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Después de la intensidad de las dos primeras jornadas del Party San Open Air 2013, nos quedaba una tercera con un cartel que prometía dar guerra, como así fue, hasta el final de la noche.   Un día nublado, que amenazaba ligeramente una lluvia que no apareció y que suavizó la temperatura de una forma muy agradable para vivir cómodamente esta ultima tarde del Party San. Skeletal Remains: Casi sin tiempo para desayunar y tomar una ducha, nos dirigimos al Recinto de conciertos para vivir la primera actuación, que no era otra que la de los americanos Skeletal Remains. Una banda muy joven con mucha presencia escénica, aunque muy parados en toda su actuación. Su música es Death Metal Old Scholl, sin ningún tipo de edulcorante, ni artificio. Con su guitarrista vocalista Chris Monroy desgañitándose en todo momento, dando crudeza y mucha fiereza a la ya de por si cruda música de los americanos. Temas densos, oscuros, con unos riffs súper violentos. Mucho headbanging en las primeras filas, con las melenas al viento, pero que en los primeros temas no consiguió levantar a un público que aún se encontraba frio y un poco distante del concierto de los americanos. Temas como “Desolate isolation” o “Traumatic Existence” más al final de su concierto, dejaban a las claras que Skeletal Remains saben dar crudeza a sus temas. Ritmos pesados y una nueva canción casi instrumental, que puso de manifiesto la calidad musical y el ritmo demoledor que imprimen a sus canciones. Unos problemas con el monitor del bajo y el micro de la batería retrasaron un tanto el final que vino con sorpresa, con la salida de Marc Grewe de Morgoth para cantar una versión de los propios alemanes y que puso la nota curiosa a un brutal concierto de Skeletal Remains. Procession: El siguiente grupo que íbamos a vivir era en otra onda, una banda de Doom como los Processión. Con una estética diferente, más rockera, los músicos chilenos comenzaron su descarga tras la pertinente intro. Una propuesta musical totalmente diferente donde los ritmos más rockeros se hacían dueños de la PA, con un vocalista como Felipe Plaza, que se esforzó por conectar con un aún frio público. Las partes más lentas y densas de “Conjurer” se fueron apoderando de todos los rincones del recinto y los Headbangers disfrutaban al ritmo de los riff crudos y más marcados de Procession. Temas largos, con una ritmo lento y denso, de Doom más tradicional. Felipe bromeo con su música, si era demasiado lenta para este festival. Nos presentaron el tema que da título a su nuevo álbum “To Reap Heavens Apart” lento, con unas guitarras sostenidas y riffs crudos y oscuros, con partes para destrozar cuellos. Con un recuerdo final para los hippies, que por lo que se ve no le caen muy bien al vocalista, se despidieron con otro tema intenso y más rockero, como “Chants of the nameless”, llevándose una buena ovación de los que allí estuvimos, en señal de aprobación de su concierto. El set list de Procession fue: Damnatio Memorae (Intro) Conjurer To Reap Heavens Apart Chants of the Nameless Hooded Menace: Hooded Menace se presentaban como una de las bandas revelación del panorama Underground actual y cumplían con creces las expectativas creadas en torno a ellos. El cuarteto finlandés, semi oculto tras sus capuchas y parcos en palabras, ofrecían toda una lección de death metal lento y pesado, muy influenciado por las sonoridades Doom pero con un marcado estilo propio que les confirma como clara referencia a seguir en un futuro próximo. "Fulfill the Curse" comenzaba a sonar en el escenario principal para mostrarnos todos los elementos que la banda exprime y esgrime como fórmula principal para desarrollar su música. Temas densos y profundos que marca los tiempos de un genero, quizás no muy novedoso, pero aplicado con perfecta elegancia y eficacia. De esta manera, HOODED MENACE nos traslada de golpe hasta el 2008, año en el que salía editada su primera obra de estudio. Los finlandeses se han dedicado durante estos años, con buen criterio por cierto, a labrarse un nombre dentro de la escena más "íntima" a base de splits y trabajos cortos. Fruto de ello, sobresalen colaboraciones con bandas como COFFINS o los propios ASPHYX aunque en esta ocasión sólo tuvimos ocasión de disfrutar de temas como " Effigies of Evil" o " The House of Hammer",  perfectas obras de culto que nos mostraban el camino seguido por la banda en sus últimas largas duraciones. Demonical: De las cenizas de Centinex surgieron estos suecos, Demonical. Convocaron una gran cantidad de seguidores, deseosos de escuchar la versión Death Metal más cruda de los suecos, un tanto oscura, con voces guturales, riffs machacones y que por momentos en su desarrollo recuerda un tanto a bandas de su país más clásicas, por el desarrollo de la melodía y por los movimientos en el escenario. Una cosa que me resultó curiosa fue la forma brusca de terminar algunos temas, que te deja un poco helado. Algunos temas que vimos fueron “World serpent”, la más brutal “The order”, con una base rítmica demoledora y unos riffs de lo más oscuro que pudimos vivir en el festival. Los guitarristas, Daniel y Johan, tienen un importante volumen de trabajo y tanto riffs como solos, son de lo más destacado de la banda. El aire que se levantó en algunos momentos hizo bailar el sonido, pero no llegó a más. “Baptized in Fire” de su álbum “Hellsworn”, fue otro de los trallazos que nos regalaron, con unos temas con muchas fuerza, pero sin perder de vista la melodía. Con “Death Metal Darkness”, pusieron más velocidad y rapidez a su música, con un toque brutal del vocalista, Sverker, que no se puede negar que lo dio todo a nivel vocal. No llegaron a emocionar a pesar de su constante entrega en el concierto, su entrega brutal, pero les faltó un punto de conectar con la gente, para llegar a dar una gran actuación. Tsjuder: Y llego el momento de los noruegos  Tsjuder  qué  nos iban hacer pasar un buen rato con su Black  Metal agresivo, en el que destaca la voz abrasiva de Nag  y la  guitarra veloz  e hipnótica de Draugluin. Con un sonido muy bueno y bastante publico pese a ser temprano, basando parte de su repertorio en su último disco titulado “Legion Helvete”  que obtuvo muy buenas critica de los amantes del género, del cual interpretaron temas como “The Daemon Throne”, “Vart Helvete” y “Slakt” además de  “Beyond the Grave”, “Mouth of Madness” y “Ghoul” temas que nunca faltan en sus actuaciones al igual que la muy buena versión del “Sacrifice” de Bathory. Los noruegos nos regalaron los oídos con sus guitarras corrosivas, letras oscuras, riffs de infarto además de una buena ración de mala leche, con esa apariencia tan dura que les dan sus caras y cuerpos  pintados  además de su indumentaria. Obscura: Sobre las 16:30  con un sol esplendido que quemaba, le tocó el turno a  de los Alemanes Obscura que todos uniformados vestido igual de forma muy sobria con pantalón negro y camiseta negra lisa, salían al escenario encabezados por su vocalista Steffen  Kummerer dispuestos a  dejarnos maravillados con su Death Metal  técnico con muchos toques progresivos, en el que destacan muchísimo el papel de las guitarras de  Steffen Kummerer y Christian Muenzner, junto a una buena base rítmica de  Hannes Grossmann a la batería y Linus Klausenitzer al bajo. Los alemanes no hicieron su mejor actuación ya que  no contaron con un sonido tan nítido como el resto de las bandas, esto se vio reflejado en alguno de los temas que interpretaron  como fueron  “Septuagint “,  “Vortex Omnivium” , “  Ocean Gateways “ estas tres de su último trabajo  “Omniviun” además de las conocidas  “The Anticosmic Overload “, “Incarnated” y “Centric Flow” entre otras, durante las cuales no pararon de moverse, de interactuar con el público  que se mostraba muy entregado aplaudiendo los temas, moviéndose, y es que además de  que jugaban en casa los chicos de Obscura desprendieron  calidad y técnica por los cuatro costados. Helrunar: La siguiente banda en saltar al Mainstage son unos clásicos en los festivales alemanes, los Helrunar, con el siempre carismáticos vocalista Skald D. Letras en alemán les acerca a su público que siempre les recibe con mucho calor y cariño. Temas que navegan entre el Black Metal más clásico y partes más Viking, con variedad y partes más melódicas y tranquilas, donde la banda demuestra que sabe manejarse en ambos campos. Temas como “Älter als das Kreuz” y “Ich bin die Leere” con una atmósfera más envolvente y pesada, dieron muestras de su propuesta, con partes más Black, que es donde se muestran más cómodos. Tienen muchos seguidores en su país y se notaba, ya que fueron arropados durante todo el concierto. Variedad en sus riffs, que por momentos fueron más lentos y densos, danto un toque más infernal. Una banda particular y diferente, algo difícil si no los conoces de primeras. Desaster: Desaster volvían a jugar en casa y, como viene siendo habitual en sus actuaciones en Alemania, los asistentes se volcaron con ellos desde los primeros compases. No en vano, la presencia de esta banda de black/thrash de corte épico en el Party San Festival es relativamente común, dato que no evitó que los músicos se sintieran especialmente motivados y entregados con los allí presentes. Entre los cuales se encontraban, por cierto, invitados de honor como los propios miembros de Destroyer 666, quienes seguían atentos las evoluciones de una banda que lleva ya 25 años entonando himnos inalterables tras el paso del tiempo. Los de Koblenz, ataviados con su particular indumentaria de cuero y pinchos, nos brindaron una correcta actuación que, si bien no pasará a la historia como algo irrepetible, nos sirvió para refrescar un poco la memoria y volver a los tiempos del "Tyrants of the Netherworld", " Divine Blasphemies" o " Satan's Soldiers Syndicate, clásicos que no parecen perder fuelle con el paso de los años y describen a la perfección la dirección y filosofía de la banda. Himnos repletos de épicas melodías que complementan la esencia más agresiva del thrash metal. El momento emotivo del show llegaba ya en la parte final con el recuerdo al recientemente fallecido Jeff  Hanneman en forma  de una nueva versión del "Black Magic" de Slayer, tema que curiosamente habían interpretado también los australianos Destroyer 666 en la primera jornada del festival. Impaled Nazarene: Ya oscureciendo y con bastante retraso ya que habían pillado un atasco, cambiando el ritmo del festival les llego el turno a Impaled Nazarene que tras una corta prueba de sonido lo iban a dar todo con blackened death metal con toques  satánicos , tema que se refleja en gran parte de sus  letras. Los finlandeses  demostraron toda su experiencia y calidad sobre el escenario sonando muy bien en temas como “Condemned  to Hell”  con la que iniciaron su actuación y en la que Mika Luttinen lo dio todo a la voz    , seguida de “Enlightenment Process” de su último trabajo “Road to the Octagon” donde Mika no paraba de moverse, “Weapons to Tame a Land”, “The Horny and the Horned” donde  pudimos ver a una banda que estaba disfrutando bastante sobre el escenario, “Tentacles of the Octagon” , la aclamadísima “Motopines”  ya que el público estaba bastante entregado y cada vez más numeroso, “Ghettoblaster”, ”Penis et Circes”, “Armageddon Death Squad” tema que nunca falla en sus actuaciones, para finalizar con “Total War - Winter War” otro de sus clásicos. Una buena actuación la de los finlandeses que pese a las prisas, el retraso, lo dieron todo sobre el escenario dejándonos muy buen sabor de boca más que preparados para la siguiente actuación. Destruction: Llegaban los pesos pesados del cartel. Ahora le correspondía el turno a unos veteranos Destruction, que tocaban ante su público y en su casa. Gran expectación, sobre todo en las primeras filas, para ver lo que eran capaces de hacer los de Schmier. El escenario cubierto por paneles laterales y la pancarta con el logo de la banda. Mucho humo anticipando la salida, que unido a la floja iluminación del escenario principal ya nos hacía prever que la visión no iba a ser del todo buena, como así fue. Los alemanes demostraron ser una maquinaria muy bien engrasada, con un Schmier, que se mueve por el escenario en plan jefe, utilizando el micro que le viene bien en cada momento, perfectamente secundado por su fiel guitarrista Mike y su efectivo y contundente batería Vaaver. Los problemas en la guitarra de Mike, en el primer tema, no les frenaron y siguieron con su particular visión del Thrash más clásico, en versión alemana, totalmente brutal. Movimientos trabajados en el escenario. Temas ya conocidos por la mayoría como “Spiritual Genocide”, “    Mad Butcher” o “Carnivore” formaron parte