Crónicas

Vaya como iba el Summer Breeze 2013. Qué buen nivel de las bandas y que buen ambiente estábamos viviendo!! Además, teníamos el tiempo de nuestra parte, qué podíamos pedir más para arrancar con la última jornada del festival. Van Canto: Con un sol magnífico y un calor importante, nos fuimos corriendo hacía el Mainstage para ver en acción a un grupo muy particular, que solo utiliza una batería y los efectos de sus voces para crear melodías Heavy Metal. Para ser de las primeras bandas, consiguieron reunir un número importante de fans frente al escenario principal. Como siempre que les hemos visto, sus conciertos se caracterizan por su curiosa forma de sentir el Heavy Metal, haciendo los efectos de las guitarras y bajos con sus gargantas, simulando sus sonidos, intensidades y melodía. Muchos juegos con sus voces, donde destacan las voces solistas masculinas de Philip Dennis Schunke y las femeninas, más melódicas, de Inga Scharf. Otra seña de identidad de Van Canto es su gran dinamismo sobre el escenario, ya que todos los músicos no paran un solo instante quieto y eso da un color especial a sus canciones. Su set es una combinación temas propios de la banda como “If I Die in Battle”, “Neuer Wind” o “One to Ten” donde contaron con la colaboración de un guitarrista para hacerles el momento del solo, entre medias de grandes clásicos de la historia del Heavy Metal como el “Wishmaster” de Nightwish, el “Rebellion” de Grave Digger, “The Bard's Song” de Blind Guardian y sobre todo el “Master of Puppets” de Metallica con un previo de la banda jugando con el público y el “Fear of the dark” de Iron Maiden, que son los que verdaderamente levantan a la gente. Esta variedad de temas, hace que su actuación sea un tanto irregular, con las puntas de éxito en las versiones de los clásicos, con una reacción más fría con los temas propios. El set list de Van Canto fue: If I Die in Battle Wishmaster (Nightwish cover) Neuer Wind To Sing a Metal Song Rebellion (The Clans Are Marching) (Grave Digger cover) One to Ten The Bard's Song - In the Forest (Blind Guardian cover) The Mission / Master of Puppets Fear of the Dark (Iron Maiden cover) Fidler’s Green: No tenía ninguna referencia de esta banda más que las recomendaciones de nuestros amigos alemanes así que como suelen tener unos gustos parecidos a los míos, me fui a verlos a pesar de los mil grados de temperatura y de lo temprano que era. Petao o sea, en castellano normal, recinto abarrotado de gente dispuesta a fiesta, fiesta y fiesta. El polvo dificultaba ver la imagen de esta banda Folk en el escenario, son muchos y todos vestidos en plan camisa blanca, pantalón corto y a saltar. Son bastante simplones, con predominio de acordeón y palmas ideal para juerga y saltar desde el primer tema “Shamrock Tunes” al último. Banda alemana de Irish SpeedFolk Metal como se denominan ellos, no sabes en el fondo de dónde provienen porque su estilo es sólo juerga, ya está. Es una auténtica locura verles allí, comienza un poco de acordeón, unas notas de violín rápido y ya está liada la juerga padre sabiendo ellos  cómo llevar a la peña a su terreno obligando a todos en un minuto a agacharse para saltar todos a la vez en una explosión de júbilo (el efecto fue tremendo, que explosión de energía), de ordenar a todo el abarrotadísimo recinto quitarse la camiseta (negra) y agitarla en círculos por encima, qué pasote era ver todo el inmenso recinto con miles y miles de camisetas girando, impresionante (verlo en YouTube). Mientras iban desarrollando temas (cantados en Inglés), muy diferentes unos entre otros pero siempre con el tonillo divertido del violín y con estribillos repetitivos y fáciles como el “Folk’s Not Dead” con el que terminaron liándose allí la de Dios, era tremendo. Todo el mundo saltando, corriendo, pogos, mosh, surfeos, allí no se estaba quieto ni los de los chiringuitos. Eso sí, hubo una chufa de Wall of Death que no les salió nada bien ya que se les fue de las manos porque salieron corriendo hacia los contrarios antes de tiempo y hablando demasiado para al final nada de nada. Pierden muchísimo en los temas lentos, si fuera todo el rato a correr y a saltar serían estupendos pero cuando ya les da por ir de músicos pierden todo el encanto siendo curioso cómo pasan de molarte mucho a aburrirte en minutos.  No hay que pedirles nada más que te diviertan, el resto olvídalo. El set list de FIDDLER’S GREEN en el Summer Breeze 2013 fue: Shamrock Tunes P stands for Paddy Jump Scolding Wife Walking High Victor and His Demons Greens and Fellows Rocky Road to Dublin The More The Merrier Yindy The Night Pat Murphy Died Greens and Fellows Folk’s not Dead Moonspell: Sobre las 16:00 en el Main Stage le tocó el turno a los Portugueses  Moonspell, con bastantes expectación  para ver a la banda de Fernando Ribeiro, que salían al escenario que estaba muy bien decorado con el ojo del logo de la caratula del segundo Cd de su último disco “Alpha Noir” y  con el sonido de fondo de aullidos de un lobo amenazador, dispuestos a darlo todo sobre el escenario, como suele ser usual en ellos, que nunca fallan y hacernos disfrutar de la magia que desprenden cada uno de sus tema. El tema elegido para empezar su actuación fue “Axis Mundi”, con buen sonido y Fernando moviéndose sin parar, llamándonos mucho la atención la máscara de metal que le cubría toda la cara, la cual le daba un aspecto duro, terrorífico siguiendo con “Alpha Noir”, el tema homónimo de su primer doble álbum. Además de los temas  nuevos nos hicieron un pequeño repaso por sus temas más conocidos como “Night Eternal” que nunca falla y pertenece al disco con el mismo nombre, llegando a uno de los himnos de la banda como es “Opium” que nos transportó al pasado, con Pedro Paixâo dejando su guitarra y haciéndolo muy bien a los teclados, volviendo nuevamente a “Alfa Noir” con “Raven Claws” en la que salió Mariangela Demurtas vocalista de Tristania  a cantar con Fernando, haciendo muy bien,  destacando muchísimo  Pedro al teclado. Después del anterior tema y de la colaboración de la simpática Mariangela, Fernando muy en su papel de frontman que se le da estupendamente nos anima a gritar con el nombre del siguiente tema “Em Nome Do Medo” también nuevo, y en el que destaco Ricardo Amorim a las cuerdas y la batería de “Miguel Gaspar”. Ya llegando al final descargaron tres clásicos de la banda, temas suaves, envolventes y cautivadores como “Vampiria” con todos moviéndose sobre el escenario y nosotros con ellos y “Alma Mater” de su primer trabajo “Wolfheart” que fue presentada por Fernando diciéndonos que era la tercera vez que tocaban en el Summer Breeze en ocho años y que estaban encantados de ello, para finalizar con “Fool Moon Madness” con la que cerraron una actuación ejemplar como todas las de los Portugueses, que con su buen hacer nos envuelven en su atmosfera de misterio y nos contagian con su magia, es un gran placer cada vez que los vemos. El set list de MOONSPELL en el Summer Breeze 2013 fue: Axis Mundi  Alpha Noir  Night Eternal  Opium  Raven Claws  Em Nome Do Medo  Vampiria  Alma Mater  Full Moon Madness Knorkator: Llevo unos 3 años intentando ver a esta friky banda alemana encima de un escenario y lo tengo todo menos altura para poder verlos. En Wacken imposible – pero ni de lejos y aquí, otra pero peor, ya que fue en el Pain Stage y a todos los alemanes y similar (austriacos, suizos, etc) les dio por venir a verles. No sé con quién hubo más gente, pero con estos era imposible moverse por allí. Al final, bajita y poca cosa que es una, tuve que irme a verlos a la pantalla. Esta banda está compuesta por un pintoresco personaje cuyo cuerpo serrano está horripilantemente tatuado en un 90% y que no para de decir cosas con las que la peña se parte la caja mientras que su música es un compendio de cosas raras, en alemán o versiones infumables de por ejemplo, “All That She Wants”, bailable y pegadizo además de ser de los temas más famosos interpretados en todo el festival junto con el “Ma Baker” de los setenteros Boney M que puso aquí a todo Dios a cantar y a bailar. Graciosos. Lo que fue una pasada fue cuando el tatuado se metió en una burbuja enorme de plástico para comenzar a rodar por encima de las cabezas de toda la peña, qué pasote mientras los cuatro TeleTubbies iban surfeando uno detrás de otro. El resto nada, no hay por dónde cogerlos si no eres alemanoparlante. El  setlist de KNORKATOR en el Summer Breeze 2013 fue: Der ultimative Mann Ich will nur ficken All That She Wants Ma Baker Du nich Summertime Ich lass mich klonen Alter Mann Böse Konflikt Wir werden alle sterben Hate: Los polacos Hate, como es habitual en ellos, con mucha solemnidad en la intro antes de salir al escenario, relleno con dos paneles laterales con los logos de la banda. La larga intro anticipo la salida solemne y lenta de los músicos, hasta el final cuando salió su guitarrista y vocalista, Atf Sinner, que dio la orden y a dar caña. Como ellos mismos lo definen Metal extremo, con toques grandilocuentes, con “Eternal might”, que acabó con el bajista Mortifer, con su ritual escupiendo fuego y dando gusto a los fotógrafos que estábamos desempeñando nuestra labor en el foso. Pero como si les hubiera tocado una barita con mala suerte, el cabezal de la guitarra de Atf se vino abajo y con ella buena parte de la actuación. Incomprensiblemente para un festival de la talla del Summer Breeze la reparación, cambio del monitor se hizo eterna y calculo que estaríamos casi diez minutos hasta que lo cambiaron, cortando totalmente la magia que había causado el primer tema. Con enorme profesionalidad, Hate, una vez resuelto el problema  continuaron con su  concierto con “Omega”, donde siguió la propuesta brutal de los polacos, que se nota que tienen trabajados los conciertos y están muy coordinados en sus movimientos en sus escenarios. Esta vez sí, el sonido les acompaño y el sonido que desprendían las PA era brutal. Riff brutales, mucho headbanging y sobre todo movimientos muy solemnes y señoriales en el escenario, con temas como “Erebos” más