19/07/2012
Un año más nos disponíamos a repetir festival. Tras la buena experiencia sonora del 2011, y ante tan poderoso cartel, nos decantamos por este Graspop Metal Meeting de Bélgica, un país que cuanto más visito menos me apetece. No por sus fantásticos paisajes, ni por su exquisita arquitectura, sino por la falta de amabilidad de la gente.
Otra vez fue imposible dormir más de media hora seguida por la noche, debido al constante paseo militar de energúmenos alcoholizados, chillones como locas y que movían las tiendas durante toda la madrugada para despertar a la gente que intentábamos reponer fuerzas para asistir a la mayor cantidad de conciertos posibles.
Eso sí, matizar que existe una gran diferencia entre las personas del sur, francoparlantes, y el norte del país, flamencos y de habla germana. Por motivos que posteriormente nos contaron, no existe una buena relación entre ambas partes del país, y eso se nota en el trato con la gente, y se ve en diversas trifulcas de las que fuimos testigos.
El festival ha cambiado muy poco respecto al año pasado. Sigue siendo imposible encontrar un enchufe donde recargar las baterías de las cámaras o cualquier otro aparato. Para recargar el móvil, si existen torres de cargadores a lo largo de todo el recinto y el camping. El año pasado, la opción de enchufes estaba en los "lockers", simples cajas para guardar objetos a precio de caja fuerte reforzada con claves de seguridad que cambian cada quince minutos. Nótese la ironía.
Los precios de la comida y la bebida son los mismos que muchos otros festivales de Europa, sin llegar a los absurdos de festivales españoles. Lo incomprensible es el precio del agua, pagada a precio de redbull y en menor cantidad que la bebida energética. Puestos de comida variada y abundante, baños relativamente limpios, duchas con agua caliente, aunque sin fuerza completan una serie de servicios sin lujos ni florituras, pero ajustados al mínimo respetable.
Tracer:
Nuestro día comenzó con Tracer, grupo novel de rock, con tintes a lo Wolfmother, muy cañeros y entregados que, aunque disfrutaron de una baja afluencia de público, dieron un buen pistoletazo de inicio a este gran festival. Empezaron con "Wreking Ball", canción con reminiscencias grunges que dio comienzo a un buen recital rockero post-grunge. Entre otros temas, tocaron su single "Too Much", pegadizo y que levantó los ánimos del respetable. Uno tras otro fueron enlazando temas de su disco homónimo "L.A", dejando un buen sabor de boca y las pilas cargadas para más música. Un acierto haberlos incluido en tan ambicioso line-up.
Skeletonwitch:
Corriendo a la carpa grande, situada al lado del Mainstage, nos dispusimos a disfrutar del black/trash metal de SkeletonWitch, grupo del que habíamos oído muy buenas referencias. Efectivos en directo, con una puesta en escena simple pero cuidada, nos deleitaron con un set list repleto de energía, bajo contundentes y afilados rifs. Comenzaron con "Erased and Forgotten", de su disco "Forever Abomination", editado en 2011, del cual tocaron también los temas "Reduced to the Failure of Prayer", This Horrifying Force (The Desire to Kill)", "The Infernal Resurrection" , "Choke Upon Betrayal" , y terminando con su éxito "Within my Blood". Tocaron temas variados, pero la presencia de 5 canciones de su último álbum mostraba el punto promocional, dejando un concierto efectivo y entretenido.
Ensiferum:
La presencia de Ensiferum nos dio la oportunidad de comer algo y reponer líquidos de diferentes sabores y ...no, mentira, agua, redbull y birra, no da para más un festival. Los finlandeses no suelen fallar, aunque el corto tiempo que les dan y la longitud de sus canciones hicieron que nos regalaran solamente siete canciones, todas geniales, toda una fiesta y todas profesionalmente ejecutadas, con un Marcus Toivonen, guitarra del grupo, y un Sammi Hinkka, bajo, realmente pletóricos e imparables. Empezaron con "Twilight Tavern", canción fiestera y que pone al público receptivo instantáneamente. Siguieron con "Tale of Revenge", "Athi", "Token of Time","Burning Leaves", y rematando la faena con "From Afar " e "Iron", siempre efectiva y dejándonos con muchas ganas de más tralla en su visita a España en septiembre.
