17/04/2013
Aquí os presentamos el resumen de lo que vimos y disfrutamos de los grupos en el Ragnarök Festival 2013 en su 10º Aniversario, este pasado 5 y 6 de Abril 2013 en el Stadthalle de Lichtenfels, en Alemania. Muchos grupos y de muchos estilos dentro del Metal.
Estas son las crónicas de sus actuaciones. Comenzamos con el viernes, 5 de Abril 2013.
Abinchova:
Una joven banda suiza fue la encargada de abrir el festival y lo hicieron fenomenal, una responsabilidad grande la que soportaron los integrantes de esta formación de Lucerna cuyo sonido es muy característico de las bandas que provienen del país helvético, dignos compañeros que no sucesores de los famosos Eluveitie.
Su sonido es una agradable mezcla de Folk de sus montañas que adorna de forma muy acertada un buen Death Metal melódico muy bien interpretado. Con todo el escenario completamente a oscuras y tras escuchar una voz en off, salieron a por todas, con muchas ganas y con una lista de temas muy variados e interpretados de forma maestra y animando al personal. Puede que estuvieran un pelín rígidos al comienzo de su actuación pero en pocos minutos se hicieron cargo de la situación llevando al público a su terreno sobre todo por la actuación de su vocalista, Arnaud, moviéndose todo el rato, animando y muy compenetrado con sus compañeros destacando la actuación de las chicas de la banda, Nora al violín y Patricia a los teclados.
Nora tuvo algún problemilla con el sonido de su instrumento pero se lo arreglaron rápidamente dejándonos escuchar esos toques Folk alegres y divertidos animando más al personal que siguió muy interesado la actuación de los suizos.
Quizás se les puede achacar que son muy parecidos a Eluveitie, a los que te recuerdan pero este estilo es el que más digamos de moda en su país de origen y son estupendos para abrir un festival como este por su música animada y fresca con temas largos y muy bien estructurados, de los que te van captando tu atención. Hemos de destacar la parte de Nora, su violinista a las voces demostrando tener una voz preciosa, dulce e intensa aunque desgraciadamente fue una actuación solista muy corta, demasiado porque fue un momentazo.
No tuvieron mucho tiempo pero lo aprovecharon marcándose una de las mejores actuaciones del festival por variedad y ganas de la banda. Corto pero muy bueno.
Su setlist fue:
Hörensagen
Wandlung
Unter der Erde
Eule
Wegweiser
Nothgard:
Casi sin descanso después de la genial actuación de los jóvenes suizos, le tocaba el turno a esta banda alemana de Symphonic Pagan Metal.
Todo el escenario a casi oscuras, alumbrado con tímidas luces rojas y azules que daban la impresión de misterio al principio pero que cuando llevas un rato es curioso pero pierdes un poco el interés en los músicos ya que no los ves con claridad resultando demasiado monótono en la oscuridad siendo la nota escénica predominante durante todo el festival. Un sonido nada claro, con todos los instrumentos demasiado en bloque para apreciarles bien y una banda que se pusieron todos en fila en plan Amon Amarth a descargar a saco, con sonido típicamente Ensiferum, con estribillos muy marcados, repetitivos y rápidos que le dieron animación a su show musicalmente que no en plan visual.
Con su temas más conocidos, “Under the Serpent Sign” y “Warhorns of Midgard” captaron un tanto a la audiencia pero en general se mantuvo todo el mundo frío con ellos no notándose mucha química en su actuación aunque al final el sonido mejoró muchísimo a excepción del kit de batería que sonaba un poco a lata.
Al final, lo mejor de su actuación con un tema rápido con unos sonidos dobles de guitarra, rápidas y afiladas que animaron al personal justo cuando se les terminaba su tiempo. Son de estas bandas que las ves y vale, para pasar el rato agradablemente pero poco más. No tenemos setlist.
Hellride:
Esto fue la pasada del festival junto con la actuación de los nacionales NORTHLAND. Salieron a la hora de comer cuando éramos muy poquitos dentro del pabellón. Un cartel en el fondo y dos posters a los lados acompañaron visualmente la actuación de este fantástico trío de, según ellos Acustic Metal.
Son de Nüremberg lo forman Tommy Klossek,(vocalista) Kai Pasemann, (guitarra), Stefan Gassner (guitarra). Muy curiosamente vestidos de curas, pero sólo de negro y con el detalle blanco del cuello y sin nada de nada que les relacionara con el Heavy Metal, simplemente se salieron.