de su set. Abusaron de las columnas de fuego, que le daba una sensación infernal al asunto. Al final, brindis de Shmier por los 30 años. En resumen, una lección del Thrash alemán más clásico, sin mucha novedad y que a más de uno no llegó a convencer. Korpiklaani: Y llego el momento de la actuación de los finlandeses Korpiklaani, grupo que dio la nota discordante del festival, muchos todavía e estarán preguntando  por que fueron elegidos para tocar en el festival, pero todo ello no impidió que los chicos de Jonne Järvelä  dieran una buena actuación y que viéramos al publico saltando y bailando con sus temas basadas en música tradicional de su pais. Los finlandeses nos tenian preparado grandes dosis de Folk , comenzando su actuación  como suele ser habitual con “Tuonelan Tuvilla” de su álbum “Manala” del cual hicieron un repaso sonando temas como “Uni” muy biewn recibida, “Ruumiinmultaa” o “Metsälle” además de  sus incondicionales “Vodka”, “Levan polkka” y “ Beer Beer”. Jonne muy en su estilo se mostraba muy simpático al igual que su compañero y guitarrista Cane , este último se movió muchísimo y no paró de mostrar guiños  e interactuar  con el público que dado el carácter festivo del grupo no paraba de moverse y de divertirse, pese a ser un estilo diferente al del resto de las bandas de las que hemos podido disfrutar a lo largo de todo el festival. Un buen concierto que nos dejo a todos calentitos y animados para los  platos fuertes de la noche  que todavía estaban por llegar. Carcass: Caras de satisfacción encontrábamos mayoritariamente al término de la actuación que los ingleses nos ofrecían esta última noche de festival, ya que CARCASS completaban prácticamente una hora de material bastante variado y bien seleccionado que, exceptuando quizás a los seguidores más acérrimos de la primera etapa, servía para recuperar las sensaciones de una banda que vuelve con fuerza y que ya se prepara para la inminente edición de un nuevo trabajo de estudio. Pese a ello, Jeff Walker y los suyos optaban en esta ocasión por no incluir todavía ningún tema del mismo y se acercaban tímidamente hasta la época del "Reek of Putrefaction" en un setlist en lo que temas del "Necroticism" gozaron de un mayor protagonismo. Los de Liverpool, con nuevos miembros en su seno tras los "abandonos" de los Arch Enemy Michael Amott y Daniel Erlandsson, sorprendió por su frescura y por la contundencia de un sonido que  recordaba levemente a épocas más laureadas. Evidentemente CARCASS ya no muestra lo mismo con lo que disfrutábamos hace casi 20 años pero buenos ejemplos de ello, y por supuesto, siempre bienvenidos fueron "Symposium of Sickness", "Incarnated Solvent Abuse" o  "Corporal Jigsore Quandary", precedidos asiduamente por intros mientras los cuatro músicos se ocultan en un escenario escaso de iluminación por momentos. Destacar el trabajo realizado por las nuevas incorporaciones que no padecieron en absoluto el peso de la responsabilidad, mostrándose como músicos solventes y de garantías. Siempre bien protegidos por la actitud y presencia del viejo Walker, que sigue conservando y ofreciendo un potente registro vocal y, cómo no, bien secundados por los matices y el gusto personal en la interpretación que nos mostraba el señor  Bill Steer , presente hasta ahora en todas la épocas de la banda y colaborador habitual también en Angel Witch. Venom: Para el final quedaban los legendarios Venom, para muchos una banda que ha influido en la historia del Metal, para otros una banda más, pero lo cierto, que gusten o no hay que reconocer que forman parte de la historia de esta cultura. Quizá estamos ante la mejor versión de Venom musicalmente, ya que Cronos se ha unido a dos grandes músicos, que han hecho ganar muchos enteros al directo de la banda. Rage a la guitarra la domina con la suficiente soltura, como para dar más calidad a los temas de los británicos. Mención aparte es para el batería, Dante, con un estilo Hard Rockero ochentero, llega con suficiencia a su parte y además se adorna, dando más color a su concierto. Cronos siempre un personaje sobre el escenario, que si bien no se distingue por su técnica, si da mucha credibilidad a sus conciertos y siempre con esa cara de mala hostia da credibilidad a su satánica propuesta. Contaron con el punto a su favor, con un fabuloso sonido, por momentos brutal, que ayudo a que los temas se fueran escuchando con la suficiente nitidez y claridad para dar más empaque a su actuación. Las partes más brutales y siniestras de la música de los británicos, ha ganado en nitidez y porque no decirlo en melodía. La técnica de sus músicos ha hecho ganar enteros a las canciones de Venom. Muchas columnas de fuego que lograron salvar la floja iluminación, que por momentos nos hacía difícil seguir el concierto si no te situabas en las primeras filas. Que decir de temas tan brutales como “Welcome to Hell”, “Live like an angel” o su clasicazo “Black Metal”, que fueron de los más seguidos y como referencia de una actuación que fue brutal y que no dejó indiferente a muchos. El set list de Venom fue: Witching Hour Welcome to Hell Schizo Live Like an Angel 1000 Days in Sodom Bloodlust Leave Me In Hell Don't Burn the Witch Buried Alive Countess Bathory 7 Gates Of Hell Warhead Black Metal In League with Satan Pedal to the Metal Hemos publicado más fotos de la primera jornada del Party San Open Air 2013 en nuestra página del Facebook.   Crónica: marcos@metaltrip.com, gema@metaltrip.com Crónica y fotos: javier@metaltrip.com  