Black Label Society:
Tras un satisfactorio concierto de folkmetal, en el mainstage nos esperaba Zakk Wilde y sus "Black Label Society". Desde un punto de vista totalmente personal, fueron muy soporíferos. Buen rock, buenos rifs, afiladas guitarras, pero la voz no me convence, y las muestras de virtuosismo de las seis, en ocasiones doce, cuerdas no termina de convencerme. Acabas con agujetas en el cuello siguiendo el ritmo, monótono y con poca fuerza. Repito, gusto estrictamente personal. A pesar de esta opinión, me quedo con temazos como la primera canción, "Crazy Horse", en la cual Zakk, ataviado con su ya clásica cabellera india de plumas, nos deleitó con un juego de solos imponente. El tiempo con el que contaba, les permitió arrancar 8 temas de sus afiladas guitarras, tales como "Overlord" o "Stillborn" y disfrutando de un muy buen sonido. Característica principal de este festival, el sonido dejó momentos de alta calidad, sin bajos que rajan y bombos que enmudecen cuaqluier buen riff, cosa que estamos acostumbrados en nuestras fronteras.
Augut Burns Red:
Sobre las 15:35 en la carpa II salían los Metalcoretas August BurnS Red, con mucha energía y actitud, moviéndose constantemente por el escenario, subiéndose a los bafles para tocar intercambiándose en todo momento las posiciones, destacando los asimétricos riff de guitarra y la potente voz de Jake Luhrs que no paraba de animar a un público más que entregado que no paraba de hacer crowd surfing y bailar al son de cada acorde que salían de sus instrumentos.
Los de Pensilvania nos deleitaron con un set en el que destacaron temas como “The Truth Of A Liar” de su tercer trabajo “Messergers”, “Leveler” de su ultimo trabajo homónimo,” White whased” en el parte del público hizo un circle pit y la original” Internal Cannon” de su ultimo trabajo y en la que todos disfrutamos con su cambios de ritmo.
Slash:
Ante la presencia inminente de Slash, Myles Kennedy and The Conspirators, decidimos quedarnos y así estar en buena posición para saborear los enormes registros del vocalista de Slash y su banda además de Alter Bridge, grupo que pudimos disfrutar en dos ocasiones en la capital el año pasado.
A esa hora, éramos bañados por un cálido sol y la simpatía del personal de seguridad, animado y cercano como ninguno.
Que diferencia con los porteros de discoteca que llenan las salas de España. Slash venía con ganas de demostrar que su banda está actualmente muy por encima de la caricatura de sí mismos que son los "Guns and Roses" de Axel. Y vaya que si lo demostró. Myles tiene una cantidad de registros vocales impresionantes, plasmado en la primera canción, rockera y rápida, "One last Thrill",presente en su nuevo disco de estudio, "Apocalyptic Love". Acto seguido, la primera prueba de como suenan en comparación con los "Guns", disparando de forma muy enérgica y con preciosos agudos, "Night Train". Sonó compacta, cañera, fuerte y trepidante.
Sin tiempo a digerirla, nos llega una de las primeras canciones que hizo Slash con el gran Myles, y que tan bien suena en directo, "Back from Cali", coreada por gran parte del público y enlazada con el segundo trallazo presente en su nuevo disco, "Shots Fired", muy noventera y con riffs muy trabajados y cambios de ritmo dirigidos por una base rítmica trepidante, que te invitaba a bailar y disfrutar. Era el turno del segundo tema de los Guns, ejecutado con maestría, eficacia y con un sonido increíble, "Mr. Brownstone", para tocar otro gran tema del nuevo disco, "Halo" y "Anastasia", con un claro riff muy "Guns and Roses", muy Slash y con un aire tétrico genial, que ponía en movimiento las caderas, melenas y cuellos...y tetas, pues aparecieron las primeras féminas valientes que deleitaron al público con sus bellos atributos. Impresionante tema que finaliza con un solo de guitarra genial.
Con "Sweet Child o´ Mine", quedó demostrado, por si alguien lo dudaba, que estos temas suenan impresionantes en la voz de Myles, recordando los mejores tiempos de Axel. Terminaron con "You´re a Lie", tema propio, "Slither", de Velvet Revolver, y "Paradise City", de los Guns, temazo que remató una actuación que bien podría decirse que era el primer plato fuerte del día.
