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Eden Lost, Phase II Phase – Ritmo y Compás (Madrid) – 1/06/12

El pasado viernes 1 de junio en la madrileña Sala Ritmo y Compas los chicos de Eden Lost  presentaban su ultimo disco titulado BREAKING THE SILENCE y para la ocasión contaban como grupo invitado con los chicos de Phase II Phase y esto es lo que os podemos contar. Phase II Phase: Sobre las 21:45  horas salieron al escenario los chicos de Phase II Phase , proyecto de Rock formado en el año 2010 y que cuenta en sus filas con miembros de bandas como “Solicitud”, “Alma Chayane” o ”Arianne”, con mucho humo y una iluminación en tonos rojos como puesta en escena. Los madrileños con un hard rock fresco y divertido iniciaron su actuación con el tema “Face to Face”  de su primera y por el momento única maqueta en el que destaca la melodía y el teclado, con poco publico en la sala, un poco estáticos en el escenario  y con Zalo López  a la guitarra y voz demostrando su buen hacer, continuando con “Right Between the eyes” tema mas movido, con un sonido muy bueno. Y sin tregua y caldeando poco a poco el ambiente ya que cada vez había más publico llegaron  “Walking away” con muy buenos riffs de guitarra  al principio del tema, que por cierto fue muy divertido seguida de “Destiny” en la que a Zalo se dirige a nosotros  para agradecer a todos los presentes su presencia y par a dedicar el tema a Ignacio Prieto especialmente, por su amistad desde hacía muchos años,  de “Yesterday´s lie” en la que el publico se mostraba bastante animado ( aunque había llegado gente la sala estaba bastante vacía todavía)  y de “How do I Feel” con una dedicatoria especial , con unos coros muy buenos, donde se movieron bastante sobre el escenario, destacando el estribillo ,  la letra pegadiza y los estupendos riffs de guitarra de Alfredo Clemente. Con “Under Pressure” llegábamos a la recta final,   con mucho humo en el escenario, quizás en exceso, en la que destacaron la potente batería de Konstantine Borisou y la buena voz de Zalo, cerrando su actuación con “Wild Horses ” y “Panic in te Street”. Muy buen concierto que hizo que poco a poco nos fuéramos animando y preparando para lo que nos esperaba, sonando muy bien, compactos y bastantes divertidos. El set list de Phase II Phase: Face To Face Right between the Eyes Walking Away Destiny Yesterday’s Lie How Do I Feel Under Pressure Wild Horses Panic in the Street Eden Lost: Sobre las 23:00 y tras ser presentados por José Mora ( locutor del programa La Cabaña del tío Rock) salieron al escenario los chicos de Eden Lost  empezando su actuación con mucha fuerza y energía con su tema “Ready to Rock” de su ultimo trabajo,  con su cantante Ignacio Prieto guitarra en manos haciendo la labor de Javier Nieto   tras su marcha del  grupo, cosa que no le impidió  moverse en todo momento e interactuar constantemente con todos los presentes, haciéndolo desde el principio ya que el tema es ideal para enganchar al público, con un estribillo directo, muy buenos coros, una tremenda solidez de la batería de Jorge de la Cuerda y del bajista Santi Hernández, muy al estilo Gotardo. En “Gotta be Together”  también de su ultimo trabajo destaco nuevamente el estribillo pegadizo y un buen sonido, continuando con   “Burn” de su primer disco “ROAD  OF DESIRE”  tras el cual Ignacio  daba las gracias al anterior grupo Phase II Phase por tocar con ellos en esa noche tan especial. Nuevamente Ignacio se dirige para presentar el siguiente tema “March The 11th “ el cual  esta dedicado a las victimas de los atentados del 11-M  interpretado con mucho sentimiento , continuaron con el tono emotivo con “Hard to Belive”, que además la dedicaron a Javier Nieto seguida de “Only Girls”  de su primer disco , tema simple pero con un ritmo divertido que el público canto con ellos, con un muy buen solo  de guitarra, seguida de “Feel Free” dedicada a  Steve Lee de Gotthard y “Breaking the Silence” con mucha garra, con Ignacio moviéndose sin para no como el resto de los componentes del grupo que se muestran bastante estáticos , “Times are Changing” tras la cual Jorge de la Cuerda y Santi Hernandez nos deleitan con un solo de batería y bajo. Con “Starting Again” llegábamos a la mitad del concierto, y el grupo no hacía más que seguir entregándose más aun, con un  nuevo discurso de Ignacio  en el que comentó lo difícil que lo tienen los nuevos grupos, y los no tan nuevos, para abrirse un camino en la música, enlazando con “No Way Out”,  y sin tregua, arremetieron con “No More Sorrows”. En “Only Lies” hubo un momento gracioso por parte de las charlas de Ignacio que no paraba de bromear (este chico es muy simpático) llegando a “Road of Desire” tema enérgico, con una batería potente y muy divertido conectando mucho con el publico. Y de nuevo Gotthard  estaba presente  y en esta ocasión  con el famoso tema “Lif U Up” ,con toda la sala votando con el comienzo de batería, metiéndose a toda la sala en el bolsillo con ese estribillo que se mete en tu cabeza e incluso cantando partes en castellano,  no siendo esta la única versión ya que después de tocar su tema muy fiestero “Saturday Nite”, tocaron el “No Eres Nadie” de Sangre Azul haciendo las delicias de todos los presente y siendo un magnifico broche para cerrar su actuación. El set list de Eden Lost fue: Ready to Rock Gotta Be Together Burn March The 11THs Hard To Believe Only Girls Fell Free Breaking The Silence Times Are Changing Starting Again No Way Out No More Sorrows Only Lies Road Desire You Make Me Feel So Alive Sun Keep Shinning Liff U Up (Gotthard) Saturday Nite No Eres Nadie (Sangre Azul) Hay más fotos de este concierto subidas a nuestro Myspace y nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: gema@metaltrip.com

En Pamplona, el Guitars from Hell

Con el nombre de Guitars from Hell va a tener lugar un concierto el próximo sábado 23 de junio, en la Sala Tótem de Villava (Pamplona), con una reunión de virtuosos guitarristas “Guitars from Hell”. Los cabezas de cartel serán Black Star, banda tributo a Yngwie Malmsteen, que durante los 100 minutos de su repertorio ofrecerá un repaso por toda la discografía del genio sueco de las seis cuerdas. Junto a ellos estará Robert R. Rodrigo, que estará presentando su tercer disco de estudio “Wrath” que está a la venta desde el 31 de marzo. Abriendo la velada, estará el genial guitarrista navarro Eduardo Zamora, conocido por su trabajo en los históricos navarros “Sátira”, así como en varios proyectos y colaboraciones en estudio de un gran número de bandas nacionales. Eduardo Zamora repasara grandes clásicos Van Halen, Ozzy Osbourne o Yngwie Malmsteen entre otros. Así, que resumiendo el cartel del Guitars from Hell lo forman: Black Star Robert R. Rodrigo Eduardo Zamora El precio de las entradas anticipadas son 10€ más gastos, para costar en taquilla 15€. Las entradas anticipadas se pueden reservar a través de Internet en www.salatotem.com, así como recoger en: Viajes Divertis, Rockefor Bar, El Infiernito Guitar Shop, Tatuajes TAI, Bar Indians, Bar Sibemol). Este es el video de Robert Rodrigo llamado "In a Dream ":

Entrevista digital a Stillnes

Los thrasers alcarreños Stillnes nos mandan una entrevista digital, que sirve para promocionar su buen primer disco, "Prisión del miedo". Este video nos muestra a los Stillnes, en una entrevista genérica en video en la que nos hablan de su álbum, sus influencias y su demoledor álbum. Más información de la banda en: www.myspace.com/stillnesband Estas son las imágenes de la entrevista:

Pink Tones en Sevilla

El próximo sábado día 16 tendremos la oportunidad de disfrutar en la capital sevillana de una de las bandas tributo con más calidad de nuestro país, no son otros que Pink Tones. Con un espectáculo de más de dos horas y media interpretando los grandes clásicos de Pink Floyd y añadiendo además toda la parafernalia que el show reclama, es una cita ineludible no solo para todo seguidor de la legendaria banda británica, sino para cualquier amante de la música. Pero Pink Tones no se dedica a copiar los temas, sino que los interpreta a su manera, añadiéndole su toque personal, lo que enriquece aun más el espectáculo. Por supuesto, sin olvidarnos que estamos ante grandes músicos y su desarrollo de los temas es una autentica delicia para los oídos y los ojos. Tras varios años girando por fin visitan por primera vez Sevilla trayéndonos su idea original, ser capaces de llevar toda a la actualidad toda la historia y la magia de una banda legendaria en la historia de la música y no dejar que su legado desaparezca. Pink Tones son: Antonio Fernández – Batería y percusión Nacho Aparicio – Teclados y Samplers Álvaro Espinosa – Guitarras, voz y theremin Pipo Rodríguez – Saxo, guitarra y voces Cefe Fernández – Bajo, guitarra y voz Las fechas del Infinity tour 2012 son: 16 Junio Sala Custom Sevilla 6 Octubre Sala Capitol Santiago de Compostela 20 Octubre Sala El Hangar Burgos 27 Octubre Sala Razzmatazz Barcelona 9 Noviembre Kafe Antzokia Bilbao 10 Noviembre Kafe Antzokia Bilbao 23 Noviembre Joy Eslava Madrid Las entradas las podéis adquirir en la red Ticketmaster al precio de 20 euros y la entrada Premium al precio de 50 euros más gastos de distribución.

Festival Lugo Rock en beneficio de la Cruz Roja

Este próximo 30 de junio se va a celebrar en Lugo un Festival de Rock Solidario a favor de Cruz Roja, bajo el nombre del Lugo Rock. En este festival van a participar cuatro bandas locales y el guitarrista Jose Rubio. El festival se celebrará en la Casa da Musica. El cartel del Festival Lugo Rock lo forman: Jose Rubio Barbarian Prophecies Maldia Ocean´s Garden Few Days Later Las bandas contribuirán de manera totalmente altruista con este proyecto, no sólo con su música sino también con la donación de merchandising oficial que se sorteará a lo largo de la noche. Además, habrá sorteos de diversos regalos aportados por los colaboradores del Festival (Guitar Calavera, LDR Chapas, Fábrica de Sons Escola de Música, A Bola de Metal Radio Show, la tienda de música Studio 54...), y como broche final, uno de los asistentes podrá llevarse a casa una guitarra eléctrica. La entrada al festival es de 5€ e incluirá un boleto para el “Sorteo del Oro”, de forma que el total recaudado se destinará de manera íntegra a Cruz Roja. La venta anticipada de entradas se hará a partir del sábado 9 de Junio en: San Rock (Coffee & Pub) - C/ San Roque 112 (Lugo) Fábrica de Sons (Escola de Música) - C/ Paxariños 43 (Lugo) Toda la información del festival Lugo Rock en: www.facebook.com/FestivalSolidarioLugoRock www.joserubio.weboficial.com www.myspace.com/joserubiooficial   Esperamos que este Lugo Rock tenga el éxito que buscan sus organizadores y el dinero recaudado llegue a quien lo necesite y no se quede por el camino.