La segunda jornada del Party San Open Air 2013 nos recibía con un sol poderoso, pero sin picar mucho, con una temperatura ideal para vivir un festival al aire libre.   Una visita rápida a Schlotheim para conocerlo y hacer las compras necesarias para poder sobrevivir en el camping un par de días, nos dirigimos al área de conciertos a empezar la batalla. Magrudergrind: Los americanos MAGRUDERGRIND nos marcaban de manera excepcional el ritmo a seguir durante este segundo día de festival. Grindcore marca de la casa, con claras influencias de los clásicos del género pero con guiños añadidos a la escena Powerviolence fue lo que pudimos encontrar en la actuación del trío de Washington, quienes a pesar de no contar con bajista y a actuar a una hora un tanto intempestiva, completaban una interesante actuación. De agradecer fueron, por otra parte, los intentos de los músicos por "encoger" en la medida de lo posible el escenario principal del Party San, sin despreocupar en ningún momento la ejecución de unos temas rápidos y breves pero llenos de rabia y agresividad. Música combativa y explosiva que no dejaba lugar a la especulación, con un repaso exhaustivo a la discografía de una banda que sigue quemando etapas para convertirse en un referente de la nueva escena Grind internacional. Graveyard: Todo un gustazo presenciar la actuación los catalanes en un festival tan atrayente como el Party San. Graveyard completaron una perfecta actuación en la que, a buen seguro, consiguieron reclutar un buen puñado de nuevos fans gracias a su death metal de corte añejo, de marcado acento sueco y refrendado por un perfecto sonido general que confirmaba el buen hacer de los músicos sobre el escenario. Tras una aparente apatía inicial por parte del público local, pronto pudimos percibir una mayor implicación y asistencia de personas que, atraídas por una banda que supo manejar los tiempos de su actuación en cada momento, parecían retrotraerse gustosamente  a la época dorada  de los Grave, Dismember y compañía.... Los de Barcelona aprovechaban esta nueva parada en tierras alemanas tras sus actuaciones en Berlín, Leipzig, así como en el reconocido Obscene Extreme Festival de la República Checa, para presentar "The Sea Grave", disco que tan buenas críticas sigue cosechando a nivel europeo y que confirma la trayectoria ascendente de la banda. GRAVEYARD contaron en esta ocasión con la colaboración a las voces de Fiar (FOSCOR, ex- LUX DIVINA) quien, a pesar de acompañar a la banda en una serie de conciertos puntuales, supo estar a la altura del evento y guió de manera perfecta a sus compañeros durante  los 45 minutos que permanecieron sobre el escenario. Dr. Living Dead: Con una estética ochentera, con camisetas de bandas como Death o SOD, con sus rostros cubiertos por máscaras de calaveras, se nos presentó esta original banda de Thrash sueca. Muy poco público viéndoles y una propuesta muy ochentera y muy en el rollo Thrash Crossover de bandas como DRI o los propios SOD. Mucha actividad sobre el escenario, dirigidos por su eléctrico vocalista Dr. Ape, de riguroso verde, y su bajista DR. Rad que ponían la nota más llamativa sobre el escenario y contagiaron a un no numeroso público que sin pensarlo mucho la liaron parda con constantes circle pit y un mosh continúo. Guitarrazos más Hardcore y partes donde los ritmos más clásicos Crossover se mezclan con una voz más floja de Dr. Ape en las partes más tranquilas, dejando ver que tiene que trabajar más lo momentos más claros de la banda. La parte final del concierto con alguno de sus mejores temas “Bearer of truth” con una banda con mucha actitud y ganas de divertir, “Dead New World” y la que tiene un ritmo como una apisonadora y da nombre a la banda “Dr. Living Dead”. Muy entretenido concierto de una banda que destacó por las enormes ganas de divertir al público del Party San. Coffins: Los siguientes en aparecer en el escenario principal fueron quizá la banda que más me sorprendió de todo el festival, por su originalidad, puesta en escena y porque no decirlo, su particular forma de vivir el concierto. Los japoneses Coffins son una banda atípica, que es capaz de aglutinar en una misma canción varios estilos musicales, todos ellos caracterizados por su enorme intensidad y calidad musical. Un vocalista como Ryo que no dejó la botella de Jack Daniels en la mayoría del concierto y que vivió su concierto como si fuera el último y nos presentó además su profunda y brutal voz. Sus compañeros más sobrios, pero efectivos musicalmente, donde sobre todo destacamos al líder de la banda el guitarrista Uchino, capaz de sacar mucho partido y riffs imposibles a su guitarra. Los temas muy variados entre si y pudimos encontrar partes más Death, momentos más Grindocore o una base más Death con ritmos más Doom, muy del rollo de Asphyx.  Donde más llamaron la atención fueron en los pasajes más pesados y densos donde la profunda voz del vocalista se mostraba brutal y muy potente. Para el final nos regalaron sus temas más rápidos, más Thrash, llegando por momentos a ser más industriales y casi obsevivos. Tuvieron un pequeño problema técnico a mitad de su concierto, momento en el que Ryo nos ofreció su botella para beber con el. La principal característica de su propuesta es la variedad musical. Shining: Sobre las 16:30 con un sol espléndido y bastante calor llego el momento de los polémicos Shining, banda de Black Metal cuya música es conocida por sus letras depresivas que incitan al suicidio y por la actitud descarada y provocadora de su vocalista Kvarforth La banda tras una intro bastante épica comenzó su actuación con mucha fuerza y con Kvarforth Botella de Jack Daniel´s en mano, algo usual es sus actuaciones. Kvarforth no para de moverse, de dirigirse de forma descarada al público, de escupir cual aspersor el Whisky  a los fotógrafos que se encontraban en el foso y al público  e incluso sacarle  un dedo y encararse ante cualquier provocación de los presentes, todo ello mientras cantaba  y el resto de la banda muy en su papel interpretaba una a una  las canciones. Los Suecos que tienen mucha calidad lo dieron todo en el escenario, regalándonos unos buenos riffs de guitarra  y melodías muy trabajadas como en “åt oss ta allt från varandra”, “Ohm (Sommar med Siv)”, “Submit to Self-Destruction” o “For the God Below”  con la que finalizaron su actuación, una pena que esa buena labor de la banda se vea en algunos momentos deslucida por la actitud de Kvarforth Una buena actuación pese a Kvarforth, que gusto mucho a sus seguidores que eran bastantes y que  terminaron más que satisfechos preparados para la siguiente actuación. Grand Supreme Bloodcourt: Si se mezcla en un grupo al guitarrista original de Asphyx Eric Daniels, a sus ex compañeros Bob Bagchus y Martin van Drunen, más otros músicos de renombre como Alwin Zuur, y Theo van Eekelen, de (Hail Of Bullets), el resultado solo puede ser bueno y por ello la siguiente actuación nos iba dejar más que encantados ya que le llegaba el turno  a Grand Supreme Blood Court, banda  en la  que cada  componente ocupa una posición específica ,  realizando su labor de forma impecable y por todo ello solo  se puede esperar otra cosa que no sea puro y verdadero Death