oscuro y brutal, con la batería de Hexen echando mucho humo. El final de su concierto vino con “Sadness Will Last Forever”, con mucho doble bombo y partes instrumentales, con el final para “Hex”, que es su último himno brutal, con el que terminaron su concierto. Quisieron seguir, pero no les dejaron, la avería del cabezal les dejó sin tiempo. El set list de los polacos fue: Eternal Might Omega Wrists Erebos Sadness Will Last Forever Hex Grand  Supreme Blood Court: Es una banda holandesa donde alguno de sus miembros son viejos conocidos por pertenecer a Asphyx y según sus propias palabras su estilo es Brutal Traditional Doom Death Metal. Al tocar en la fantástica carpa (Party Tent) ya tenían mucho ganado ya que el sonido es espectacular para este tipo de recintos adornado encima con unas buenas luces muy coordinadas con los temas. Comenzaron su descarga con “Bow Down Before the Blood Court”, de su álbum de debut teniendo los mismos movimientos de pelo todo los miembros de la banda, moviéndose siempre muy estudiadamente, todos a la vez haciendo lo mismo. Concierto muy intenso, unos ritmos repetitivos hasta la saciedad pero que al final sabían darle los giros necesarios con cambios de ritmo sorprendentes que hacen que su música sea difícil, no es nada comercial, pero si lo ves en estas condiciones de buen sonido te permite interesarte en ellos, pasando a la categoría de banda inclasificable. Pasaban de una intensidad melancólica demasiado densa a un ritmo trepidantes acercándose en ciertos acordes al Thrash en segundos aunque para mí gusto, el tono de la voz tan seca de su vocalista (Grand Prosecutor Van Drunen) repetitiva hasta el extremo dando la sensación de que sólo tiene un par de tonos. Temas largos quedando de manifiesto la calidad de sus componentes destacando a Arwyn Zuur al bajo, que le da mucha animación al show con sus movimientos desafiantes al ritmo de esos ritmos pesados y densos pero con la particularidad esa de cambiar en microsegundos a ser una banda rápida, cañera y totalmente desbocada pero dentro de un orden perfecto como en “Piled Up for the Scavengers”, un tema con una fuerte base Thrash pero mezclándolo con partes muy complejas donde la voz de Van Drunen cobraba protagonismo adaptándola a estos ritmos rápidos. Para terminar, “And Thus the Billions Shall Burn”, intensa donde cogieron una estructura rítimica al principio que no abandonaron hasta ya el final del tema y del concierto, con Van Drunen elevando el micrófono en plan levantamiento de pesas y dando por finalizado a un show perfecto para ganar nuevos adeptos a su complicada música. El setlist de GRAND SUPREME BLOOD COURT en el Summer Breeze 2013 fue: Bow Down Before The Blood Court Veredictum Sanguis Fed To The Boars Circus Of Mass Torment Piled Up For The Scavengers ...And Thus The Billions Shall Burn Grave: Llegaba el turno de unos clásicos, como los suecos Grave y su versión Old School del Death Metal. Bandera de Suecia sobre las pantallas de su guitarra, con una iluminación tenue con muchas luces rojas, azules y verdes y sobre todo mucho humo saltaron a dar lo que quería la gente, mucha rabia y fuerza en los temas, que puso a las primeras filas a hacer headbanging como locos. Una combinación del Death Metal más clásico, con guitarras más sucias y con partes más rápidas cercanas a ritmos más punk. “Turning Black” puso su visión del Death Metal más crudo, con unos riffs más sucios y poderosos. Otro tema que logré identificar “Morbid Way to Die”, donde Ola Lindgren, el guitarra, vocalista y líder indiscutible de la banda pidió un “no Fucking moshpit”, para que pudiéramos escuchar un tema con un riff duro y demoledor. Las distorsiones de sus guitarras anticiparon su trallazo “Into the Grave”, que puso muchas melenas al vientos y que incluso el cámara que llevan grabando el concierto hizo headbanging y que acabó con el propio Ola de rodillas frente a su bajista Tobias. Se despidieron, dando las gracias por nuestro apoyo durante los 25 años de Death Metal, en un detalle que les honró. El set list de Grave fue: NO Amongst Marble and the Dead Disembodied Steps Inhuman Morbid Way to Die Passion of the Weak Deformed Into the Grave You'll Never See Eddie Spaghetti De camino corre que te corre a uno de los escenarios grandes, me llamó la atención los sonidos tan sumamente de la América profunda que salían del Camel Stage, un pequeñísimo escenario de la marca de cigarrillos que había actuaciones de cachondeo. Como aquello sonaba fantásticamente decidí quedarme un rato quedándome fascinada con el sujeto vestido de negro, gafas de sol, sombrero cowboy y actitud arrogante donde las haya. El caso es que me sonaba su cara y sí, era él, el miembro de Supersuckers en solitario haciendo las delicias de los poquísimos que nos quedamos a verle. Una voz profunda, muy americana, grave y varonil, perfecta para su Country Blues Rock que en esta ocasión, le tocó interpretar acústicamente aunque si no hubiera tenido ni guitarra hubiera dado igual. Una fuerza, un poderío, arrogante y chulo, demostró que era el Jefe, metiéndose con todo el mundo (sus chistes contra el “cursi” nombre del festival nos hizo partirnos de risa) y sobre todo demostrando que es un artista muy completo. Entre chiste y tema, su coletilla era “Cha-chaaaa”, en tono jocoso haciendo que lo coreáramos todos logrando que su descarga nos resultara cortísima. Lástima no haber podido ir a verle en España en su gira de hace pocas semanas, qué tío más completo y divertido. No tenemos setlist. Hatebreed: Sobre las 20.00 horas en el Main Stage que congregaba a muchísimo público, les llegó el turno a la banda de New Haven (USA) Hatebreed,  la cual no son una banda difícil de ver, son bastantes habituales en muchos festivales y giran constantemente, así que son pocas las personas a las que les gusten que puedan decir que no les han visto, pero aun así es una banda que no aburre, que movilizar al público y  les hace disfrutar mucho con su perfecta ejecución de los temas en directo, ya que los americanos consiguen crear un sonido muy compacto y contundente. Hatebreed con un nuevo disco en el mercado titulado “The Divinity of Purpose” venían con muchas fuerzas a presentárnoslo y hacernos disfrutar mucho con su música, empezando su actuación con “In Ashes They Shall Reap” uno de sus clásicos de su álbum “Hatebreed” , continuando la fiesta con “Everyone Bleeds Now” del mismo trabajo que la anterior  y con su vocalista, el carismático Jamie Jasta, pidiendo a la gente circle pits todo el rato y moviéndose de un lado al otro del escenario al igual que su compañero Frank "3-Gun" Novinec a la guitarra que no paraba. Con tan solo dos temas los americanos ya tenían al público más que contento, pidiendo más,  llegando el momento de los temas nuevos temas como “Honor Never Dies” que sonó muy bien, muy en la línea de la banda y en el que Jamie Jasta lo puso todo a nivel vocal, “Indivisible”, volviendo a sus clásicos con “As Diehard as They Come” de su trabajo ”Supremacy”, con el público haciendo Crowd Surfing sin parar y moviéndose con ellos, “To the Threshold”, “Proven”, “Defeatist”, “Never Let It Die” uno de sus himnos con Jamie saltando y brincando incitando a la gente a moverse todo el rato. Después de una tanda de temas conocidos los de  New Haven volvían al repaso de su nuevo trabajo con “The Language” siguiendo con otro tema antiguo como fue “Perseverance”, “Tear It Down” para llegar a la versión de la tarde con “Ghosts of War” de Slayer, muy bien interpretada y con la que el público se vino más arriba aun si cabe. Para la recta final de su actuación nos reservaron “Live For This” donde destaco  “Matt Byrne” a la batería y Jaime bailando y saltando como el solo sabe, “Straight to Your Face”, “Betrayed by Life”, “I Will Be Heard” para finalizar con su himno “Destroy Everything” un buen tema para cerrar una correcta actuación, muy en su estilo, con una banda que hace todo lo posible por gustar y conectar con el público que nunca les falla. El set list de HATEBREED en el Summer Breeze 2013 fue: In Ashes They Shall Reap  Everyone Bleeds Now  Dead Man Breathing  Honor Never Dies  Indivisible  As Diehard as They Come  To the Threshold  Proven  Defeatist  Never Let It Die  The Language  Perseverance  Tear It Down  Smash Your Enemies  Ghosts of War  Live For This  Straight to Your Face  Betrayed by Life  Last Breath  This Is Now  I Will Be Heard  Destroy Everything Amorphis: Con una iluminación en tonos rosas y azules, que le daba mucho misterio y mucha gente congregada ante el Pain Stage les tocaba el turno a los finlandeses Amorphis que capitaneados por su vocalista y Frontman Tomi Joustsen  nos iban a hacer pasar un buen rato con su música. Los finlandeses muy serenos y tranquilos, porque eso fue lo que nos transmitieron, mucha tranquilidad, nos tenían preparado un repertorio lleno de sus temas más conocidos, empezando su actuación con el tema “Shades of Gray" tema perteneciente a su último trabajo “Circle”, seguida de “Sampö” de su trabajo “Skyforger” y en donde intentaba captar constantemente nuestra atención, interatuando y animándonos a participar. Los chicos de  Amorphis no son muy movidos y entregados sobre el escenario sobre todo su guitarrista  Esa Holopainen que estaba muy estático, pero Tomi Joutsen logró acaparar todas las miradas y también cubrir él solo el poco movimiento y entrega del resto de los componentes ya que no paró de moverse él y sus largas rastas dejándonos impresionados como siempre con  sus molinillo de cabeza. Después de estos temas que sirvieron para ir calentando un poco el ambiente llegaron “Silver Bride” de su trabajo “Skyforger” uno de sus clásicos que fue coreado por nosotros junto a Tomi, que se encontraba en muy buenas facultades vocales, haciéndolo muy bien, quizás mejor que en las últimas ocasiones en la que los vimos, siguiendo con “The Castaway” de su trabajo “Tales From the Thousand Lakes” muy bien interpretada destacando “Niclas Etelävuori” al bajo, “On Rich and Poor” de su tercer trabajo “Elegy” donde el público se