La revista Revolver presenta a Romeo en concierto

Mañana en Madrid tenemos un concierto de Romeo en el HardRock Café de Madrid. Todo ello movido por la revista Revolver, que estará celebrando nueva salida al mercado. El concierto será mañana miércoles 13 de Junio en el HardRock Café Madrid, en la Plaza de Colon. Romeo se encuentra promocionando su último lanzamiento bajo el nombre de “A cara o cruz”. Este nuevo trabajo lo han grabado bajo la producción de Jorge Escobedo (Sôber y Skizzo) y con la mezcla y masterización de Alberto Seara (Hamlet, Sôber, Los Suaves, Cripta o Skunk DF entre otros). El concierto será gratuito, hasta completar el aforo. El inicio del concierto será a las 20horas. Toda la información de la banda en: Más información de Romeo y la revista Revolver en: www.facebook.com/revolverencastellano www.romeoweb.es www.myspace.com/romeoweb www.youtube/romeomusik Aquí  tenemos el nuevo video “Corazón de Tempestad”, que es el primer videoclip/single extraído de su nuevo disco “Cara O Cruz”:

Cuarto Oscuro en concierto en Pamplona

La banda navarra Cuarto Oscuro estará este jueves 14 de Junio dando un concierto en Pamplona, en la Sala Black Rose (Ronda Ventas 4, Burlada, Pamplona). Los Cuarto Oscuro son una banda de Metal que empezaron en 2005 y que están dando conciertos para presentar su nuevo trabajo “2112 Veintiunodoce”. Entre los miembros de Cuarto Oscuro hay antiguos miembros de bandas como Peta-z, Tótem y Desafío. La entrada al concierto será gratuita. El concierto dará comienzo a partir de las 21:30h. Toda la información de Cuarto Oscuro la podéis seguir en: www.cuartooscuro.es    www.youtube.com/canalcuartooscuro   http://es-es.facebook.com/people/Cuarto-Oscuro/1222923415 Aqui tenemos el potente video que se han currado los chicos de Cuarto Oscuro con el nombre de "Dioses de sal":

Metalfest 2012 – Loreley (Alemania) – Primeras impresiones

Curioso y, a la vez, espectacular el recinto elegido por los organizadores para albergar este Metalfest (edición Deutschland West). Situado en un paraje casi idílico y más conocido por la afluencia de turistas, Loreley se convirtió durante casi cuatro días en el epicentro del panorama metalero europeo.   No hacía ni una semana que nuestros compañeros nos contaban su experiencia en el Metalfest de Dessau cuando nos encontrábamos metidos de lleno entre montañas para disfrutar de nuevo de un festival en el que la presencia de público ha sido bastante notable y en el que hemos disfrutado de un entorno privilegiado. El Freilichtbühne, escenario de piedra situado en lo alto de la montaña, ya había sido testigo anteriormente de descargas importantes como Metallica, Red Hot Chili Peppers, Scorpions o Frank Zappa y en esta ocasión no iba a ser menos con grupos de nivel mundial como Megadeth, Blind Guardian, Kreator, Kyuss Live! o Fear Factory, por nombrar algunos. Sorprende el hecho de que los organizadores hayan escogido Loreley para la celebración de un evento de este tipo conociendo lo cafres que pueden llegar a ser algunos alemanes en estos festivales. Y es que la instalación cuenta con unos graderíos de piedra que te permiten observar las actuaciones cómodamente sentado y casi desde cualquier punto pero que, a la vez, se pueden convertir en toda una peligrosa trampa para aquellos que necesitan estar en las primeras filas y volar por los aires cuando tocan sus grupos preferidos. Afortunadamente, no hubo ningún tipo de incidencia en este sentido y tanto la seguridad del festival como los propios asistentes colaboraron a su manera para que todo saliese a la perfección. La zona de acampada se encontraba a escasos cinco minutos de la entrada principal por lo que no se presuponían problemas a las horas de mayor transito. Lamentablemente, el acceso a las duchas y el estado de las mismas llegó a ser un problema mayor para buena parte de los asistentes. No sólo hubo que soportar colas de hasta 2 horas si no que, en el momento de la verdad, los usuarios se encontraban con agua más que fría.  También se pudo apreciar cierto desbordamiento a medida que avanzaba los días y era mayor el número de personas que se acercaban hasta este Metalfest, pudiendo apreciarse tiendas de campaña justo en la zona dedicada al aparcamiento de turismos. Parece que, en ese sentido, la organización se ha pillado un poco los dedos por lo que esperemos que, en ediciones posteriores, se puedan solucionar estos problemas. Por nuestra parte, pudimos apreciar alguna que otra pega en los trayectos desde el hotel hasta la zona de los conciertos. St Goarshausen es un idílico pueblo turístico situado a horillas del Rhein y a, apenas, 10 minutos en coche de las montañas de Loreley. La organización dispuso de algunos autobuses que subían con cuentagotas desde la estación principal de St. Goarshausen hasta la zona de acampada pero la mayoría de los servicios se veían reforzados por los autobuses de línea que cubren habitualmente este trayecto. Evidentemente, la saturación en los primeros días de festival fue bastante notable por lo que el servicio de Taxis y algunas almas caritativas con coches completaron la misión de trasladarnos a todos. El problema surgía en cierta manera a la hora de vuelta a casa, donde apenas contábamos con información sobre horarios o servicios y hubo que buscarse la vida más de una noche para poder llegar hasta nuestro destino. En cuanto a la faceta puramente musical se refiere, me vienen a la cabeza varios titulares.  En primer lugar tendríamos que resaltar el buen nivel de bandas y, exceptuando algún caso puntual, el inmejorable sonido general. Y por otro lado podríamos empezar dando una ligera idea principal de lo que resultaron decepciones, sorpresas y confirmaciones. En el primer día nos encontrábamos con el descaro de TURBOWOLF y SKULL FIST, la consagración alemana de ALESTORM, la rutina de MOONSPELL, la agresividad y resultadísmo de LEGION OF THE DAMNED, la frescura de WITCHCRAFT, el retorno de BLIND GUARDIAN y, por último, la efectividad y presencia de MEGADETH. Del segundo día podríamos resaltar la reinvención de los polacos VADER, la lealtad y autenticidad de GRAND MAGUS, la poca imaginación de SALTATIO MORTIS, el despegue definitivo de POWERWOLF, la soledad de EMERGENCY GATE, el desencanto de ELUVEITIE, el aura de MY SLEEPING KARMA o el mundo paralelo de ORANGE GOBLIN. Y ya por último, antes de entrar en harina definitivamente, no olvidamos el regusto añejo de DEATH ANGEL, la profesionalidad de EPICA, el agradecimiento y cercanía de DARK TRANQUILITY, el estancamiento de ENSIFERUM, la frialdad de KYUSS LIVE! ni la magnitud de IN EXTREMO en este tercer y último día del Metalfest 2012, edición Deutschland West. Hay más fotos de este festival subidas a nuestro Myspace y nuestra página de Facebook. Crónica y fotos: Marcos Perianes Castillo

Trivium, gira española en Noviembre

Hemos recibido el anuncio de la gira de Trivium por nuestros escenarios. Serán tres las fechas de sus conciertos en nuestro país. Trivium, han ido evolucionando en su sonido desde sus origenes, de un Metalcore han pasado a un sonido más Thrash más accesible para muchos seguidores del Metal. Vienen a presentar su quinto trabajo de estudio, „In Waves“, que editaron en 2011. Las fechas de sus conciertos españoles son: 16/11 Sala Apolo – Barcelona 17/11Sala Rockstar – Barakaldo 18/11 Sala La Riviera – Madrid Como bandas invitadas, los Trivium han elegido a los alemanes Caliban, banda de metalcore, que recientemente ha encabezado un festival en Madrid y que vienen a presentar su último trabajo ‘I Am Nemesis’, y de Upon a Burning Body, una banda de heavy metal desde San Antonio, Texas, con 1 EP y dos discos largos en su haber. Los organizadores lo plantean como un minifestival. Las entradas ya están a la venta al precio anticipado de 22€ más gastos, para costar 26€ en taquilla. Las entradas están a la venta en la Red www.ticketmaster.es. Los horarios para los tres conciertos son iguales: Apertura de puertas: 19/00h Upon a Burning Body: 19.30h Caliban: 20.15h Trivium: 21.30h Más información de los conciertos y de las bandas en: www.trivium.org/ www.ltinews.net Aqui tenemos un tema de los de Florida, Trivium, llamado „In Waves“:

Sabaton con Eluveitie y Wisdom en gira

Un Tour que hace un tiempo se confirmo, el Swedish Empire Tour 2012, que tendrá a los suecos Sabaton y los suizos Eluveitie como cabezas de cartel, pero van a contar con Wisdom como invitados de lujo. Las fechas de este Swedish Empire Tour 2012, incluidas las fechas españolas, son: 07/09 DE - Hannover, Capitol 09/09 NL - Tilburg, O13 10/09 DE - Osnabrück, Hyde Park 12/09 LU - Luxembourg, Rockhal 13/09 DE - Saarbrücken, Garage 15/09 DE - Gießen, Hessenhalle 17/09 CH - Vevey, Rocking Chair 18/09 CH - Pratteln, Z7 19/09 IT - Milano, Alcatraz 21/09 DE - Geiselwind, Music Hall 22/09 DE - Munich, Backstage 23/09 DE - Lindau, Club Vaudeville 26/09 AT - Wien, Arena 27/09 AT - Wörgl, Komma 28/09 DE - Leipzig, Hellraiser 30/09 FR - Paris, Alhambra 02.10 FR - Lyon, CCO 03.10 ES - Barcelona, Razmatazz 04.10 ES - Pamplona, Totem/Barakaldo 05.10 ES - Madrid, Arena 06.10 PO - Porto, Hard Club (without Eluveitie) 09.10 FR - Rennes, Letage 10.10 FR - Strasbourg, Laiterie 12.10 DE - Stuttgart, LKA Longhorn 13.10 DE - Hamburg, Grosse Freiheit 14.10 NL - Amsterdam, Melkweg 15.10 BE - Brussels, AB Club Pronto los organizadores dicen que van a añadir más fechas. Vamos a ver un tema de los Eluveitie, que cada día nos gusta más, su canción „Inis Mona „:

Información del Metal 4 Splash de Alemania

Otro de los festivales alemanes que va tomando forma y cartel interesante, el Metal 4 Splash Open Air, que tendrá lugar los próximos días 19 a 21 de Julio en Weichelsee en Rotenburg, un sitio cercano a Bremen y Hamburgo.   Los organizadores anuncian que durante su celebación los alemanes Dew-Scented presentarán su nuevo trabajo "Icarus", por primera vez en directo y con su nueva formación. El cartel de las bandas que van a participar en el Metal4Splash es: Sodom Deadlock Dew-scented Hackneyed Night in Gales Criminal Mob Rules Drone Dawn of Disease Pride Shall Fall Sterbhaus Gastello Iron priest To the Marrow Redcraving Etecc Ukeboys Carthago Must Fall Cyrcus Hopelezz Obscure Affliction Trailer Park Sex Las entradas tienen el precio más que razonable de 27,50€. A parte de incluir el abono al festival, incluye parking y el camping. Más información del festival en su Web: www.metal-splash.de Os pongo un tema de los Sodom de su tema „City of God“:

SWR Barrowselas Metalfest – Día 30/04/2012 – Lunes

El último día de festival SWR Barroselas Metalfest fue muy relajado. Comenzaban las actuaciones en el escenario Arena a las 7 de la tarde y en los principales a las 8 y media. A las 7 en el pabellón había actividad: “Bagaço tasting course”. Según la organización “Bagaço es el nectar de los dioses o la sangre del diablo. Depende de cómo, cuándo y con quién la bebas. Si lo haces con metaleros portugueses di adiós a tu dignidad, memoria y sobriedad. Levanta tu baso por los 15 años de guerreros del acero, levanta otra por 873 años de rebelión portuguesa... y entonces para. ¡Ya no recuerdas nada!”  Y dicho esto no tengo nada más que añadir al respecto. En el escenario 2 empezó Eak, grupo de Portugal, que no pude llegar a ver. Entré a las carpas para el grupo siguiente: Corpus Christii: Black metal de Portugal. Alternan las velocidades impresionantes con cadencias lentísimas, riff bastante dinámicos y pegadizos, y la voz bastante buena con 3 rangos diferentes, todos dentro de las voces cavernosas del black, aunque se le escapó algún grito un poco desafinado y fuera de tono. Salieron con la cara pintada en blanco y negro pero sin pinchos por el cuerpo. Y muy poco movimiento en el escenario. Y muy poca interacción con el público. De nuevo, músicos que se dedican a tocar puestos en su lugar y nada más. Muy poco espectáculo visual. Cerebral Bore: Death metal de UK. Con muchos elementos grindcore añadiría yo, empezando por los “gorrinillos” hechos con las voces de vez en cuando. La música muy potente, con mucha energía, aunque la batería un poco malilla. Y la puesta en escena más de lo mismo. Salen, se quedan en su sitio tocando, greñean un poco, el cantante es el único que se mueve algo en su zona, actúan y se van. Sin pena ni gloria. En general este grupo me pareció bastante mediocre. Angel Witch: Heavy metal de UK. ¡Ay! Me los perdí por ir a cenar. Para un heavy metal que hay y me lo pierdo. Jucifer: Doom de Estados Unidos. Tenía ganas de verlos porque me los habían recomendado... algún enemigo, seguro... Son batería (pequeña) y bajo que también es vocalista. Así que los sonidos son bajísimos, no de potencia sino de registro. Los riff por supuesto tienen que ir a cargo del bajo y son absolutamente simples, cortos y repetitivos, y muchas veces mal encajados con la batería. El dominio de la batería, por otra parte, también dejaba mucho que desear, dando golpes a veces con demasiada fuerza, que rompían la posible armonía que se pudiera buscar. La cantante lo único que hacía era dar gritos en dos tonos uno más profundo y otro más agudo, siempre guturales, pero sin modulación alguna. En fin.... me dejaron con la boca abierta... pero por lo malo. Se les daba mejor el popeo que hacían hace unos años. Hypocrisy: Death metal de Suecia. Otro de los platos fuertes del festival. Un death metal super melódico, como les gusta a los suecos. Unos riff que sonaban a música celestial... o infernal, no se... pero buenísimos. Cambios de ritmos, cambios de tonos, complicaciones de notas... muchísima rapidez... El pabellón casi lleno, la gente volcadísima. El pit central fue constante. Y los músicos encantados y volcadísimos también, los greñeos y molinillos fueron constantes, y también los paseos de los guitarras de un lado a otro del escenario, aunque para mi gusto un poco fríos, sin conectar mucho con la gente, escepto en las intervenciones del cantante entre canción y canción.  No decoraron el escenario con nada, ni siquiera con su nombre. Y como anécdota os puedo contar que el cantante salió con una camiseta de Asphyx. Este fue su setlist: Fractured Millennium Valley of damned Adjusting the sun Fire in the sky Killing art Pleasure of molestation/Osculum obscenum/Penetralia Apocalypse/The fourth dimension A coming race Weed out the weak Eraser Bises: The final chapter Warpath Roswell 47 Holocausto Canibal: Death-grind de Portugal. La música es más death que grind mientras que la voz es más grind que death. Son buenos, con una música rápida,  cambiante y bien sincronizada además de llena de fuerza. El cantante no paró en todo el concierto de ir de aquí para allá, y de mover las greñas, sin embargo los músicos estaban bastante más parados, y les he visto en alguna otra ocasión y han estado muchísimo más activos y llenos de energía que esta vez. En un momento de la actuación el cantante ayudó a subir al escenario a dos o tres personas, subieron varias más y el escenario se llenó de gente pogueando y greñeando, e incluso alguno le cogió el micrófono al cantante y dio unos cuantos gritos. Por supuesto el escenario no se vació hasta el final de la canción, momento en que hasta el cantante se tiró encima del público. A partir de ahí el escenario fue una fiesta con una docena de personas por lo menos por allí encima danzanda, abrazándose a los músicos... en fin, no se cómo podían seguir tocando y cantando. Eso son milagros del metal. Whiplash: Trash metal de Estados Unidos. Fueron los encargados de cerrar esta quinceaba edición del festival SWR, pero ya no los vi. Al día siguiente tocó recoger las tiendas de campaña acompañados por una lluvia constante que en ocasiones era bastante intensa. Las lágrimas de la despedida.   Hay más fotos del SWR Barroselas subidas a nuestro Myspace y nuestro Facebook. Crónica y fotos: Teresa Cid Carazo  

W:O:A Warm-up Party

Se va a celebrar la I Warm-Up Party, una fiiesta para caldear el ambiente de cara al Wacken 2012. El sábado 9 de junio,  y desde la s 21,30h, Argüelles calienta motores para el Wacken. Tres bares de Argüelles, simulando tres escenarios del Wacken: TNT: Party StageGatuperio: Wackinger StageThe Sinner : True Metal  Stage. Durante la noche se sorteará Merchan oficial del Wacken y cuernos para beber. También habrá sorteo de merchan de San Telmo, Gautlet, Arkania, We All Fall, Antalgia, Ravenblood, Ankor, Dark Eternity, Sylvania, Eden Lost, Pimeä Metsä, Dark Mind, Sin Kalma, Crownless y Allegro From My Requiem. La noche empezará con concursos de Air Guitar, Headbanging y Metal Scream con jurados muy especiales. Solo por participar te dan un chupito especial Wacken y otro Metalovisión!! No te puedes perder esta fiesta, si vas al Wacken a Alemania como si no.   ¡El sábado nos vemos en Argüelles!