Metal, directo , contundente y con un regusto añejo. La banda  que por el momento solo tiene un trabajo en el mercado titulado “Bow Down Before The Blood Court”,  salió a darlo todo ante un público que se mostraba bastante entusiasmado, sobre todo se veía en las primeras filas, respondiendo a los gestos de un muy comunicativo  Martin Van Drumen, muy en su papel como en otras ocasiones que le hemos visto sobre el escenario. Los  Holandeses  nos regalaron los oídos con temas como “Bow Down Before The Blood Court”, Veredictum sanguis”, “Fed to the Boars”, “….and Thus The Billions Shall” entre otras y en las que no pararon de  interactuar con el público, de mostrarse muy cómodos sobre el escenario, de moverse por el escenario, de demostrarse  cómplices  entre ellos  y Martin Van Drunen  de dirigirse a l publico  entre canción y canción, animando a la gente. La música muy buena, pesada, mezclando ritmos muy marcados y lentos con otros mucho más rápidos. Con riffs vertiginosos, que en combinación con la con la batería nos dejaron un sonido atronador. Un concierto de mucha calidad, con una banda compuesta de músicos de gran experiencia y de la cual esperamos tener  pronto nuevas noticias. Anaal Nathrakh: La presencia de los ingleses ANAAL NATHRAKH sobre el escenario del Party San resultó bastante caótica en líneas generales. La banda de metal extremo no pudo gozar en esta ocasión de un sonido acorde con lo vivido hasta ese momento, lo que evitó en gran medida que pudiésemos disfrutar del espectáculo que tenían preparado. Sin duda alguna, la música de ANAAL NATHRAKH requiere de un proceso de escucha y atención que dificulta ya de por sí  la apreciación, lo que sumado al defecto en el sonido propició que la atención sobre la banda fuese disminuyendo a medida que avanzaban los minutos. Aún así, pudimos apreciar sobre el escenario a unos músicos entregados que descargaban ante nosotros auténticos bombazos como "In the Constellation of the Black Widow ", "In Coelo Quies, Tout Finis Ici Bas " o " More of Fire Than Blood", temas que representan a la perfección el particular estilo de la banda. Una explosiva mezcla de black metal industrial con agresivos guiños al Grind que apenas dio un respiro a los allí presentes. Por supuesto, hubo tiempo también para algunos de los temas que componen su último trabajo hasta la fecha "Vanitas", destacando sobre todo la participación del polémico cantante de Shining Niklas Kvarforth en "Todos Somos Humanos" . Vomitory: Todos los músicos uniformados con la camiseta oficial de la banda, con la leyenda de True Swedish Beer Metal, daban sensación de unión en una banda, que según comentaros posteriormente estaban dando su último concierto en Alemania, ya que han comunicado oficialmente su decisión de finalizar su actividad este año 2013. Gran expectación y ya más numeroso el público que se reunió frente al escenario principal del Party San. Musicalmente nos ofrecieron un show brutal de temas Death Metal, con ritmos pesados, base rítmica muy densa, grandes y machacones riff y voces guturales de Erik Rundqvist oscuras y siniestras. Eso sí, nada de actividad sobre el escenario, salvo el destroza cuellos que nos crea su música. Además, si le sumamos que la iluminación a medida que se iba haciendo de noche seguía bastante oscura y la sensación que creaba el humo que desprendían los cañones, dio más sensación de brutalidad y oscuridad. La sucesión de demoledores riffs solo se veía frenado por las largas interrupciones que había entre canciones. La complicidad entre los músicos no era muy evidente y creo que pocas veces se intercambiaron comentarios o simplemente miradas. Temas como “Gore apocalypse”, “Revelation Nausea” o “Blood rapture” formaron parte de un set para la historia, como su último concierto en Alemania. Show brutal pero con poca magia y ganas de convencer a un público que esperaba algo especial para su último concierto. Primordial: Tras la buena actuación de Vomitory les llego el momento a los Irlandeses Primordial encabezados por su vocalista y gran showman  Alan Averill Nemtheanga, el cual acaparo todas las miradas durante el tiempo que duro su actuación. Tras la intro Alan presento al resto de la banda como es usual en sus actuaciones diciéndonos “We are Primordiaaaaal! From the Republic of Irelaaaaaaand!” tras eso, recitó un par de versos de la canción que ya estaba sonando, empezando así un espectáculo que no nos dejó indiferentes a ninguno y es que los irlandeses nunca decepcionan con su buena técnica y saber hacer sobre el escenario. Alan tema tras tema nos dejó maravillados con su manera de escenificar cualquier cosa, lo dramático que se pone al cantar ciertos versos, cómo mira a la gente a los ojos, como les señala, como gesticula, consiguiendo que  sus actuaciones sean oscuras, que den miedo y que nos hagan meternos en la historia junto con el como ocurrió en “No Grave Deep Enough”, “Bloodied Yet Unbowed“, “As Rome Burns”,The Coffin Ships  y la muy bien recibida y con la que finalizaron su actuación “Empire Falls”, sin duda una gran canción. Una buena actuación con un sonido de mucha calidad y una banda con muchas tablas sobre el escenario, sobre todo Alan que como siempre no defraudo a nadie. Unleashed: Llegaba la hora del Death Metal más clásico, con los suecos Unleashed. Una vez más íbamos a poder disfrutar del buen hacer Johnny Hedlund y los suyos. Con  menos de público que en los conciertos anteriores, quizás porque ya iba cayendo el sol y la gente aprovechaba para buscar una chaqueta, para cenar, etc, empezaron los suecos  su  concierto que sonó muy poderoso con una descarga de Death Metal old school, de las que gustan a sus fans. Los suecos venían a presentar  su nuevo trabajo de estudio, con el nombre de "Odalheim", del que nos regalaron cortes como “Fimbulwinter” que sigue la línea más Death de la banda  o la avasalladora “The Great Battle Of Odalheim”, además de otros  temas siempre presentes en su repertorio como “Blood of Lies”, “Destruction Of The Race Of Men”  donde el público no paro de mover sus cabezas, “This Time We Fight” y  la pesada “Wir kapitulieren niemals” entre otras. Unleashed cumplió con creces dejándonos una actuación contundente, compacta, impecable, notándoseles que tienen muchas tablas sobre el escenario, ganándose a un público que fue disfrutando cada uno de los temas que interpretaron. Dying