Otra visión del concierto de Slash:
Sobre las 16:30 en el escenario principal y con el publico bastante expectante por ver al fantástico Guitarrista Slash y a su estupendo acompañante de escenario Myles Kennedy empezaron a sonar las primeras notas de “One Last Thrill” tema de su ultimo trabajo “Apocalyptic Love” y con el que disfrutamos mucho y empezamos a calentarnos para lo que venia después, la maravillosa y divertida “Nightrain” con un sonido muy bueno y donde disfrutamos de la maestría de Slash a las seis cuerdas en los solos que interpreto.
Bajando un poco el ritmo de la actuación llego el turno de “Back From Cali” con el público aplaudiendo y moviéndose al ritmo de la canción y con Myles que ponía bastante sentimiento a la hora de interpretarla continuando con “Shots Fired” antes de la cual Myles nos dirige unas palabras para presentarla, muy buenos los coros y el solo de Slash que no paraba de poner poses a la vez que tocaba, llegando el momento de “Mr. Brownstone” destacando su comienzo en el que utilizaron el efecto “wah-wah”.
Pasando el ecuador de su actuación llego “Halo”, muy animada con Myles moviéndose de un lado para otro, bailando, con Slash a su lado cantando partes del tema junto a él, muy buena, siguiendo con “Anastasia”, la maravillosa “Sweet Child O' Mine” en la que todos cantamos junto a ellos, “You're a Lie” de su último trabajo, “Slither” versión de Velvet Revolver antigua banda de Slash, para finalizar con “Paradise City”
El setlis de Slash fue:
One Last Thrill
Nightrain (Guns N' Roses)
Back From Cali
Shots Fired
Mr. Brownstone (Guns N' Roses)
Halo
Anastasia
Sweet Child O' Mine (Guns N' Roses)
You're a Lie
Slither (Velvet Revolver)
Paradise City (Guns N' Roses)
Paradise Lost:
Tras el buen sabor de boca que nos dejó Slash, y sin querer desperdiciar el subidón de energía, nos acercamos a la carpa grande, situada a la derecha del Mainstage, a presenciar uno de los grupos de doom metal que más interés despierta en mi. No son depresivos, han pasado por fases de death,metalcore y doommetal, con lo que su sonido es muy cercano a Amorphis, pero más denso y tétrico. La primera canción nos la perdimos debido al poco tiempo que hay entre el final del grupo que toque en el escenario principal, y el principio de la carpa. Llegamos justo cuando empezaba "Honesty in Death",un temazo con guitaras muy melancólicas y que levantó los primeros coros entre el público. La entrada de piano dio paso al tema más industrial de la velada, con una batería muy maquinera y la sensación de estar en una discoteca, "Erased". Volviendo a las guitarras, se lanzaron con "As I Die", con la voz de Nick Holmes sonando casi gutural, creando un ambiente post-vampírico muy interesante, siguieron con "Tragic Idol" y "Forever Failure",balada suave y tranquila,que tuvo continuidad con "One Second" y "Embers Fire", tema que am i personalmente me encanta, con un riff muy profundo y penetrante. Tras esa maravilla de tema, las trompetas de guerra nos llamaban a salir corriendo hacia el escenario principal, pues llegaban Sabaton.
Sabaton:
Llegando al Mainstage ya se notaba un ambiente diferente. Las tropas suecas habían desembarcado en la bahía de Dessel y nos invadirían en minutos, con fuego, tralla, powermetal del bueno, y una formación muy conjuntada a pesar de los grandes cambios que ha sufrido la banda en este último año. "The Final Countdown", clásico entre los clásicos, anunciaba la inminente salida a escena de estos gigantes. Tras una breve intro, salían con todo, poniendo al público a botar con "Ghost Division", sin teclista en escenario, lo que hacía presagiar que los pasajes de teclado serían pre-grabados, detalle que sólo demostró lo que yo ya pensaba: los que faltaban, ante tal conciertazo,simplemente sobraban. "Uprising",del anterior disco de 2010 ponía a Polonia en el mapa musical de la tarde. Los botes volvieron con el comienzo de "Gott mit Unt",en su versión en inglés tema del nuevo disco lanzado en este 2012, "Carolus Rex". Le siguió "The price of a mile" y "40:1", canción muy powermetalera con un estribillo muy pegadizo "baptized on fire..." y un solo de que dio paso a una muestra de lo que Sabaton despiertan en estas tierras, con todo el público siguiendo el bombo con las palmas. "Cliffs of Gallipoli" sonó rara,debido a que es una canción con gran presencia de teclado, y sonaba fuera de tiempo. El grupo estuvo todo el concierto derrochando simpatía y buen rollo, con un vocalista sonriente y con los novatos concentrados en disparar certeras balas de profesionalidad y buen hacer. "Attero Dominatus","Primo Victoria" y las dos últimas canciones, terminando con "Masters of the World",con un Joakim Brodén ya sin gafas de sol, regaladas a muy afortunado niño presente en la primera fila, sonó como un triste final. A estos los pones de cabeza de cartel en vez de Limp Bizkit,y dejan el pabellón muy alto. Conciertazo y buen rollo a raudales,no hay que perdérselos en su gira europea que pasará por España con invitados de lujo, Eluveitie.