Muy buen sonido, nada de humo que les entorpeciera y una voz buenísima atreviéndose de momento a empezar muy alto con una versión acústica del “Heaven and Hell” que le salió genial e hizo que mucho público que se iba tranquilamente al bar, cambiara de opinión echándoles un ojo.
Fue una sucesión de versiones, en no mucho tiempo porque tuvieron media hora escasa, entre ellas una de Type O’Negative con una majestuosa interpretación del “Love You To Death” además de tener un detalle al decir “Dios bendiga a Peter Steele”, su desgraciadamente fallecido líder. Una voz llena de matices pero muy masculina, muy recia y austera pero clavando temas desde DIO (perfecto, añadiendo su toque personal) e incluso marcándose el “Twilight of the Thunder Gods” de los suecos Amon Amarth.
Parecía mentira cómo sonaba este tema en acústico, con las guitarras a toda caña, con ese sonido tan característico de este instrumento tocado de esta forma y ellos de coña moviendo sus pelonas (que no peludas) cabezas en circular como los originales vikingazos Hegg and cía., divertidísimo y encima muy bien interpretado. Cada vez había más público y cada vez iban a más y más – para animar aún más al personal una fantástica recreación del animado “Vodka” de los finlandeses Korpiklaani para dejar el listón altísimo – lástima que luego fuera bajón.
De lo mejorcito del festival – nos encantó a todos por original, por divertidos, por interpretación y porque fue el mejor vocalista de todo el festival – un diez para HELLRIDE recomendadísimos. Sonaban un poco como Hayseed Dixie, por las versiones acústicas - Parte del set list fue:
Heaven ‘n Hell
Love You To Death
Ride to Hell
Twilight of the Thunder Gods
Darkest Era:
Después de la fantástica actuación del trío de versiones alemán HELLRIDE, tenían muy difícil esta banda irlandesa el conseguir que el ánimo alcanzado no decayera y para eso desde las primeras notas, DARKEST ERA hicieron lo imposible por gustar al personal, nada abundante a esas tempranas horas.
Fueron de los pocos que comenzaron su actuación presentándose como banda y yendo a saco con su llamado “Celtic Metal”. Un poco de sonido a lata de la batería inundaba su show, con temas rápidos y con un buen vocalista, Krum, arropado muy bien por la banda, muy tranquilos y demostrando mucho aplomo.
Desde el primer momento, intentaron que la comunicación fluyera con el público pidiendo brazos en alto y coros a los que se le respondió con agrado. Temas marchosos, animados y rápidos justo lo necesario para esa hora. Krum, el vocalista fue de los pocos que usó todo el rato voces limpias alcanzando altos tonos distinguiéndose totalmente de todos los que vendrían luego, originalidad le dio por lo menos. Temas como “An Ancient Fire Burns” o “To Face The Black Tide”, este ultimo presentado por la banda – cosa rara – fueron seguidos con palmas por los fans, sobre todo este último de medios tiempos animado por los movimientos de su guitarrista, Sarah Wieghell junto a Ade Mulgrew también a la guitarra.
Aquí en este tema, Krum utilizó tonos excesivamente bajos y muy masculinos consiguiendo un curioso y original efecto al que no estamos acostumbrados a escuchar en temas Pagan o Viking en los que se decantan más por los guturales y abandonando los recorridos de escalas como hizo Krum a lo largo del tema. Interés por su parte, animación y un show un tanto monótono ya que oída una canción oídas todas. Para pasar el rato y ya.
Winterstorm:
Los siguientes en aparecer eran los alemanes Winterstorm. Con una estética y música más cercana al Power Metal, no dejaban de lado una puesta en escena más épico. Un escenario cubierto con paneles de la banda y unos músicos vestidos de época, comenzaron un concierto a ritmo de un tema muy Power.
Su cantante, Alex, se mostró de los más activos de la noche, intentando levantar al personal al ritmo de su música. Armin y Michi, los guitarristas ponían la ayuda a los coros, dando un contenido más épico a las canciones de un corte más festivo y poderoso. No faltaron los momentos de lucimiento de los guitarristas y partes dobladas muy del estilo de sus compatriotas Blind Guardian. Canciones que logré identificar como “The Stormsons” muy épica y acompañado de mucho humo, “Fortune's Blood” donde se gustaron un poco los guitarras. Fueron de las bandas más variadas de la velada. Momentos para medios tiempos más accesibles, que ayudaban al público a cantar con ello.