SWR Barrowselas Metalfest – Día 29/04/2012 – Domingo

Otro día intenso que comenzó a las 5 de la tarde en el escenario Arena. Pero antes, a las 4 de la tarde había otro taller, esta vez con una demostración de pedales de efectos y guitarras eléctricas y su mantenimento; y a las 7 una conferencia: “15 años de SWR”. En el escenario Arena comenzaron Ra un grupo que no vi y del que no tengo referencias. Después tocaron Mother of the Hydra, grupo portugués de black metal con una cantante femenina al frente. En fin... bastante malillos. Ni los músicos ni la voz consiguen que se vea algo de profesionalidad. Los ritmos lentos pesados y repetidos constantemente. La verdad es que no tienen mucho de black. A continuación actuaron en este escenario Aspen, que hacen stoner y son de Portugal, y Monkeypriest, grupo español de doom metal de Sevilla. Mientras en los escenarios 1 y 2 estaba ocurriendo esto: Woslom: Thrash metal de Brasil, a los que no vi. Bloodsoaked:   Death metal de Estados Unidos. Una de las cosas a destacar en esta edición es que había bastante público desde los primeros conciertos, mucho más que el año pasado que las primeras bandas se encontraban con las salas casi vacías. Pero este grupo no supo meterse en el bolsillo al público que escuchaba con bastante frialdad. La música no es mala, está bien y se escucha bien. Potente y cañera. Lo que pasa es que los riff son muy repetitivos y oscuros, por lo que se hacen un poco monótonos igual que su actuación en la que tocan sin más, sin intentar conectar con el público.   Eccentric Pendulum: Doom metal de India. Con curiosidad ya solo por el hecho de ser indúes, cosa poco frecuente en nuestros escenarios, abordamos este concierto. Y bueno, son un grupo flojillo. Se pueden escuchar, no lo hacen mal, pero sin más. Falla muchísimo la voz no rasgada como le pasa a muchísimos grupos de doom. Tenían que aprender de Fernando Ribeiro de Moonspell, jeje. La puesta en escena sin ninguna sorpresa. Cada músico a lo suyo sin interactuar entre ellos ni con el público, excepto el cantante que se dirigía a nosotros entre canción y canción y que greñeaba bastante. Fue el único que realmente le echó energía al asunto. The Firstborn: Metal progresivo experimental de Portugal que no vi. Foscor: Black metal de España. No están nada mal. Sin llegar a ser una banda realmente buena, pero son muy intersantes de ver y escuchar. Tienen ritmos endiabladamente rápidos y riffs bastante trabajados. La voz también es bastante buena. Lo único que veo un poco más pobre es la batería. El cantante se dirigió a nosotros en cada canción, pero el resto de músicos estuvieron fríos y distantes con el público, que ovacionaba y aplaudía a cada tema, pero tampoco se movió demasiado. Ondskapt:     Black metal de Suecia. El cantante salió con una capa negra con capucha y todos con las caras pintadas y algunos elementos metálicos por el cuerpo. Nos dejaron una música ultrarrápida y potentísima y la actuación tuvo bastante fuerza con los músicos paseando por el escenario y acercándose al borde del mismo provocando al público. El cantante también dio un toque de color a la escena sosteniendo un caliz en una mano durante un par de canciones. Bastante bien el grupo. Mythological Cold Towers: Doom metal de Brasil. Esta gente da bastante protagonismo a los teclados que son los que llevan el protagonismo de las melodías y marca una pauta lenta y triste, mientras las guitarras son oscuras y van mucho más aceleradas. La voz está muy bien mezclada con la música y en general todos los instrumentos, voz incluída van muy bien compaginados lo que da una armonía al conjunto muy agradable de escuchar. Eso sí, la pauta lenta y triste acompaña todo el concierto. Y ellos acompasando el ritmo de sus cuerpos a esta lenta cadencia, pero sin contactar con el público, cosa que es bastante típica en el doom metal, que los músicos sean frios con el público. Die Apokalyptischen Reiter: Aquí iban a tocar en un principio Hirax, pero en los últimos días se anunció que iban a ser sustituidos por este grupo. Si alguien me sorprendió gratamente durante este certámen fueron estos alemanes, y no se pueden etiquetar en un estilo porque tocan todos los palos. Cuando acabó el concierto anterior me dirigí al escenario grande a esperarles. Normalmente no se hacían esperar mucho los grupos, tocando practicamente seguido alternando un escenario y otro, pero esta vez todavía estaban organizando el escenario. Y lo que vi allí fue una organización muy precisa y seria con un señor en medio del escenario dando instrucciones a todo el mundo.... esto... ¿he dicho que son alemanes?... pues eso... Mientras esperaba a que empezase el concierto me llamó la atención una estructura metálica colocada al fondo del escenario a mi izquierda y me acerqué a observarla: era un columpio colocado al lado del teclado. Me quedé toda mosqueada. Comenzó el show y me puse a hacer fotos a los guitarristas, al cantante... a ver si pillo al batería.... un momento.... ¿que demonios es eso de ahí?... el teclista.. en el columpio balanceándose... vestido, mejor semidesnudo, de sadomaso. No daba crédito. El espectáculo, de lo mejor que he visto. En cada canción montaban una película. En una sacaron una bandera gigante, en otra un tambor que tocó el cantante, en otra se encadenó el cantante, en otra sacaron una zodiak a navegar sobre las  olas de manos del público, tripulada por dos personas de su organización, en otra salió vestido a lo Matrix, en otra sacaron un cañón que bombardeaba confeti a la sala, mientras tanto guitarrista y bajista corriendo por todo el escenario y moviéndose sin parar según el estilo de música, subiéndose a unas plataformas que expulsaban chorros de humo quedando envueltos en él, visualmente un efecto muy bonito, y para terminar guitarrista, bajista y cantante formaron un bonito triángulo con el cantante de pie apoyado en las piernas de los otros dos. Musicalmente estupendos también, desde el folk más melódico hasta el thrash más endiablado y rápido, pasando por el heavy metal clásico, todo lo tocaban estupendamente bien, y el cantante modulando la voz para el estilo en cuestion desde voces limpias a voces rasgadas, todas las hacía bien, todas muy buenas. Por supuesto se nos hizo muy corto, podían haber tocado toda la noche sin cansarnos. Los recomiendo. Process of Guilt: Doom metal de Portugal. Lo que tiene el escenario 2, o mejor dicho, lo que no tiene, es luz. Los focos azules y rojos son bastante escasos y la fotografía se hace bien difícil. Es un escenario muy oscuro.  Comenzaron estos paisanos, con una intro para continuar con 3 cuartos de hora de doom muy profundo. Unos riff muy repetitivos, como un mantra, un bajo monótono y profundo, junto con una batería con bombos bastante marcados y por fin una voz atronadora, cantando desgarrada frases sueltas a intervalos. Todo ello muy bien compenetrado, hacen que esta música te transporte a los más oscuros y profundos abismos. De vez en cuando para cambiar la monotonía hipnotizante, un radical cambio de riff y de ritmos un tanto más rápidos y enérgicos, pero sin perder la pesadez y la cadencia lenta. Una música lenta que se aleja de los ritmos standar para introducir originalidad y creatividad en sus composiciones, desde los riff a los ritmos de batería. La puesta en escena muy fría, sin dirigirse al público. Se dedicaron a tocar y punto. Asphyx: Death metal de Paises Bajos. El plato fuerte del día. A estos también se les nota la veteranía y las tablas en la soltura y decisión con que pisan el escenario. Simpatiquísimos, los tres miembros del grupo que daban la cara, prodigando sonrisas sin parar, yendo de aquí para allá, de esquina a esquina del escenario para llegar a todo el mundo, complicidades entre ellos constantes, y el cantante hablándonos entre canción y canción, animando a la gente, gritando en medio de las canciones, y haciendo bromas. La música muy buena, un tanto pesada, mezclando ritmos muy marcados y lentos con otros mucho más rápidos. Algunos riff fundidos con la batería suenan igual que una ametralladora traspasándote el cuerpo. Muy buen concierto, nos lo hicieron pasar muy bien. Warhammer:   Death metal de Alemania con pintas black. Dos de ellos con los ojos pintados en negro todo alrededor, y el bajista con gafas de sol... creo que antes ya he dicho que la luz en el escenario 2 era bastante escasa... bueno, si el chico quiere actuar con gafas de sol negras, yo no voy a decir nada en contra. Muñequeras con pinchos, los del bajista, muy largos, cadenas y cuero. Ritmos super rápidos y la gente volcada cantando sus canciones. El cantante muy cercano al público  incitando a cantar, los instrumentos un poco más a su bola. Música rápida, con florituras de guitarra que enriquecen las canciones, y melodías bastante quedonas. Un buen concierto en que la gente disfrutó y participó. Legacy of Brutality:    Último grupo de los escenarios principales, death metal de España. Brutos, brutos, brutos. Algunos de sus temas yo diría que son brutal death. Los molinillos de greñas estuvieron presentes todo el concierto. El cantante animando a la gente a volcarse y la gente respondiendo al 100%. Los bombos de la batería van a toda caña, y mientras tanto guitara, bajo y cajas, marcan unos ritmos, a veces de locura y otras veces más marcados y lentos. Riffs trabajados y bastante elaborados, hacen que este grupo sea bastante bueno y su directo es muy muy potente.   Hay más fotos del SWR Barroselas subidas a nuestro Myspace y nuestro Facebook.   Crónica y fotos: Teresa Cid Carazo

Law Maker en Sevilla este sábado

Los Law Maker, la banda valenciana de tributo a Black Sabbath, Dio y Rainbow, no paran de trabajar y hacer conciertos. Esta vez la ciudad elegida es Alcalá de Guadaira en Sevilla donde estarán actuando este próximo sábado 9 de Junio. Para acompañarles en este concierto tienen a los sevillanos Gaelbah. El precio de la entrada son 4€. El concierto dará comienzo a partir de las 21:30 horas. Toda la información de Law Maker en: www.lawmakerspain.tk