Otra visión del concierto de Sabaton:
Sobre las 18:25 salieron al escenario principal los chicos de sabaton sanando como intro el “The Final Countdown” de Europe seguida de “The March To WAR”, pero lo bueno llego con “Ghost Division “ de su disco “The Art of War” con un buen sonido , con pirotecnia y ellos en principio un poco parados, pero poco a poco se empezaron a animar y a interactuar con el público que estaba bastante activo moviéndose y respondiendo a Joakim que corría de un lado al otro del escenario, continuando con “Uprising”en la que bajan un poco el ritmo.
Joakim se dirige al público para saludar, agradecerles por estar allí, bromear y de paso presentar el siguiente tema “Gott Mit Uns” en su version en ingles y de su ultimo y reciente trabajo titulado”Carolus Rex” , seguida de “The Price of a Mile” después de las bromas de Joakim que hacia muestras de agradecimiento al público al principio de la canción.
Volviendo a subir el ritmo llego “40:1”, ” Cliffs of Gallipoli” y la conocida “Into the Fire” uno de sus clásicos para continuar con uno nuevo “Carolus Rex” en su versión en ingles seguida de “Attero Dominatus” muy buena con ellos moviéndose sin parar, “Primo Victoria” la cual cantamos junto con ellos para finalizar con “ Metal Crüe”.
Muy buen concierto, con mucho público, un buen sonido y una puesta en escena con fuego, pirotecnia y con ellos muy activos.
El setlist de Sabaton fue:
The Final Countdown (Europe song)
The March To War
Ghost Division
Uprising
Gott Mit Uns (English version)
The Price of a Mile
40:1
Cliffs of Gallipoli
Into the Fire
Carolus Rex (English version)
Attero Dominatus
The Art of War
Primo Victoria
Metal Crüe
Dead Soldier's Waltz
Masters of the World
Amon Amarth:
Fue de los conciertazos gordos del festival. Los suecos más vikingazos (pero no líderes del Viking Metal como música sino de aspecto ya que su estilo no es ese al 100%) llevaron un show muy completo visualmente donde sólo faltó que saliera el drakkar, el barco eskandinavo ya que el resto lo llevaron todo.
Luces impresionantes, todas ellas de tonalidades naranja/amarillentas y rojas dando la sensación de fuego y de interior del volcán de donde sale su último Dios inspirador, Surtur, mucho humo a la vez que demasiadas llamaradas y pirotecnia que dentro de un sitio pequeño es bastante molesto y en esta ocasión cansino. Con una música solemne de intro, los cinco salieron con sus mismas pintas de siempre, con Johann con igual buche que otras veces y dispuestos a conquistar las tierras belgas cosa que hicieron.
Desde el primer momento, desde que abrieron con un “War of the Gods” muy potente, Johann estuvo muy comunicativo, se movió mucho (más que otras ocasiones) y animando a la gente a que acompañara a la banda – la respuesta fue muy buena durante todo el show, el público estuvo muy participativo creando un ambientazo bestial – ellos disfrutaban y nosotros más.
El show fue un cúmulo de grandes éxitos de la banda desde el primer momento ya que el segundo tema y casi sin descanso del anterior fue “Runes to My Memory” no acompañándoles mucho el sonido por estar demasiado juntos todos los instrumentos pero aquello sonaba con mucho poderío, mucha fuerza que es de lo que se trata al escuchar su peculiar sonido Death puesto que cuando les ves de cabeceras de cartel y al aire libre, suele quedar el sonido bastante cortito y bajo de volumen para lo que te esperas de ellos, aquí precisamente no fue así. Basaron su show además en Surtur Rising, su último trabajo de estudio cuyo impresionante guerrero ocupaba con un telón toda la parte del fondo del escenario.