Su concierto fue de menos a más y fueron uno de los grupos más aplaudidos, con un estilo algo diferente al resto, más cercano a sonidos Power, pero con claras influencias más paganas.
Ava Inferi:
Con mucho Público esperándoles, llego el momento de la banda portuguesa de Doom Metal Ava Inferi , que con el resto de músicos dispuestos en su sitio sobre el escenario , la bajista Joana Messias y los dos guitarristas, André Sobral y Rune Eriksen (Blasphemer), más conocido por haber militado en los Black metaleros noruegos Mayhem, salió al escenario, bajo luz tenue, sonidos de grillos y una intro de concierto espectral , atmosférica, una siniestra figura femenina, envuelta en un velo negro y candil en mano, Carmen Simões vocalista de la formación, empezando con Majesty" y "By Candlelight” pertenecientes a su último trabajo de estudio “Onyx”, ambos temas largos, que nos llenaron de distintas sensaciones, con partes tranquilas interpretadas por Carmen, combinadas con voces guturales de Rune.
Ava Inferi desde el principio creó una atmosfera lúgubre y sombría con Carmen realizando movimientos lentos, pausados, descargando canciones que nos embrujaron y nos hacían llevar por la delicada de su voz como fueron “Mirrors” y la mística “A Dança Das Ondas” contenido en su segundo álbum “The Silouette” con sonidos de naturaleza y Carmen de rodillas viviéndolo, entregada.
Con “Last Sign of Summer” de su trabajo Blood of Bacchus del 2009, siguieron con la calma y la tranquilidad que emanaba de las cuerdas vocales de Carmen, hipnotizándonos, llevándonos muy lejos, destacando también el papel de su batería, continuaron para finalizar con dos temas más de su último trabajo, el gótico “The Living End” y “Onyx”, donde el guitarrista Rune (ex-Mayhem) tuvo una labor destacable tanto por los estupendos riffs de guitarra así como por su estupenda voz.
Un buen concierto de una banda que práctica un Doom Gótico de bastante calidad y que cautiva con todo ese misterio y misticismo que le ponen a su actuación.
Set list fue:
Intro
Majesty
By Candlelight
Mirrors
A Dança Das Ondas
The Living End
Onyx
Der Weg Einer Freiheit:
Mediada la tarde le llegaba al turno a "Der Weg einer Freiheit" ("El camino de una libertad"), quienes disfrutan en estos momentos de un merecido "estado de gracia" debido a la repercusión y expectación que están levantando entre los medios especializados del país.
El cuarteto alemán se presentaba en este festival alejado totalmente de los clichés característicos del estilo, pero con una propuesta clara e incuestionable: Black metal. Agresivo, directo, rápido y surtido de importantes dosis de melodía.
Bajo una tenue iluminación azul en la mayoría de los casos y con una sonorización notablemente más aguada en comparación al resto de bandas, los de Würzburg ofrecieron un gran recital en el que "apenas" tuvieron cabida seis temas.
Sin duda, el trabajo de Tobias Schuler tras la batería logró dotar a la actuación de la fuerza necesaria que una banda de estas características necesita en directo. Unido a la agresividad y contundencia de sus riffs, "Der Weg einer Freiheit" se presentan actualmente como una de las opciones más claras en la actual escena Black metalera alemana.
El set list que hicieron fue:
Ewigkeit
Lichtmensch
Nachtsam
Der stille Fluss
Zerfall
Neubeginn
Fjoergyn:
Una banda que ya es habitual en el festival y que entendemos que deben ser conocidos del organizador Ivo, que a la postre compartió escenario con sus amigos en dos temas. Los alemanes estaban de presentación de su segundo trabajo “Monument ende”.
Temas algo diferentes navegando un Metal más alternativo, pero con momentos más extremos. Buen número de seguidores en las primeras filas, pero realmente creo que no llegaron a enganchar a un público que respondía a sus guiños, pero que no se mostraron en ningún momento efusivos con la banda. Riff intensos y profundos, con partes de coros y voces más accesibles.
Fueron los momentos de la salida de promotor Ivo, cuando la banda vivió sus momentos más extremos y animados, donde nos regalaron “Katharsis” un tema con partes grabadas de fondo y “Am Ende der Welt”, más metalero, con un sonido más variado y cambiante en su melodía.