Sonisphere Spain 2012 – Getafe – 26/05/12 Día 2

El segundo día del SONISPHERE SPAIN, en Getafe (26/05/2012) comenzó con más calor y más cansancio pero este se pasó ya que el cartel era como para estar tirado, de lo mejor de la escena actual uno detrás de otro. El fantástico día comenzó con las actuaciones de: VITA IMANA: Conciertazo de los de Parla, única representación nacional de todo el festival que dejaron el pabellón muy alto. Lamentablemente y debido a los accesos al festival no estuvieron todos los que les hubiera gustado presenciar esta soberbia actuación pero es que era bastante dificultoso entrar en el recinto. A plena luz del día, tocando en el escenario pequeño esta banda lo dio todo aprovechando la gran oportunidad que tenían ante ellos. Actitud de entrega total, un sonido mucho mejor que otras bandas para una descarga brutal donde no faltaron temas de su nuevo trabajo “Uluh” y de su excepcional álbum de debut. Después de la intro rara de su nuevo trabajo, ya pasaron a la descarga de “Animal” con una respuesta fantástica por parte del público que siguió al milímetro las instrucciones de Javier, su enérgico vocalista que es de lo más grande escénicamente que tenemos ahora en el panorama nacional. Con su tremenda voz, a veces gutural, otras más melódica y con muchos matices fue a saco arropado perfectamente por la sólida banda que demuestra estar en plena forma y en imparable ascensión. La potentísima batería y la percusión a cargo de ese prodigio pequeñito y genial llamado Miryam, fue de lo mejor del Sonisphere – perfectamente conjuntados ofreciendo una contundencia que ojalá les hubiera visto Ulrich para que aprenda. Por supuesto los temas de “El otro lugar” fueron los más coreados y saltados pero nuevos como “Quizás no sea nadie” gustaron mucho creando un ambientazo tremendo y muy divertido. Hubo toda la parafernalia festivalera que tanto mola como Wall of Deaths y Circle Pits, muy divertidos y sin daños – fueron los primeros en lograrlos en 2 días de festival.  Javier bramó un “Vamos a Romper con Todo” y qué verdad fue, brutal y rompedor su concierto. Logró ponernos a todos agachados al final para lograr un salto casi genérico (siempre hay algún tontainas-sosainas que rompe el rollo) impresionante al final. Por supuesto no dejaron ese tema muy a lo Sepultura ancestral con toda la banda a la percusión – pone los pelos de punta, es fantástico. Muy bien Vita Imana que gustaron a todo el mundo - chicos, a por todas. Su set list fue: 11°19'N 142°15'E Animal Crudo Invierno Paranoia Quizás No Sea Nadie Parásito Romper con Todo Gondwana Un Nuevo Sol MASTODON: Hemos de reconocer que no les prestamos mucha atención ya que estaban actuando en el escenario del fondo pero contaron con el sonido habitual hasta Metallica, o sea malo y esta banda con esas composiciones tan elaboradas, si no cuentan con los medios se quedan en algo que no te termina de llenar. Tampoco me pareció adecuado el puesto en el festival saliendo con mucho calor que hace que se te hagan muy difíciles de disfrutar. Son buena banda pero muy fríos en escena, su show es monótono y si tú no estás por la labor de entenderles terminas cansado – son habituales de los festivales así que otro día será. Su set list fue: Black Tongue Crystal Skull Dry Bone Valley Thickening Octopus Has No Friends Stargasm Blasteroid All the Heavy Lifting Spectrelight Curl of the Burl Bedazzled Fingernails Blood and Thunder CHILDREN OF BODOM: Los finlandeses son otra de las apuestas seguras de los festivales congregando a muchísima gente también. Sonido no muy allá pero mejor que otros y el mismo show que hacen siempre, dejando a Alexis Laiho (vocalista y guitarra) como figura principal del mismo, recayendo todo el peso de la actuación en él mientras la banda le arropa. Otros que empezaron muy fuerte con “Hate Me” y “Warheart”, con el sonido característico de la banda, mucha rapidez y la personal voz de Alexis aunque esta venía y se iba por el viento. No tenían mucho tiempo, tan sólo una escasa hora así que fueron a saco no teníendo mucha comunicación con el público que les aclamó sobre todo con “Downfall”. No hubo esta vez versiones raras de Rihannas ni cosas de esas terminando con “In Your Face” un concierto muy aceptable de los finlandeses. Su set list fue: Hate Me! Warheart Shovel Knockout Blooddrunk Angels Don't Kill Needled 24/7 Downfall In Your Face WITHIN TEMPTATION: Qué de gente había viendo a esta famosísima banda holandesa que salió con el símbolo de su nuevo trabajo en el fondo y una intro coñazo no, lo siguiente; pero que estuvo bien para recorrer los cientos de kms entre un escenario y otro. Salió toda la banda para aparecer la Diosa al final, la última y la más aclamada porque es verdad y me jode reconocerlo, que sin Shannon del Adle la banda las pasaría un poco de aquella manera, ya la pueden cuidar bien. Con “Shot in the Dark” (la de Ozzy no, otra) vimos mucha simpatía en todos ellos sobre todo en su guitarrista (con manga larga y gorro de lana a 30 grados, arrrghhh, que heavy) y Shannon, mucho más delgada (quizás demasiado), tan guapa y con faldita corta y chaqueta (otra, pero luego se la quitó para delicias de la población masculina). Con su increible, impresionante, deliciosa y fantástica voz fue lo mejor de la banda con mucho, no parando de correr, de saltar, de bailar aunque eso sí, sus famosos movimientos de manos en plan sevillano fino o vuelo de palomas no fue muy abundante, limitándose mucho a correr por las pasarelas del Snake Pit de Metallica. Es alucinante oir como va cantando como Dios y corriendo por el escenario y saltando, cómo lo hace? – es la mejor. Esa posición que tiene de brazo al cantar como si tuviera un bebé en el regazo mientras va recorriendo escalas casi imposibles de alcanzar es de lo mejor de la escena actual además de su eterna sonrisa. Es de las que mejor se lo pasa actuando y eso siempre se agradece. Muy coreados “Stand my Ground” o por supuesto “Mother Earth” aunque no me gustó nada, nada, nada y me cabreó lo del “What have you done” ya que pusieron vídeo cuando Keith Kaputto – no puede hacerlo nadie?, eso muy mal. Es mejor verles en sala, se les aprecia mucho más. Su set list fue: Shot in the Dark In the Middle of the Night Faster What Have You Done Fire and Ice Ice Queen Iron Stand My Ground Sinéad Bis: Mother Earth GHOST: Qué pena que coincideran con Within Temptation pero tenemos buenas piernas y conseguimos llegar a los dos últimos temas de esta curiosa banda que no habla con el público, bueno hablaba pero ni falta que hace. Van vestidos de obispo calavera mexicana su líder (Pope Emeritus)  y de monjes el resto en esta ocasión con modelo iglesia primaveral de blanco, muy guapos. No paró Pope Emeritus de moverse de un lado a otro, excomulgando a todo el que se le pone por delante ofreciendo un show muy divertido además de que la banda suena fantásticamente dejando para el final su famoso “Ritual”. Os lo recomendamos. Su set list fue: Con Clavi Con Dio Elizabeth Prime Mover Stand by Him Death Knell Satan Prayer Genesis Ritual SLAYER: Aunque la buena forma de nuestras piernas empezaba a fallar, pudimos correr otra vez los miles de kms (habían aumentado) para ver a SLAYER, uno de los platos fuertes del festival. A plena luz del día, salieron a arrasar con una muy buena actitud de la banda pero no contando con el volumen de sonido que se merecen quedando un tanto descafeinado su show. No por ellos, ojo que se salieron pero lo que llegaba a tus oídos no tenía lo que debía tener, por qué lo bajaron? – eso no se hace hombreeeee. Tom Araya, visiblemente más envejecido que el año pasado (está bastante hecho polvo) no para ahora de sonreir, Kerry King en su línea pero se le nota como más dinámico, más por la labor y puede que eso haya sido obra del guitarrista de Exodus ahora con ellos ya que Jeff Hanemann está muy fastidiado (tiene un problemón de salud) pero Gary Holt es el perfecto sustituto para la banda. Mucho movimiento, una música maravillosa y muchos temas guapísimos como “Wolrd Painted Blood”, “Mandatory Suicide” y por supuesto “Angel of Death” o “South of Heaven” que tocaron al final de un concierto que hubiera sido lo más si no fuera por el sonido y por lo que venía detrás. Por cierto, show y set list siguen en la línea de estos años pasados que no han dejado de girar por festivales. Como anécdota, os contaremos que Tom Araya se quedaba flipado y súper sonriente al comprobar como todo el mundo coreaba el nombre de su banda, estaba emocionado, un tío tan duro y con pucheritos, qué rico. Su set list fue: World Painted Blood Psychopathy Red Die by the Sword Chemical Warfare Hate Worldwide Mandatory Suicide Altar of Sacrifice Jesus Saves Dead Skin Mask Raining Blood Angel of Death South of Heaven METALLICA: Tras una espera larga que se hizo interminable debido a la sensación de sardinas en lata que tenía todo el público “normal” del Sonisphere (los VIP no, claro) sonaron a las 23:00h las primeras palabras de la banda sonora de la peli “El Bueno, el Feo y el Malo”, que es como llevan empezando los californianos desde que tenían pelo. En dos pantallas grandes a los lados del escenario, aparecieron las escenas de la peli y ahí comenzó la pasada y el delirio de cerca de 60.000,- personas de las cuales casi el 99% no tenían ni idea de lo que iban a ver. Tenemos que detallar varias cosas antes de comentar la descarga de Metallica; primero que fue la banda que más gente metió por goleada al resto. Segundo que tuvieron el público más variopinto de todos – muchos por moda aunque parezca mentira, muchos es a la única banda que han visto en su vida para contarlo en la oficina el lunes así que mucho pijo infiltrado había (de esos de a mí me gusta el Rock, puajjj). Todo esto lo digo porque hay tres versiones del concierto – las de los entendidos que les han visto en su gloria, en estadios y en “arenas” (o sea, en sitios cerrados), la del público Heavy en general que le molan de verdad y luego la de los infiltrados que aparecen por esta clase de eventos pero que no saben de verdad de qué va el asunto. Además, el concierto era una especie de “celebración” por ser el aniversario del “Black Album”, de lo que más le ha dado de comer a la banda y se lo iban a tocar enterito. Aclarado esto empecemos.  El concierto comenzó brutalmente con la peña gritando el lo, looooo, lo loooooo de la película y zas, ahí estaban ellos, los 4 de negro dando cera con “The Ectasy of God”, con un sonido mucho mejor que todas las bandas anteriores juntas pero que fue mejorando en volumen y en calidad en el transcurso del show. Un James Hetfield bastante mejor de aspecto (botox????) que la vez pasada, con un chaleco vaquero parcheado muy a lo NWOBHM, con parche gordo de Mötorhead, otro de Judas y de mis adorados Saxon en él y con tatus espantosos nuevos estuvo muy muy muy simpático y al final mucho más emocionado al final de lo que nos tiene acostumbrado cuando viene por aquí. Lars Ulrich, más pequeñajo, con menos pelo y con esa pinta infame y la mismas gilipolleces de siempre, Kirk Hammet, igual de aspecto pero muy moreno y Robert Trujillo mucho más apagado, serio y sin tanto hacer el mono, muy efectivo con el bajo pero asumiendo que está ¨con contrato temporal” y a callar.  Tercer tema a saco, “Master of Puppets” coreado por todos los heavys de verdad y los pijos calladitos – mientras la peña se apiñaba contra las primeras filas pero en conjunto la gente estuvo mucho más calmada y pacífica que hacía 3 años en el mismo sitio. Una pantalla gigante detrás del escenario ayudaba a los pobres que entraron los últimos a verles aunque sea la figura ya que era misión imposible acercarte un poco al escenario.  Siguieron muy fuertes, mejorando el sonido cada vez más con uno de mis temas favoritos, “The Shortest Straw” que siempre es un placer escuchar y que no suelen meter mucho, con una banda sonando como un cañón y con Ulrich con ayuda técnica para que sonara mucho más contundente la mierda de batería esa que me lleva. Los primeros acordes a continuación del “For Whom the Bell Tolls”, pusieron los pelos de punta y otra vez todos a cantar y a recordar momentazos como los dos Monsters of Rock nacionales o la tormenta del estadio del Rayo hacía muchos muchos años atrás, qué bueno!. Ya las luces eran de ellos, nada que ver con las cuatro bombillitas de otras bandas anteriores y a partir de ahí se desató la colección de rayos láser verdes y rojos que llevan, muy espectaculares en los sitios cerrados pero aquí enchufados de tal manera que les quedaron impresionantes despertando ooohsssssss oohssshshshshshs de admiración cuando pasaban por encima de tu cabeza – eso está muy bien si eres un pijo de esos que flipas, si eres heavy de verdad te encanta y si eres malo y perverso dices,… qué bonito pero eso lo usas para que no veamos otros fallitos Hetfilito, pero eran preciosos.  Después de “Hell and Back”, cada vez mejorando  y mejorando con la banda sintiéndose los amos del cotarrio, dieron comienzo al repaso del Black Album entero – pero esta vez interpretado del final al principio para terminar como comenzaban los conciertos hace unos 20 años (cuánto????, joé qué viejos somos leche). Una delicia auténtica volver a escuchar temas como “The Struggle Within” o la fantástica “Of Wolf and Man” que dio paso a una parte improvisada que les quedó genial, dando un aire nuevo a su impresionante música con un Kirk pletórico y sacando unos sonidos que hicieron las delicias de todos – de los más entendidos incluidos.  Dirigiéndose al público en numerosas ocasiones, Hetfield fue disfrutando mucho del concierto, no quitando la sonrisa y refiriéndose a la Metallica Family que allí estábamos y que tan bien alimenta a la suya particular. Flipó cuando vio un cartel que le alababan su aparato genital (ole your dick – y en castellano)  que aparecía repetidamente en las 3 pantallas para risas y buen rollo de todos. Otro temazo, “My Firend of Misery”, demostró que Hetfield está bastante bien de voz para la trayectoria personal que lleva y que confirma que se cuida bastante – muy bien por él para dejar que cantáramos el “Nothing Else Matters” (qué bonito madreeeee) y él a descansar un poco poniendo esa cara de empanao que gasta. Vuelta a la carga y más caña con “Through the Never”, uno de los temas más duros de este disco y que muestra la parte que más nos gusta de Metallica, sonaba como un cañón aquello creando una química, una energía en Getafe que les durará durante mucho tiempo. Ya estábamos acercándonos al final del Black Album con “Whenever I May Roam” para frenar la rapidez con la que iban ellos y nosotros con “Unforgiven “ – otro momentazo para todos los gustos – los pijos flipando y cantando, nosotros y los demás – todos unidos por un momento – mira qué bien. En el cielo de Getafe, entre las luces blancas, la pantalla enorme, el Hetfield que no paró quieto paseándose por las pasarelas del “Snake Pit” (el foso creado sólo para ellos y un puñado de elegidos que tienen todas mis envidias malsanas) sonriendo y dejando que cantara la peña tambien para tomarse un respiro que la cincuentena está ya cerca. Después de “Sad but True”, vino el final de lo que antaño era el comienzo, el comercial y repetidísimo “Enter Sandman” con pirotecnia (los mismos petardazos que hace 20 años) y todo el mundo saltando pero sin avalanchas ni empujones como en otra época – divertidísimo. Ya habían transcurrido dos horas de conciertazo (el mejor de mi vida para los pijos, claro) y después del genial “Battery”, no nos imaginábamos que no habíamos visto todavía lo que iba a dejar a todos con la boca abierta – una descarga de la anti-guerra “ONE”, con las luces blancas como las baterías antiaréas (eso lo llevan desde que la compusieron) pero adaptada al SXXI con los juegos de láser verde y rojo impresionantemente adaptados al los compases rápidos pasando por encima de las masas llegando al cielo de Getafe – os juro que no se me olvidará nunca, flipé y he visto más de 20 veces.  Entre la voz de Heatfield muy dura y seca, las luces, el humo y lo que significa la canción…, todo junto aquello fue la plegaria anti-guerra más grande que ha pasado por muchos sitios y encima en un lugar del Ejército – muy curioso y tremendamente fantástico. Con todo el mundo hecho polvo pero muy feliz, se despidieron con el consabido “Seek and Destroy”, con las inmensas pelotas negras con su logo esparcidas por las primeras filas, con las charlas del Hetfield de mi Metallica Family, muy emocionado, muchísimo, con Lars haciendo el gil del candil echando agua desde su boca a los del foso (tío más tonto), con Kirk sobrio, distante y pasando como siempre dejando al Trujillo que nos demuestre que sabe español como yo japonés – me aprendo una frase y bye pero qué más da. Se quedó Hetfield bastante rato agradeciendo los oés, oés, Metallica, gritos y aplausos en una noche inolvidable para todos – para los pijos que no se les ha pasado el pasmo y que se han comprado el Lulú, los heavys de toda la vida y los entendidos de Dios que salieron diciendo … qué bien Metallica – os habéis portado. Nos gustaría que alguien nos aclarara que pasó con un nota que sacaron del foso cuando Ulrich increpó a la gente, … no me enteré bien.  Me encantó y me ha devuelto la fe perdida en el Electric Weekend pero recuperada en los recintos cerrados. Dos horas y 20' duró cambiando el orden de las actuaciones de las bandas siguientes. Su set list fue: The Ecstasy of God Hit the Lights Master of Puppets The Shortest Straw For Whom the Bell Tolls Hell and Back The Struggle Within My Friend of Misery The God That Failed Of Wolf and Man Nothing Else Matters Through the Never Don't Tread on Me Wherever I May Roam The Unforgiven Holier Than Thou Sad But True Enter Sandman Battery One Seek & Destroy Ya después de esto y viendo que los últimos grupos iban a salir cerca de las cuatro de la mañana, (como así fue), nos retiramos a nuestros aposentos como pudimos. Una lástima los horarios, nos hubiera encantado quedarnos y disfrutar a las bandas pero no son horas de hacer nada más que intentar llegar a casa - cosa que fácil no era. Otra vez será. Esperemos que haya un Sonisphere 2013 mejorado que seguro que sí. Tenéis fotos guapísimas en el Myspace y en la página de Facebook hechas por  Gema y Olga que arriesgaron su integridad física en numerosas ocasiones para conseguirlas.   Crónica: rocio@metaltrip.com Fotos: gema@metaltrip.com & olga@metaltrip.com