mostró muy animado. Con “Nightbird's Song” nos volvieron a deleitar con un temas de su nuevo disco “Circle”, el cual nos resultó delicioso, con ellos moviéndose y en donde quedó muy patente la buena labor de Santeri Kallio al teclado, seguido de “Hopeless Days”, tema lento, bonito y en donde destacaron  Santeri Kallio y Esa Holopainen a la guitarra, “The Wanderer” y para llegar al final con dos clásicos como son “The Smoke” y su himno “House of Sleep” que todos cantamos con ellos. Un buen concierto el de los finlandeses, muy sereno, bonito, lleno de calidad, con un sonido bueno y con una iluminación muy acorde con su estilo, que creo una atmosfera muy íntima, de misterio, haciéndonos vivirlo y conectar mucho  con ellos. El set list de AMORPHIS en el Summer Breeze 2013 fue: Shades of Gray  Sampo  Silver Bride  The Castaway  On Rich and Poor  Nightbird's Song  Hopeless Days  The Wanderer  The Smoke  House of Sleep  Enslaved: Con los noruegos Enslaved ya sí que hubo expectación y la capar del Party Stage registró una de las mejores entradas de la noche. La verdad que los que allí estuvimos no lo pasamos mal y pudimos vivir en directo una de las mejores actuaciones del festival. Con una puesta en escena cada vez más trabajada, donde sobre todo llama la atención las poses del guitarrista Arve Isdal, que es el que más se presta al espectáculo con sus continuas poses y guiños al público. Pero lo que verdaderamente atrae de los noruegos es su propuesta musical, muy variada y amplia, dentro del Metal Extremo, pero sin perder de vista momentos más pausados. Canciones bien estructuradas, mucha intensidad, músicos que lo viven y una fuerza contagiosa que partía del escenario, que era muy atractivo. Abrieron con el tema que da nombre a su último trabajo de estudio, “RIITIIR”, muy étnico y vikingo en su apertura y que fue recibido de forma muy ardorosa por el público. Siguieron con otro tema emblemático de la banda, “Ruun”, que también daba nombre a un disco de 2006, de su época más Viking. Pero la que sonó como un cañón “Ethica odini”, de su anterior álbum, que en su variedad y enormes cambios de ritmo fue el tema del concierto. Absolutamente brutal. Tras el gran subidon, un poco de “relax”, con el segundo tema más reciente que tocaron “Roots of the Mountain”, más cañero y oscuro, donde Grutle, el bajista y cantante, tuvo algunos problemas con su micro y fue apoyado por el teclista Herbrand. Las pausas entre las canciones servían para tomar algo de aire. Continuaron con “Convoys to Nothingness”, muy persistente y machacona, con partes más pesadas y densas. Unas bromas de Grutle, comentando que no eran AC/DC, antes de presentar a la banda y su siguiente tema “Allfaðr Oðinn”. Acabaron su concierto con otro tema emblemático de la banda, “Isa”, que también dio nombre a su álbum de estudio de 2004, más extremo y que vino acompañado de un esquizofrénico juego de luces, que puso la nota variada al tema. Sensacional concierto de los noruegos, que hicieron un concierto brutal dentro de su enorme variedad y calidad. El set list de los noruegos fue: RIITIIR Ruun Ethica Odini Roots of the Mountain Convoys to Nothingness Allfaðr Oðinn Isa In Flames: Llegaba el momento esperado por muchos, la descarga de los suecos In Flames. Sin duda alguna, fue la banda que más público reunió en todo el festival. El recinto del Summer Breeze estaba completamente lleno y por primera vez el movimiento frente al Mainstage era bastante complicado por la aglomeración de gente que se concentraba. Gran ambiente y muchas ganas de comenzar el concierto. No se hizo esperar mucho y arrancaron con un tema más actual, en concreto el título de su último álbum de estudio, “Sounds of a Playground Fading”, que fue genialmente recibido y rápidamente nos metió en órbita sobre los suecos. El señor Anders Fridén, aparte de cantar me dio la impresión que tenía ganas de cachondeo y pidió a la gente que a volar antes de comenzar “Where the Dead Ships Dwell”. Dicho y hecho, sobre nuestras cabezas empezaron a pasar alemanes deseosos de seguir con el cachondeo y hacer trabajar al personal de seguridad. Un escenario un tanto austero para un cabeza de cartel, era la iluminación la que ponía la nota diferente, aunque como siempre pasa en el escenario principal, se echa en falta algún cañón de luz que ilumine a las estrellas principales. Anders, muy dicharachero, también comento al menos en un par de ocasiones que era su último show de la gira de presentación de “Sounds of a Playground Fading”, pero que se iban a concentrar en grabar un nuevo trabajo y volver al festival. Con “Trigger”, la petición de wall of death fue satisfecha y se montó la mundial al ritmo de la música de los suecos, que siempre con los arreglos que meten, suenan encorsetados. No faltaba de nada, columnas de fuego, humo, juegos de luces variadas y el público saltando al ritmo de “Only for the Weak”. Las primeras notas de “Cloud Connected” levantaron la ovación y ya me dio la sensación que In Flames tenía muchos de sus seguidores incondicionales en el concierto, que seguía todo según querían los suecos. Anders comentó que íbamos a cantar un tema de los 90, con “The hive”, que fue acompañado de petardos y un gran solo de Bjorn Gelotte, que poco a poco fue adquiriendo más protagonismo y ganando el centro del escenario de su compañero Anders. Tenía ganas de cachondeo Anders y se notó cuando quiso picar al público cuando comentó que en Graspop Metal Meeting habían volado muchos fans y que fue impresionante, había que superarlo y “sois bienvenidos”. Me puse a contar los que volaban y lo tuve que dejar, pero creo que más de uno cuando llegó al foso no pudo ser sujetado por el personal de seguridad. Superaron seguro lo del Graspop. “The Mirror's Truth” o la más reciente “Deliver Us” volvieron a levantar a un público, donde se nos pidió el circle más grande del festival, no se si se consiguió, pero casi. Pasaban ya los 70 minutos de concierto y la cosa iba terminando. “Take This Life” vió como Anders se bajó al foso a cantar con la gente y con un ejército de personal de seguridad detrás, protegiendo al sueco, que comentó que esas cosas gustan mucho para luego subir a Youtube. Finalizaron con “My Sweet Shadow”, que sirvió como fin de fiesta y centro de los fuegos artificiales, que parecían poner fin al festival, a pesar que aún quedaban algunos conciertos. Mejor que otras veces que les hemos visto recientemente, con un concierto con más ritmo y dinámico, pero sigo con la sensación que todo suena como demasiado grabado y falta algo de naturalidad y esos pequeños fallos que hacen siempre tan entrañable un concierto de Metal. El set list de los suecos fue: Sounds of a Playground Fading Where the Dead Ships Dwell Pinball Map Trigger Only for the Weak Cloud Connected The Hive Ropes Fear Is the Weakness The Quiet Place All for Me The Mirror's Truth System Deliver Us Take This Life My Sweet Shadow Tristania: Esta  banda noruego-italiana (por su vocalista Mariangela Dermutas) no salieron precisamente en olor de multitudes, con poco público, además entiendo que por los tan bruscos cambios en su formación, en su logo, en su rollo, etc etc etc ayudados por la hora ya de cierre del festival el sábado donde el 90% está más ocupado en recoger su cosas del camping que ver a las bandas. Llevaban su logo actual, muy moderno nada parecido ni por asomo al de sus comienzos, saliendo primeramente su guitarrista muy convencido él de lo bien que iban a estar, triunfal. Tras completarse la banda, primer tema siendo “Number” el elegido, bueno no está mal para ya salir Mariangela Dermutas toda radiante, de negro, falda corta, un tanto diferente al sentido de la banda (guapísima morena, pero bien morena) cantando un “Beyond the Veil” de su exitoso álbum homónimo, que le han dado un toque diferente, que cuesta reconocer el original. Lástima porque este es mi tema favorito de la banda y porque lo pone en sitio oficial, que si no creía que no la habían tocado. Si además de que de los orígenes de la banda no queda desgraciadamente nada, tienes una vocalista que será muy guapa pero en escena me hace recordar el pasado de la banda, (madre mía, Vibeke hija vuelveeee). Reconozco su esfuerzo y su calidad, pero me quedo con el pasado. Insistían en interpretar temas de su último álbum, que aún no es muy conocido precisamente, todo aderezado a que además, le daban más protagonismo de las guitarras que a la poderosa voz de Mariangela, que hay que reconocer que canta bien, pero con un estilo, que no me llega. Todo esto hizo que si éramos pocos quedamos todavía menos en la carpa. Buen sonido con el que contó Tristania, pero una banda completamente distinta en todo a la de sus orígenes y si la primera era una pasada, esta tiene como trabajo para volver a consolidarse. Después de otro tema nuevo, “Night on Earth” de su reciente “Darkest White”, con Mariangela ya plena de fuerza y poderío pasando a “Himmelfall” donde de repente la subieron la voz desde la mesa de mezclas y ya fue el acabose, ella dando saltos, la voz como si hubiera dos partes en el escenario, algo extraño. Se que es muy difícil, pero vuelve Vibeke, vuelve Morten o cambiad el nombre, parece otra versión de Tristania. El set list de Tristania en el Summer Breeze 2013 fue: Number Beyond the Veil Darkest White The Wretched Exile Night on Earth Himmelfall Year of the Rat Requiem Architects: En Party Stage  y sobre las 23:45  salían los británicos Architects con poca gente al principio volviéndose  más numerosos poco a poco, viendo muchos fans de la banda ya que se mostraban muy expectantes mientras esperaban el comienzo de su actuación. Los británicos nos deleitaron con un set list lleno de composiciones muy técnicas, con riffs de guitarras muy complejos, compases rítmicos oscuros, golpes de sonidos muy marcados y con una ejecución muy perfecta. Su cantante Sam Carter no paraba de interactuar con nosotros y de pedir que nos moviéramos. Durante su actuación hicieron un repaso de los temas de su último trabajo titulado “Daybreaker” y que aprovechando la