El concierto tenía muchos parones entre canciones, lo que hacía el ritmo más lento y pesado, restando atención de la gente. Solo la intensidad de cortes como “Narziss (t)” hizo recuperar la atención en la banda. La nueva “Monument ende”, que da título a su nuevo trabajo nos mostró una banda más intensa, con unos riffs de guitarra más oscuros, con partes más lentas e intensas.
Un grupo que pudo haber dado algo más y que el lento ritmo entre canciones resto un poco de atención en su concierto.
El set list de Fjoergyn fue:
Wie jahr um Jahre
Betonlethargie
Katharsis
Am Ende der Welt
Narziss (t)
Monument ende
Agrypnie:
Continuando con grupos de estilos de tinte oscuro llego el momento de los Alemanes Agrypnie, “Der tote Trakt” de su tercer trabajo “16[485]” con un sonido muy bueno, casi perfecto, la banda moviéndose, dándolo todo sobre el escenario, sobre todo su vocalista Torsten, muy metido en su papel, dándolo todo a nivel vocal, además de simpático interactuando con el público, continuando con “Kadavergehorsam” de su trabajo “16[485]” más lento con partes muy instrumentales, en las que destaco su batería y las guitarras, sonando muy compactos.
Despues de estos dos estupendos temas los alemanes siguieron dándolo todo en “Trümmer / Aetas Cineris”, con una pequeña intro, empezando con unas guitarras rápidas seguidas de un grito lastimoso de Torsten, un buen tema, casi diría que uno de los mejores momentos de su actuación en el que su público disfruto mucho, moviendo sus melenas al son de los movimientos de Torsten y los cambios de ritmo del tema, continuando con “Schlaf” tema con fuerza, “Gnōsis” de su reciente trabajo “Aetas Cineris” que nos presentaron, para finalizar con “Asche” también de su último álbum.
Un buen concierto, en el que se notaba que estaban en casa, con un público volcado con ellos, disfrutando mucho, moviéndose , cantando, sin duda una de las bandas que mejor estuvieron en este primer día del festival.
El setlist fue:
Der tote Trakt
Kadavergehorsam
Trümmer / Aetas Cineris
Schlaf
Gnōsis
Asche
Dornenreich:
Esta banda austriaca está en boca de todos los medios alemanes semana sí y otra también además de en los de su país, le dan muchísima caña y son de los favoritos para aparecer en festivales así que otros que tenía muchísimo interés en verles porque una de anteriores veces fue en un festival enorme que no llegas a apreciarles del todo.
Otros que se apuntaron al carro de lo lleno todo de humo densísimo y así no me ven el careto – esto aunque parezca que no, fastidia quedarte con detalles de las cuerdas, de los dedos, etc además un poco genial pero es que no se les veía casi ni el careto. Sonido mejor que otras bandas y ausencia de ningún efecto en el escenario aparte del humo.
Su Melodic Black Metal es de los estilos que más gustan por esa zona así que desde su primer tema “Der Wunde Trieb”, captaron la atención del personal. Me gustó mucho la mezcla de ritmos en los temas, muy originales ya que en medio de uno se podían escuchar unos dulces acordes muy armoniosos, muy sentidos para luego cortar y pasar a ritmos incluso bailables todo refundido muy elegantemente pero ojo, a la primera tienes que ir con muchas ganas y con los oídos muy abiertos a nuevas tendencias y comprobar cómo en segundos se puede unir una delicada melodía con una guitarra distorsionada hasta el límite como sin ton ni son.
Lo malo, que se vieron también colocados y vencedores en cuanto salieron y musicalmente lo bordaban pero paraban entre tema y tema demasiado, ninguna comunicación con el público, nada – como si estuvieran en el local de ensayo pero sin risitas ni buen rollo así que si pillabas el gusto, ellos se encargaban de frenarte con los parones.
Concierto con altibajos y para verlo mejor sentado y abierto a las nuevas tendencias.
Su setlist fue:
Der wunde Trieb
Flammenmensch
Jagd
Schwarz schaut tiefsten Lichterglanz
Der Hexe flammend' Blick
In allem Weben
Erst deine Träne löscht den Brand
Trauerbrandung
Wer hat Angst vor Einsamkeit?
Eluveitie:
Y llego el momento de los Suizos Eluveitie a los cuales teníamos muchas ganas de volver a ver después de que su guitarrista Simeon Koch abandonara la banda siendo sustituido por Rafael Salzmann.