Entrevista de José Andrea

Con la salida de Uróboros no podíamos perder la oportunidad de entrevistar a José Andrea para que nos contase sus impresiones.   Primero de todo, agradecerte el tiempo que vas a dedicar en responder a esta entrevista. - Segundo disco en solitario, el primero bajo el nombre de Uróboros. Tal y como está el patio, ¿Sientes que empiezas de cero? JA: Agradeceros a vosotros la deferencia de dedicarme vuestro interés.. Pues la verdad es que sí, es cierto que hay un  bagaje detrás pero nadie regala nada y sabemos que empezar de cero total pero a nuestro favor tenemos toda la ilusión del mundo de nuestra parte, a picar piedra pues!!! - ¿Cómo te sientes ahora después de pasar un tiempo de tú salida de Mago y formar este nuevo proyecto? JA: Pues la palabra es FELIZ!! LIBRE!!! jejejeje - ¿Os habéis marcado algún objetivo con este Uróboros? JA: pues darnos a conocer en esta nueva historia y tocar donde sea, y luego el público será el que dicte sentencia - Le habéis dado el nombre de Uróboros, ¿De dónde viene y qué significado tiene? JA: Se llama uróboros (ουροβοροσ) a un antiguo símbolo griego que representa a una serpiente o dragón que devora su propia cola. El uróboros simboliza el esfuerzo eterno, la lucha eterna, o el esfuerzo inútil, ya que el ciclo vuelve a comenzar a pesar de las acciones para impedirlo. Nadie conoce la antigüedad exacta del símbolo. - Por favor, presenta brevemente a la gente vuestro trabajo. ¿Qué van a encontrar nuestros lectores cuando compren el CD? JA: Pues a mi me gusta llamarlo ROCK SINCERO!!! va a encontrar honestidad y sentimiento 100% nada de artificios ni cosas preconcebidas... - Ya con unos días en el mercado. ¿Qué comentarios estáis recibiendo de los críticos y de los fans sobre este trabajo? JA: Hasta ahora todos han sido fantásticos, una media de  8.5 de valoración y la respuesta de los fans también a sido muy muy buena así que no puedo pedir más!!! - Te has rodeado de amigos en la banda. Nos puedes hacer una breve presentación de tus compañeros. JA: Pues de Peri y Kiski creo que sobran las presentaciones y de Juan "chino" Y Juanjo Frontela decir que son dos autenticos profesionales con 34954659246724 recursos cada uno y además tienen una ilusión contagiosa y un buen rollo que te cagas - Has cambiado de estilo, decantándote por una versión más variada y clásica de la música. ¿Por qué este cambio? JA: En realidad no he cambiado, he vuelto a donde empecé mi camino, yo antes de mago hacía esta música, tenía la necesidad de que el público conociese al verdadero Jose Andrea. - Personalmente, tú voz me ha resultado diferente. ¿Te ha costado variar los registros a los que estabas acostumbrado a trabajar con Mägo? JA: Para nada, ya te digo que es lo que hacía antes de mago así que todo me a resultado muy natural - Es un trabajo muy variado, donde se os puede encontrar en diferentes facetas más rockeras, más blues o incluso más soul. ¿Dónde os encontráis más cómodos? ¿por qué esta variedad de estilos? JA: Pues en todos por igual ,ten en cuenta que es lo que hemos mamado y lo tenemos muy interiorizado , son aguas conocidas para todos nosotros - Este nuevo proyecto de José Andrëa o Uróboros, ¿tiene continuidad o es un trabajo en plan diversión de amigos? JA: Mi intención es que tenga continuidad claro. - ¿Qué planes tienes para presentarlo en directo? JA: Pues tocar todo el disco más alguna sorpresa... - ¿Cómo serán los shows?, por favor, presenta a la gente como serán vuestros shows? JA: Directos total, 5 tíos sin artificios ni pre grabaciones dándole a tope!!! - ¿Vais a recuperar temas clásicos o de vuestras bandas? JA: noooooo - ¿Qué nos va a deparar el futuro de José Andrëa? ¿Cierras las puertas de una posible vuelta a Mägo? JA: siiiiii - Por último, me gustaría que dedicaras unas palabras a nuestros lectores. Pues muchísimas gracias a todos vosotros por este tiempo y espero veros a todos pronto en el touróboros!!! Muchas gracias José y espero que podamos veros pronto sobre el escenario.   By: javier@metaltrip.com

Primeras bandas del Xmas Metal Fest 12 en Valencia

La IV edición del festival  Xmas Metal Fest 2012 va tomando forma y confirmando bandas que van configurando un importante cartel. Este año 2012 el Xmas Metal Fest 2012 se va a celebrar en dos días, Viernes 14 y Sábado 15 de Diciembre en la Sala Rock City de Almassera (Valencia). Han confirmado a los Nightmare, la banda pionera del Heavy Metal en Francia, unos luchadores incansables desde 1979, que son ya historia viva del Metal internacional. Estarán en Valencia presentando su nuevo trabajo “The Burden of God”. Además, los daneses Astral Doors que igualmente estarán presentando su nuevo lanzamiento “Jerusalem” y sus grandes clásicos. De momento, las bandas que tienen confirmadas son: Nightmare Astral Doors Ñu Iron Savior Elvenking Aún no está publicada la información de la venta de entradas. Toda la información del festival y de las bandas en: www.xmasmetalfest2012.tk www.nightmare-metal.com www.astraldoors.com www.josecarlosmolina.es www.iron-savior.com www.elvenking.net Este es un video de los franceses Nightmare de su canción “A Taste Of Armageddon”:

Mañana Havoc con Retro Faith y Beast en Madrid

La Asociación Pounding Metal Union HMC, sigue en su labor de montar conciertos de Heavy Metal y este próximo jueves 7 de Junio organizan el paso de los thrasers americanos Havoc por la capital. La gira que Havoc está realizando por la península ibérica, tiene su parada de Madrid en la Sala Ritmo y Compás (Conde de Vilches, 22), acompañado de dos bandas como los reaparecidos Retro Faith y los más jóvenes Beast. Las entradas tienen un precio único de 12€, pero los socios de la Pounding Metal Union HMC solo pagarán 5€. El concierto dará comienzo a partir de las 20h. Este es el video de Havoc "D.O.A.":