ocasión nos venían a presentar, iniciando su actuación con el tema titulado “Alpha Omega”  de este último trabajo en el que predominan temas con letras reivindicativas  que hablan de política y de la sociedad, siguiendo sin mucha tregua y con el público muy entusiasmado, moviéndose con ellos con “Day in Day Out “ de su cuarto trabajo “The Here and Now” y Sam se dirige al público para pedirle que hiciera un circle pits respondiéndole un sector del mismo con gran entusiasmo, continuando con “Even If You Win, You're Still a Rat” de su último trabajo , en la cual disfrutamos de los estupendos riffs de guitarra de Tom Searle y Tim Hillier-Brook que no paraban de moverse. Con un público desatado, saltado y moviéndose con ellos  Sam se dirigió a nosotros para dedicar el tema   “Follow the Water” de su tercer trabajo titulado “Hollow Crown” a los políticos que toman las decisiones por nosotros, empezando las primeras notas con ellos saltando de un lado para otro y el público quitándose sus camisetas y moviéndolas en círculos sobre sus cabezas , una locura, siguiendo con de temas como “Black Blood” donde destacaron los distintos matices de voz de Sam,  “Daybreak”, "Outsider Heart" donde vimos un wall of death a petición de Sam, para llegar al final con “Early Grave” y “These Colours Don't Run” . El set list de ARCHITECTS en el Summer Breeze 2013 fue: Alpha Omega  Day in Day Out  Even If You Win, You're Still a Rat  Follow the Water  Black Blood  Daybreak  Outsider Heart  Devil's Island  Early Grave  These Colours Don't Run  Primordial: De nuevo nos encontrábamos con los irlandeses Primordial sobre un escenario. Esta vez parecía la situación ideal, con un escenario grande, con la seguridad de encontrarnos con el mejor equipo de sonido y eso si, la iluminación es lo que se nos quedó un tanto pobre. Los de A.A. Nemtheanga saltaron solemnemente al escenario de la carpa del Party Stage al ritmo de lo que parece una canción tradicional irlandesa, con Alan cubierto con una capucha y como siempre de una forma muy vehemente, como más convincente que de costumbre, vamos que le noté un poco más acelerado de lo habitual. Eso si, la carpa estaba llena a la mitad de su capacidad, pero de un público entregado, a la disposición de los irlandeses. Arrancaron su concierto con “No Grave Deep Enough”, un tema de los más actuales de la banda, que puso de manifiesto que Primordial venía a agradar a su público, en un ambiente muy oscuro, con una iluminación en tonos muy oscuros y con un Alan cubierto con una capucha que le daba un toque más siniestro con sus habituales pinturas de guerra. Como si volvieran a sus orígenes, “Gods to the Godless”, de su trabajo del 2000 “Spirit the Earth Aflame”, nos devolvió el lado más primitivo de los irlandeses, con un Alan excesivamente entregado. Los siguientes temas, “Bloodied Yet Unbowed” más lento, denso y melodía enrevesada, con Alan cantando sentado en el borde de la tarima del escenario, o la más persistente “As Rome Burns”, con una batería más marcial de Simon. Un detalle bonito de Primordial al dedicar la intensa “The Coffin Ships” a sus amigos de Solstafir. Quedaban dos temas, “Heathen Tribes” con su melodía que te captura y su himno y habitual final de sus conciertos “Empire Falls”, que contó con las voces del público en muchos momentos. No se puede negar que Primordial le ponen intensidad y gusto por crear atmosferas pesadas, con melodías cargadas. Buen cierre para un fabuloso festival. El set list de Primordial fue: No Grave Deep Enough Gods to the Godless Bloodied Yet Unbowed As Rome Burns The Coffin Ships Heathen Tribes Empire Falls Con este concierto de Primordial se cerró el Summer Breeze, con un excepcional nivel de las bandas, con los típicos fallos que transcurren durante las actuaciones en directo, pero un festival que año tras año crece en pequeños detalles y que es una clara referencia en los festivales veraniegos en Europa. Hemos publicado más fotos del Summer Breeze 2013 en nuestra página de Facebook. Crónica y fotos: gema@metaltrip.com, rocio@metalrip.com y javier@metaltrip.com Fotos: Summer Breeze

  Se había extendido la noche anterior, pero nos levantamos con ganas de más fiesta y sobre todo de disfrutar el Summer Breeze 2013. Una visita mañanera a nuestro bar favorito para cargar las pilas y de camino al área del festival. Cultus Ferox: Nos había recomendado un metalhead alemán que intentáramos ver a esta banda de corte medieval y que ya sólo por el nombre, sonaba a copia de Corvus Corax  y vamos, copia no, es un duplicado. Tocaban bajo un solazo que te mueres en el Pain Stage, el peor escenario de todos los del Summer Breeze ante no mucha gente porque las 12:00h de la mañana no es para estar viendo esto si no eres tan frikie como yo. Llevando desde 2002, no es que se prodiguen mucho en festivales de Metal llenando en esta ocasión el hueco que han dejado bandas de las que siempre aparecen en este cartel como In Extremo, los Subway o Tanzwut. Muy conjuntados, mucha falda, mucho de rojo y de negro pero su mezcla de gaitas con ritmos más metaleros y sonidos de mola mucho si lo hacen con gracia y clase pero estos y los Saltatio no son muy allá. Divertidos si estás tú por la labor y si no has tenido la oportunidad de ver un grupo de este estilo, no te los pierdas pero son una copia de las bandas ya referidas y con poca gracia. La poca gente que había estaba con ganas de marcha y dieron ambiente al tema pero de ahí no pasó. Curioso y pintoresco show, con mucho bailecito de izquierda a derecha y ya pero hay cosas de estas mucho mejor. Su setlist fue: Pollerpan Der Albaner Blendwerk Götterdämmerung Schurkentanz Bettellied Ahoii Brenner The Bones: Una de las cosas buenas del Summer Breeze (entre muchas) es que también hay sitio en el cartel para bandas que nada tienen que ver con guturales y demás, sino con sonidos clásicos y entre ellas aparecieron esta banda de Punk-Rock n Roll que le dieron toda la caña que pudieron y más. Con un sonido genial (como el 99% del festival), era una delicia escuchar algo alternativo con mucho guitarreo sucio y una voz muy profunda, llena de personalidad a cargo de estos suecos que parecen más salidos de la Louisianna profunda que de Karlskrona (al lugar cerca del Sweden Rock por cierto). Ritmos machacones, muy rápidos y fáciles de que te entren bien a la primera, sin pretensiones y pasando de su infame pinta (a ver, qué remedio) con sus cuatro pelos de punta en plan tupé nada tupido. Fueron a toda caña, no dejando respiro entre tema y tema dando mucha caña con sonido distinto al resto del festival. No era para nada su público pero supieron ganárselo con su actuación intensa y correcta, recomendados si os van esa clase de sonidos profundamente gamberro-americanos. Su setlist fue: Dead End Screwed, Blued and Tattooed Shooting Blanks Wendy Dog Almighty Cemetery Sue I'm A Rebel Not a Lovesong Bones City Rollers Gazoline Business Denial Flatline Fever This Hound Dog Rocks Alestorm: Madre santa la expectación que lían los jovencitos piratas irlandeses. No había gente, qué va, todos bastante jovencitos en general que atraídos por el Pirata-Metal de estos irlandeses, llenaban la parte izquierda del peor escenario del festival. Antes de empezar, había muchos vestidos como si hubieran desembarcado en La Tortuga, un calor asfixiante, un polvo que no te dejaba respirar y antes de que abrieran con el movido “The Quest”, ya provocaron de todo, circle pits inmensos (de los más grandes del SB), pogos para aburrir y un incesante surfeo que hizo que la Seguridad se pusiera las pilas. Estuvieron un rato largo en el escenario probando los instrumentos lo que hizo que cuando ya dieron comienzo a su rápida descarga de taberna, la peña estuviera a tope con ellos saltando como posesos al ritmo del acordeón y del Doremí que me llevan. Voz aguardentosa de Ron, ritmos rápidos y bailongos, muy fáciles de corear con ellos, crean un ambientazo fiestero fantástico, divertidísimo poniendo a miles a remar al mismo tiempo, genial. Si vas con ganas de pasártelo bien, son fantásticos pero todos sus shows son idénticos. Con su tema más famoso (Captain’s Morgan Revenge) ya volaba allí hasta el apuntador (el vendedor de cigarrillos con la máquina incluida también así como un oso panda ) convirtiendo el recinto en un fiestón refrescado por el agua de la manguera que fue una delicia. Se hizo cortísimo, tocando ellos los temas casi sin respiro entre uno y otro y manteniendo el clima de fiesta gamberra que es el propósito de estos, virtuosismos para otro día, mejor fiesta con ellos y ya. El setlist de ALESTORM en el Summer Breeze 2013 fue: The Quest The Sunk'n Norwegian The Huntmaster Shipwrecked Nancy the Tavern Wench Back Through Time Wenches & Mead Keelhauled Rumpelkombo Captain Morgan's Revenge Rum Soilwork: Terminó el Pirata Metal y el 90% se largó dejando a estos suecos un tanto solos en el enorme escenario, el Main Stage, con el mismo calor pero no con la misma temperatura. Tuvieron el escenario más decorado que otros de esas horas tempranas, con posters de su logo al lado de la batería y comprobando que necesitaban darle mucha caña para los pocos que quedamos cosa que así hicieron. El teclista tuvo un problema nada más comenzar con “This Momentary Bliss”, pidiendo ayuda con lo que hasta el segundo tema, “Weapon of Vanity”, no pudimos disfrutar de él así como uno de los guitarras. Es de las típicas formaciones que no puedes encasillarlas en un estilo ya que en su carrera han pasado por muchas fases quizás no encontrando de momento aquella en la que se encuentran más a gusto pero que hizo que su show fuera muy variado, con temas propicios para provocar un multitudinario Wall of Death como “Late for the Kill, Early for the Slaughter” o en “Stabbing the Drama”, donde anteriormente a su interpretación dieron una charla de esas de os quiero, qué festi más guapo y demás, un tanto rollo y que no venía a cuento pero que les sirvió para despedirse luego de interpretarlo de una forma un tanto fría. Estuvo más entretenido al final ya que al comienzo