En “Destroyer of the Universe” podías sentir el tremendo vozarrón gutural tan personal y característico de Johann crujiéndote las entrañas, daba miedo verle, tan grande y poderoso en el escenario junto al resto de sus compañeros, curiosamente todos melenudos moviendo sus rubias cabelleras al unísono haciendo giros como es habitual en la banda. Son dentro del Death, Viking etc de las bandas que más ofrecen visualmente ellos además de meter más guitarras dentro de sus composiciones, saliéndose de lo normal en este tipo de bandas y dando más de lo que te esperas, así les va, muy bien. Con “Death in Fire”, ya les metieron más animación de luminotecnia alternando tonos azules con los naranjas creando un precioso efecto mientras el sonido iba mejorando y los pogos y la animación de la carpa iba subiendo con la descarga de temazos como “The Fate of Horns”, aunque sonó un poco más lento que otras veces a mi entender y sobre todo los más conocidos como “The Pursuit of Vikings”, buenísimo con unas luces que iba de abajo a arriba animando a la peña a levantar miles de brazos a la vez. Cosa rara en estas audiencias tan paradas, consiguieron muchas palmas acompañándoles y gritos al unísono de Amon, Amarth, Amon Amarth cuando paraban un tema, sacando esa sonrisa maliciosa y a la vez de soy muy grande pero más tierno que el día de la madre de Johann Hegg que se mostraba muy complacido, sus compis son de otro palo mucho más secos y distantes pasando la responsabilidad de comunicación al vocalista todo el show. Eso sí, ahora además han añadido más “bailes” a su show, uniéndose en plan Judas Priest moviéndose de izquierda a derecha mientras atronaba a lo bestia “Victorius March” y caían chispas desde arriba en plan lluvia, qué pasote – la verdad que es el mejor sitio para ver a los suecos, así, mucho mejor que de cabecera de cartel en un súper escenario, aquí se les saca mucho mejor partido a la banda y los disfrutas mucho más. El show fue corto pero muy intenso y muy bueno dejando para el final “Twilight of the Thunder God” con Johann pletórico sacando un vozarrón del esternón que daba yuyu para terminar con “Guardians of Asgaard” dejándo a todo el Graspop flipado y conquistado por estos cinco vikingos. De los mejores shows que he visto de ellos, se llevaron ovación de minutos – qué bueno. De lo mejorcito de los 3 días del Graspop.
Otra visión del concierto de Amon Amarth:
Tenía muchas ganas de ver a Amon Amarth, pero me tuve que contentar con ver desde la lejanía de una abarrotada carpa, a unos crecidos y aburridos vikingos. Grupos como este no puedes encerrarlos en un festival de esta envergadura. Independientemente de la apatía que el grupo presentó en el Graspop, la cantidad de público te debe obligar a plantearlos en el escenario principal en lugar de otros grupos que tuvieron menos afluencia en el escenario grande. Se vio ambiente, pero sin duda, he presenciado mejores conciertos de las ordas nórdicas. Asistí a alguna canción, y apremiado por el hambre decidí comer algo para hacer una dura digestión con Slayer.
Su set list fue:
War of the Gods
Runes to My Memory
Destroyer of the Universe
Death in Fire
Cry of the Black Birds
The Fate of Horns
The Pursuit of Vikings
For Victory or Death
Victorious March
Twilight of the Thunder God
Guardians of Asgaard
Slayer:
Slayer empieza a ser sopa de piedras, es decir, a estar en todos y cada uno de los festivales a los que asisto, lo que convierte sus conciertos en un continuo deja vu. A mi ya me suenan repetitivos y monótonos, sus canciones me dan la impresión de estirar y estirar la velocidad sobre las cuerdas sin importar la estructura, melodía o musicalidad. Esto no quiere decir que no sean buenos. Son los mejores en lo que hacen, trash taladrante, sin duda, y siempre arrastrarán a gran parte del público toquen donde toquen. Lo que pasa es que es el grupo que tienes que ver desde el apretón de la masa de gente para poder conseguir un buen sitio para los cabezas de cartel. Antes de Iron Maiden en el Vía la Plata (gran festival desaparecido en combate), este mismo año antes de Metallica en un festival de cuyo nombre prefiero no acordarme, y antes de Ozzy en el Graspop 2012.