Fetus: Sobre las 22:50 los de Maryland,  se colocaban en formación de combate, con el bajista Sean Beasley a la izquierda y el guitarra John Gallagher a la derecha, prestos sin duda alguna a hacernos disfrutar con la presentación de algunos de los temas de su último álbum llamado “Reign Supreme”, dando una gran y magistral cátedra de lo que debe de ser un concierto de este estilo, y es que esta banda tiene mucha calidad. El público que había aumentado en número se mostraba receptivo, con las primeras filas muy entregadas a los contundentes sonidos de la banda que sonaba como una apisonadora. Dying Fetus pone sus cartas sobre la mesa y poco a poco comienza a darles la vuelta con riffs de vértigo a una velocidad arrolladora, con cambios de ritmo, muy bien ejecutados y John Gallagher, el único miembro original y fundador de la banda desde sus inicios en 1991, a la guitarra, combinando su habilidad a las seis cuerdas con sus potentes guturales. Los chicos de Diging Fetus nos regalaron los oídos con temas como el clásico “Grotesque Impalement “,  “From Womb to Waste” de su último trabajo, “Killing on Adrenaline “ , Your “Treachery Will Die With You”, “Second Skin” también de su último trabajo ,  “Praise the Lord (Opium of the Masses)”, “ Homicidal Retribution”  otro de sus clásicos de su disco   “War of Attrition”,” Kill Your Mother, Rape Your Dog” de su “Infatuation With Malevolence”, “One Shot, One Kill” entre otros, en los cuales pudimos apreciar como la banda se compenetra muy bien, solventando su labor con buena  resolución e impecable resultado como trío, en un alarde sobrado de técnica y precisión con los instrumentos, destacando la gran variedad de riff de Gallagher, la vertiginosa forma de tocar la batería de Williams y la estupenda labor de Beasley al bajo, dejándonos sorprendidos por su calidad y habilidad a las cuatro cuerdas. Muy buena la actuación de los americanos, en la que nos dieron una lección de lo que es una banda compenetrada, en su sitio, con calidad a la vez que con sencillez sin mucha ornamentación. Hypocrisy: La última actuación del día llegaba de la mano de uno de los grupos estandartes del death metal europeo y co-headliners de la presente edición. El escenario principal se vestía de gala para recibir al polifacético Peter Tägtgren y los suyos, quienes tras un pequeño periodo de inactividad saltaban este año de nuevo a la actualidad para presentar "End of Disclosure", un nuevo capítulo en el mundo de ciencia ficción y alienígenas que los suecos llevan desarrollando en su última etapa. Como era de prever, este último trabajo llevó en gran parte el peso de la actuación, mostrando la vena más melódica de una banda que asomaba tímidamente tras una "pobre" iluminación y una enorme cortina de humo. De esta manera y ante un recinto que ya estaba a reventar para ese momento, empezaban a sonar los acordes del tema que da nombre al citado disco para mostrarnos a un Peter especialmente activo y bien secundado por sus compañeros. Como viene siendo habitual desde hace unos años, el uso de teclado de fondo fue constante, dotando a la música de los suecos de un mayor potencial sonoro, si cabe. El show de HYPOCRISY transcurrió sin apenas interrupciones entre canción y canción, algo que se agradeció bastante ya que "sólo" contaban con una hora por delante para intentar dar un buen repaso a su densa discografía. Por contra, hubo que esperar hasta bien mediado el concierto para recordar algunos de los temas más primitivos de la banda, cuando tras joyas como "Tales of Thy Spineless" o "Fire in the Sky" le llegaba el turno a "Necronomicon", del renombrado "Obsculum Obscenum". La última parte del espectáculo nos brindaba bonitas escenas con los suecos entregados a fondo detrás de las llamas preparadas a tal efecto y una recta final vertiginosa con los esperados "Roswell 47", "Adjusting the Sun" y "Eraser" Hemos publicado más fotos de la primera jornada del Party San Open Air 2013 en nuestra página del Facebook.   Crónica: marcos@metaltrip.com, gema@metaltrip.com Crónica y fotos: javier@metaltrip.com  

Tras un largo viaje, llegamos al Recinto del Party San Open Air 2013. Como siempre cuando llegas a un festival, se repite el proceso, la recogida de nuestras entradas, en este caso de las acreditaciones de prensa y para acampar. Todo este proceso en esta ocasión se alargó demasiado y nos hizo perdernos los dos primeros grupos. Una vez acampados y ubicados dentro del Recinto, para el área de conciertos rápidamente para vivir la primera jornada del Party San. Denial Of God: Sobre las 18:30 horas con poco público salían al escenario los Daneses Denial Of God, encabezados por su vocalista Ustumallagam el cual iba vestido con una sotana negra rasgada y la cara pintada de blanco y simulando tener cortes en la misma, muy acorde con lo que nos tenían preparado, puro Black Metal, que en algunos momentos fue bastante melódico para en otros volverse  agresivo. La banda contó con un buen sonido y una magnifica aceptación de su público que movía la cabeza junto a ellos, que se mostraban bastante cómodos sobre el escenario, con Ustumallagam dando todo de sí en el escenario, tanto a nivel vocal con su rasgada voz, como a nivel interpretativo, y es que este hombre nos trasmitió mucha fuerza y pasión tema tras tema, al igual que sus compañeros que no paraban de moverse, viéndoseles muy compenetrados. El espectáculo fue bastante  profundo y la banda estuvo muy  en su papel, con una puesta en escena acorde con su música, con velas y una lápida sobre el escenario y Ustumallagan quemando en un momento determinado una biblia. Los daneses realizaron una magnífica actuación ganándose  fácilmente al público que al final de su actuación era bastante numeroso y  se veía bastante satisfecho. Alcest: Un poco extraño me resulto el poco público que se congregó para vivir la actuación de los franceses en el Party San. Todavía de día, lo que para la música de los franceses no ayuda comenzó un concierto de una forma muy tranquila, con “Autre temps”, con un tema muy lento y melancólico con toques extremos, sobre todo en las voces, que poco ayudó a enganchar a un público que esperaba ritmos más extremos. Poco a poco  la cosa se fue calentando con los franceses creando esas atmósferas tan melancólicas y pesadas, una tormenta musical que te lleva a otros tiempos. Me llamó la