aprovecharon para presentar su último trabajo que todavía no era muy conocido, con el single “Spectrum of Eternity”, más melódico y con acompañamiento de palmas. Estuvo bien para lo que yo me esperaba de ellos porque fue una elección de temas muy acertada, pasando de menos a más y con variedad de estilos aunque me recordaron demasiado a sus compatriotas In Flames en algunas estrofas aunque su desarrollo es distinto y la voz de Bjorn "Speed" Strid es más variada en sus registros, introduciendo a veces (pocas) alguna voz limpia. Caña y variedad en el show de SOILWORK cuyo setlist en el Summer Breeze fue: This Momentary Bliss Weapon of Vanity Spectrum of Eternity Follow the Hollow Tongue Nerve Let This River Flow Rise Above The Sentiment Late for the Kill, Early for the Slaughter Stabbing The Drama Mustasch: Sobre las 16:00 con el Party Stage  bastante lleno y con un publicó expectante por ver a los suecos Mustasch que con su Heavy metal contagioso, fresco y divertido iban a hacer las delicias de los allí presentes. Desde el primer minuto los suecos se mostraron muy comunicativos con su vocalista Ralf Gyllenhammar , animándonos constantemente y es que este hombre es un fabuloso frontman, solo el situado con su guitarra  en el centro del escenario frente a su micrófono, sin mucha parafernalia ,  se supo ganar al personal con mucha facilidad, con su simpatía y su saber hacer, además de con esa estupenda voz , como pudimos comprobar en el tema elegido para iniciar su actuación “It's Never Too Late” de su último trabajo titulado “Sounds like hell, looks like heave”  que sonó muy bien,  con David Johannesson  y Mats 'Stam' Johansson moviéndose, poniendo mucho de si a la hora de interpretar, continuando con “Destroye by Destrution , potente, destacando el buen de  la batería, “Spee  Metal” también de su último trabajo  como las dos anteriores, en el que estuvo más que bien a la voz y Mats destacando al bajo, con mucha elegancia y ese porte que le hace llamar la atención. Después tres temas de toma de contacto la carpa ya estaba rendida a los pies de Ralf y los suyos que continuaron con “Bring Me Everyone”    de su cuarto trabajo titulado “Latest Version of the Truth” y que fue muy bien recibida por el público y con la que bajaron un poco el ritmo, para volver a revolucionarlo con “Deep In The Woods”  y Ralf animándonos a todos a participar como solo él  sabe. Y una vez cruzado el ecuador de su actuación  y llegando al final disfrutamos de sus temas más conocidos y que nunca fallan en sus actuaciones como “Down In Black” de su primer álbum  “ Above All” , uno de los himnos de la banda, pegadizo y divertido en la que Ralf no paraba de hacer sus característicos gestos  y con la que lo dimos todos junto a los suecos,” Double Nature”   también  de “Latest Version of the Truth” que cantamos con ellos, para finalizar con  “I Hunt Alone”  con Ralf dándolo todo a la voz, un cierre estupendo para una actuación que fue como un soplo de aire fresco en esta calurosa jornada de festival. El setlist de Mustasch fue: It's Never Too Late  Destroyed By Destruction  Speed Metal  Bring Me Everyone  Deep In The Woods  Tritonus / Heresy  Down In Black  Double Nature  I Hunt Alone  We Came As Romans: No tenía ninguna referencia de esta banda de curioso nombre y es de esas que te hace pensar que esto ya no es para ti y que se te ha pasado el arroz totalmente. Son de Detroit (Michigan, USA), deben tener 20 años entre los seis y desde el primer tema, “Hope”, era ver a críos saltarines toing, toing, toing, dando botes y coces girando sobre sí mismos  sin control cosa que encendió al público, acorde a su edad y todos a saltar.  Llevan dos cantantes, uno para los guturales desgarrados y el otro para más limpias pero que resultaba mejor su Metalcore fresco y lleno de energía cuando ninguno era protagonista. Cambios de ritmo frecuente con mucha melodía de base para pasar de repente a partes llenas de energía y otra vez a los saltos por el escenario. Al principio resultan curiosos pero no aportan nada, ni gracioso, ni original pero que para esa hora y sobre todo, con la entrega del público resultando algunos temas un tanto difíciles por esos cambios en la estructura tan complicada como “To Plant a Seed”. Casi a la mitad del concierto y como continuación al estallido de energía hubo más acercamiento al público con sus vocalistas subidos en la valla de Seguridad, sujetos por el personal interpretando el “To Plant a Seed”, de su último trabajo “Understanding what we’ve grown to be” provocando más avalanchas aún. El concierto en sí fue como un balón que se va deshinchando poco a poco, mucho al principio y luego poco a poco ir difuminándose lentamente. Se fueron un tanto fríamente pasando de los gritos de “otra, otra” del sector más joven del público – no inventan nada – para un rato bueno, vale. El setlist de WE CAME AS ROMANS en el Summer Breeze fue: Hope To Move On Is to Grow A War Inside Mis//Understanding Fade Away Broken Statues Glad You Came Roads That Don't End and Views That Never Cease Tracing Back Roots To Plant a Seed Illdisposed: Y les llego el momento a Illdisposed  banda de Death metal procedente de Dinamarca que iba hacer las delicias de los presentes en la carpa, con su música potente y pesada. Los Daneses empezaron su actuación con bastante público, poniendo las cartas sobre la mesa desde el primer minuto, con su vocalista  Bo Summer  dándolo todo a la voz, moviéndose, como vimos en “Sense The Darkess” tema elegido para iniciar su actuación y que pertenece a su último disco del mismo nombre que nos iban a presentar , siguiendo con “War” tema nuevo,  con un buen sonido y una batería potente y atronadora de Thomas Jensen, donde vimos al público moviendo la cabeza, haciendo crowd surfing, todo una fiesta. Después de estos dos temas en los que no nos dieron tregua llegaron “Weak Is Your God” de su octavo trabajo “The Prestig” y es que los Daneses llevan bastantes años sobre el escenario y eso se les noto  a la hora de actuar, ya que se les vio muy cómodos, compenetrados, con muchas tablas, llegando al público fácilmente tema tras tema como en “I Believe in Me” , “Dark”  de su disco  “1-800 Vindication” , “Stop Running” donde destacaron las guitarras de Jakob Batten y  Ken Holst  que no paraban de moverse, “Submit” unos de sus clásicos y con el que el público se vio más que entregado, para finalizar con “Fear The Gates” y “Now We´re History”. Una buena actuación la de  Illdisposed en la que disfrutamos mucho con su experiencia y buen hacer, dejando la carpa calentita para la siguiente actuación. El setlist de Illdisposed fue: Sense the Darkness  War  Weak Is Your God  I Believe in Me  Dark  Stop Running  Throw Your Bolts  Submit  A Child Is Missing  Fear the Gates  Now We're History Fear Factory: No había mucha gente cuando los americanos aparecieron en calidad de estrellas en el impresionante Main Stage (el principal) aunque más que ellos la culpa la tenía la chicharrera que pegaba, un calor húmedo un tanto asqueroso. Había tenido la oportunidad y la suerte de ver a esta gran banda americana varias veces desde hace un par de años en festivales y la verdad es que siempre me habían dejado un tanto así pero he de reconocer que esta fue la que más me gustó de todas y con mucho. De momento el set list fue de lujo, abriendo con un potente “The Industrialist” (tema de su reciente álbum con el que últimamente abren sus shows) y dando importancia a clásicos de la banda como  “Zero Signal” y “Replica” con el que cerraron el show. Me gustó porque a medida que iban transcurriendo los temas, era notorio que su vocalista, Burton C. Bell, está en mucha mejor forma de todo, tanto de aspecto (mucho más delgado) y para regocijo nuestro mucho mejor de voz. No es que estuviera hecho un Pavarotti pero por lo menos olvidé los tiempos del Sweden del Año pasado donde se desgañitaba poniéndose colorado hasta lo imposible, intentando llegar a algo que no pudo en toda la gira de 2012, daba pena y angustia verlo ya que parecía que le daba una embolia. Aquí ya se lo ha tomado en serio y nos deleitó con un vozarrón importante dando mucha personalidad a esa extraña de Metal Industrial con potentes acordes Death que caracteriza últimamente al sonido de la banda. Pasaba de guturales desgarrados (pero llegando bien, sin agobios) a voces limpias en pocos segundos además de verle más comunicativo y moviéndose mucho más sobre todo en temas de corte más industrial, bailable gustándome mucho los movimientos de la banda al ritmo muy marcado de temas como “Powershifter” en donde las gafas de sol de Burton fueron por ahí después del comienzo trepidante de batería – una pasada. Mucho movimiento por parte de todos – con frecuentes cambios de posición y posturas del orondo Dino Cazares que no dejó de posar para las fotos y un sonido espectacular, hizo de este de Fear Factory uno de los mejores shows que he visto de ellos, entrega, poderío y movimiento con todos ya en plena forma. El setlist de FEAR FACTORY en el Summer Breeze 2013 fue: The Industrialist Shock Edgecrusher Powershifter What Will Become Archetype Martyr Demanufacture Self Bias Resistor Zero Signal Replica Evocation: Cuando la tarde empezaba a avanzar llegaba el turno de los suecos Evocation, con su propuesta de Death Metal Melódico, muy del estilo de bandas compatriotas suyas. Con muy poco público y una puesta en escena un tanto sobria, solo con el telón de fondo con el logo de la banda, los suecos comenzaron su ataque con “Divide and conquer” de su último álbum de estudio “Illusions of Grandeur”, donde ya aparecieron las primeras columnas de fuego, que estuvieron muy presentes durante todo su concierto. Tema con mucha fuerza y donde los guitarristas Marko y Vesa, llevaban el peso de unos temas donde es muy importante la melodía y la fuerza que le dan. Había poco público, pero hay que reconocer que animaron y mucho con la propuesta de los suecos. Mucha fuerza en las melodías y un vocalista como Thomas Josefsson, que logra dar a la banda una versatilidad mayor con su forma