Cannibal Corpse:
El cuerpo nos pedía un poco de caña y sacrificamos los Slayer, para ver un poco de Death Metal en estado puro con los americanos Cannibal Corpse. No fuimos los únicos que pensamos lo mismo, ya que el Metal Dome presentaba un aspecto muy bueno, rozando casi los tres cuartos de aforo, pero sin grandes apretones.
Una iluminación más brillante y clara que en otras carpas y un sonido atronador para los americanos, con un George Fisher que es todo un espectáculo con sus molinillos y su brutal presencia en el escenario. Guitarras rápidas y penetrantes, con una base rítmica aplastante los temas iban cayendo uno tras otro, para delicia de los fans, que sobre todo en las primeras filas se empleaban con violencia.
Lo cierto es que los Cannibal Corpse estuvieron en su línea, muy efectivos y contundentes. Temas impresionantes como “The Time to Kill is Now”, totalmente impactantes o un “Priests of Sodom”, que me pareció entender que se lo dedicaba a las mujeres presentes.
Fue una actuación aplastante y sin concesiones, ni pérdidas de tiempo. Recibieron una gran ovación en su raro final.
Kyuss Lives!:
Recientemente vimos a los americanos, con su Rock del desierto y quisimos repetir en el Graspop.
En su tónica ausente la banda que comanda John Garcia nos deleitó con su Rock en estado puro, de calidad, con temas muy crudos y rockeros, pero con una aptitud ausente sobre el escenario.
Luces muy claras, pero siempre con poca variedad en su tonalidad. Con un juego de guitarra muy bueno, con muchos temas como “Gardenia” o “Asteroid” marcado por la crudeza de las guitarras de Bruno Fevery, que toca muy bien, pero que su relación con el público siempre es muy tímida. Temas donde John deja protagonismo a sus compañeros, que muestran su buen hacer a la guitarra y bajo, con momentos de lucimiento personal.
Temas crudos y densos, pusieron la nota elegante de un festival más dedicado a sonidos más extremos.
Su set list fue:
Hurricane
Gardenia
One Inch Man
Asteroid
Supa Scoopa and Mighty Scoop
Thumb
Green Machine
Freedom Run
Whitewater
El Rodeo
100°
Ozzy Osbourne & Friends:
A la semana de haberle visto con gripe, chepudo y empapado en el Hellfest, estábamos rezando minutos antes de que apareciera el británico, para que no cancelara en el último momento, como ya nos la hizo aquí en otra ocasión, llevaba todas las papeletas (canceló en Madrid) pero qué bien que a la hora prevista y con mucho público, sonaron las entrañables notas del “Carmina Burana” y allí estaba, con sus pasitos cortos, un abrigo de tres cuartos, más delgado, más estirado que en Francia y sin gafas para decir lo de siempre, “Let the Madness beguin…..” (que empiece la locura) y así fue.
Escenario espectacular, enorme, luces todas para él, de súperestrella – que es lo que es – y con muchísima mejor voz que en Hellfest pero sin llegar a lo que era aunque su tono, su peculiar forma de cantar (o sea mal, para que nos vamos a engañar, muy personal pero ni fu ni fa, mola) en plan agudo desató la locura con “Bark at the Moon” aullando a la luna tapada por unas nubes que ya darían guerra otro día. Mismo show y misma rutina entre tema y tema, pasitos de izquierda a derecha, como nervioso y como buscando algo, sonrisa maligna (da más miedo que mil Dimmus) y buscando como loco en la parte posterior del escenario la manguera para poner a caldo a los de primeras filas y a los fotógrafos, todos llenos de espuma densa que menos mal que ya se lo saben (están asignados previsamente y sólo 20 elegidos) protegiendo con chubasqueros sus carísimos equipos.
Esta vez hubo más manguerazo que en otras veces sacándola en más de una ocasión enchufando a diestro y siniestro después del lamentoso (que no lamentable, sino lleno de intensidad, de lamento desgarrado) “Mr. Crowley” que sonó a gloria ya que aquí les ponen un sonido a los cabeceras de cartel de hacerles la ola todo el rato a los ténicos de sonido. Ya comentamos que Ozzy es una persona que siempre ha llevado unos músicos de más de sobresaliente y en esta etapa es brutal, su guitarrista, Gus G, es un pasote, efectivo, con una gran técnica y lleno de fuerza no tapando nunca al Jefe pero lleno de presencia cuando este se pira y le deja que se explaye. Muy grande y con un gran futuro por delante contando con el bajista y su batería, Tommy Clufetos, que en esta ocasión no tiene tantos minutos de gloria como en la gira anterior pero que es muy vistoso, de estos que es muy espectacular tocando con mucho alzamiento de brazos y dándole poderosamente a los platos. Brutal.