Eluveitie salió al escenario con muchísimo público y con un ambiente más que caldeado desde el principio y lo que primero nos llamó la atención fue que faltaba Anna Murphy una de las dos componentes femeninas de la banda que se encontraba enferma en el hospital como posteriormente nos comentó Chrigel Glanzmann.
Dado que faltaba Anna vocalista femenina de la banda el set list escogido en esta ocasión se centró en temas en los que el principal protagonista fue Chrigel Glanzmann que estuvo en todo momento en primer plano, echándose la actuación a sus espaldas mientras el resto de la banda se encontraba un poco distante como pudimos apreciar en temas como “Helvetios” con mucha fuerza y que nos hizo a todos cantar y movernos con ellos desde el principio destacando Pade Kistler a la flauta , “Thousandfold” uno de sus clásicos y quizás de los temas más conocidos con todos moviéndose, y donde vimos a Rafael muy integrado en la banda , “Neverland”, “Home”, “Inis Mona” uno de sus himnos y “Uxellodunon” entre otros.
Un buen concierto, aunque echamos en falta algunos temas de su nuevo álbum y sobre todo a Anna que esperamos se recupere rápido de los problemas de salud que viene sufriendo para así poder disfrutar nuevamente de esta estupenda banda al completo.
Shining:
Una vez más nos encontrábamos en el escenario con el controvertido y polémico por naturaleza vocalista sueco Niklas Kvarforth. ¿Qué parte de real o que parte de normal hay en su concierto? Particularmente el otro día en Alemania, me pareció una burda actuación y sus constantes provocaciones con el público e incluso con sus compañeros, no captaron la atención del público como otras veces.
A parte de sus constantes escupitinajos, vómitos, hacer que bebía, besos con un “espontáneo” que subió al escenario creo que le faltó credibilidad para llegar a ser una buena actuación.
Musicalmente, los suecos rozan un alto nivel, con una mezcla de su particular Black Metal, con muchos momentos musicales diferentes, donde no faltan momentos más bluesy, jazz o partes más rockeras. Niklas cede mucho protagonismo a sus compañeros, particularmente a los guitarras, con un solo de nivel de su guitarrista Peter Huss, que conecta con “Submit to Self-Destruction” que puso una de las notas más extremas de su concierto. Con “Förtvivlan, min arvedel” Niklas no regalo un par de las suyas, bien cubierto por el buen nivel musical de sus compañeros, que refrendó de nuevo Peter con otro prolongado solo de guitarra.
La parte final de su concierto vino con “Människa o'avskyvärda människa” donde Niklas se bajo al foso para cantar con las primeras filas, con un tema con partes más melódicas. Pete daba la apertura a “For the God Below” con un toque más virtuoso y donde no faltó un poco de exhibición final de Niklas cantando con la mano bien calentita.
Un grupo con un alto nivel musical, diferente, particular, donde me sobraron la mitad de las provocaciones de Niklas.
El set list de Shining fue:
Låt oss ta allt från varandra
Redefining Darkness
Vilseledda barnasjälars hemvist
Ohm (Sommar med Siv)
(Seigmen cover)
Submit to Self-Destruction
Förtvivlan, min arvedel
Människa o'avskyvärda människa
For the God Below
Heretoir:
Para cerrar este primer día de festival nos encontrábamos de nuevo con el señor Eklatanz y su proyecto en solitario HERETOIR.
El también guitarrista de Agrypnie se subía por segunda vez al escenario del Ragnarök para presentarnos un Black Metal de corte melancólico y en cierta manera atmosférico que, si bien mostró un estilo trabajado, emotivo y de calidad, quizá no se prestaba como el más apropiado para la despedida de la noche.
Aún sabiendo que las comparaciones o sugestiones son siempre odiosas, fueron varias las fases de su actuación en las que las semejanzas a los franceses Alcest eran evidentes. Sin embargo HERETOIR son capaces de dotar a su música de un aura más cercana al "depressive" sin caer por ello en la reiteración o exageración de la melodía.
Con todo ello, consiguieron mantener a buen nivel el estado de atención del público presente a esas horas de la noche.
Hemos publicado las fotos del Ragnarök Festival 2013 en nuestra página de Facebook.
Crónica y fotos: marcos@metaltrip.com, rocio@metaltrip.com
javier@metaltrip.com y gema@metaltrip.com
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