atención que su vocalista y guitarra Neige estuvo mucho más activo que en pasados conciertos que le había visto, lo cual me sorprendió positivamente, dentro de la poca actividad que siempre tienen los franceses sobre el escenario, más centrados en las atmósferas musicales. Aún así, solo en los momentos más extremos musicalmente fue cuando engancharon con un público una tanto apático e indiferente a las bonitas melodías que nos estaban ofreciendo los franceses como en “Souvenirs d'un autre monde” o “Percées de lumière”, con las partes más envolventes y a la vez extremas, con el interesante juego de voces entre Neige y su guitarrista Aegnor que fueron las que más llegaron al público alemán. Correcta actuación de los franceses, que personalmente creo que no tuvieron la hora apropiada para vivir sus melodías enrevesadas y melancólicas, más adecuadas para ambientes más oscuros. Deströyer 666: Los australianos Deströyer 666, reafirmando su condición de grupo de culto de la escena Black/Thrash internacional, completaron uno de los shows mas atractivos y potentes de esta primera jornada de festival. Afincados en Europa por motivos de cercanía y ayudados de músicos de sesión como Perra Karlsson, batería de los suecos Nominon, no dudaron en emplear sus mejores armas para borrar de un plumazo el ambiente emotivo que Alcest habían creado en la actuación anterior. Warlust y los suyos se apoyaron en su setlist de los más completo para reivindicar su estatus en el panorama musical a pesar de llevar ya casi cuatro años sin editar un disco de estudio. Precisamente "I Am Not Deceiced", de este último "Defiance" nos mostraba desde los primeros instantes a una banda muy en forma que combina a la perfección la actitud y técnica requeridas por el estilo. La imagen de Deströyer 666 no ha cambiado apenas en estos últimos años, complementando su filosofía de cuero y tachas con verdaderos himnos del género cómo"Damnation´s Pride", "A Breed Apart" o "Genesis to Genocide". Temas que se abrían paso de manera arrolladora ante una audiencia expectante y entendida que gozaba de su momento más álgido con los acordes de "Black Magic", versión de Slayer que mostraba el lado más fan de los propios músicos. La recta final se completaba con los esperados "Trialed by Fire" y "Black City - Black Fire", justo en el momento en el que el grupo contaba con la colaboración del anochecer para dotar al escenario de una iluminación más acertada para la música de los australianos. Carpathian Forest: Llegaba el momento de vivir una banda de Black Metal, como son los noruegos Carpathian Forest. Cambio de público típico en las primeras filas, donde algunos Blackers tomaron posiciones ante el escenario. Los noruegos comandados por su particular vocalista Nattefrost, pertrechado con su habitual parafernalia de tachuelas, tomaron el escenario del Party San con un ataque musical a nuestro cerebro. Temas directos, muy old scholl con una banda que tiene una enorme actitud sobre el escenario y que con más o menos alcohol en sus cuerpos siempre salen a darlo todo. El ambiente ideal, las luces justas, el público entregado y Nattefrost levantando al público con su crucifijo invertido, con las iniciales “It's Darker Than You Think” y la más punk “Mask of the Slave”, que con el juego de luces y humo nos trasladaban al más siniestro de los infiernos.  El resto de músicos, también al concierto, con constantes cambios de posición y actitud siniestra que daban mayor credibilidad al concierto. Momentos más densos, como en “Hymne til døden” con Nattefrost desgañitándose y dejándose literalmente la voz, lo que consiguió la aprobación del público y su ánimo durante las partes más densas. No faltaron los momentos donde el vocalista Nattefrost con botella de vodka o algo similar en la mano se dirigía al público en una posición tan característica. “Return of the Freezing Winds” nos llevó de nuevo al infierno literalmente, con sus partes más crudas y los riffs más intensos. No son la excelencia técnica, pero la intensidad y la credibilidad que le dan a sus actuaciones hacen que nunca sean una banda que pase inadvertida.  Legion of the Damned Los thrashers holandeses volvían a brindar una actuación intensa pero efectiva, basada en su ya manida fórmula de fuerza, velocidad y practicidad que, por otra parte, tan buenos resultados sigue dando en su aplicación al directo.   La agresividad que muestra la banda sobre el escenario, unida a la efectividad de unas canciones directas y resolutivas componen la perfecta muestra del buen hacer de Legion of the Damned, quienes tras su increíble habilidad de producir discos en los primeros años de su carrera, parecen haber bajado un poco el listón en cuanto a ediciones se refiere. En lo musical, los holandeses siguen mostrándose fieles a su estilo, quizás sin mucho virtuosismo pero con un resultado espectacular al fin y al cabo, ya que pocas eran las personas en el recinto del Party.San que permanecían inmóviles ante la descarga de los antiguos Occult. Ayudados por una iluminación que manejaba a la perfección los compases que marcaba la música. así como por un nítido e impactante sonido general de los instrumentos, Maurice Swinkels y los suyos volvían a regalar una gran sesión de thrash metal agresivo. Heaven Shall Burn Sobre las 23.55 horas les llegaba el turno a los Alemanes Heaven Shall Burn, encargados de cerrar la jornada y que jugaban con ventaja al estar en casa, pero que iban a ser la nota discordante de la jornada. Con bastante público, los alemanes salían al escenario para darlo todo con su Death metal mezclado con bastantes toques de Metalcore, con sonidos agresivos, potentes y letras que hablan de temas sociales, una combinación más que sugerente que gusta mucho y eso quedó patente desde el principio, ya que el público se mostró muy entregado con cada uno de los temas que interpretaron. Pese a que su actuación nos pareció un poco más  relajada que en otras ocasiones en la que les hemos visto o quizás que el espíritu del festival era diferente al de otros en el que hemos estado, los chicos de Heaven Shall Burn estuvieron muy correctos sobre el escenario, interpretando temas de su recientemente estrenado álbum “Veto” como “Land of the Upright Ones”, “Hunters Will Be Hunted”, y “Godiva”. Además de los temas que nunca fallan en sus actuaciones como la magnífica versión de Edge of Sanity, del tema “Black Tears”, “Endzeit“, ”The Disease” y “Voice of the Voiceless" uno de sus himnos y en el que el público se mostró más que entregado, al igual que Marcus Bischoff que no paraba de moverse, de poner todas sus energías incluso bajándose al foso a cantar cerca del público en un momento de su actuación y es que este hombre, además de cercano, es pura elegancia a la hora de interpretar. Cabe destacar el buen papel de sus guitarristas Maik Weichert  y Alexander Dietz y la estupenda forma de combinar los riffs más agresivos de los temas más potentes con las partes más melódicas, pura técnica. Una magnífica actuación la de los alemanes que nos dejó más que satisfechos en esta primera jornada de festival. Hemos publicado más fotos de la primera jornada del Party San Open Air 2013 en nuestra página del Facebook.   Crónica: marcos@metaltrip.com, gema@metaltrip.com Crónica y fotos: javier@metaltrip.com  

Personalmente el Party San Open Air 2013 era uno de mis objetivos personales en cuanto a festivales para este verano. Es un festival dedicado al Metal Extremo, pero que año tras año se ha ido ganando una reputación y una solera que me empujaba a conocerlo. Así, que de nuevo un avión y para Alemania, a tener la fortuna de vivir un nuevo festival. Un asunto que resulta muy curioso es el emplazamiento del festival, en mitad de la Alemania más profunda, en la pequeña localidad de Schlotheim, a sus afueras, en las dos pistas de un Aeropuerto en mitad del campo y de la nada. Pistas de aeropuerto, perfectamente asfaltadas, que permitían moverse con facilidad frente al Escenario principal y sobre todo para los accesos a tu tienda de campaña. La visita obligada a Schlotheim nos deparó una tranquila localidad alemana, con algunos supermercados, pero con tan solo dos cafeterías / restaurantes donde poder pasar la velada o poder degustar la comida local. Es curiosa para darse una vuelta y ver como son las localidades más pequeñas en Alemania. El Recinto del festival, con forma cuadrada, presidida por el escenario principal llamado Mainstage, donde se echaba de menos una pantalla que permitiera seguir con más comodidad las evoluciones de los conciertos. En todo el perímetro del recinto podíamos encontrar el merchandising oficial, puestos publicitarios de Revistas alemanas donde iban a firmar las bandas, los puntos de venta de bebida oficiales, restaurantes y los diferentes puestos de merchandising con camisetas, vinilos, cds. En uno de los laterales estaba una carpa, la Tentstage, con un pequeño escenario y donde transcurrían las fiestas nocturnas. Todo ello en un tamaño reducido, accesible y cómodo. En las esquinas del recinto estaban emplazados los áreas de WC, que para ser Alemania eran un poco escasas, pero en pocos momentos había que esperar colas para entrar. El camping se ubicaba en los extremos y el centro entre las dos pistas de aterrizaje. Como viene siendo norma en Alemania de hierba aunque en la zona donde nosotros acampamos el terreno estaba algo duro. Lo de las pistas de asfalto era muy cómodo para desplazarte y me imagino que cuando llueva, serán de gran ayuda, para evitar el tan temido barro. En el área de camping había espacio para las duchas, muy pocas, para la gente que había y que nos hizo esperar más de lo normal. Como he comentado había un escenario principal, donde actuaron la mayoría de las bandas, con un sonido bueno y donde la iluminación nocturna en algunos grupos nos resultó un tanto pobre. Se echó de menos algún cañón de luz o focos más potentes. El segundo escenario ubicado en una carpa daba un toque más Underground al asunto y acogió los conciertos de bandas menos conocidos. El Party San ofrece un transporte a Schlotheim y a Mühlhausen, que es la ciudad más cercana, a 1,5€ y 4€ el trayecto respectivamente, que ponía a la disposición de los más inquietos un posible desplazamiento. Como viene siendo habitual en los festivales alemanes, el merchandising voló, ya haciéndonos difícil el primer día poder comprar camisetas con los diseños oficiales. Creo haber contado cinco diseños diferentes, para todos los gustos y que no pudimos llegar a comprar el que quisiéramos. Eso si, un ejemplo a exportar, a tan solo 15€ y de calidad razonable. Las camisetas oficiales de las bandas, en la misma línea, pocas superaban los 15€. Además, había más merchan tipo CDs, vinilos… Otro punto a favor del Party San fue la variedad, calidad y precios de la comida y bebida. La bebida de lo más económico que nos hemos encontrado últimamente en los festivales de fuera con los 0.40cl a 2,50€, con el típico sistema de cobro de los vasos que te devolvían una vez devolvieses la ficha correspondiente. En cuanto a la comida, igualmente, para el tamaño del festival había variedad y calidad, con un puesto estrella para la colonia española que nos desplazamos al Party San donde ofrecían codillo y pollos asados a precios más que adecuados calidad precio. Los servicios y organización del festival me parecieron muy correctos, con todo bien señalizado y con información de horarios muy accesibles para todo el público. Además, al poner la pulsera de acceso al festival se podía recoger una Guía con todos los detalles explicativos del mismo. El ambiente del festival fue de fiesta total, pero sin grandes excesos, donde nos llamó un tanto la tranquilidad del público con pocos surfeos y sobre todo con bastante paz nocturna en el camping. En cuanto a las bandas siempre hay diversidad de opiniones, pero lo que si es cierto que dentro del Metal Extremo hubo variedad y calidad. Personalmente del primer día me gustaron bastante los Legion of the Damned, del segundo día Primordial y Dying Fetus fueron los más destacados y el día que cerraba el festival destaco el show de Obscura, Carcass y los propios Venom. La sensación que nos queda después de vivir este Party San Open Air 2013 es muy positiva. Un festival pequeño de tamaño, ya que no calculamos que hubiera más de 10.000 personas el día de mayor afluencia que fue el sábado, con todo muy accesible y a precios razonables, con buena calidad de las bandas y del sonido y con unos accesos de los más cómodos que hemos vivido. Seguro que volveremos al PSOA en 2014. Hemos publicado más fotos del Party San Open Air 2013 en nuestra página del Facebook.   Crónica: marcos@metaltrip.com & gema@metaltrip.com Crónica y fotos: javier@metaltrip.com