Detalles del nuevo trabajo de MorphiuM

La banda de Girona MorphiuM anuncian el contenido de su siguiente trabajo, que llevará el nombre de ¨Crónicas de una muerte anunciada¨. Este nuevo trabajo de estudio, que será el segundo de su corta carrera saldrá publicado en septiembre de este año. Actualmente se encuentran en el estudio, grabando este ¨Crónicas de una muerte anunciada¨, que contendrá 12 cortes y estará producido por el prestigioso productor Carlos Creator. Este Lp viene acompañado de una nueva e imponente imagen y el encargado de plasmar su esencia ha sido Brazo de hierro photógraphy (www.brazodehierro.com). Los temas que tendrá incluidos ¨Crónicas de una muerte anunciada¨ son: Preludio Crónica de una muerte anunciada Libérame Incomprendida Fuego Vivo Vuelvo a caer Tendencias suicidas En el abismo Renacer Mi anhelo Bajo mi piel El estreno oficial del disco será en su casa, en el contexto del Girona Metal Fest el próximo 22 de Septiembre en la Sala La Mirona, junto a Vita Imana, Vortice, The Eyes, Crisix, Rise to fall. A día de hoy el grupo solo ha desvelado el título del disco, el tracklist, su nueva imagen y la presentación oficial del disco que será en Girona en la Sala La Mirona el 22 de Septiembre junto a y muchos más en el Girona Metal Fest 2012. Más información de Morphium en su Web: www.morphium.es Este es el video de los MorphiuM llamado “Sin sentido”:

Sonisphere Spain 2012 (Getafe) – 25/05/12 Día 1

Viernes, 26 de Mayo 2012, un día muy caluroso en toda la Comunidad de Madrid y por supuesto en Getafe donde se iba a desarrollar la IV edición del SONISPHERE SPAIN, un evento muy importante que desde hace unos años nos trae Last Tour Intl, repleto de grandes bandas. Esto es lo que vimos el viernes. Como era de locos llevarse el coche por la imposibilidad de aparcar cerca o no muy a tomar por saco del recinto, hicimos una excursión muy interesante de bus, metro y hasta tren que nos llevó hasta el llamado “Auditorio John Lennon”, curioso nombre sobre todo cuando el recinto creemos que pertenece al Ejército – como venga la Yoko Ono les va a poner las pilas. Cuando llegamos, ya habían tocado los niños de los Maiden (Lauren Harris en 6 Hour Sundown) y Austin Dickinson en Rise to Remain – otra vez será pero sí llegamos a tiempo de ver a: SONATA ARCTICA: Sobre las 19:35 salían al escenario principal  los finlandeses Sonata Árctica, que nos servían para abrir nuestra primera  jornada de conciertos del festival y el tema elegido para iniciar su  actuación con "Only the broken hearts (make you beautiful)" tema que abre su  ultimo trabajo  titulado “Stone Grow her name”, muy bueno con un estilo quizás menos Power teniendo a más rockero, pero que conto con una mala  ecualización, algo que se repitió a lo largo de todo el día y que no nos dejo disfrutar todo lo que deseábamos con ellos. El público que cada vez era más numeroso se mostraba un poco fríos y ellos quizás para mi gusto un poco parados sobre el escenario, continuando su actuación con "Black Sheep" haciendo las delicias con ese doble bombo muy característico de la banda para seguir con otro de los nuevos temas "Losing my insanity" a medio-tempo, denominador común de este disco. Volviendo a los clásicos de Sonata llego “Broken”con el público quizás más animado,  seguida de, "The last amazing days" nos lleva a su penúltimo y más controvertido disco "Days of the grays",  llegando al single y una de las más pegadizas de su nuevo álbum "I have a right"es una canción melódica, ligera. Tiene una letra algo complicada, y con un estilo que se acerca a sonidos como los que se escuchaban en "Unia".  Con "Fullmoon" es la canción bandera en cualquier concierto de los Sonata  el publico conto con ellos y se mostro muy animado, volviendo a bajar otra vez el ritmo con "Shitload of money" sigue en la onda del último disco, seguida de "Paid in full" una de mis favoritas y que  es la canción más cañera de su disco olvidado del año 2007 "Unia  terminando   con "Don´t say a word”. Una actuación buena aunque contaron con un sonido muy irregular, con el público un poco parado e indiferente que nos dejo con un buen sabor de boca ya que ellos pusieron muchas ganas, pero  que nos supo a poco, esperamos volver a disfrutar pronto con ellos. El setlist de Sonata Arctica fue: Only the Broken Hearts (Make You Beautiful)Black SheepLosing My InsanityBrokenThe Last Amazing GraysI Have a RightFullMoonShitload of MoneyPaid in FullDon't Say a Word    LIMP  BIZKIT: Les vi en la Riviera hace un tiempo y aunque su estilo no es de mis favoritos, he de confesar que me gustaron mucho más de lo que yo me esperaba por su entrega y su show divertido. Nada más lejos de lo que hicieron en el Sonisphere. Había bastante gente ya viéndoles con muchas ganas de marcha y de saltos que sólo pudieron dar en los primeros temas como “Why Try” o “Hot Dog”. Su vocalista, Fred Durst fue el que menos trabajó de todo el Sonisphere. Vale que su Rap Metal conlleve muchas partes de los temas hablados pero una cosa es eso y otra son las interminables banales charlas entre tema y tema ante un público que ya empezaba a hartarse de ellas. Mezclan mucho Hip-Hop con guitarras distorsionadas muy potentes aunque con tanto parón entre tema y tema y tanta desidia de la banda en toda su actuación, lo que al principio parecía un rato de diversión bailongo, se convirtió en un coñazo sublime que hizo moverse a la peña hacia otro escenario pasando de los americanos. No hubo concierto en sí, fue un conjunto de charlas sin gracia, movimientos de un lado a otro del escenario, disfrazado en esta ocasión con una máscara blanca de cuero y un sonido bastante malo que desfiguraba mucho los pocos temas enteros o en condiciones que tocaron. Supuestamente venían a presentar su último disco en estudio después de un largo periodo de inactividad, “Break Stuff” tocando el hit single de este trabajo casi nada más empezar. Se fueron sin más dejando a la poca gente que había viéndoles con la sensación de haber perdido una hora de su vida. Los peores por todo (sonido, actitud, temas, puesta en escena, etc) de todo el Sonisphere. Su set list fue: Why Try Break Stuff Hot Dog My Generation Livin' It Up Eat You Alive Take a Look Around My Way Faith Rollin' (Air Raid Vehicle) PARADISE LOST: Con un sonido  un poco regular, que en principio hizo que la batería se escuchara muy alta, haciendo que la Voz de Nick Holmes casi no se percibiera empezaron su concierto los británicos y el tema elegido para ello “Honesty in Death” de su ultimo trabajo, seguida de “Erased” uno de sus clásicos junto con” Pity the Sadness” muy buena o “Soul Corageus. Nick Holmes se mostraba muy comunicativo y se movía bastante sobre el escenario junto al resto de los miembros de la banda a excepción de  Steve Edmondson bajista que se mostraba bastante estático. Como repaso a sus temas más reciente sonaron “Faith Divides Us – Death Unites Us”, “Tragic Idol” y “Say Just Words, muy aclamada y cantada junto a ellos, broche perfecto para su actuación. Buen concierto, en el que los británicos se mostraron muy correctos, que hicieron que disfrutáramos mucho los allí presentes a pesar del mal sonido, pero eso seria algo constante en esta jornada. El setlist de Paradise Lost fue: Honesty in Death Erased Pity the Sadness Soul Courageous In this dwell As I Die One Second Fear of Impending Hell Faith Divides Us - Death Unites Us Tragic Idol Say Just Words Nuestro buen amigo Augusto nos envía otra visión de PARADISE LOST, la cual le agradecemos mucho: PARADISE LOST: Muchas ganas teníamos de ver a los británicos Paradise Lost, teniendo en cuenta que este concierto junto con el que darán en el Costa de fuego en Julio, serán las únicas actuaciones de presentación en nuestro país de su genial nuevo álbum “Tragic Idol”. Y la verdad es que no decepcionaron para nada. Desde el primer momento salieron superenchufados y conectando enseguida con el público. No es que su sonido fuera de lujo, pero en comparación con el que sufrieron la mayoría de bandas del festival, fue bastante mejor. Algunos criticarían el setlist, que estuvo centrado en su nueva obra, pero es que están promocionándola, y la verdad, viendo el nivel de las composiciones, a la altura de sus mejores obras, y la recepción de la peña, fue todo un acierto. Hasta cuatro temas cayeron de este, además de un pequeño repaso al resto de su carrera, desde su etapa más tempranera gótico-Doom, hasta su vertiente algo más experimental y comercial.  En cuanto a la banda, como ya he dicho salió a darlo todo desde del principio, y aunque no son de mucho movimiento, tampoco es que les haga mucha falta. Por supuesto el que llevo la batuta fue su vocalista Nick Holmes, bastante entonado y con un alto rendimiento en su voz, muy bien secundado por el zurdo guitarrista Greg Mackintosh, también muy dinámico y por supuesto con un gran trabajo instrumental. El resto de la banda, Aaron Aedy a la guitarra rítmica y Steve Edmondson al bajo, algo mas estáticos pero con una gran labor musical. Por último, el fichaje más reciente de la banda, el batería Adrian Erlandsson, que demostró con su gran trabajo porque está en la banda.Un muy buen concierto de los de Halifax, que nos dejo muy buen sabor de boca, y que esperemos que vuelvan en su actual gira, pero esta vez como cabezas de cartel de su propio show, donde seguramente le sacaremos mucho más jugo. THE OFFSPRING: Ya de noche y con muchísima gente con muchas ganas de bailar y saltar, aparecieron los californianos en escena arrancando muy fuertemente con un “All I Want” a muerte, con buen sonido (buenísimo en comparación con las bandas anteriores), con un escenario con gran luminotecnia (rarísimo en ellos) acompañado de la calavera llameante que ocupaba el fondo del escenario y que fue cambiando de color durante todo el show. La gente se volvió loca no oyéndose casi a un Dexter Holland (su rubio cantante) cantar ya que pocos eran los que no voceaban los maravillosos temas de esta banda. Con una actitud de comunicación y simpatía inusual, se marcaron un conciertazo de los mejores que les he visto. Nada que ver con lo que hicieron en 2008 en la otra parte del recinto en el Electric Weekend donde los fallos técnicos echaron su concierto por tierra; yo creo que el viernes se resarcieron de aquello con creces. Noodles (su guitarrista) estuvo pletórico, sonido muy fuerte, mucho movimiento introduciendo algún punto improvisado en los temas y acompañando mucho a Dexter que fue cambiando de guitarra durante todo el show. Un repertorio fantástico, con temas que no suelen tocar en directo como “Original Prankster”, muy bien interpretado, una batería potentísima, muy veloz y sobre todo la voz de Dexter tan característica y personal que no ha perdido nada desde sus orígenes. Todo eran saltos, moshs y muchísimas risas – el mejor ambiente hasta el concierto de Metallica hasta el día siguiente. La banda se sentía muy bien, se les notaba teniendo mil sonrisas al escuchar los coros de “Staring at the Sun” y su genial “Walla Walla”. Fue el concierto más bailongo y divertido del Sonisphere habiendo una genial química entre la banda y el público que disfrutó de lo lindo. Van a sacar un nuevo trabajo en Junio pero su setlist se basó en algunos de los mejores temas de la banda metiéndolos a saco en la recta final para terminar con el tema que les encumbró, “Self Steem”, un himno a los perdedores sentimentales. Un conciertazo de The Offspring en el Sonisphere – de los mejores shows que he visto de ellos. Su set list fue: ll I Want You're Gonna Go Far, Kid Days Go By Come Out and Play Have You Ever Staring at the Sun Hammerhead Original Prankster Bad Habit Walla Walla Hit That Kristy, Are You Doing Okay? Why Don't You Get a Job? Americana Pretty Fly (for a White Guy) (Can't Get My) Head Around You The Kids Aren't Alright Want You Bad Self Esteem SOUNDGARDEN: Ya tarde salieron los digamos “estrellas” de la noche al ser la primera vez que se les ve después de muchos años de inactividad de la banda. Había muchísima gente viendo a los de Seattle que salieron con un sonido aceptable tirando a bueno y luminotecnia acorde con su posición en el cartel aunque con demasiada abundancia de luces blancas, dando más importancia a la parte musical que a la visual. Chris Cornell, su famosísimo vocalista, no dio muchas muestras de ser la alegría de la huerta (no lo es), limitándose durante casi todo el show a tocar, a tener el pelo encima de la cara (jorobando fotos) y poco más. Su música es difícil de que te entre a la primera pero hemos de destacar la gran calidad de sus composiciones ya que tienen cambios de ritmo muy bruscos, guitarras muy sucias y enérgicas,  una voz llena de tonos amargos, apáticos y lleno de lamentos pero perfectamente adaptada al resto de la música. Comenzaron tambien como el resto de las bandas muy fuerte, tocando uno de sus más conocidos temas, “Spoonman” como segundo en el repertorio, todo iba a saco en el Sonisphere. La gente respondió muy bien a la descarga de esta banda cuyo principal aliciente para mí es ver al potentísimo batería, una pasada siendo de lo mejor de la noche. Un concierto muy correcto, buen sonido aunque para mi gusto demasiado distante y fría la actitud de la banda no dejándose llevar por ninguna emoción al ver a cerca de 30.000 personas (había más en el Sonisphere) aclamándoles y coreando temas como “Black Hole Sun” y su famoso “Live to Rise”, muy conocido por ser banda sonora de “The Avengers”. Una vuelta triunfal a los escenarios – les veremos en el Sweden de nuevo, a ver allí qué tal. Su set list fue: Searching With My Good Eye Closed Spoonman Jesus Christ Pose Gun Blow Up the Outside World Fell on Black Days Ugly Truth Hunted Down The Day I Tried to Live My Wave Outshined Rusty Cage Black Hole Sun Live to Rise Slaves & Bulldozers MACHINE HEAD: Muy tarde, (2:00) aparecieron las estrellas heavys de la jornada. Muchísima gente tambien y gran expectación por ver a estos californianos ya que aunque han venido muchas veces, casi todas a festivales, cuentan con muchísimos seguidores por aquí. Quizás menos luminotecnia que los Soundgarden, Machine Head fue a saco abriendo con un tremendo “I am Hell” con sonido aceptable aunque a veces sonaba aquello como demasiado bloque no distinguiéndose los instrumentos sobre todo las guitarras, siendo los tonos bajos demasiado bajos sonando un poco raro así como la batería, no muy rápida pero si muy contundente. Fueron descargando los temas a toda prisa sin mucha charla ni parones entre los temas. Muy agresivos, fue la caña no dejando ni un momento de descanso moviéndose mucho y cambiándose de posición muchas veces en el escenario. Fue curioso el detalle que tuvieron al dejar entrar en el foso a gente para que disfrutaran plenamente de ellos, dándole más cercanía a su show. Temas largos donde pueden demostrar todo el potencial de la banda que fue de lo más heavy y de lo mejor de toda la jornada siendo capaces de levantar al personal con el cansancio que había ya. Machine Head demostró una vez más que es una apuesta muy segura al meterlos en cualquier festival saliendo todos muy contentos de su actuación. Su set list fue: I Am Hell (Sonata in C#) Be Still and Know Imperium Beautiful Mourning Darkness Within Locust Who We Are Halo Tenéis fotos guapísimas en el Myspace y en la página de Facebook hechas por  Gema y Olga que arriesgaron su integridad física en numerosas ocasiones para conseguirlas.   Crónica: rocio@metaltrip.com Fotos: gema@metaltrip.com & olga@metaltrip.com