de interpretar y sus registros de voz. Una pena el pobre aspecto de público, pero lo cierto que los suecos estaban convenciendo y mostraban una soltura muy destacable. No en vano, creo que no será casualidad su fichaje por un sello tan importante como Century Media. Seguían las columnas de fuego, que daban un poco de calor a su actuación. Desde el escenario los suecos nos ofrecían trallazos como “Reunion in War” o “Through the Darkened Peril”, muy del rollo Arch Enemy o Amon Amarth. Eramos pocos, pero muy animados con el brutal sonido que nos venía del escenario, que fue la nota común de la mayoría de las actuaciones en la carpa. Mucho headbanging y mucho fuego, anticipaban el corte final “Feed The Fire”, que acabó con Thomas echando agua a la gente, para apagar el fuego. Gran concierto de Evocation, con una carpa un tanto desangelada de público, pero fue de lo mejor de la noche. El set list de los suecos fue: Divide and conquer Tomorrow Has No Sunrise Metus Odium In The Reign Of Chaos Silence Sleep Angel Of Torment Reunion in War Psychosis Warfare Through the Darkened Peril Feed The Fire Korpiklaani: Con un mogollón de gente increíble, esta banda finlandesa de Marchaloca-Metal arrasa por donde va. Primero apareció su batería y tan sólo ese gesto fue el detonante para que el surfeo, los circle pits, los empujones y pogos comenzaran sin parar desde el “Tounelan Tuvilla”, con la banda ya en plenitud con su carismático Jone al frente que salió el último gritando el “Somos Korpiklaani de Finlandia” y todos a saltar. Qué juerga y qué pasada. Su estilo es totalmente pachanguero, divertido, fiestero e ideal para sudar y echar toda la adrenalina que tengas dentro habiendo ganado mucho con la incorporación de sus nuevos miembros, el violinista que cuando le da la vena no para de saltar, de bailar como los cosacos, una pasada además de que ahora le dan más importancia al sonido de su instrumento muy adecuado para temas rápidos como el súper fiestero “Juodaan Viinaa”, no pasa nada que el finlandés no sea un idioma fácil de recordar en los estribillos. Allí cantaba y saltaba todo el mundo sobre todo Jone (el rastado vocalista) que salió más animado que otras veces., un ambientazo tremendo que elevó la temperatura unos cuantos grados más. Cuando Jone gritó “Vodka”, el público se volvió loco aunque no la tocaron hasta casi el final, cayendo antes otros temas contando con Cane (el simpático guitarra del sombrero – que cada día está más guapo porque todo hay que decirlo) – no sólo en los coros, sino en estrofas completas. Para ya el final quedaban los imprescindibles (aunque a veces se quedan fuera  como en Graspop) “Beer, Beer” y el tremendo “Wooden Pints” con el que adquirieron la fama terminando con todos como locos. Qué conciertazo . El setlist de los fiesteros KORPIKLAANI en el Summer Breeze 2013 fue: Tuonelan tuvilla Ruumiinmultaa Metsämies Juodaan Viinaa Sumussa Hämärän Aamun Vaarinpolkka Viima Petoelaimen Kuola Uniaika Uni Vodka Ievan polkka Rauta Wooden Pints Beer Beer Necrophobic: Y  les llego su turno a los Suecos Necrophobic, que iban hacer mover nuestras melenas con su Death Metal potente, rápido y con su buena presencia sobre el escenario llenándolo todo con la misma y  con temas como “The Slaughter of Baby Jesus” de su quinto  disco  “Hrimthursum”, en la que destacaron los vertiginosos riff de guitara de Robert Sennebäck  y Fredrik Folkare, seguida de “Blinded by Light, Enlightened by Darkness”  donde Tobias Sidegård lo  dio todo a la voz. Después de estos dos temas ya todo vendría rodado llegándole el turno a “The Crossing”  también de su quinto trabajo, en el que volvieron a destacar las guitarras  con una melodía de guitarra muy simple repetida una y otra vez,  para luego  desembocar  en un riff muy bueno y con  dos punteos, uno a toda pastilla  y otro más lento y emotivo, todo ello acompañado de una estupenda batería de “Joakim Sterner” que nos demostró toda su calidad a los parches, siguiendo sin más con “Dreams Shall Flesh” , “Revelation 666” que fue presentada por Tobias y que pertenece a su último trabajo titulado “Death to All” y que fue muy bien recibido por los presentes que no paraban de moverse, de disfrutar junto a la banda que se mostraba muy comunicativa, como también sucedió en “Into Armageddon” , “Celebration of the Goat”y “The Nocturnal Silence”  con la que finalizaron su actuación. Un buen concierto en el que  Necrophobic nos hicieron disfrutar de un auténtico Death  Metal sueco, potente, contundente y rápido, dejando en todo momento patente su saber estar sobre el escenario, esperamos tener muy pronto noticias sobre ellos El set list de Necrophobic fue: The Slaughter of Baby Jesus  Blinded by Light, Enlightened by Darkness  The Crossing  Dreams Shall Flesh  Revelation 666  Into Armageddon  Celebration of the Goat  Black Moon Rising  The Nocturnal Silence Sólstafir: Sobre las 20:15 en el Party Stage  llego el momento de escuchar y ver a los Islandeses Sólstafir, que nos tenían preparados como siempre  un repertorio lleno de temazos como “Náttfari” y  “ljós í Stormi”  con los que  abrieron su actuación  con esa intensidad musical, llena de estilos diversos que van desde el Pop hasta el Black Metal, con un tinte atmosférico y ligeramente depresivo. Esas pintas de vaqueros, totalmente entregados a sus labores, donde solo su cantante y guitarra Aðalbjörn Tryggvason muestra algo de expresividad. La carpa estaba bastante llena y con el público con muchas ganas de disfrutar de su música difícil, llena de intensidad y con una gran variedad de atmosferas  como apreciamos en  “Svartir Sandar” de su último  trabajo que lleva el mismo nombre, donde Adolbjörn lo puso todo tanto a nivel interpretativo como vocal,  “Þín Orð”  del mismo trabajo que la anterior al igual que  la maravillosa “Fjara”, difícil de digerir pero que a los que nos gusta su música nos parece una delicia con  ambientes pesados, muchos cambios de ritmo y en su línea llenos de intensidad. Llegamos al final con “Goddess of the Ages” uno de sus clásicos de su disco “Köld” un broche perfecto para una actuación sobresaliente que a pesar de la duración de los temas y de la  atmosfera densa que crean se nos hizo corto. El set list de Sóltafir fue: Náttfari  Ljós í Stormi  Svartir Sandar  Þín Orð  Fjara  Goddess of the Ages Powerwolf: De auténticos cabeceras de cartel, con toda la luminotecnia, con una noche fantástica, una luna preciosa y una banda que salió ante la más concurrida audiencia de todo el festival. Llevaron todos los efectos pirotécnicos que pudieron y más (mucho más que Sabaton) y columnas de humo generosas en su participación en el show. Con el mismo setlist de Wacken pero mucho más espectáculo que en el festival alemán unos días antes, salieron a arrasar y se dieron para mi gusto el conciertazo del Festival sin duda, de auténticos cabeceras de cartel pero demostrando que tienen clase y base para serlo. Con el tenebroso “Lupus Daemonis” ya la peña comenzó a santiguarse para dar la bienvenida a esta curiosa banda rumano-germana que fueron a saco con el temazo “Sanctified With Dynamite”, con su excelente Power Metal pero con mucho toque clásico de auténtico Heavy Metal. La voz de Attila Dom, su orondo y cachondo vocalista es impresionante, es un auténtico frontman de Iglesia, de la que se cachondean desde ese primer tema hasta que terminan con “Lupus Dei”, vestido de cura de pueblo antiguo, su maquillaje tenebroso en plan semi-Black Metal y sus guitarras corriendo por todo el escenario sin perder una nota, se dieron un conciertazo del tres. Sonido perfecto, luces maravillosas, puesta en escena de lujo con toques irreverentes como la quema de una cruz volteada (como dice nuestro amigo Adelino)  ante los aplausos de los entregados asistentes. No podíamos parar de bailar y de hacer headbanguing porque los ritmos frenéticos de esta banda son súper contagiosos como en “Resurrection by Erection”, otra cachondada de esta genial banda. El famoso “We Drink Your Blood” sonó brutal, con todo el mundo coreando el estribillo y la banda dando una tralla tremenda, no llevan bajista pero da igual, con el sonido de las guitarras rápidas, afiladas y muy duras (con muchos riffs alocados) y el siniestro teclista al fondo con sus sonidos de órgano de iglesia, hacen que no se eche nada más en falta. Attila es un gran comunicador, nos hizo saltar, bailar, brincar, no paraba de recibir gente volando e hizo lo que quiso con nosotros dando una imagen del infierno, aterradora, cuando le enfocaron sólo con focos rojos a su figura, saliendo ese careto increíble por la única pantalla que daba mucho yuyu mientras excomulgaba a todos por malos, qué bueno. Ya íbamos acercándonos al final, con la charla justa por parte de Attila que sabe encandilar a las masas y darles caña sobre todo provocando con su “Raise Your Fist, Evangelist” – temazo rápido que hizo que otra vez movimiento – lo suyo es un no parar y demuestran que en este poco tiempo han sabido aprender a ser dignos de ser los cabeceras de un festival como este terminando como grandes estrellas, como una de las bandas más interesantes y potentes surgidas en el último lustro (llevan más tiempo pero en la sombra) cerrando su tremendo conciertazo con “Lupus Dei” con foto para no olvidar una noche inolvidable – nos dejaron flipados. Muy recomendados estos POWERWOLF en el Summer Breeze cuyo setlist fue: Lupus Daemonis (Intro) Sanctified With Dynamite We Drink Your Blood Amen & Attack Werewolves of Armenia In the Name of God Resurrection by Erection Coleus Sanctus All We Need Is Blood Kreuzfeuer Raise Your Fist, Evangelist Lupus Dei Wolves Against The World Atrocity: La coincidencia de horarios hizo que el concierto de Atrocity no tuviera el lleno en la carpa como esperábamos. Los alemanes habían entrado en el cartel del Summer Breeze a última hora en sustitución de Benediction. Por la puesta en escena, se podía intuir que esta oportunidad no la iban a desaprovechar los de Alexander Krull. Sobre el escenario los músicos, apoyados por dos bailarinas que dieron color