Es verdad que se refugia mucho o demasiado en ellos, dejándoles muchos minutos – demasiados – del show pero con 64 años cumplidos y lo que se ha metido este hombre, demasiado canta y hace. Como es Ozzy and friends, los mismos aparecieron por primera vez durante el tema de Black Sabbath, “Rat Salad”, presentando a mi gran amigo de esta banda Geezer Butler ya llevándose la ovación total de la noche y es que esta reunión era lo que esperábamos ver aquí y en otros lados – los 4 originales de Black Sabbath pero la enfermedad y también el deseo de pasta de Bill Ward – no nos han dejado cambiando al Iommi y al avaricioso por Slash y Zakk Wylde, no es lo mismo pero podía haber sido mucho peor. Es un pasote verlos en escena, no sabes dónde mirar, todos juntos tocando mientras Gus G se retira discreta y acertadamente a una segunda posición aunque aquí es verdad que Slah y Zakk le dieron más protagonismo poniéndose a su lado para que se le viera – cómo sonaba aquello en N.I.B. y en “Fairies Wear Boots” – otro de los momentazos del Graspop que para eso nos vamos a Flandes, a ver estas cosas.
Tras el famosísimo “Shot in the Dark” con la banda haciendo con Ozzy los coros y cortándola un poco, le tocó el turno a presentar a la banda, reclamando que dijéramos como siempre varias veces Gus G (se dice Gus LLÍ) varias veces pero mientras no tocan y así un minuto ese lo chupan en gilipolleces dando luego paso al griego de oro que se marca su solo guapo pero pagas por ver a Ozzy, ya pagarás por escuchar a este hombre que luego da paso al solo de batería de Tommy más corto que en otras ocasiones – momento idóneo para ir pitando al bar a pillar un Masutz (cerveza con Coca-cola) especialidad del festival y luego ver como Ozzy volvía a poner de espuma hasta las orejas a las primeras filas, le dio por eso en Bélgica. Me encanta el “I don’t want to change the World” puesto que sin pedirlo todo el mundo canta con él y Ozzy no para de sonreir, con esa cara de travieso malo perverso tan rico…, aynnns qué tío más grande. Ya tocaba la recta final del corto show, con Ozzy cada vez más animado, más saltarín y más contento saliendo de nuevo como ya hemos dicho en “War Pigs” Geezer y los otros friends, poniéndole Ozzy las manos en los ojos a Slash (esos que debe tener detrás de los rizos) y diciendo entre tema y tema lo de No os oigo – I can’t hear you – soltando un gallo … bueno, es Ozzy, no pasa nada. Después del gallo y “Crazy Train” con Zakk Wylde, (muy serio y antipático) íbamos derechos al final con más cubos de agua regalados por el Osbourne, provocando muchos resfriados entre los belgas y preguntándonos que si queríamos un tema más, varias veces – one more song, one more song, con voz cazallera…para interpretar el “Mamma I’m coming home” muy triste ya que anuncia que se pira con Zakk con la Les Paul de dos mástiles.
Con miles de aplausos y gritos de Ozzy, Ozzy, Ozzy… todos otra vez en el escenario (los friends, la banda y él) para tocar el Paranoid de Black Sabbath que da paso el Gracias, que Dios os bendiga (Thank you, God Bless you All…) y esto sa cabao…., los friends se largaron corriendo, demasiada fría la despedida y el repartiendo besitos y retirándose mojado, con sus pasitos característicos y satisfecho del deber cumplido – cómo mola este tío – si se tocara 15 minutos más ….. muy corto y se pasa volando.
Su fantástico set list de esta gira (cambia muy poco) que tocó en Graspop fue:
Bark at the Moon
Mr. Crowley
Suicide Solution
I Don't Know
Shot in the Dark
Rat Salad
Iron Man S.
War Pigs
N.I.B.
Fairies Wear Boots
I Don't Want to Change the World
Crazy Train
Mamma I’m coming home
Bis :
Paranoid
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Crónica y fotos: gema@metaltrip.com & Yalinku Melero
ester@metaltrip.com & rocio@metaltrip.com
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