Orden de las bandas por día y escenario en el Costa de Fuego

El Costa de Fuego 2012 anuncia la  disposición del cartel por escenarios y el orden en que van a participar las bandas en el festival. Recordamos que el Costa de Fuego 2012 se va a celebrar en Benicàssim (Castellón), los próximos días 20 y 21 de Julio. La disposición por días y escenarios es: Viernes 20 de Julio: -Escenario Costa de Fuego- Guns n´ Roses Satyricon Barón rojo Amorphis Obús We are the ocean -Black Bikini- Warcry Lacuna Coil Paradise Lost Angelus apatrida The Computers The Hotel Ambush Steel Horse -Jack Daniel´s Stage- Vita Imana Killus L´Endeví Cerebral The Tractor Rafa Basa Dj Sábado 21 de Agosto: -Escenario Costa de Fuego- Marilyn Manson Nightwish In Flames Hamlet Cancer Bats Architects Noctem -Black Bikini- Opeth Katatonia Berri txarrak Rolo Tomassi Adrift Toundra -Jack Daniel´s Stage- Dünedain Clockwork Psideralica Ankor Your Demise Dry River El Pirata Dj Las entradas del festival siguen a la venta a 80€ más gastos. Las entradas de un día tienen el precio de 42€ más gastos. Hay descuentos para residentes y/o estudiantes en la Comunidad Valenciana. Tanto Abonos como entradas de día incluyen cuatro días de Camping gratuito, del 19 al 22 de julio. Las entradas están a la venta en: www.costadefuego.com/entradas Más información del festival en: www.costadefuego.com www.facebook.com/costadefuego Un tema de los que me gustan de Guns N' Roses, “Estranged”:

Fear Factory, Ktulu – Salamandra 1 (L’Hospitalet de Llobregat -BCN) – 27/05/12

“FUSIÓN FRÍA”. Sorprendió bastante que los americanos FEAR FACTORY, tras su paso por el Sonisphere’12 de Getafe, se descolgasen con un show exclusivo para salas, tal y como lo vendieron los promotores. Como actuación estelar (acertadísima elección), contaron con los catalanes KTULU, que presentaron un tema de su nuevo disco (que ha sufrido un nuevo retraso de salida hasta septiembre) sin olvidar sus clásicos re-clásicos. La verdad es que servidora ha de decir que cambia mucho la visión de banda de verlos en salas no aptas para ellos a verlos en un escenario digno y en condiciones. A nivel musical, simplemente sobresalientes. Frases ajustadas de guitarra tanto por parte de David R. como de Jess, gravedad agresiva en el bajo a cargo de Frank, una batería plúmbea, con relieve y aplastante por parte de Blai y la voz de Wylly K que estuvo a la altura de las expectativas a las que nos tiene acostumbrado. Momentos álgidos del set-list, que sobre durar unos cuarenta minutos fue muy intenso; fue en la descarga de ‘Pura Vida’, ‘Biocontaminación’, ‘Sadismo’ (nuevo tema), ‘Demonios’, ‘Alma Limbo Polis’, ‘Deja de Joder’, ‘Apocalipsis 25-D’, y la vibrante versión de PANTERA del tema ‘By Demons Be Driven’ que sencillamente clavaron. A los americanos FEAR FACTORY, se les considera como una de las bandas más importantes dentro de la mezcla entre el metal pesado y el industrial machaca (al igual que los catalanes a nivel nacional), y sinceramente una vez los vives en directo, entiendes el porqué. Presentaban nuevas incorporaciones tanto a la batería como al bajo, pero la verdad, es que no se notó. La batería es muy metálica y choca bastante con la voz de Burton C. Bell, el cual estuvo muy bien en las voces sucias pero sufrió de lo lindo con las claras, que se le difuminaron tanto que se quedó mudo. A nivel guitarrístico, está claro que el orondo Dino Cazares es el que hace la par con las líneas claras de Burton, siendo sus líneas son muy melodiosas y nítidas. Mención aparte, merece la labor del bajo: férreo y sólido como un buque de titanio. Su set list, fue muy completo por lo que los que nunca los habíamos visto, nos pusimos al día en hora y cuarto a base de temas extraídos de todo su repertorio siendo momentos importantes ‘Edge Crusher’, ‘Smasher Devourer’, ‘Power Shifter’, ‘Fear Campaign’, Christploitation’, Recharger’, ‘Martyr’, ‘Scapegoat’ y ‘Demanufacture’. Anunciaron nuevo disco para el próximo cuatro de junio bajo el nombre de ‘The Industrialist’ el cual ya dice bastante de lo que nos podremos encontrar. Ya esperamos su vuelta.   Crónica y fotos: KAT S.F.

Detalles del nuevo trabajo de MorphiuM

La banda de Girona MorphiuM anuncian el contenido de su siguiente trabajo, que llevará el nombre de ¨Crónicas de una muerte anunciada¨. Este nuevo trabajo de estudio, que será el segundo de su corta carrera saldrá publicado en septiembre de este año. Actualmente se encuentran en el estudio, grabando este ¨Crónicas de una muerte anunciada¨, que contendrá 12 cortes y estará producido por el prestigioso productor Carlos Creator. Este Lp viene acompañado de una nueva e imponente imagen y el encargado de plasmar su esencia ha sido Brazo de hierro photógraphy (www.brazodehierro.com). Los temas que tendrá incluidos ¨Crónicas de una muerte anunciada¨ son: Preludio Crónica de una muerte anunciada Libérame Incomprendida Fuego Vivo Vuelvo a caer Tendencias suicidas En el abismo Renacer Mi anhelo Bajo mi piel El estreno oficial del disco será en su casa, en el contexto del Girona Metal Fest el próximo 22 de Septiembre en la Sala La Mirona, junto a Vita Imana, Vortice, The Eyes, Crisix, Rise to fall. A día de hoy el grupo solo ha desvelado el título del disco, el tracklist, su nueva imagen y la presentación oficial del disco que será en Girona en la Sala La Mirona el 22 de Septiembre junto a y muchos más en el Girona Metal Fest 2012. Más información de Morphium en su Web: www.morphium.es Este es el video de los MorphiuM llamado “Sin sentido”: