe bastante complicidad entre ellos,  “Same Old Situation”de Mötley Crüe con unos buenos coros, para poner punto y final con un broche de lujo “Breakin the Law”  de  Judas Priest  ,un buen cierre para una actuación redonda, divertida y de bastante calidad. El set list de Sixx Ways fue: Livin After Midnight Crazy Train Guilty of Love Born To Raise Hell Everything About You Rock You Like a Hurricane Sixx Ways Nothing but a Goodtime Same Old Situation Breakin the Law King Lizard Y les llegó el turno a los británicos King Lizard que venían a presentarnos en esta mini gira por España su último álbum “Nightmare livin’ the dream”, y hacernos disfrutar de su hard rock sucio, divertido, mamado del glam metal, del hard rock ochentero y del sleaze mas macarra. La banda formada en la actualidad por Flash ‘Roxx’ Sawyer – Voz, Niro Knox – Guitarras, Lee Benz – Bajo y Moyano El Buffalo – Batería, eligieron para empezar su actuación el tema titulado “Kan’t Kill Rock n’ Roll” de su segundo trabajo “Viva la Decadencia” con la banda muy animada y dándolo todo desde el principio, volviendo a caldear fácilmente el ambiente de la sala, ya que todos teníamos muchas ganas de ver a los británicos, continuando sin tregua con “Rain On You” también de su segundo trabajo y en la que destaco la potente batería de Moyano y Lee junto a Niro en primera línea tocando muy compenetrados, además de sonando muy bien. Los chicos de King Lizard muy simpáticos y sonrientes no paraban de moverse, de interactuar con nosotros y eso quedo más que patente en el siguiente tema “I Can´t Be Your Lover” en el que Flash no paraba de bailar, de ir a un lado y al otro del escenario incluso subiéndose a uno de los altavoces laterales a cantar, dejándonos a todos más que encantados para así llegar a la siguiente canción “If It´s A Sin” de su último trabajo, donde disfrutamos de unos buenos riffs de Niro , de unos buenos coros y sobre todo de la buena voz de Flash. Tras estos temas ya todo iba rodado, ellos encantados, gustándose y nosotros gozando de lo lindo, pese a ser pocos, en la Sala Excalibur se notaba el calor, la fuerza y la energía que desprendía la banda como en “Hair Of the Dog” también de su último disco, con un ritmo muy pegadizo, siguiendo con “Nightmare” en el que pudimos disfrutar de un solo de batería, “Down” donde nos agradecen por estar allí, “Riot” de su segundo trabajo, bajando el ritmo y las revoluciones con “Never Be Mine” con Flash  Y Niro cantando juntos. Ya cruzado con creces el ecuador de su actuación y con la banda sin darnos le tocó el turno al siguiente solo de la noche de la mano de Niro , el cual se bebió un tercio de cerveza de un trago ,muy bueno, bromeando, tatareando la cucaracha , para rápidamente continuar con “This Ain´t Love” otro tema de su ultimo álbum que nos venían a presentar, pegadizo, divertido y fresco, para finalizar con una fantástica versión del “knocking or Johnny or Both “ de los Guns& Roses acompañados de Zezi sobre el escenario , bajándose Niro  a tocar entre el público. Al final les tuvieron que echar del escenario porque los británicos estaban encantados y no querían parar de tocar en un gesto que les honró. Una buena actuación, divertida, que se nos hizo corta y en la que disfrutamos de un auténtico hard rock, macarra, descarado y sucio. El set list de King Lizard fue: Kan´t Kill Rock n’ Roll Rain On You I can´t Be Your lover If It´s A Sin Hair Of The Dog Nightmare Down Riot Never Be Mine This Ain´t love Hell Yeah Viva la Decadencia Knocking or Johnny or Both Hemos publicado más fotos del concierto en nuestra página de Facebook. Crónica: miry@metaltrip.com y gema@metaltrip.com Fotos: olga@metaltrip.com  

Como era de esperar, la demanda de entradas para Airbourne ha sido muy alta, por lo que los promotores se han visto obligados a cambiar de sala en Madrid, pasa de la sala But a La Riviera. Su regreso a España era más que esperado, y más con el genial “Black Dog Parking” bajo el brazo, que han editado este mismo año. Las entradas adquiridas son válidas para la nueva ubicación, una sala como La Riviera, donde Airbourne la van a liar como siempre. Recordamos las fechas de Airbourne, junto a Black Spiders, en España: 18 de Noviembre – Sala La Riviera – Madrid 19 de Noviembre – Sala Apolo – Barcelona La venta de entradas sigue a través de www.ticketmaster.es también en Fnac, Carrefour, por teléfono en el 902 15 00 25 y a través de los puntos de venta habituales de la red Ticketmaster. El precio de la entrada anticipada es de 25 € más gastos de distribución y de 28 euros en taquilla. Más información de la banda en: www.airbournerock.com Os dejamos uno de los últimos videoclips del grupo:

Con la resaca navideña aún por curarse, nos llegará una buena dosis de rock sueco, de la mano de Bai Bang, que vendrán a presentarnos su nuevo trabajo de estudio, "All Around the World". A comienzos del 2000, la banda sueca despustó con un Hard Rock muy ochentero, con toques de Glam Metal, una combinación explosiva que les ha llevado a tocar en festivales como el Sweden Rock o el W.O.A. Una fierta que no os podéis perder en las siguientes fechas: 26 de Diciembre - Barcelona - Sala Begood 27 de Diciembre - Zaragoza - Sala Utopía 28 de Diciembre - Madrid - Sala We Rock 29 de Diciembre - Burgos - Sala Museo Más información de la banda en: www.baibang.se Os dejamos un tema de estos suecos que prometen una gran fiesta:

Menudo conciertazo se avecina, nada menos que Avatar que teloneará a Avenged Sevenfold y los brutales Five Finger Death Punch en su gira Europea. Total nada, 19 ciudades en 13 países tendrán la ocasión de ver a estos tres magníficos con ya un no hay entradas en el Wembley Arena de Londres. Avatar ahora está trabajando en un nuevo álbum en Thailandia junto al productor Tobias Lindell (Europe, Hardcore Superstar). Su último álbum “Black Waltz” salió en 2012 y fue un éxito de crítica en todo el mundo, poniendo sus temas en las radios de USA. El próximo saldrá para Marzo del año que viene. Las fechas en España son: 25/11 - Pavelo Olimpic, Barcelona 26/11 - Palacio Vistalegre, Madrid Y el resto de la gira europea es: 6/11 - Hartwall Arena, Helsinki (Finland) 8/11 - Hovet, Stockholm (Sweden) 9/11 - Oslo Spektrum (Norway) 11/11 - Falconer Salen, Frederiksberg (Denmark) 12/11 - Sporthalle, Hamburg (Germany) 14/11 - Zenith, Munich (Germany) 15/11 - Jahrhunderthalle, Frankfurt (Germany) 17/11 - Ruhrkongress, Bochum (Germany) 19/11 - Ziggo Dome, Amsterdam (Netherlands) 20/11 - Zenith, Paris (France) 22/11 - Stadthalle, Vienna (Austria) 23/11 - Forum, Milan (Italy) 27/11 - Campo Pequeno, Lisboa (Portugal) 30/11 - Manchester Arena, Manchester (UK) 1/12 - Wembley Arena, London (UK) – sold out 3/12 - The O2, Dublin (Ireland) 5/12 - LG Arena, Birmingham (UK) Más información de Avatar en: www.avatar.net www.youtube.com/avatartube www.twitter.com/AVATARmetal www.facebook.com/avatar.official

Tenemos importantes noticias para el concierto de Xandria, en lo que sería su primer tour español como cabezas de cartel. Ahora os comentamos que vendrán con su nueva vocalista Dianne (Ex Libris), y los que serán sus teloneros Sorronia (Húngria) y Tears of Martyr (Canarias). Para el concierto de Valencia se le sumarán Triskelian E innerfate. Los puntos de venta son: Madrid Fenrir Metal (Andrés Mellado 29, Bajos de Argüelles) Carrefour Viajes Príncipe de Vergara, 103 Sun Records (Plaza de Santo Domingo 8) Alcalá Cómics (Avda. Guadalajara 9 en Alcalá de Henares) Barcelona Pentagram Music Store (Sitges, 5) Discos Revolver (Tallers 11) Valencia Harmony Discos (Pasaje Doctor Serra, 9) House of Rock (Calle del General Urrutia, 18) Pub Darkness (Avda. Gomez Ferrer Nº 52, Sedavi) Haemorrahage Emeticc Club (Alcalde Tárrega, 43 – Castellón) Zaragoza Leyenda Rock (Mariano Barbasán 12) Sala Utopia (Luis del Valle 17/19) Infiernos Rock Sisters (Luis del Valle 17) Y a través de internet en http://tienda.metaltrip.com/entradas. Toda la información del concierto en: www.facebook.com/events/129999043876831/?fref=ts Y un tema de Tears of Martyr para que los conozcáis:

La legendaria banda The Who anuncia que el próximo 2015, hará una última gira mundial con motivo de su 50 aniversario. Esto es lo que comenta su líder Pete Townshend: “Saldremos de gira por todo el mundo por el 50 aniversario. Para nosotros, será la última gran gira, e iremos a muchos sitios donde nunca antes hemos tocado. Estaría genial ir al este de Europa y a otros sitios donde nunca nos han oído de tocar nuestros éxitos antiguos”. Toda la información en: www.facebook.com/thewho?fref=ts Y un tema de los británicos

Me llega a las manos el segundo disco de una banda llamada Brand New Brain, y que tras echar un ojo al libreto descubro que tras este nombre esta Luis García de León, miembro fundador, compositor, vocalista y guitarra de la banda, básicamente el alma de la banda y de este disco, del cual incluso graba algunas partes de bajo y batería. Evidentemente para la presentación en directo pues se rodea de una banda en condiciones. Estamos ante un disco básicamente de metal alternativo, incluso me atrevo a decir que más que metal es rock en muchas de sus fases. Un disco que en muchos caso me recuerda a bandas del estilo de Sober o Skizoo, sin irme muy lejos geográficamente y para que podamos entender un poco más a esta banda. Evidentemente partiendo de este punto, pues nos encontramos con canciones que en su mayoría son medios tiempos, con guitarras rítmicas bastante potentes en general, como en el tema que abre el disco, “Virulento”, baterías sin demasiados alardes técnicos y una labor vocal que no va más allá de enseñarnos el mensaje de las canciones. Básicamente esto se repite durante todo el álbum, en especial durante los 3 primeros temas. Con el siguiente, “Olvidada y sin nombre”, bajan el ritmo haciendo un tema bastante más lento e incluso más interesante. Nuevo cambio con “Falso miedo” donde nos encontramos el tema más de tono metal, con un riff de guitarra más potente de lo habitual, incluso con una labor vocal más interesante. La segunda parte del disco es más lineal, con temas mucho más influenciados por el grunge y el metal alternativo, hasta que llega “Extrema realidad” donde nos volvemos a encontrar con un tema más cañero y un riff muy metálico, hasta una batería que coge un poco de velocidad, y aunque esto es solo al principio del tema, te hace coger carrerilla para disfrutar del resto de la canción. El álbum termina con el tema “El camino V.O.” que repite la fórmula de la mayoría de las canciones, incluso más lento todavía en algunos momentos. En definitiva un álbum, que a l@s seguidor@s del estilo, se lo recomiendo, aunque creo que a la mayoría de l@s seguidor@s de la música metal no les diga nada, un buen disco, pero de un estilo bastante acotado. Músicos que han grabado el disco: Luis García de León: Voz, guitarras, bajo y baterías. Jesús León: Bajo en temas 1, 5,6 Eduardo García: Batería en temas 1, 5,6 Diego Jiménez: Batería en temas 2, 3, 4, 9 La lista de canciones es: Virulento Asfixia El silencio llega a su fin Olvidada y sin nombre Falso miedo Acuérdate de mí Degeneración espontanea Tentación Extrema realidad El Camino V.O. Autoproducido BNB sound 2013. 7/10   By: augusto@metaltrip.com