y luz durante la actuación de los alemanes, junto con las constantes columnas de fuego, dieron la nota más festiva y circense al asunto. Abrieron con el tema misterioso que abre su último trabajo, “Okkult”, un tema llamado “Pandaemonium”, siniestro y oscuro, donde la impresionante puesta en escena del señor Krull enseguida te cautiva, con unos músicos que le siguen a la perfección, con dos guitarristas muy efectivos como Thorsten y Sander (los mismos que lleva su mujer), que tienen una labor súper destacada en los toques más siniestros y oscuros de los Atrocity. Pero no fue el único tema nuevo que hicieron Atrocity, ya que pudimos escuchar “Haunted by Demons”, “March of the Undying”,  “Death by Metal” o la más machacona y mecánica “Satan’s Braut”. Temás más clásicos de la banda como “Necropolis” con columnas de fuego y con un sonido brutal, que levantó al público y que todo hay que decirlo, estuvo siempre muy predispuesto a lo que les ofrecía Atrocity. Oscuros, matadores y sobre todo muy convincentes, con una puesta en escena de lo más matadora. Final en plan marcha militar, con una actuación totalmente apabullante y que nos llenó bastante. El set list de Atrocity fue: Pandaemonium Haunted by Demons Fatal Step March of the Undying Blood-Stained Prophecy Satan’s Braut Death by Metal Necropolis Blut Reich of Phenomena Cult of Luna: Uno de los momentos esperados de la noche, la actuación de los suecos Cult of Luna. Hay que decir, que el concierto transcurrió entre tinieblas, con una iluminación deplorable y un tanto rara. Apenas podíamos distinguir la figura de los músicos, con una iluminación en tonos azules y oscuros, con mucha niebla que hizo muy difícil o casi imposible la labor de los fotógrafos. El set de los suecos se basa principalmente en los temas de su último trabajo de estudio “Vertikal”, del que hicieron cuatro de los seis temas que tocaron. Una propuesta diferente y con una atmósfera pesada, cargada y extraña. Desde la apertura con “The one”, la cosa iba como si no fuera con ellos, con unos músicos ausentes de lo que les rodeaba como en trance mostrando su música, su ambiente esquizofrénico y su enorme fuerza escénica que lográbamos intuir a través de sus siluetas. Temas muy complejos, elaborados y donde hay que dejarse llevar de las atmósferas cargadas y pesadas que crean como nadie. Temas con unas atmosferas que transcurren por diferentes ritmos musicales y que lograron encandilar a un público con ganas de la propuesta de Cult of Luna. Una actuación rara y compleja, pero cargada de fuerza e intensidad. El set list de Cult of Luna fue: The One I: The Weapon Ghost Trail Owlwood Disharmonia In Awe Of Sabaton: Con el marchote que nos había dado el conciertazo de Powerwolf, fuimos al escenario de al lado con un subidón hevitón impresionante, dispuestos a repetir la buenísima descarga de los suecos en el Wacken unos días atrás. Mucha gente y un audible oohhhhhh cuando en los altavoces sonó a todo trapo el “The Final Countdown” de Europe que lo ha cogido esta banda como el “Doctor, Doctor”, los Maiden para iniciar los conciertos, mejor dicho para atención que allá vamos. Estábamos como locos cuando después de estar cantando el niño-ninoooo del himno sueco, se encendieron unas preciosas luces azules y amarillas en honor a la bandera sueca y que no cambiaron de tonos luminotécnicos en todo el show. Oh, qué grande!! – qué continuación de subidón, qué guapo para escuchar los acordes primeros de “March to War”, contundente, seria, con ese medio tiempo tan brusco y marcado que te hace recordar a los americanos Savatage  mientras Joachim (como siempre, con gafas de sol incluso de noche) aparecía cantándola mientras insertaba el … We Are Sabaton from Sweden y aquello explotando – qué bueno, qué ganas, qué luces, ay qué suecos nos sentimos todos con la banda estandarte del llamado “Swedish Empire”. La banda como siempre, carreras aquí y allá, para seguir con “Ghost Divison”, la cosa prometía porque además, nos coscamos que algún petardo habían tirado, algún efecto de llamas con las luces esas suecas pero no todo el santo rato que raya como en otros shows, qué guapo para pasar a otro tema inmenso, “Panzerkampf”, todo era perfecto pero…. Hasta ahí podemos leer porque a partir de ese momento, que fue especial ya que las guitarras se oían que daba gusto y esos riffs eran cristalinos y perfectos, qué animados estábamos hasta que primera charla tonta. Joachim, que se cree muy simpático y con don de gentes, empezó su retaila de blah blah blah, reblah blah …., para después de un par de insufribles minutos de charla tonta..(porque si tuviera gracia, vale) cogió una chupa y la lanzó al público que todavía estaba con la banda agradecido, así que se retomó el concierto con “The Lion from the North” y otro bombazo, “Attero Dominatus” pero después de esto, otro parón tonto para decir las gilipolleces de siempre que si me tomo una cerveza y cosas así, bueno…., para seguir ya muy ralentizado la dinámica del concierto con tanto parón, tanta charla y todo en general sin gracia. Fue de muy bueno a bueno y a continuación darse el ostión del siglo porque les pasó de todo, de momento después del conciertazo de Powerwolf era muy difícil superarlo, parece ser que tuvieron problemas con el equipaje o similar (cosa que da igual, canta y calla) y luego cuando a estos se les sube a la cabeza…, apaga y vámonos porque les pasa lo mismo que a Edguy con Tobías, blah blah blah blah – que te calles chaval. Que conste que lo intentamos pero toda la buena vibración y entusiasmo del público y nuestra sobre todo, se diluyó ante los parones y la charla así que después de aguantar algo insufrible optamos por una retirada a tiempo porque si no, van los CDs donde yo me sé. Muchísimo mejor en Wacken, aquí lucecitas bonitas y ya. El setlist de SABATON en el Summer Breeze 2013 fue:       The Final Countdown /intro - Europe The March to War Ghost Division Gott Mit Uns Carolus Rex Swedish Pagans Panzerkampf The Lion From the North Attero Dominatus Poltava The Price of a Mile Cliffs of Gallipoli 40:1 Into the Fire Bises: The Art of War Primo Victoria Metal Crüe Dead Soldier's Waltz Masters of the World Dying Fetus: Muy buena actuación la de esta trallera y legendaria banda cuyo nombre me encanta. Desde el primer tema, “Grotesque Impalement” seguido casi sin interrupción por el más que contundente “We Are Your Enemy”, fueron a saco, a muerte contando con el espectacular sonido de la carpa con lo cual, sus temas de profundo Death Metal te entraban muchísimo mejor. Tienen un estilo digamos raro ya que no sólo es blasts de batería a toda tralla o distorsionadísimas guitarras sin más pudiendo encontrar muchos cambios de ritmo en sus temas con partes de melodía, como un respiro dentro de la brutalidad aunque estos duran poco no así sus temas, largos y de increíble desarrollo. Fue un set list variado y aprovecharon la visita para presentar nuevos temas con rápidos riffs y ritmos más Thrash pero lo mejor recibido fue clásicos como “Killing on Adrenaline”, brutal. Se iban alternando a veces en las voces con algunas muy desgarradas y angustiadas para pasar a como hemos comentado antes, un poco de melodía quedando un guapísimo efecto, cerrando con “One Shot, One Kill”, otro de sus temas antiguos dejando a todo el mundo sudando y contento. Set corto pero muy intenso ayudado por el sonido, brutal que hizo que apreciáramos mucho más la actuación corta de DYING FETUS cuyo setlist en el Summer Breeze fue: Grotesque Impalement We Are Your Enemy From Womb to Waste Your Treachery Will Die With You Homicidal Retribution Beaten into Submission The Blood of Power Killing on Adrenaline Second Skin Praise the Lord (Opium of the Masses) Kill Your Mother, Rape Your Dog One Shot, One Kill Haggard: Estábamos bastante hechos polvo ya después de más de 12 horas andando y viendo grupazos cuando les tocó el turno de cerrar el día, en la fantástica carpa a esta banda alemana, compuesta por miles de personas (es broma, pero sí son unos cuantos) y cuyo estilo se le puede incluir dentro del Simphonic Metal con partes deliciosas, con unas voces increíbles, unos violines maravillosos (que contrastaban fuertemente con la distorsión del 90% de las guitarras oídas durante 4 días) y su elegancia natural. Llevaban para la ocasión tres chicas violinistas al fondo y tanta gente fue colocada en semicircunferencia en el escenario, dejando sólo a Asis Nasseri, el barbudo vocalista y principal compositor de esta increíble formación poniendo la nota masculina, varonil y gutural en los temas. Estos, como “Tales of Ithiria”, con el que abrieron, son una sucesión de bonitas notas elegantes, dulces que contrastan con las partes de caña haciendo que el setlist discurra en una subidas y bajadas de marcha de flipar, un efecto guapísimo adornado por los violines y sobre todo por la voz de una de las chicas,  Susanne Ehlers – que se salió por los bordes con unos gorgoritos maravillosos siendo de las pocas féminas que actuaron en el SB este año. Elegantemente vestidas, de gótico-noche, me encantó la interpretación que tuvo Susanne ya que era la que más motivación y espectáculo daba, moviendo sus manos como si fuera una tigresa que te daba alcance y girando su preciosa cabellera – toda una artistaza. Eso sí, un cero pelotero al que diseñó cómo debían aparecer en el escenario ya que Asis era el principal, vale, pero esta increíble cantante quedaba demasiado al fondo a la derecha, impidiendo totalmente disfrutar de sus movimientos, de su elegancia y no mola. Después del increíble “Awakening The Creatures”,  melodioso, elegante y lleno de fuerza a la vez, Asis se quedó tan ancho presentando a la fenomenal banda-orquesta pero metió la pata hasta ahí al olvidarse del nombre de una de las violinistas, ay madreeeeeee. Se hizo cortísimo porque fue una dosis de suavidad y dulzura antes de dormir y musicalmente no se les puede reprochar nada aunque no te guste ese estilo porque resultó una delicia verlo (menos por el fallo de la colocación) y escucharlo con esa nitidez. HAGGARD se fueron con “Eppur Si Muove” cerrando su corto show cuyo setlist en el Summer Breeze 2013 fue: Tales of Ithiria Of a Might Divine Per Aspera Ad Astra Upon Fallen Autumn Leaves Awaking the Centuries Eppur Si Muove Hemos publicado más fotos del Summer Breeze 2013 en nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: gema@metaltrip.com, rocio@metalrip.com y javier@metaltrip.com Fotos: Summer Breeze

Aquí estamos de nuevo de vuelta de uno de los últimos festivales de la temporada, el SUMMER BREEZE 2013 que se acaba de celebrar para regocijo de 35.000 afortunados asistentes en Alemania, esas tierras que tanto bien hacen al Metal. Aquí os contamos nuestras primeras impresiones de este año. El SUMMER BREEZE es un festival que ha alcanzado la categoría más alta en muy poquitos años. Desde que nosotros vamos (2007) hasta ahora ha cambiado bastante, pasando a crecer y crecer como en general, todos los festivales de ese estupendo país. Se han acabado los tiempos en que éramos digamos pocos, ya se han vendido este año (con cartel de sold-out) 35.000 entradas lo cual hace que ya no sea tan confortable aunque dista mucho de ser una burrada como el W:O:A o como otro como Graspop o Hellfest. Está situado en una amplísima y preciosa explanada llena de césped (sin barro) a la cual hay que acceder por unas carreteras comarcales que en este año han estado completamente vacías a la llegada pero no así a la salida. Eso sí, por lo menos en nuestro caso se han olvidado las interminables horas sentados en el coche para intentar acceder al recinto, cacheos a saco en la entrada, bolsita de bienvenida (con preservativo, bolsa de basura y alguna pegatina), pulsera de tela mucho más ancha que el resto de festivales (siempre con logo, pueblo y fecha) y adentro. Es de aplaudir a los diseñadores de la entrada – enorme, preciosa, con aspecto de sierra pero con unas esquinas (la punta de la sierra) que te obligaban a llevarla muy bien cuidada – una pasada). En este festival no hay distinción de zonas de caravanas, motos y demás. Aquí todos, con coche y sin él están todos juntos lo cual antes de plantar la tienda, sugerimos mirar si los vecinos tienen más watios que los bacalas de tu barrio porque te pueden dar unas noches de flipar. En eso sí que ha perdido mucho ya que este tenía el ambiente más divertido de todos los festivales pero debe ser que la crisis nos está amargando a todos por Europa porque aquí ha descendido muchísimo el nivel de cachondeo, haberlo lo hay en cantidades industriales pero antes era, como en Wacken, impresionante con más payasadas graciosísimas que en otros (incluso que en el W:O:A) pero sobre todo de noche, se nota y mucho que todos andamos un poco tristones. Ya vendrán tiempos mejores. Además del descenso en el nivel de juerga, gritos, berridos y demás en el camping, lo que sí es un suplicio es ir al WC por la mañana sobre todo para las féminas. Es horrible que para muchas miles de personas en las zonas de acampada, haya seis cabinas contadas de las “Toy-Toy”  entrañables en este festi que si antes había pocas, ahora no hay casi ninguna. Suplicio horrible que el público no se merece. Además por la noche más vale que te lleves una linterna porque los recortes también han ido directos a los focos así que ya te puedes grabar las coordenadas de tu tienda en el GPS o te llevas una linterna para encontrar tu tienda y esto todo moco por la noche no mola nada. Tienes sólo tres zonas de duchas en todo el recinto así que si quieres estar limpito y aseado o madrugas mogollón o te duchas por la noche a 2,50€ - aquí son cabinas individuales, limpias pero llévate las obras completas de Valle Inclán para entretenerte mientras esperas por las mañanas, ay madre que limpitos somos los Metalheads. No hay posibilidad de bono para ahorrarte algo si te quieres duchar todos los días – que casi no lo haces ninguno después de tener contacto con el ogro de Frau (señora) que te cobra siendo lo más desagradable y alelada de todo el festival, su careto haría las delicias de los diseñadores de logos de Metal Extremo. Por cierto, como la temperatura en el festival superaba los 30º, el agua salía calentita en general. Aquí no hay posibilidad de comprar una toalla del festival si no te la llevas. Hay un gran cobertizo como a tomar aire en el camping (uno sólo) donde se hace el servicio de pequeño supermercado que ha sufrido recortes y donde ahora hay muchas menos cosas. Mucha cerveza  con latas reciclables), zumos, agua (con y sin gas pero a precio  tela) y poca cosa más. Ya no dan desayunos, ni comidas ni leches – para visión espantosa de gente como yo poco aficionada a comer bichos tienes que tragarte la espantosa imagen de una pobre vaca que se está haciendo entera como en Astérix y Obélix en una brasa. Será muy medieval ancestral pero es repugnante, puajj. Si quieres comer tienes que acercarte casi a las lindes del festival site (recinto de conciertos) donde hay pocos puestos y caros con comidas de mucha peor calidad que en Wacken aunque son los mismos propietarios. Debe ser que lo que les sobra de los anteriores, lo echan aquí – el puesto era el mismo y los empleados igual pero lo que te daban no era ni parecido. Más caro (no mucho más pero sí) e incluso la cerveza con recargo de 0,30€ - y con el mismo sistema del vaso (sin tanto modelo como en W:O:A pero similar sistema – 1 euro por recipiente que luego te devuelven). Aquí no hay jarras. Los recortes también han llegado a los puestos de merchandising, desgraciadamente hay sólo un lugar para pillar la camiseta y demás cosas (un bolso del chino carísimo (15€), pañuelo carísimo también (10€), pantalones cortos (40€) y poco más) con lo que la cola era de las que te echa para atrás con el atraso mental de que sólo había 666 artículos disponibles de cada artículo, el de marketing debe ser muy metalhead y muy extremo pero pobre profesionalmente porque evidentemente no quedaban ni las chinchetas. Había cosas de grupos que no han tocado (Mambo Kurt) pero no de otros que sí (Leaves’ Eyes) – quién lo entiende?. El Mercadillo es amplio, con las mismas tiendas grandes que en el resto y con los mismos artículos pero llenos hasta arriba de polvo – no sabemos qué es peor, si que esté embarrado hecho un asco o esto que te ahoga y deja las cosas como si fueran viejas. Por cierto, las mismas cosas de Wacken estaban aquí un euro/dos más caras y mucho más sucias y manoseadas. Lo que no estoy segura ahora mismo es si también las camisetas son más caras que en Wacken, creo que aquí costaban 20€ pero no llegué a poder comprarlas. Moraleja: si vas a un festival en Alemania, antes incluso de plantar la tienda, vete a pillar la camiseta. Muy triste y peor para ellos. El Summer Breeze tiene un cartel cada día más internacional, con bandas sobre todo alemanas (normal) y con mucha oferta variada ya incluyendo alguna actuación copia de W:O:A como la banda municipal de música de la zona y con un escenario con gente de otros estilos como Eddie Spaghetti pero que es algo alternativo a tanto gutural. Aquí hay que empezar a dar palos, no a las bandas que para eso están las crónicas sino al diseño de uno de los escenarios principales del festival, el segundo en importancia llamado “Pain Stage”. Lo de Pain es daño en Inglés y eso es lo que le haría yo al que lo ha diseñado. Es curioso, ni se vé bien (desde donde te pongas), se oye bajito en general y encima tocan ahí todos los grupos que arrastran toda la fiesta como Korpiklaani, Ensiferum o Knorkator – tómate la cosa como no veo, no oigo pero salto como un loco y ya o nada. No tienes además posibilidad de ir viendo algo por la pantalla porque sólo hay una, pequeñaja y a tomar por saco de la visión de todo. Si te pones en la valla tampoco verás nada porque el chorreo de gente volando (con sillas de ruedas y puesto de cigarrillos en ocasiones) es incesante así que estás más preocupado por sobrevivir que por mirar para adelante – que tampoco ves nada porque están los pobres de Seguridad sacando los trozos de gente. Impresionante. El ambientazo es maravilloso, brutal, espectacular, todo lo que queráis pero en esta ocasión y sin lluvia, los saltos de los tocinos de 2x2mts que abundan por ahí levantaban más polvo que Brad Pitt que junto al calorazo de los 30 y pico grados al solazo pues eso. Hubo manguera pero poca – eso sí, era una bendición cuando le daban al pitorrillo. Lo que es de 10 es la carpa, el Party Tent – genial. Es como el ambientazo, espectacular. Te puedes sentar donde quieras porque hay tarima, hay bares (con puesto de cocktails), hay comida en la salida, tienes zona de WCs al lado y está en cuesta así que lo ves dabuten pero lo mejor el sonido – espectacular, nítido, precioso, una pasada y nada común en ninguna carpa (y hemos estado en muchos festivales). Con los únicos que sonó raro fue con Destruction pero fue el primer día y la culpa hay que echársela a estos. Era una auténtica delicia escuchar a Haggard por ejemplo ahí, cómo sonaba – o grupos como Grave de zapatilla burra sonaban fantástico, no solo bruto y ya apreciando todo muchísimo más. Para mí lo mejor de este festival con mucho aunque también es de apreciar los horarios (no termina muy tarde pudiendo o seguir de fiestón en la Camel Zone – una especie de disco al aire libre) o por lo menos recuperar fuerzas para los siguientes días intensísimos de festival.  Lo bueno también que tiene el Summer Breeze es que los accesos son bastante rápido, cacheo incluido por un bastante amable personal – en todo momento dispuesto a ayudarte y a pasártelo bien contigo. Como en Wacken, son de diez dándote la sensación de que están ahí para tu seguridad, para prestarte asistencia de todo tipo y no para dar por saco como en otros muchos eventos. El año que viene ya tiene fecha, el puente de Agosto, así que preparad las maletas que nos vamos a ese precioso y ruralísimo sitio de la Germania, al Summer Breeze 2014. Hemos publicado más fotos del Summer Breeze 2013 en nuestra página de Facebook.   Crónica y fotos: rocio@metaltrip.com, gema@metaltrip.com y javier@metaltrip.com